spike lee

  • OldBoy (2013) ** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Al sinds 2008 waren er plannen voor een remake van Old Boy (2004) van Chan-Wook Park. In eerste instantie was Will Smith verbonden aan het project in een mogelijke regie van Steven Spielberg, maar daar is uiteindelijk niets van gekomen na een rechtzaak over de rechten van de film. Nadien waren Christian Bale, Colin Firth, Daniel Craig en Clive Owen gecontacteerd voor een mogelijke hoofdrol, maar elk van hen wees het Oldboy (2013) project af. Uiteindelijk heeft Spike Lee de draad opgepikt met Josh Brolin als hoofdacteur.

    oldboy_2013_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: De reclameman Joe Doucett (Josh Brolin) wordt ontvoerd en gegijzeld voor 20 jaar in eenzame opsluiting. Zijn enige contact met de buitenwereld en tevens ook met zijn dochter is de televisie in zijn kamer. Wanneer hij op onverklaarbare wijze wordt losgelaten, begint hij aan een obsessieve missie om te ontdekken wie zijn straf heeft opgezet. Maar zijn onderzoek leidt alleen maar naar een web van samenzweringen en kwellingen. Hij wordt er bijgestaan door Marie Sebastian (Elizabeth Olsen) en komt op het spoor van Chaney, de huisbewaarder van het pand waar hij al die jaren in verbleef alsook met de opdrachtgever Adrian (Sharlto Copley) en zijn rechterhand Haeng-Bok (Pom Klementieff).

    Net zoals bij heel wat fimlproducties de laatste tijd is hier ook een conflict geweest tussen de studio en de regisseur ivm de final cut. De versie van Spike Lee duurde zowat 3 uur terwijl de bioscoopversie werd ingekort naar 100 minuten. Dat is 1uur en 20 minuten van knipwerk. Het is dan ook niet verbazingwekkend dat het resultaat bij momenten heel gefragmenteerd aanvoelt en nooit die dramatische en emotionele rollercoaster is als de originele Zuid-Koreaanse prent. En bijgevolg schiet deze prent tekort op zoveel vlakken, ondanks het aanwezige acteertalent. SHet was dan ook een beetje van een teleurstelling dat de huidige Blu-ray release enkel de 100 minuten versie in de aanbieding heeft en ik vraag me af of ze überhaupt ooit de versie van Lee zullen uitbrengen?

    Stond iemand te wachten op de remake van deze cult klassieker? Gezien zijn perverse aard kan zoiets nooit als mainstream film verkocht worden. Maar het is een Amerikaanse reflex die ervan uit gaat dat Amerikanen geen buitenlandse films bekijken omwille van het taalverschil en dat er bijgevolg een markt is voor remakes van buitenlandse filmproducties. In het geval van deze Oldboy remake heeft het wel anders uitgepakt. Deze Spike Lee film heeft wereldwijd nog geen 5 miljoen opgebracht, en dit met een productiebudget van 30 miljoen dollar, wat hem meteen een plaats oplevert in de Top 10 Worst Flops of 2013. Ik denk tevens de zwaarste flop in de gehele carrière van de cineast. Let trouwens ook op het feit dat er 'a Spike Lee film' staat op de poster in plaats van 'a Spike Lee joint', want ook wel wijst op het feit dat de regisseur zich hiervan een beetje wil distantiëren. Dat de cineast bovendien nog eens een Twitter-rel ontketende, kwam deze OldBoyook al niet ten goede.

    oldboy_2013_sharlto_copley.jpgoldboy_2013_pom_klementieff.jpgoldboy_2013_samuel_l_jackson.jpg

    Los van het script van Mark Protosevich die heel dicht bij de oorspronkelijke manga aanleunt, is het duidelijk van bij de eerste minuten dat Spike Lee - hoe talentvol hij ook moge zijn - niet de geschikte regisseur is voor deze remake, zelfs een Steven Spielberg is niet de ideale figuur om het materiaal voor een Amerikaanse publiek te vertalen. Een Tarantino, Cronenbergh of een Brian De Palma daarentegen zouden waarschijnlijk een betere film hebben afgeleverd. En dat heeft niets te maken met het aanwezige geweld. Deze versie is wat mij betreft zelf een stuk meer gewelddadig dan de originele prent. Toch moet ik toegeven dat de aanvals-scène van Joe in de garage veel beter werkt dan in de originele film. De choreografie is iets beter uitgewerkt en de toon is ook iets minder video-game en neigt iets meer naar de zwarte humor, zeker wanneer hij op het einde voor zijn moeite toch nog bedankt wordt met een mes in de rug.

    Mijn grootste ergernis is dat ik voor geen seconde geloof in de relatie tussen Marie en Joe en bijgevolg is de gehele clou naar het einde voor een groot stuk afgezwakt. En ja, ik wil hem nog het voordeel van de twijfel geven dat deze relatie werd geamputeerd aan de montage-tafel. Dit hebben gezegd had Park met zijn film slechts 20 minuten meer screeningstijd en zijn verhoudingen tussen de karakters zaten beter. Ik kan begrijpen dat een studio weigerachtig staat tegenover geweld-epos van 3 uur, maar het zou me verbazen dat ze een 2 uur durende prent zouden weigeren wanneer de relaties veel beter tot uiting komen. Brolin was ook niet in zijn element en levert hier één van zijn zwakste acteerprestaties van de laatste 10 jaar. Samuel L. Jackson speelt zijn typetje en Sharlto Copley is dan weer iets te cliché in beeld gezet, ontdaan van elke menselijkheid, dat je moeite hebt om te geloven in zijn motivaties.

    De DVD en Blu-ray van OldBoy is beschikbaar vanaf 5 juni 2014, zonder bonussen of een director's cut. En gezien de wat tegenvallende opkomst denk ik niet dat er spoedig een andere editie zal uitkomen.

    rating

    Beoordeling: 2 / 5
    Recensie door op 12 mei 2013

     

    *** OldBoy (2013) red band trailer ***

  • Top 10 box-office flops van 2013

    Pin it!

    En het was uiteindelijk Iron Man 3 (2013) die met de grootste recette ging lopen in 2013, met een bedrag van 1,2 miljard dollar, wat hem katapulteerde naar de 5de plaats van de grootste box-office recettes. De film werd op de voet gevolg door de Disney animatiefilm Frozen (2013) die ook de 1 miljard dollar grens voorbij schreed. Andere films die het in 2013 ook goed deden waren Despicable Me 2 (2013), The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013), The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013), The Hunger Games: Catching Fire (2013) en Furious 6 (2013).

    Maar het waren niet allemaal succesverhalen in 2013. Een film die 10 miljoen dollar kost in productiemiddelen, heeft vaak ook nog eens een promotie en distributie budget van 10 miljoen dollar, ook al worden deze cijfers nooit echt officieel gemaakt. Maar in de regel kunnen we er vanuit gaan dat een film 2 keer zijn productiebudget moet ophalen alvorens het kan beginnen met winst te maken. Het is in ieder geval een gemiddelde hoofdzakelijk bij Amerikaanse filmproducties. Europese films hebben minder grote budgetten en bijgevolg zal er eerder een verhouding zijn van 80% productiekost en 20% promotiekost. Anderzijds kan je ook stellen dat wat de box-office betreft, de promotie vaak even belangrijk is als de kwaliteit van de film. Een goeie film zonder promotie kan floppen (cf. heel wat Europese films), daar waar een draak van een film met een geslaagde promotiecampagne veel geld kan opleveren (cf. Sex and the City, The Da Vinci Code en zo goed als alle Michael Bay films). Maar in de meeste gevallen vinden we in deze Top 10 toch heel wat teleurstellende films met een compleet verkeerde promotie-aanpak.

    Films die net konden ontsnappen aan deze lijst zijn ondermeer Man of Tai Chi (2013), het falende regiedebuut van Keanu Reeves, een prent die nauwelijks het bekijken waard was, om nog maar te zwijgen over het houterig acteerwerk van Reeves. De film heeft 25 miljoen dollar gekost maar werd snel afgevoerd naar de DVD markt. Ook een film als Broken City (2013) met A-List acteurs Russell Crowe en Mark Wahlberg, kon geen potten breken aan de box-office. Maar hier zijn de 10 zwaarste stinkers:

    Top 10 Box-Office Flop van 2013

    10. Oldboy (2013) Spike Lee
    Production cost: $30 million - Worldwide Gross: $4,8 million (FilmDistrict)

    oldboy 2013 flop

    Dat Oldboy een slechte beurt zou maken bij het publiek stond niet meteen in de sterren geschreven. De regisseur had al bewezen dat hij kon uitpakken met sterke films, en Josh Brolin was ook niet meteen de minste van de acteurs. Maar toch, het origineel was nog maar 10 jaar oud en door velen gezien als een absolute cultfilm. Ik kende trouwens niemand in mijn directe vriendenkring die stond te springen voor een Amerikaanse remake en diegene die het origineel niet hadden gezien hadden ook geen zin om deze te gaan ontdekken. Komt daar nog bij dat de regisseur zich tijdens de release van de film allesbehalve sympathiek heeft gedragen en zowaar een Twitter-oorlog heeft ontketend toen hij wel heel plat reageerde op een grafisch designer die had zitten zwoegen op de posters van ZIJN film en belazerd werd met zijn loon. Dergelijk zaken vermijd je best tijdens je filmrelease. Achteraf ging Spike Lee wel klagen dat zijn 140 minuten durende versie werd ingekort naar 105 minuten en een cruciale scene met de hamer werd geknipt. Maar als een film al niet kan overtuigen in 105 minuten, betwijfel ik dat die extra 35 minuten veel zouden veranderen. En tot slot, welk kieken heeft beslist om deze schokkende en confronterende thriller uit te brengen op een Thanksgiving weekend waar iedereen met een brede glimlach wil rondlopen?!?

    9. Paranoia (2013) Robert Luketic
    Production cost: $35 million - Worldwide Gross: $13 million (Relativity)

    Paranoia 2013 flop

    Deze Paranoia bewees één ding, Liam Hemsworth is Chris Hemsworth niet en zelfs Gary Oldman of Harrison Ford konden hier niets aan veranderen. Het hielp ook niet dat de film al snel door zo goed als ALLE critici de grond werd ingeboord en bestempeld als: niet-origineel, traag, saai, suspense-loos en geen karakterontwikkeling of intelligente plotwendingen. Kortom, wegwerp pulp waar je best weg van blijft en dat deed het publiek ook, incluis de meisjes die werden verleid met de belofte van een shirtless Liam.

    8. Beautiful Creatures (2013) Richard LaGravenese
    Production cost: $60 million - Worldwide Gross: $60 million (Warner Bros)

    Beautiful Creatures 2013 flop

    Ik heb Beautiful Creatures (nog) niet gezien, maar ik heb wel overal de affiches van de film zien hangen en zelfs getwijfeld om hierover iets op De FilmBlog te schrijven. De trailer sprak me niet meteen aan, maar dat kon niet de reden zijn van deze flop. Critici waren ook niet uitgesproken negatief of positief over de film. Warner hoopte met deze Young Adult prent op een gigantisch Twilight succes, maar het werd dus een flop - vooral in de States. Een reden voor de flop zou kunnen zijn dat de potentiële bezoekers - mensen die het boek hebben gelezen - misnoegd waren met het afwijkende scenario van het bronmateriaal. "They left out too many details, and too much of the story line. I hope they don't make another one. This one is bad enough. Please, DO NOT MAKE ANY MORE". Zo'n commentaren kunnen pijn doen tijdens een release. Mijn aanvoelen is dat de makers iets teveel op de kar van Twilight wilden springen in plaats van een eigen wereld uit te werken.

    7. Bullet to the Head (2013) Walter Hill
    Production cost: $55 million - Worldwide Gross: $9,4 million (Warner Bros)

    Bullet to the Head 2013 flop

    Dat Sylvester Stallone serieus veel geld aan het verdienen is met zijn Expendables films kan niemand ontkennen, maar met Bullet to the Head heeft hij vooral in zijn voet geschoten, met zijn spuuglelijke posters. Het leek wel een exploitation B-film en niet meteen een mainstream actieprent. Ook al heb ik genoten van die nostalgische 80's vibe bleef ik toch wat op mijn honger zitten.

    6. White House Down (2013) Roland Emmerich
    Production cost: $150 million - Worldwide Gross: $205 million (Sony / Columbia)

    White House Down 2013 flop

    Dat er aan soortgelijke White House Down film een paar maand vroeger in de bioscoop had gepasseerd heeft deze actieprent geen windeieren gelegd. Toch is het vreemd dat het publiek weg bleef op iets zo luidruchtig, volgepakt met bekende acteurs. Vergelijk dat met Armageddon (1998) die een paar maand later uitkwam na Deep Impact (1998), en toch een gigantisch box-office succes werd. Maar zowel deze prent als Olympus Has Fallen (2013) waren niet meteen geslaagde actiefilms, en nadat de eerste film een tegenvaller was had het publiek misschien niet meteen zin in een tweede pijnlijke bevalling.

    5. Ender's Game (2013) Gavin Hood
    Production cost: $110 million - Worldwide Gross: $112 million (Lionsgate/Summit)

    Ender's Game 2013 flop

    Ik had de Ender's Game flop al een tijd geleden voorspeld, na het zien van de eerste trailer. Het was enerzijds een typische zomerblockbuster-film die werd afgevoerd naar november wat op zich al menig journalisten-wenkbrauw deed fronsen. De film had een weinig overtuigende cast, de 71-jarige Harrison Ford begint te oud te worden voor dergelijke rollen en Ben Kingsley heeft in het verleden al iets teveel rotzooi meegespeeld dat je deze acteur niet meer au serieus kan nemen. Ook kinderen in een hoofdrol is niet altijd even evident. De regisseur was er eerder in geslaagd om met een gigantisch productiebudget een saaie Wolverine adaptatie af te leveren, en tot slot, de marketing liet uitschijnen dat het om een B-film ging met zijn weinig inspirerende posters. De film op zich was al bij al nog zo slecht niet, maar deze prent lag duidelijk niet in de markt.

    4. The Lone Ranger (2013) Gore Verbinski
    Production cost: $215 million - Worldwide Gross: $260 million (Buena Vista)

    The Lone Ranger 2013 flop

    Na 10 minuten van The Lone Ranger had ik al zin om de film af te zetten. Het sprak me totaal niet aan, en alles wees erop dat Johnny Depp dringend aan herbronning toe was na zijn Pirates of the Caribbean escapades. De film zelf is barslecht! Het visuele plaatje is wel dik in orde maar het hoofdpersonage (Armie Hammer) is ondergeschikt aan het nevenpersonage (Depp) en het verhaal bestaat enkel maar uit explosies, voorbij razende stoomtreinen en eindeloze achtervolgingen in de prairie. Het werd meteen zonneklaar dat de makers de Pirates formule in een western kleedje wilden steken, en het resultaat is vrij inspiratieloos. En neen, de critici zijn niet de oorzaak van deze flop. Critici hebben zo goed als geen echte impact op de box-office, wat we onszelf ook moge wijsmaken.

    3. R.I.P.D. (2013) Robert Schwentke
    Production cost: $130 million - Worldwide Gross: $78 million (Lionsgate/Summit)

    ripd 2013 flop

    Nog een barslechte film die de formule van een andere film (Men in Black) wil gaan nabootsen is deze R.I.P.D.. Voor de rest slaagt de regisseur er nauwelijks in om de spanning op te bouwen. Ook het script van Phil Hay en Matt Manfredi is nooit echt grappig en is nauwelijks te onderscheiden van een aflevering van Scooby-Doo, met dit verschil dat het plot nog een stuk onzinniger was en je er meteen de villain kon uithalen.

    2. Jack the Giant Slayer (2013) Bryan Singer
    Production cost: $195 million - Worldwide Gross: $197 million (Warner Bros)

    Jack the Giant Slayer 2013 flop

    Het zit niet mee met X-Men regisseur Bryan Singer, die niet kon overtuigen met zijn Superman Returns en nu ook zijn Jack the Giant Slayer ziet floppen. Toch kan je er niet omheen dat de studio hier waarschijnlijk een familiefilm van wou maken en dat Singer eerder een volwassen film voor ogen had. En mede door het feit dat deze prent geen grote acteurs heeft in de hoofdrollen (de trailer wil ons wel doen geloven dat Ewan McGregor een grote rol heeft, maar dit is niet het geval), werd het een box-office flop met John Carter allures.

    2. 47 Ronin (2013) Carl Rinsch
    Production cost: $175 million - Worldwide Gross: $147 million (Universal)

    47 ronin 2013 flop

    Maar de hoofdvogel werd geschoten door Ronin 47. Naast Harrison Ford heeft Top 10 Worst Actor Keanu Reeves een slechte beurt gemaakt in 2013. Na het zien van de trailer heb ik hier op De FilmBlog deze flop al voorspeld. De toon van de film wou iets teveel een tiener publiek aanspreken met zijn overdosis aan visuele effecten, in plaats van een existentieel drama te brengen voor een volwassen publiek over een gevallen samurai die zijn eer wil herstellen. Ook de visuele effecten zagen er crappy uit. 47 Ronin bracht tevens geen eigen stijl maar stelde zich tevreden met recyclage van datgene wat we al 1000 keer hadden gezien. Erger nog waren die tenenkrullende dialogen: "Mountains of corpses will not stand in our way / You are the only one who can save us / If we do this there is no going back / I'm not afraid of you - You should be". De film moet bij ons nog uitkomen en donderdag mogen jullie hier een review verwachten.

    ***Related Posts***
    18/02/2015: Top Flop 2014
    05/07/2013: Top Flop 2012
    16/08/2012: Top Flop 2011
    17/08/2011: Top Flop 2010
    08/08/2011: Top Flop 2009
    21/04/2009: Top Flop 2008
    07/04/2009: Top Flop 2007
    27/12/2006: Top Flop 2006

  • Misnoegde poster designer schrijft open brief aan Spike Lee

    Pin it!

    Ik vertel niets nieuws als ik zeg dat Amerikaanse filmproducties miljoenen dollars kosten om te maken. Naast de royale vergoedingen voor acteurs en regisseurs, is er een enorme filmploeg en post-productie unit die betaald moeten worden, en daarnaast gaat nog eens de helft van het budget naar distributie en marketing. Maar elke dollar wordt soms twee keer omgedraaid wanneer men lager op de hiërarchische ladder komt. Er wordt vaak heel hard onderhandeld wanneer hotels geboekt moeten worden en figuranten op een filmset moeten vaak gratis of voor een hongerloon urenlang in de kou staan. Maar alles wordt wel draaiend gehouden, voor de liefde van de film. En soms wordt hiervan ook misbruik gemaakt.

    Je zou denken dat een filmposter maken een essentieel onderdeel is van de marketing van een film. Een slechte poster (zoals deze) zal minder impact hebben op de box-office dan een geslaagde poster (zoals deze). Je zou dan ook denken dat de designer van die poster hoog op de hiërarchische ladder staat op het marketing budget. Wel, blijkbaar is dit niet altijd het geval. En als we het verhaal van Juan Luis Garcia mogen geloven, die een open brief schreef aan Spike Lee , is het zelfs ronduit schandalig en verwerpelijk.

    oldboy,spike lee,josh brolin,Sharlto Copley,will smith,steven spielberg,Elizabeth Olsen,Chan-wook ParkJuan Luis Garcia,oldboy,spike leeJuan Luis Garcia,oldboy,spike lee

    Juan is een freelance grafisch designer die het aanbod kreeg om een aantal posters te ontwerpen voor Oldboy (2013), een remake van Spike Lee op de schitterende Oldboy (2004) van Chan-wook Park. Een remake waar eigenlijk niemand op zat te wachten maar waarover al jaren werd gesproken. Wat blijkt nu, het productiehuis van Lee, 40 Acres and a Mule Filmworks hebben deze artiest 2 maanden aan een stuk laten werken; achteraf hiervoor geen cent betaald maar eerder bedreigt om alles op tijd af te leveren. En om de absurditeit nog wat grotesker te maken brachten ze de posters uit op hun Facebook pagina (waarvoor ik hen zelfs geen link voor zal gunnen) MET een Spike Lee copyright logo. En yup, zowat alle filmblogs hebben deze posters ook gebruikt om de film in de aandacht te brengen. Erger nog, de officiële poster lijkt zelfs verdacht veel op het originele ontwerp van Juan Luis Garcia.

    Juan Luis Garcia,oldboy,spike leeJuan Luis Garcia,oldboy,spike leeJuan Luis Garcia,oldboy,spike lee

    Toch moet ik er bij vertellen dat het productiehuis van Lee misschien volledig onschuldig is in deze en zelf rond de tuin werd geleid door het agentschap die instond voor de posters en banners van Oldboy. Vreemd genoeg wordt dit agentschap niet met naam vermeld in de open brief van Juan. Maar we willen hem gerust het voordeel van de twijfel geven, ook al lijkt mij een rechtszaak misschien een beter middel dan een open brief. Maar we zijn hier in ieder geval benieuwd naar het wederwoord van Spike Lee of zijn productiehuis over deze zaak, die zeker nog een staartje zal krijgen. Ondertussen loopt de film in de States in de zalen, en zou hij bij ons binnenkort moeten uitkomen, ook al zijn er nog geen officiële releasedata bekend.

    Update 29/11/2013: En Spike Lee heeft gereageerd via Twitter, op de open brief van Juan Luis Garcia en deed dat naar goede gewoonte op zijn eigen tactloze en ongenuanceerde manier. Doen alsof je neus bloed, terwijl dit gaat over uw EIGEN film gemaakt door uw EIGEN productiehuis is toch wel kras. Het minste wat hij kon antwoorden was dat hij de zaak intern zou bekijken om te zien wat er van aan was.

    Maar neen, hij koos de confrontatie en met bijzonder weinig gevoel voor PR ging hij zelfs nog een stap verder door iemand die op zijn tweet reageerde nog te gaan verwijten. Nergens stond in de open brief dat Spike Lee schuld draagt aan deze affaire, maar enige morele verplichting kan je toch niet uit de weg gaan. Als filmmaker moet je respect hebben voor jouw filmploeg en de mensen die hun tijd en energie steken in het productieproces. De arrogantie waarmee Spike Lee hier tekeer gaat is betreurenswaardig, en ondertussen blijven de reacties binnenstromen. Hieronder vinden jullie een paar gevatte reacties:

    *** Oldboy (2013) trailer ***

    ***Related Post***
    12/07/2013: Oldboy remake trailer met Josh Brolin
    31/08/2011: Josh Brolin en Christian Bale in Oldboy remake
    08/11/2008: Will Smith & Steven Spielberg mikken op Oldboy remake
    24/09/2004: Old Boy review

    Categories: Clash 5 comments
  • Oldboy remake trailer met Josh Brolin

    Pin it!

    En nu we toch bezig zijn met Aziatische films is hier tevens de trailer van de Amerikaanse remake van de Koreaanse Old Boy (2003) van Chan-wook Park. Er was al lang sprake dat Oldboy (2013) een Steven Spielberg / Will Smith productie zou worden.

    oldboy,spike lee,josh brolin,Sharlto Copley,will smith,steven spielberg,Elizabeth Olsen,Chan-wook Park

    Nadien kwam Christian Bale in the picture maar hij had er ook geen zin in – evenmin als Clive Owen, Daniel Craig of Colin Firth. Maar uiteindelijk werd het een Spike Lee film met Josh Brolin.

    Korte inhoud: De reclameman Joe Doucett (Josh Brolin) wordt ontvoerd en gegijzeld voor 20 jaar in eenzame opsluiting. Toen hij op onverklaarbare wijze wordt losgelaten, begint hij aan een obsessieve missie om te ontdekken wie zijn straf heeft opgezet. Maar zijn onderzoek leidt alleen maar naar een web van samenzweringen en kwellingen.

    Voor de vrouwelijke hoofdrol werd de rol aangeboden aan Rooney Mara en Mia Wasikowska, maar beiden hebben geweigerd. De rol ging uiteindelijk naar Elizabeth Olsen. De reden waarom de productie een jaar werd uitgesteld komt niet van al die casting wijzigingen, maar wel van een rechtszaak die werd aangespannen door de eigenaar van de Koreaanse strip waarop de film werd gebaseerd, tegenover DreamWorks. Blijkbaar zou Spielberg de rechten niet hebben gehad. Uiteindelijk zette Spielberg een stap opzij. Uiteindelijk werd er een overeenkomst bereikt met Spike Lee. Voor de rol van de villain koos hij voor Sharlto Copley. En gezien er een zwarte acteur ontbrak werd ook Samuel L. Jackson aan boord gebracht.

    Ik wil hier nu niet een discussie voeren of de remake uiteindelijk wel nodig was gezien de zo goed als perfecte Koreaanse versie, maar ik herinner me nog The Departed (2006), die uiteindelijk een veel betere film werd dan de originele Chinese film Infernal Affairs (2002). Het is nog iets te vroeg om nu al een oordeel te vellen. Laten we wachten op de release ergens eind dit jaar.

    *** Oldboy (2013) trailer ***

    ***Related Post***
    31/08/2011: Josh Brolin en Christian Bale in Oldboy remake
    08/11/2008: Will Smith & Steven Spielberg mikken op Oldboy remake
    24/09/2004: Old Boy (2003) review

  • Top 10 Movie Plot Holes

    Pin it!

    Dit is wel een leuk lijstje, die eigenlijk oneindig lang kan zijn. Een lijstje met Top 10 Plot Holes is behoorlijk subjectief en kan zeker aangevuld worden met andere en misschien nog betere voorbeelden, maar deze 10 films bleven ons toch wel bij. Maar er zullen nog wel Plot Hole lijstjes volgen. Wat is een plot hole? Letterlijk een gat in het verhaal, een soort inconsistentie die tegen de logica van het verhaal/plot ingaat. Het kan gaan om een fout of een soort tegenstrijdigheid binnen de structuur van het verhaal of de motivatie en handelingen van de personages.

    Een sigaret die plots langer wordt naarmate de conversatie vordert is geen plot hole, maar een continuïteitsfout. De journalisten die het hebben over het laatste woord van Charles Foster Kane op zijn sterfbed in het meesterwerk Citizen Kane (1941) is wel een plot hole, want op het moment dat Kane sterft is hij moederziel alleen en fluistert hij het woordje "Rosebud". Had zijn butler het gehoord dan had hij naast het bed moeten staan en dus in het shot. Hieronder zijn 10 plot holes bij films die de moeite zijn om te gaan analyseren. Ik zal er maar bij vertellen dat er ook heel wat spoiler alerts zijn (duh!)

    Top 10 Movie Plot Holes

    1. Ocean's Eleven (2001) Steven Soderbergh
    Ocean's Eleven is een slimme heistfilm met een ingenieuze bankroof in een casino. Alles lijkt waterdicht op één puntje na, van waar komen de flyers die naar buiten worden gedragen in de camionette? Flyers zijn niet meteen iets wat je gaat vinden in een beveiligde bankkluis. De Aziatische acrobaat kon ze niet meebrengen in zijn kleine kist en ook Danny (George Clooney) en Linus (Matt Damon) konden de flyers niet hebben meegebracht. Zelfs regisseur Soderbergh heeft in de audio-commentaar toe dat hij geen idee heeft van waar de flyers komen.

    plot hole,citizen kane,Oceans Eleven,Batman Begins,steven soderbergh,Christopher Nolan,Richard Donner,Man of Steel,Back to the Future 3,back to the future,Robert Zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,Andy Wachowski,Lana Wachowski,Planet of the Apes,Franklin J Schaffner,Inside Man,spike lee,the hangover,Todd Phillips,Minority Report,Steven Spielberg,Philip K Dickplot hole,citizen kane,Oceans Eleven,Batman Begins,steven soderbergh,Christopher Nolan,Richard Donner,Man of Steel,Back to the Future 3,back to the future,Robert Zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,Andy Wachowski,Lana Wachowski,Planet of the Apes,Franklin J Schaffner,Inside Man,spike lee,the hangover,Todd Phillips,Minority Report,Steven Spielberg,Philip K Dick

    2. Batman Begins (2005) Christopher Nolan
    Ik ben fan van de Nolan Batman films, en ik neem de foutjes in Batman Begin er met liefde bij, maar er zit toch wel een reukje aan hun Microwave Conundrum. De Doomsday Machine die Ducard en Scarecrow hebben ingezet om de bevolking van Gotham te infecteren met een toxische hallucinogene stof. Het plan lijkt behoorlijk vernuftig: het water wordt geïnfecteerd en met een soort microwave systeem zal al het water verdampen, met als gevolg dat de bevolking de stof zal inademen. Enig probleempje bij dat plan is dat het menselijk lichaam hoofdzakelijk bestaat uit water en zou dus aan het koken gaan wanneer het systeem in werking zou treden. Dat zou de infectie alsvolgt onmogelijk maken en tevens compleet overbodig.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    3. Superman (1978) Richard Donner
    Superman blijft nog steeds een referentie, ook na de nieuwe Man of Steel (2013). Maar toch zijn er heel wat rare wendingen in de film. Zo is het me helemaal niet duidelijk hoe Lex Luthor met zijn idee komt opdraven om Superman bloot te stellen aan een Krypton brokstuk. (1) Wat is de kans dat een brokstuk van Krypton op aarde zou zijn geland? 1 op 1 triljard ? Kans is in ieder geval groter om de Lotto te winnen dan een brokstuk van Krypton op aarde aan te treffen. (2) In de film hebben ze dan wonder boven wonder een brokstuk ontdekt op Addis Abeba in Ethiopië, maar hoe weet Luthor met zekerheid dat het van Krypton afkomstig is? (3) En hoe leidt hij af dat een Krypton brokstuk radioactief zou kunnen zijn voor inwoners van Krypton? (4) Maar het wordt pas echt onnozel wanneer Lex met het plan komt opdraven om twee raketten af te vuren in twee verschillende richtingen om zo te vermijden dat Superman die dingen allebei onschadelijk kan maken. Hij zou volgens Lex een keuze moeten maken tussen één van beide raketten. Vreemd want een paar minuten daarna zien we hem toertjes rondvliegen rond de aardbol in nano-seconden. Het lijkt wel zo snel als de trip die Lex heeft genomen van Metropolis naar Addis Abeba, en nadien naar Colorado om uiteindelijk te eindigen in Metropolis, en dat alles op nog geen dag tijd.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    4. Back to the Future 3 (1990) Robert Zemeckis
    Back to the Future zijn leuke films, maar je mag niet al te diep beginnen nadenken over het tijdrijzen. In Back to the Future 2 komt Doc zijn maatje Marty en Jennifer halen opdat ze gevaar lopen in de toekomst. Dit moet zowat het domste zijn wat ooit in scenario-vorm werd gegoten, want wat je ook mag veranderen in de toekomst, eenmaal je terug reist naar het heden blijft alles toch weer bij het oude. Enkel manipulaties in het verleden hebben een impact op de toekomst. Maar wat ik zelf heel grappig vond was de aandrijving van de Delorian. In de eerste film wordt er heel wat energie gestoken in het moeilijk te bekomen Plutonium, een bliksem-inslag of een futuristische food processor om de Delorean op snelheid te laten komen. Maar in het derde deel volstaat het een trein aan te drijven met stoom gezien het systeem om 1.21 Gwatt te bekomen aanwezig is uit de toekomst. Maar dan zouden er in principe twee voertuigen moeten zijn (die van Marty en deze waarmee Doc naar het verleden is gegaan), met als volgt dat de kapotte carburator en het gebrek aan gas waarschijnlijk wel opgelost kan worden met het voertuig waarmee Doc is gekomen. Waarom weet ik dat er nog benzine is én dat er geen andere schade is aan het voertuig buiten de time circuits? Wel, anders zou Doc dat in zijn brief hebben gemeld.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    5. Star Trek: Into Darkness (2013) J.J. Abrams
    J.J. Abrams zorgt met zijn Star Trek: Into Darkness (2013) dat we van de eerste minuut tot de laatste overdonderd zijn door de actie, in de hoop dat we ons niet al teveel vragen zullen stellen over het plot, zoals bijvoorbeeld die scène met Scotty die zomaar eventjes ongezien in de Dreadnaught van Admiral Marcus vliegt (ook al vloegt hij zich toe aan in een lijn van klaarblijkelijk stekeblinde piloten), ontgedetecteerd een radio-communicatie kan maken met Kirk, laat staan te knoeien met hun systeem. Zelfs een klaarblijkelijk achterlijk security-bemanningslid, op een schip met een beperkte crew, heeft niet meteen door dat Scotty een indringer is. Je zou je zelfs kunnen afvragen waarom er een gevecht moet plaatsvinden tussen Spock en Khan op een vliegende schotel omdat Khan in bezit zou zijn van superbloed die Kirk zou kunnen redden. Bones had toch gewoon het bloed kunnen nemen van die 72 (!!!) andere super-wezens in cryo-slaap aan boord van het schip. Mar het leukste vond ik nog de jaartelling. We bevinden ons in 2260. Mooi. Khan zou 300 jaar geleden ingevroren zijn op aarde. Mooi…eu… dat zou ons terugbrengen naar 1960. Wat zou deze kerel dan afweten van spaceships en teletransport beams en wat nog allemaal. In die tijd konden we met moeite nog maar een bemande raket naar de maan sturen. En ja, het zou me verbazen dat de cryo-technologie ook nog in de kinderschoenen stond, gezien je zelfs nog met moeite ijscream voor meer dan 3 dagen kon bewaren in de frigo.

    star trek,star trek into darkness,jj abrams,damon lindelof,Benedict Cumberbatch,Bruce Greenwood,Chris Pine,peter weller,Simon Pegg,Zachary Quinto,karl urban,zoe saldana,Alex Kurtzman,Roberto Orci,Leonard Nimoy,Anton Yelchin,Alice Eveplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    6. The Matrix (1999) Andy Wachowski & Lana Wachowski
    The Matrix blijft voor mij één van de meest gewaagde science-fiction concepten uit de filmgeschiedenis. En hier kunnen we misschien niet meteen over een plot hole spreken, dan wel over een onlogische redenering. Als de computerwereld er in slaagt om een dergelijk systeem op de been te brengen met mensen als levende batterijen, waarom geef je hen dan de mogelijkheid tot 'vrij denken'? Waarom zorgen ze er niet voor, gezien ze toch alles kunnen controleren, dat de mensen hun eigen bestaan niet in vraag kunnen stellen. Dit had er meteen voor gezorgd dat er geen hackers zijn. En van hackers gesproken, waarom bestaan er computers in deze virtuele wereld? Geen computers = geen hackers = geen Neo. Waarom geen middeleeuwse samenleving creëren? Het systeem zou toch stukken eenvoudiger zijn om te beheren. Scrap that, waarom hebben die machines niet gewoon koeien genomen?! Die geven ook warmte en je hebt zelfs geen complex droom-systeem nodig. They don't give a rats ass, they are cows!

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    7. Planet of the Apes (2001) Tim Burton
    Een andere confronterende science-fiction prent is Planet of the Apes (1968) van Franklin J. Schaffner. Wat als we in een toekomst zouden leven waarin de apen het voor het zeggen hebben en de mensen de huisdieren worden. Met een beetje spielerei hebben de scenaristen een min of meer plausibel verhaal kunnen opbouwen. Maar Tim Burton moest er zijn eigen sausje aan toevoegen met zijn Planet of the Apes (2001) remake, en ging zelfs nog een beetje verder met het in beeld brengen van een centrum waar apen worden opgeleid. Tot hier toe alles in orde, maar dan landen ze niet op Aarde zoals in de originele film, maar wel op een andere planeet. De twee manen in de hemel wijzen daar trouwens op. Allemaal goed en wel, maar één ding hebben ze over het hoofd gezien: "van waar komen die paarden dan?!" Tenzij die paarden met een ruimtetuig op dezelfde manier op de planeet zijn geland als de astronauten en de apen, heb ik geen idee hoe die daar terecht zijn gekomen. In de originele film zijn er ook paarden, maar die zijn op Aarde gebleven, en je zou er vanuit kunnen gaan dat ze de apocalypse hebben overleefd! Maar als men spreekt van een compleet andere planeet, wie heeft die paarden dan met een ruimteschip overgebracht?!

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick,tim burtonplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick,tim burton

    8. Inside Man (2006) Spike Lee
    Ik heb genoten van Inside Man en net daarom kan ik mij soms zo druk maken over bepaalde onlogische plotwendingen. En in Inside Man zijn er heel veel zaken waar je de wenkbrauwen van gaat fronsen. Zo is het mij niet helemaal duidelijk hoe het personage van Clive Owen één week ongezien in de bank kan vertoeven en dat geen enkele bankbediende heeft opgemerkt dat hun bergruimte plots met 6 m² is ingekort. Laat staan dat de bank niet plots bedwelmd werd met de geur van een opengebroken riolering (hij had misschien beter zijn behoefte gedaan in een onnozele emmer met deksel). Maar het punt waar ik maar niet kan vatten is waarom het personage van Christopher Plummer dergelijke incriminerende papieren zou achterlaten in een bank, laat staan dat hij dit bewijs niet al jaren geleden zou hebben vernietigd. Wat ontbrak was een motivatie. Als hij dit daar hield om ooit in het reine te komen met zichzelf, dan had hij zich toch alle moeite gespaard om de documenten en de diamanten terug op te eisen.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    9. The Hangover (2009) Todd Phillips
    The Hangover was een grappige prent, de sequels waren uiteindelijk het bekijken nauwelijks waard en dus geen echte uitdaging om plot holes te vinden. Maar in de eerste film zit toch wel iets van een gapende plot hole. Waar is Doug (Justin Bartha)? Wel zijn vrienden hebben hem achtergelaten op het dak van een hotel voor 2 dagen. En wij moeten geloven dat hij daar gewoon zat te wachten? James Franco’s personage zat met zijn arm vast onder een rotsblok in 127 Hours (2010), en als je ziet tot wat hij allemaal in staat was om vrij te komen, dan heb je geen idee waarom Doug nog steeds op het dak zat. De enige reden die ik me voor de geest kan halen is dat hij uiteindelijk toch niet in het huwelijksbootje wou stappen.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    10. Minority Report (2002) Steven Spielberg
    Ik had Prometheus (2012) kunnen nemen als laatste film, maar ik heb hier al genoeg over geleuterd dat ik voor mijn laatste film Minority Report uitkoos. Auteur Philip K. Dick is een genie, dus een plot hole vinden is zijn werk is net dat stukje interessanter. Er zijn natuurlijk die kleine schoonheidsfoutjes zoals het oog van het personage van Tom Cruise die nog steeds toegang biedt tot het gebouw, terwijl zowat iedereen naar hem op zoek is. Of het feit dat hij te weten kwam dat hij iemand zou vermoorden, er toch alles aan doet om de "echte moordenaar" op te zoeken, en bij gevolg het risico vergroot dat hij niet alleen gevat zou worden, maar ook nog eens de moord zou begaan. Al wat hij moest doen was zich ergens gaan verschuilen in een andere stad om nadien te bewijzen dat het systeem niet deugt. Maar waar ik mij nog meer aan stoorde was dat er nooit een bal was met de naam van Lamar Burguess. Lamar droeg iemand op om een vrouw te vermoorden om nadien de moord op net dezelfde manier uit te voeren. Inderdaad, de Precogs zullen de twee scènes door elkaar halen, maar dat sluit niet uit dat er wel een bal moet zijn met de naam van Lamar.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

  • Is Django Unchained racistisch?

    Pin it!

    Er is nog steeds heel wat animositeit rond de nieuwe film van Quentin Tarantino, het schitterende en controversiële Django Unchained (2012). De film laat ondermeer zien hoe de zwarte man gebruikt en misbruikt werd in het Zuiden geheel in Tarantino-stijl en er wordt zo goed als geen censuur gebruikt. Bijgevolg vliegt duikt nu en dan het racistische N-woordje op en heeft dat wat stof doen opwaaien.

    django unchained,quentin tarantino,spike lee,antoine fuqua,samuel l jackson,jamie foxx

    Eerder had regisseur Spike Lee (Do the Right Thing, He Got Game, Malcolm X) al te kennen gegeven dat hij Django Unchained geheel misplaatst vond. De film zou een belediging zijn voor zijn voorvaderen. "Amerikaanse slavernij was geen spaghettiwestern van Sergio Leone. Het was een holocaust. Mijn voorvaderen zijn slaven. Gestolen uit Afrika. Ik zal hen eren", liet de regisseur verstaan op Twitter. Maar voor zover ik weet is hij ook de enige die kritiek had op de film, nog voor deze uit was in de zalen. De man is zelfs niet van plan de film te zien om eventueel zijn mening te herzien.

    Maar blijkbaar wordt hij niet bijgestaan door collega zwarte filmmakers. Regisseur Antoine Fuqua vond zelfs dat Lee een stap te ver was gegaan met zijn Tweet. "Ik denk niet dat Quentin Tarantino ook maar één racistisch bot in zijn lijf heeft," zei Fuqua. "Trouwens, ik ben goed bevriend met Jamie Foxx en hij zou niets willen te maken hebben met een film die iets racistisch zou hebben." In reactie op de Tweet voegde hij er dit nog aan toe: "Dat is niet de manier waarop je dingen doet. Als je het niet eens bent met de manier waarop een collega iets deed, bel hem op, nodigen hem uit voor een kopje koffie, en praat erover. Maar doe zoiets niet in het openbaar."

    Is de film racistisch? Ik heb het zelf nooit zo ervaren, maar ik ben dan ook een bleekscheet. Wat ik wel heb ervaren is hoe achterlijk de blanke man wel moest geweest zijn in die periode en in die streek, en hoe blind en slecht een mens kan zijn. Dus voor mij kwam de zwarte man bijna over als een soort "betere en modernere versie van de ontwikkelde man". En de manier hoe Tarantino zijn verhaal vertelt is uiteraard schokkend, maar zo ging het er ook vaak aan toe. Moeten we dan die geschiedenis doodzwijgen, of moeten we ons durven in vraag stellen – hoe pijnlijk en gênant het ook is. Racisme is immers niet iets uit een ver verleden, maar is aan een opmars bezig. De merites van Django Unchained is dat er een debat op gang komt, en in die zin heeft de interventie van Spike Lee misschien ook wel zijn nut.

    Hieronder vinden jullie tevens een interview met de cast en regisseur van de film, waaronder een awkward moment tussen de journalist van TMZ en Samuel L. Jackson. Jackson draaide de rollen om toen de verslaggever hem probeerde uit te horen over de controverse, en daagde de reporter uit het N-woord te gebruiken.

    ***Related Posts***
    20/01/2013: Django Unchained integraal op You Tube
    11/01/2013: De 10 grootste missers van de Oscarnominaties van 2013
    20/12/2012: Django Unchained review 10/06/2012: Django Unchained trailer

  • Josh Brolin en Christian Bale in Oldboy remake

    Pin it!

    Eind 2008 was ere en gerucht dat Will Smith & Steven Spielberg alles in het werk zouden zetten om van de Zuid-Koreaanse Oldboy (2003) een Amerikaanse remake te maken. De film van Chan-Wook Park had indruk gemaakt, en dat mede door de sterke vertolking van Min-Sik Choi.

    Korte inhoud: Zonder te weten waarom, wordt Oh Dae-su vijftien jaar lang vastgehouden in een kleine kamer. Hij heeft geen contact met de buitenwereld en is de waanzin nabij. Op een dag wordt hij wakker op het dak van een appartementsgebouw; hij is zonder enige waarschuwing weer vrijgelaten. Vastberaden gaat Dae-su op zoek naar de reden van zijn gevangenschap. Maar als hij hoort dat zijn vrouw tijdens zijn afwezigheid werd vermoord, zweert hij wraak.

    oldboy,josh brolin,christian bale,spike lee,chan-wook park,min-sik choi,steven spielberg,will smith,remake,loft

    Maar het ziet er naar uit dat Oldboy (2012) een nieuwe filmploeg heeft gevonden. Het is Spike Lee die de remake in beeld zal brengen, en dan nog wel met John Brolin in de hoofdrol, een acteur die niet meer is weg te branden van het witte doek.

    Ik ga niet opnieuw van leer gaan tegen de zinloze remake-rage. Het is gewoon ingebakken in het Hollywood systeem, waar ook Vlaamse films wee te maken hebben (cf. Loft) . De meeste Amerikaanse remakes brengen geen meerwaarde aan het origineel en bestaan louter omdat bepaalde mensen geen zin hebben om ondertitels te lezen. Maar af en toe is de remake beter dan het origineel, maar dat zijn meer de uitzonderingen die de regel bewijzen. Wat betreft deze Oldboy, ik denk dat Spike Lee de geknipte regisseur is. Spike staat bekend voor zijn visueel interessante en vernieuwende benaderingen en zijn aanleg als verhalenverteller. Maar ook Josh Brolin weet hoe hij een briljante vertolking moet neerzetten. Ook al blijft het origineel een briljante film, deze remake hoeft niet noodzakelijk verworpen worden.

    De scenarist van dienst wordt Mark Protosevich, bekend van Thor, I Am Legend en The Cell. Over de slechterik in het verhaal doen vele geruchten de ronde, maar volgens de laatste berichten zou Christian Bale in aanmerking komen voor de rol, hoewel Bale nog moet zien hoe de productie van de nieuwe Batman-film zal lopen. Wie de rol van de dochter zal spelen van het hoofdpersonage is op dit ogenblik nog niet bekend.

    ***Related Post***
    12/07/2013: Oldboy remake trailer met Josh Brolin
    08/11/2008: Will Smith & Steven Spielberg mikken op Oldboy remake
    24/09/2004: Old Boy (2003) review

  • Nagasaki Deadline voor Spike Lee

    Pin it!

    Spike Lee heeft zijn nieuwe filmproject te pakken, en dit met dank aan James Cameron die misschien de productie op zich zal nemen. Het project heet Nagasaki Deadline (2012) en zal een spannende actie-thriller worden. "Wow, wow, wow…wat met Inside Man 2?" –"Not happening." Er is lang over gepraat, maar hoe maak je van Inside Man (2006) een sequel? Lijkt me geen gemakkelijke klus.

    Nagasaki Deadline draait rond een geplaagde FBI-agent die de jacht heeft ingezet op twee terroristen die een aanval plannen op Amerikaanse bodem. Terwijl de federale agenten de lijst met mogelijke verdachten aflopen, begint een helse reis tegen de klok.

    Zei iemand Jack Bauer? Als ik niet beter wist zou ik denken dat het hier over de nieuwe “24” film ging. Toch vreemd dat Cameron het project niet zelf wou regisseren. Was het niet sterk genoeg voor zijn instant-succes handen? Toch leuk dat Spike Lee zich wil wagen aan de actie-thriller. Ben benieuwd naar die eerste trailer. Waarschijnlijk zullen we Denzel Washington in de hoofdrol zien, tenzij Spike eens een risico’tje neemt met een andere acteur. De toekomst zal het uitwijzen.

  • Inside Man (2006) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Toen ik Inside Man (2006) zag voor het eerst was ik toch wel wat teleurgesteld. Alle ingrediënten waren aanwezig voor een perfecte heistfilm. Maar de film laat toch wel hier en daar een steek vallen. De intriges blijven té lang aanslepen en het verhaal bevat gaten die zelfs door een ervaren stukadoor niet dicht te metselen vallen. Maar hoe dan ook blijft de film nazinderen en is deze Spike Lee film zeker het herbekijken waard op Blu-ray. En al zeker wanneer deze regisseur de film voorziet van commentaar (de enige en beste extra die een dvd hoort te hebben).

    Inside Man pic

    Inside Man heeft een indrukwekkende cast die met heel veel overtuiging hun rol spelen. De regisseur Spike Lee zet zijn handtekening op deze film en levert schitterend werk. En de sporadische humor is uiterst efficiënt en wordt slim gemixt met spanning en drama. Alles wordt groots opgebouwd en je verwacht een soort The Shawshank Redemption / The Usual Suspects / The Spanish Prisoner plottwist. Spijtig genoeg is het niet van hetzelfde niveau als voorgaande films, maar kijken we vaak met gefronste wenkbrauwen en zitten met een pak vragen van 'hoe' en vooral 'waarom'...

    De film heeft een standaard heist-plot, waarbij bankovervallers mensen gijzelen in een bank en omcirkeld zijn door politiemannen, terwijl een derde partij nog andere belangen verdedigd. Dalton Russell (Clive Owen) is de leider van een 4-mans crew die een bank in New York willen overvallen. Het eerste opzet van de misdadigers is om al de gijzelaars exact te kleden zoals henzelf; met zonnebril en masker. Daarna blijkt dat hij meer geïnteresseerd is in een welbepaalde kluis, dan in het geld. En moeten hiervoor tijd winnen, maar trekken op een onbegrijpelijke manier meteen de aandacht van een flik met een paar rookbommen.

    Korte inhoud: Detective Keith Frazier (Denzel Washington) en zijn partner hebben de leiding in de onderhandelingen en moeten Captain Darius (Dafoe), die niets liever wil dan de bank te bestormen, even rustig houden. De bankeigenaar, Arthur Case (Christopher Plummer), verschijnt ook op het toneel en wil kost wat kost de inhoud van de kluis beveiligen. Daarvoor huurt hij de diensten in van Madeline White (Jodie Foster) die een vrouw is met heel veel invloed.

    Denzel blijft Denzel, en de rol die hij hier vertolkt staat op zijn lijf geschreven. Hij had de rol kunnen vertolken in zijn slaap. Zijn gedrevenheid en morele ambiguïteit blijven fascinerend om naar te kijken. Hij is fundamenteel een goed persoon, maar Frazier heeft ook zijn prijs. Clive Owen heeft het minder gemakkelijk om uit te stralen met een masker, zonnebril en een gebroken Amerikaans accent.

    Spike Lee zorgt met zijn cinematografische aanpak dat de film niet uidraait op een gigantische flop, maar probeert hier vooral een big budget mainstream film te maken op aanvraag in 43 draaidagen (en niet 39 dagen zoals imdb schrijft) met een onafgewerkt scenario die eigenlijk nog een aantal drafts kon gebruiken. Maar de hoogtepunten in de film zijn duidelijk van zijn hand. Zo is er een schitterende scène met een zwart jongetje die op zijn gameboy een soort ‘Grand Theft Auto’ spel aan het spelen is, en Russell met hem een dialoog aanknoopt. Er zitten ook een paar schitterende scènes in met een Albanese vrouw en een Sikh die wordt aanzien als een Arabische terrorist. Dit laatste beeldt trouwens goed de kritiek uit van Spike Lee op de neo-conservatieve regering die na 9/11 vooral oog had op een Patriot Act die het privé-bezit nog meer ging beschermen en de buitenlanders nog meer ging viseren. Dit editoriale werk van Spike Lee is de enige diepte in de film, gezien er quasi geen drama te bespeuren is in het basisverhaal. De film is ook doorspekt met low-key humor, vooral in de flash-forwards waarbij Denzel en zijn partner ierdereen ondervragen in contrasterende overbelichte Bleach Bypass beelden (met Kodak Ektachrome 100D 5285 reversal film).

     Inside Man review picture Inside Man review picture Inside Man review picture

    De briljante cinematografie is ook een beetje onder invloed van Spike, die op de set graag werkt met verschillende cameras (in dit geval een stuk of 7 super 35mm Arricam’s met lichtgevoelige Cooke S4 Prime objectieven en Kodak Vision2 500T 5218 pellicule afgewisseld ter compensatie van de kleurtemperatuur in de bank met performante Vision2 Expression 500T 5229) en constant zoekt naar grafisch interessante hoeken en savvy camerabewegingen waaronder heel veel steadycam en kraan-beelden en ook zijn trademark waarbij hij een acteur op een dolly zet en met hem een eindje travelt – meestal op een moment waarin de acteur even het noorden kwijt is en zichzelf moet herpakken. Er zit zelfs een trans-travelling in van het bureau van Case, waarbij het ganse bureau op een dolly werd gezet en hiermee een soort surrealistisch beeld creeërde. Het is niet nieuw, maar in dit geval werkt het volledig.

    Wat mij bijzonder opviel in de film was dat er een specifieke camera-beweging was bij elk van de hoofdpersonages. Clive Owen, werd meestal centraal in het frame gepositioneerd en gefilmd met nauwkeurige steadycam bewegingen die op het personage in-travellen (gevoel van totale controle) in een zacht licht. Daarentegen was Denzel gefotografeerd in chaotische omstandigheden met handheldcamera’s en bruuske steadycamshots in een fel gecontrasteerde atmosfeer met een mix van verschillende lichtbronnen (politielichten, neonlampen, spots,…).

    blu-ray,christopher plummer,clive owen,denzel washington,inside man,jodie foster,russell gewirtz,spike lee,willem dafoe,dvd,heistblu-ray,christopher plummer,clive owen,denzel washington,inside man,jodie foster,russell gewirtz,spike lee,willem dafoe,dvd,heistblu-ray,christopher plummer,clive owen,denzel washington,inside man,jodie foster,russell gewirtz,spike lee,willem dafoe,dvd,heist

    Maar net bij het scenario rommelt het. Het verhaal speelt zich af na 2001, want er zitten een aantal 9/11 referenties in de film verscholen. Zijn wij verondersteld te geloven dat een teenager zoveel macht zou kunnen uitoefenen om een monsterdeal te sluiten met de Nazi’s, waarbij geld van de Joden tijdens de Holocaust werd "witgewassen". Neem nu nog dat Arthur Case 35 was in 1940, dan zou hij 97 moeten zijn in 2002. Christopher Plummer (76) is een geweldig acteur, maar zijn wandelstokje en zijn rimpeltjes zijn verre van geloofwaardig. En dan blijft ook zijn dramatic need heel dunnetjes. Op het einde van de film heeft hij niks, en toch betaalt hij met een gemoedelijke glimlach Madeline White voor iets waarin ze niet is in geslaagd (het discrediterende materiaal te bemachtigen of te vernietigen). Daarnaast is ook niet duidelijk waarom hij dat materiaal niet zelf had vernietigd. De enige reden zou zijn dat hij ooit zelf in het reine wou komen met zijn verleden (wat een schitterende dramatic need zou zijn voor zijn karakter). Maar neen, niks van dat, hij volhardt in de boosheid en doet er alles aan om de affaire stil te houden. Sterker nog, in de week na de overval gaat hij zelfs geen kijkje nemen in zijn kluis, al dan niet met White, om te zien of de boeven soms iets hebben achtergelaten. Want ja, politierapport beweert dat er NIETS is gestolen. Pas een week later gaat detective Frazier de ontdekking doen. Yeah right, how convenient.

    De kracht van de film zit hem in de tegenstelling en overeenkomsten tussen Russell ‘de dief’ en Frazier ‘de flik’, waarbij de plannen van Russell pas op het einde van de film zullen onthuld worden. Ondertussen is er een soort kat-en-muis spel aan de gang waarbij de ene de andere wil overbluffen met zijn intelligentie. De rol van White (Jodie Foster) is geheel bijkomstig en vertraagt meer de film dan iets anders. Uiteraard speelt Foster haar rol met veel overtuiging maar zij weet ook wel dat ze eigenlijk niet meer is dan een overbodige red herring in het verhaal. Op het einde van de film zit er ook een onbegrijpelijk gesprek tussen haar en Case waarbij ze hem zegt dat ze vermoedt dat de ganse opzet niet draaide rond een paar Nazi-documenten, maar wél ...aha ! hier komt het ...een paar diamanten van Joden die zijn omgekomen in de holocaust. What's the bloody difference?? Het opzet blijft toch hetzelfde!

     Inside Man review picture Inside Man review picture Inside Man review picture

    Maar in dit bluf-poker spelletje zitten er nog een aantal onbegrijpelijke situaties (plot-holes) waar ik het als kijker altijd moeilijk mee heb. Er zit bijvoorbeeld een scène in waar de mannen een gat graven in de vloer. Dit uiteindelijk om het publiek te laten geloven dat ze misschien het ondergrondse pijpsysteem zullen gebruiken om waardevol materiaal door te sluizen. Maar niets is minder waar. Een van de boeven zegt “This is a nice little shithole”. Wel, dit moest je dus letterlijk nemen. De boeven zouden een valse wand maken met een kleine ruimte van 2 op 4 meter mét toilet. Russell zou er 1 week in kamperen tot de storm is gaan liggen. Knap scenario-ideetje, maar allesbehalve realistisch. De rioleringen openbreken zouden niet alleen een ondraaglijke geur met zich meebrengen die doorheen het bankgebouw zou doordringen maar is tevens heel veel werk voor iets wat gemakkelijk kan opgelost worden met 3 lege plastic flessen en 5 vuilniszakken. Het openbreken van de riolering is enkel maar om ons op het verkeerde pad te zetten maar is in de praktijk één van de meest idiote daden van de bankovervallers. Daarnaast stel ik me de vraag of niemand van het bankpersoneel heeft gezien dat hun bergruimte plots 2 meters in breedte is ingekort. I doubt that…

    Trouwens zijn de flikken een beetje lui en niet al te slim. Er zit een scène in waarin Denzel op het matje wordt geroepen waarin de inspecteur hem zegt om de zaak te laten vallen. Why?? Er was een gijzeling in een bank. Zelfs al hebben ze niks gestolen, dit zou moeten onderzocht worden. En wat met de pers? Gaan zij dat pikken dat de politie het onderzoek zo snel staakt. No way! Het 375 pistool werd niet gevonden op de plaats van de misdaad. Ze zouden de bank ondersteboven moeten halen om dit pistool te vinden en uiteindelijk wel op de valse wand zijn uitgekomen. De flikken konden ook nagaan wie van de gijzelslachtoffers geen stadskleding hadden en zo meteen uitmaken wie de daders waren (je kan natuurlijk van de veronderstelling uitgaan dat de daders ook stadskleding in de plasticzakken hadden gestoken, maar dat hebben we niet gezien). Er zijn trouwens een 30tal getuigen die tijdens de strip-scène elkaar goed hebben gezien. Was Jack Bauer opgeroepen om de ondervraging te doen, had je meteen al getuigenissen.

     Inside Man review picture Inside Man review picture Inside Man review picture

    Het verwantschap tussen Russell en de joodse man is helemaal niet duidelijk en roept ook heel wat vragen op. Russell heeft blijkbaar geen problemen om de bloed-diamanten te nemen en weg te rijden in een wagen die heel veel weg had van een VW. (ik moet de film opnieuw zien om zeker te zijn, maar dit zou toch een misplaatste ironische touch zijn in dit type van film) Alles draait ook rond een ring van een joods gezin die werd vermoord tijdens de Holocaust, maar op het einde weet men nu niet wat concreet met die ring zal gebeuren. Russel steekt ook een holocaust-diamantje in de zak van Frazier, maar het echte motief van deze daad ontgaat mij enigszins. Waarom zou Frazier de diamentenring gebruiken om de bankeigenaar aan te klagen, om dan het diamantje zelf te gebruiken? Waarom? Maar misschien tekent deze verwarring in de motieven van de personages ook de verwarring binnen het politieke bestel. In ieder geval was het einde voor mij althans iets te evident. Zoveel talent, zoveel middelen, en toch zo’n gemiste kans op een meesterwerk.

    Maar los van die schoonheidsfoutjes in het script is het toch een bijzondere film, en dat heeft voornamelijk te maken met de die Spike Lee touch en de geweldige fotografie. Ik heb me bij momenten kostelijk geamuseerd met Inside Man, maar op het einde was de ontgoocheling groot en viel alles in elkaar als een kaartenhuisje. De build-up is zo groot om uiteindelijk iets heel kleins te bekomen. Er is zelfs een knipoogje naar Sidney Lumet’s Dog Day Afternoon (1975), maar deze film is in vele opzichten superieur aan Inside Man. De film had beter kunnen zijn als de scenario-schrijver iets beter werk had geleverd en iets beter de morele dilemma had uitgewerkt met geloofwaardige motieven. De Inside Man in de film zou de joods rabbijnse professor kunnen zijn die waarschijnlijk achter het verleden van de bankeigenaar is gekomen (een beetje laat, maar soit). De film wordt uitgegeven door Universal en op de Blu-ray vinden jullie niet alleen de audio-commentaar van Spike Lee maar ook meer dan 20 minueten deleted scenes (voor de liefhebbers) alsook een docu over de vele samenwerkingen tussen Spike Lee en Denzel Washington.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 24 mei 2009

    ***Related Posts***
    16/12/2006: De Beste en Slechtste Films van 2006
    08/12/2006: Spike Lee verfilmt L.A. Rodney King Riot
    03/11/2006: Inside Man sequel
    28/03/2006: Inside Man korte inhoud + trailer

     

    Inside Man trailer ***

  • Top 10 box-office flops van 2008

    Pin it!

    Vorige week heb ik een postje geschreven over de U.S. Box-Office Flops uit 2007, hier is de lijst van de films van 2008. Er waren een stuk meer films gemaakt en over het algemeen deden de bioscoopfilms het goed tot uitstekend in 2008. The Dark Knight (2008) had een enorm productiebudget van 185 miljoen dollar maar bracht zomaar eventjes 533 miljoen dollar op in de States. De film staat trouwens op de 4de plaats van de beste box-office resultaten wereldwijd met 1 miljard dollar. Enkel Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest, The Lord of the Rings: The Return of the King en Titanic deden beter. Maar ook films als Iron Man en Wall-E (2008) lokten heel wat bezoekers.

    Maar er waren ook heel wat films die het productiebudget niet konden terugwinnen aan de Amerikaanse box-office, zoals een Quantum of Solace (2008) bijvoorbeeld die met zijn 200 miljoen dollar budget zijn Amerikaanse toer eindigde met 168 miljoen dollar. Gelukkig was de film een enorm succes in de rest van de wereld. Toch maakt dit box-office resultaat duidelijk dat de makers misschien iets te hoog hadden ingezet op de film. Maar laten we eens kijken naar de grootste verliezers aan de Amerikaanse box-office. Hier is de Top 10 Box-Office Flops uit 2008.

    Top 10 Box-Office Flop van 2008

    10. The Spirit (2008) Frank Miller
    Productioncost: $60 million - Worldwide Gross: $39,03 million

    flop,the spirit

    The Spirit zou je kunnen beschouwen als Frank Miller's debuutfilm, gezien hij hier geen steun kreeg van Robert Rodriguez. Maar het is een debuut om snel te vergeten. De acteursregie in deze prent is beschamend slecht met een Samuel L. Jackson die hier zelfs een nieuw laagterecord neerzet. Maar Gabriel Macht spant hier de kroon en zal binnenkort beslist de Razzie van Worst Actor in ontvangst mogen nemen. Je zou trouwens denken dat met zo veel talentvolle en aantrekkelijke femmes fatales (Eva Mendes, Jaime King, Scarlett Johansson) je niets verkeerd kan doen. Vraag mij dus niet hoe Frank Miller er toch in slaagt om de goede smaak met de voeten te betreden. De wereld van Sin City wordt hier zonder gêne gerecycleerd en het resultaat is een 2 uur lange verkrachting waar je achteraf met een bedrogen en compleet verloren gevoel naar huis strompelt. Maar als je de film gaat bekijken met vrienden zal je toch urenlang kunnen lachen met de vreselijke outfits die in deze film te zien zijn, of de onbegrijpelijke sequenties en de geforceerde stijl. Ik bekeek onlangs de promotie-campagne van The Spirit waar ze uitpakken met woorden als: Heart Pounding, Eye Popping, Mind Blowing, Wild Fun. Welke journalist wordt hier gequote!? Blijkbaar niemand! Het was gewoon het promotie-team die haar eigen film heeft opgeblazen met leugens. Gelukkig had het publiek dit bedrog al snel in de mot.

    9. The Love Guru (2008) Marco Schnabel
    Productioncost: $62 million - Worldwide Gross: $40,86 million

    flopthe love guru

    The Love Guru is de zoveelste zwakke komedie Mike Myers en in tegenstelling tot zijn andere films bleef het publiek ook weg. Wereldwijd bracht de film maar 40 miljoen dollar op en dat is een stuk onder het productiebudget. Je krijgt zelfs plaatsvervangende schaamte voor oscarwinnaar Ben Kingsley. Hoe hij in deze film verzeild is geraakt als schele goeroe blijft voor mij een groot mysterie. Deze prent heeft veel weg van een onhandige montage van deleted scenes waar de grappen helemaal niet zijn. Seksende olifanten, erectie- en schetengrollen, kots, neuskeutel, spotten met de kleine gestalte van Verne Troyer en tenenkrullend slechte woordspelingen in de stijl van intimacy, in to me I see!. The Love Guru is een scheef getrokken parodie zonder kader, visie of structuur. Van een verhaal of samenhang is nauwelijks sprake en Barbiepop Jessica Alba bewijst nog maar eens haar totaal gebrek aan acterend vermogen.

    8. Punisher: War Zone (2008) Lexi Alexander
    Productioncost: $35 million - Worldwide Gross: $10,10 million

    flop,Punisher: War Zone

    Na het lezen van het scenario van Punisher: War Zone had Thomas Jane (de vorige Punishet vertolker) bedankt voor de rol, en wou er verder niets meer van horen, en dat wat voor de fans meteen al duidelijk dat aan deze sequel een reukje zat. Regisseuse Lexi Alexander is geen tweede Kathryn Bigelow en heeft geen flauw benul van hoe zee en actie-thriller in beeld moet brengen. Er was geen passie voor de comic, geen inzicht in hoe je een actie-scène moet in beeld brengen, niet genoeg lef en branie om met die R-rating een film te maken voor een volwassen publiek.

    7. Speed Racer (2008) Andy & Larry Wachowski
    Productioncost: $120 million - Worldwide Gross: $93,95 million

    flop,Speed Racer

    Speed Racer is een cgi-flipperkast die geen nanoseconde stilhangt en daarmee heb je zowat alles gezegd over deze prent. Visueel verbluffend maar onvoorstelbaar idioot met cheesy acteerprestaties. De vlakke personages komen nergens tot leven, de dialogen zijn knullig en uiteindelijk zit je gewoon te geeuwen van verveling tussen de flitsende actiesequenties. Dat deze film bedoeld is voor peuters is duidelijk, maar dan wel van debiele peuters die tevreden zijn met een onsamenhangende verhaaltje, heel wat felle kleuren en een verdomde aap. Fraai is het niet.

    6. The Express (2008) Gary Fleder
    Productioncost: $40 million - Worldwide Gross: $9,81 million

    flop,The Express

    In The Express is ten onder gegaan aan de box-office door zijn onduidelijk genre. Mensen wisten niet of het een dramatische film was over raciale kwesties, een biopic over Ernie Davis of een film voor sportfanaten. Maar ook al zitten er teveel clichés in deze film en druipt de sentimentaliteit van het scherm, toch is het verre van een slechte film. Met een betere promotiecampagne had deze film zeker wel uit de rode cijfers kunnen geraken.

    5. Miracle at St. Anna (2008) Spike Lee
    Productioncost: $45 million - Worldwide Gross: $9,32 million

    flop,Miracle at St. Anna

    Spike Lee heeft de laatste jaren zo zijn up’s (Inside Man, 25th Hour) and down’s (zowat de rest van zijn recente films). Of Miracle at St. Anna goed of slecht is weet ik niet, maar de film doet het in ieder geval niet bijster goed in de States. Ook niet alle critici zijn laaiend enthousiast. Sommigen spreken zelfs van een tv-film volgepakt met clichés. Toch heeft Lee talent en ben uiteindelijk wel benieuwd naar deze prent. En met de lage verwachtingen wordt het misschien nog een leuke filmervaring.

    4. City of Ember (2008) Gil Kenan
    Productioncost: $55 million - Worldwide Gross: $17,93 million

    flop,City of Ember

    De slechte promotie en het overschatte productiebudget van City of Ember hebben de film de das omgedaan. Maar ook regisseur Gil Kenan heeft heel wat steken laten vallen. De film heeft een buitengewone fotografie maar het verhaal is iets teveel gemaakt voor peuters die het boek hebben gelezen. Dergelijke family-films hadden de box-office moeten veroveren, maar het was een enorme teleurstelling. En tot overmaat van ramp deed de film het in het buitenland nog slechter. Wereldwijd heeft de film slechts 17,8 miljoen opgebracht en is dan ook een zware ontgoocheling voor producer Tom Hanks.

    3. Delgo (2008) Marc F. Adler & Jason Maurer
    Productioncost: $40 million - Worldwide Gross: $ 694'782

    flop,Delgo

    Een film met beperkte of onbestaande promotie-campagne is vragen voor box-office problemen. Een film die dat aan de lijve mocht ondervinden was de animatieprent Delgo (2008), uitgebracht in zomaar eventjes 2’160 bioscopen in de States. Het was een regelrechte ramp want vrijwel NIEMAND ging kijken (waarschijnlijk met uitzondering van de makers en de familie en kennissen van de makers). Is de film slecht? Ja! Dat komt er nog bij, spijtig genoeg. Saaie personages, mislukte cgi, een banaal en vervelend plot, amateurisme troef,… Ik denk zelfs dat een 8-jarige deze prent gewoon belachelijk zal vinden. Maar Delgo maakt anders wel een punt dat het niet simpel is om een goeie animatiefilm te maken. Ze hebben hiervoor wel 40 miljoen voor nodig gehad; wat misschien wel buitensporig is.

    2. Outlander (2008) Howard McCain
    Productioncost: $50 million - Worldwide Gross: $7 million

    flop,Outlander

    Outlander met James Caviezel heeft Amerika niet kunnen overtuigen. De film bracht een schamele 7 miljoen op en dat voor een mainstream prent met productiebudget van 50 miljoen. Nochtans begon alles vrij goed, maar halverwege de film viel het kaartenhuisje in mekaar. Het is een soort mislukte abortus tussen Beowulf (2007) en Predators (2010), met veel meer gore en onzin. Deze film had het zeker kunnen stellen met iets minder geweld en iets meer plot- en karakterontwikkeling.

    1. In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale (2008) Uwe Boll
    Productioncost: $60 million - Worldwide Gross: $13,10 million

    flop,In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale

    En de nummer 1 gaat naar de waardeloze In the Name of the King. Wat had je anders verwacht van 'The King of Bad Taste' Uwe Boll. Wees gerust, ik heb niet betaald om deze te zien, en maar goed ook. Ik had me anders op de koop toe nog slecht hebben gevoeld voor deze geldverspilling en voor de kleine financiële bijdrage aan een bedorven cinema. De film bracht wereldwijd slechts 13 miljoen dollar op en je zou je afvragen of met de financiële crisis er nog meer bedrijfsheren interesse hebben om geld te verliezen aan dit speenvaker. De tijd zal het uitwijzen.

    ***Related Posts***
    18/02/2015: Top Flop 2014
    25/03/2014: Top Flop 2013
    05/07/2013: Top Flop 2012
    16/08/2012: Top Flop 2011
    17/08/2011: Top Flop 2010
    08/08/2011: Top Flop 2009
    07/04/2009: Top Flop 2007
    27/12/2006: Top Flop 2006

  • Lions for Lambs van Robert Redford

    Pin it!

    Binnenkort kunnen we opnieuw genieten van een film van Robert Redford, en dat is ondertussen toch al 7 jaar geleden. Een confronterende film die zal aantonen welke wreedheden de Amerikaanse oorlog in Afghanistan en Irak veroorzaakt en levert kritiek op de War on Terror retoriek.

    Lions for Lambs poster

    Deze nieuwe "anti-Bush film" heet Lions for Lambs (2007) naar een scenario van Matthew Michael Carnahan, die in zijn vorige scenario The Kingdom vreemd genoeg net contradictorische ideeën predikte. Carnahan komt dan ook niet met een oplossing voor de situatie in Irak en Afghanistan, maar schijnt simpelweg een licht op beide kampen in de Amerikaanse politieke discussie. Peter Berg, de regisseur van The Kingdom, vertolkt trouwens een rol in deze prent waarin we niet alleen Redford maar ook Meryl Streep en Tom Cruise aantreffen.

    Dat Cruise soms wel eens met hoongelach wordt onthaald zal ik niet ontkennen, maar het zijn hoe dan ook drie talentvolle acteurs. Het is trouwens al 22 jaar geleden dat Redford en Streep opnieuw samen in een film opduiken sinds hun succesvolle romance in Out of Africa (1985).

    Korte inhoud: De idealistische professor Dr. Malley (Robert Redford), inspireert twee van zijn studenten, Arian (Derek Luke) and Ernest (Michael Peña), om hun studie af te breken en zich bij de Amerikaanse troepen in Afghanistan te voegen. Als Malley dit verneemt, weet hij niet of hij zich trots of schuldig moet voelen. En terwijl deze twee soldaten op het slagveld een hevige strijd leveren, vormt senator Jasper Irving (Tom Cruise), die een belangrijk debat voert over Afghanistan, een grote bedreiging voor het lot van die twee soldaten. Hij is van plan om een onthullend interview met enorme gevolgen te geven aan tv-journaliste Janine Roth (Meryl Streep).

    Tom Cruise heeft er in ieder geval een goed gevoel bij, want hij liet het Spike Lee project Selling Time (2009) aan zijn neus voorbij gaan. Deze Spike Lee joint is nu 2 jaar achteruit geschoven en er is momenteel nog geen casting bekend. Maar na het zien van de Lions for Lambs trailer denk ik toch niet dat we hier met Oscar-materiaal te maken hebben. Tom Cruise is goed als samourai, advocaat of oorlogsveteraan, maar als senator…I don’t know. Wat denken jullie?

    De film zou bij ons moeten uitkomen op 7 november 2007.

    *** Lions for Lambs trailer ***

  • Letters From Iwo Jima doorheen de ogen van Japanners

    Pin it!

    De tweede oorlogsfilm dit jaar van Clint Eastwood, Letters from Iwo Jima (2006), is verkoozen tot beste film van het jaar door de Amerikaanse National Board of Review. Daarmee is de film, waarin Japans wordt gesproken, de eerste winnaar van het zogeheten prijzenseizoen, dat traditiegetrouw eindigt met de uitreiking van de Oscars in februari. Volgens Annie Schulhof, de voorzitster van een jury bestaande uit filmexperts en critici, is Letters from Iwo Jima waarschijnlijk hét meesterwerk van Eastwood en misschien zelfs één van de grootste films van deze tijd. Dat zijn zware woorden. En als ik de reviews er op nalees is er heel wat lof voor de film. Toch zijn er ook een aantal dissonanten te horen, en opnieuw wordt de authenticiteit van de vertelling op de korrel genomen.

    Letters From Iwo Jima 01 Letters From Iwo Jima 02 Letters From Iwo Jima 03 Letters From Iwo Jima 04 Letters From Iwo Jima 05 Letters From Iwo Jima 06 Letters From Iwo Jima 07 Letters From Iwo Jima 08

    Korte inhoud: Tijdens de Tweede Wereldoorlog in 1945 was Iwo Jima gedurende twee maanden het toneel van bloederige gevechten tussen Japanse en Amerikaanse soldaten. Generaal Tadamichi Kuribayashi (Ken Watanabe) vocht gedurende 40 dagen voor zijn Japan tegen de Amerikaanse troepen. Al snel komen de generaal en zijn troepen erachter dat ze aan een zelfmoordmissie bezig zijn.

    Stephanie Zacharek van het magazine Salon.com is anders niet echt opgezet met ‘de grootste film van deze tijd’ en maakt toch een aantal serieuze bedenkingen in haar review (je moet wel effe klikken op de sponsor-clickbutton). "Eastwood is so busy humanizing Japanese soldiers that he ends up rewriting history." Ze verwijt tevens de National Board of Review een bende hobbits te zijn die denken de waarheid in pacht te hebben.

    Letters From Iwo Jima trailer

    Maar goed, Clint Eastwood bewijst niettemin een groot filmmaker te zijn. En de trailer spreekt mij meer aan dan Flags of our Fathers (2006). Het getuigt van fair-play van de Amerikanen om ook eens een film te maken waar de oorlog wordt benaderd vanuit het standpunt van de Japanners. Dit opent heel wat perspectieven, vooral voor een volk die de recente wereldgeschiedenis graag zien vanuit Amerikaanse hoek. Maar Zacharek heeft hier ook wel kritiek op. Zij vindt dat Eastwood de strijdlustigheid van de Japanners wil inruilen voor het beeld van jonge soldaatjes die op hun bed foto’s kleven van geliefden en familieleden. Misschien heeft Zacharek gewoon moeite met het feit dat zij dacht dat enkel Amerikanen daartoe instaat waren. Maar zoals ik al zei in een vorige post, films zijn geen geschiedschrijving. Letters From Iwo Jima komt bij ons uit vanaf 21 januari 2007.

    Update 22/05/2008: Acteur en regisseur Clint Eastwood heeft in Cannes 2008 scherpe kritiek gekregen van zijn collega-regisseur Spike Lee. Eastwood zou in de oorlogsfilms Letters from Iwo Jima en Flags of our Fathers bijna geen zwarte soldaten hebben opgevoerd, terwijl de realiteit wel even anders was. Lee is woedend en suggereert dat Eastwood dat expres heeft gedaan. "De negersoldaat bestaat niet zijn zijn films", zei hij.

    Spike Lee kwam in Cannes zijn eigen oorlogsprent promoten, meldt de Telegraaf. Miracle at St. Anna (2008) gaat over een zwarte divisie die tegen de Duitsers vocht in Italië. Volgens de politiek actieve Lee, die Obama steunt, figureren in oorlogsfilms alleen maar witte helden. "Zwarte soldaten vochten tegen fascisme, maar waren zelf tweederangsburgers", zei hij.

    Update 02/06/2008: Ondertussen heeft Clint Eastwood de zwarte regisseur even op zijn plaats gezet in niet mis te verstane bewoordingen: "The story is Flags of Our Fathers, the famous flag-raising picture, and they didn’t do that. If I go ahead and put an African-American actor in there, people’d go: ‘This guy’s lost his mind.’ I mean, it’s not accurate." Verwijzend naar Lee, voegde hij hieraan toe: "A guy like him should shut his face."

  • Spike Lee's L.A. Rodney King Riot & James Brown biopic

    Pin it!

    Na het commerciële succes van Inside Man (2006), waarvan de sequel in voorbereiding is, gaat regisseur Spike Lee misschien weer iets terug naar zijn roots met een film over de rassenrellen van Los Angeles die in 1992 plaatsvonden. Voorlopig heet het drama simpelweg LA Riots. Het scenario wordt op dit moment afgewerkt door John Ridley, die eerder het script van U-Turn (1997) schreef en momenteel samenwerkt met James Ellroy op The Night Watchman (2008) met Keanu Reeves - een project waarop regisseur Erik Van Looy een optie heeft. De opnames van L.A. RIOT zouden volgend jaar moeten beginnen.

    Op 29 april 1992 ontstonden de beruchte rellen in Los Angeles nadat vier politiemannen door een, voornamelijk blanke, jury onschuldig werden bevonden aan de mishandeling van de Afro-Amerikaanse man Rodney King. De afrossing zelf was op video opgenomen en samen met de uitspraak bracht de raciale spanningen in de stad tot een kookpunt. In de eerste dagen na het oordeel ging een deel van Los Angels in vlammen op, werden vele winkels geplunderd, werden onschuldige passanten geslagen en politiemannen beschoten. Binnen een week bekoelden de spanningen. Ongeveer 55 mensen verloren het leven en 3000 gewond. De financiële schade werd geschat tussen de 800 miljoen en één miljard dollar.

    Of we een evenwichtig verhaal tezien zullen krijgen valt nog af te wachten. Je kunt de mishandeling tegen Rodney King niet goed praten maar Rodney had zelfs niet echt een blanco strafblad. Hij was eerder al 9 keer gearresteerd voor allerhande zaken. Daarnaast kreeg de massa nooit de eerste 13 seconden van de tape tezien - deze werd eruit geknipt door de nieuwszenders - waar Rodney een charge uitvoerde tegen één van de agenten. Het blijft in ieder geval wel een onderwerp waar Spike Lee al jarenlang ervaring mee heeft en ik ben er zeker van dat hij ook hier een knappe film zal afleveren.

    Update 28/12/2006: Regisseur Spike Lee heeft aangekondigd dat hij een biopic zal maken over de onlangs overleden zanger James Brown. Het project werd al jarenlang door Brown zelf ontwikkeld, maar kwam nooit van de grond. De recente scenarioversie van de broers Jez en John Butterworth zal door Spike Lee herschreven worden. Verwacht wordt dat de film in 2008 in productie zal gaan, waardoor de releasedatum ergens in het einde van dat jaar of in 2009 zal zijn. Voor de vertolking circuleert het gerucht dat Usher Raymond in aanmerking zou komen.

    Muzieklegende Brown stierf eerste kerstdag op 73-jarige leeftijd aan de gevolgen van een longontsteking. Van gospel naar soul naar funk vervulde Brown een sleutelrol in de zwarte muziek van de jaren '50 en '60, en scoorde hij gigantische hits met onder andere Papa's Got A Brand New Bag en Get Up (I Feel Like A Sex Machine). Na een serie creatieve en persoonlijke dieptepunten werd hij in de jaren '80 door de hiphopgeneratie ontdekt, die zijn werk gretig sampleden. In 1985 had hij nog een enorme hit met Living in America uit de soundtrack van Rocky IV. Naast die film vervulde Brown tevens gastrollen vervulde in onder andere Rocky IV (1985) en Blues Brothers 2000 (1998).

    ***Related Posts***
    19/01/2007: Kurt Cobain biopic met Ewan McGregor
    11/01/2007: The Grandfather of Soul, 3D kortfilm
    08/01/2007: Blondie biopic met Kirsten Dunst
    25/04/2006: INXS biopic met Johnny Depp

  • Tom Cruise koopt United Artists

    Pin it!

    Als Tom Cruise terugslaat, slaat hij keihard terug. En dat mocht blijken nadat hij werd uitgerangeerd door Paramount vanwege zijn Scientology/Katie Holmes uitlatingen in de pers. Samen met jarenlange productiepartner Paula Wagner heeft hij filmstudio United Artists gekocht. En dit 85 jaar geleden nadat Charlie Chaplin, Douglas Fairbanks, Mary Pickford en D.W. Griffith de studio hebben opgericht om meer zeggenschap te krijgen over hun carrière. Wagner neemt de dagelijkse honneurs waar en Cruise gaat zich richten op het produceren van films voor UA, maar behoudt het recht om ook voor andere studio’s te werken. Kijk eens aan. Hij zal misschien wel de naam van de studio moeten wijzigen naar "Single Artist".

    Volgens de eerste berichten zou Wagner en Cruise ongeveer vier films per jaar willen maken die vervolgens uitgebracht worden door MGM. Het is nog niet duidelijk wanneer de eerste film uitkomt. De acteur zal mogelijk eerst in Selling Time (2007) spelen. In deze film van Spike Lee krijgt Cruise de kans om de ergste dag uit zijn leven over te mogen doen, in ruil voor zeven jaar van zijn leven. Wellicht die noodlottige dag dat hij besloot om een bank als trampoline te gebruiken?

    En Spike Lee heeft trouwens ook plannen voor een vervolg op Inside Man (2006). De plot van de sequel wordt tot nu toe strikt geheim gehouden door Spike Lee en scenarist Russell Gewirtz. Ook is niet bekend of Denzel Washington, Clive Owen en Jodie Foster terug zullen keren voor een tweede misdaad, maar het zou me verwonderen dat ze dat niet doen want de film had een serieus commercieel succes geboekt en was door heel wat critici (buiten mezelf gerekend) toch wel goed bevonden.

    Update 08/11/2006: De een zijn dood is de ander zijn brood. Veteraanregisseur Martin Scorsese - wiens nieuwste The Departed vandaag in première gaat - heeft een vierjarige first look-deal gesloten met studio Paramount. Deze filmmaatschappij stuurde vorige maand nog Tom Cruise de laan uit, nadat de 'cruiser' zich volgens Paramount slecht had gedragen in de media.

    De zogenaamde first look deal geeft de studio de kans om Scorseses werk te co-financieren en co-distribueren gedurende een periode van vier jaar. Behalve speelfilms, heeft de filmmaker de mogelijkheid om onder meer tv-programma's te maken voor Paramount. Als eerste project gaat de regisseur een Rolling Stones documentary (2007) maken.

    Een van de bazen van Paramount, Brad Grey, produceerde ook al The Departed (2006). Scorsese is verrukt over zijn deal: "Ik heb al jaren een geweldige relatie met Brad Grey en ik kijk er naar uit om met hem samen te werken bij Paramount. Dit is een studio die bol staat van de cinemahistorie en verantwoordelijk voor het maken van mijn favoriete films zoals Sunset Blvd (1950), Shane (1953) en The Heiress (1949)." De deal betekent echter niet dat Scorsese verhuist van New York naar L.A. of dat hij niet meer mag samenwerken met andere studio's.

    ***Related Posts***
    08/12/2006: Spike Lee verfilmt L.A. Rodney King Riot
    28/03/2006: Inside Man korte inhoud en trailer
    20/03/2006: Tom Cruise censureert South Park opnieuw
    21/01/2006: Tom Cruise censureert South Park

  • Inside Man nummer 1 aan de box-office

    Pin it!

    Spike Lee is terug. Na een reeks films die maar weinig om het lijf hadden, denk maar aan She Hate Me (2004), kwam het Amerikaanse publiek afgelopen weekend massaal op zijn heist-film Inside Man (2006) af. De film kwam op nummer 1 te staan aan de box-office met 29 miljoen dollar, gevolg door V for Vendetta (2006) die in zijn tweede week 12 miljoen dollar opbracht (totaal: 46 miljoen dollar)

    Korte inhoud: Rechercheur Keith Frazier (Denzel Washington) en zijn partner worden geconfronteerd met een overval op een bank, waarbij een grootschalige gijzelingssituatie ontstaat. Frazier moet het opnemen tegen de superintelligente crimineel Dalton Russell (Clive Owen) die de perfecte bankroof heeft bedacht. De onderhandelingen verlopen moeizaam en worden verder gecompliceerd door de aanwezigheid van Madaline White (Jodie Foster) een effectenmakelaar met belangrijke connecties. Niets is wat het lijkt in dit kat-en-muisspel.

    Na zijn hoofdrollen in Mo' Better Blues, Malcolm X en He Got Game, is het misdaaddrama Inside Man de vierde keer dat acteur Denzel Washington samenwerkt met regisseur Spike Lee. De meeste critici omschrijven de film als een intelligent scenario, met scherpe dialogen en een geniaal plot met knappe acteerprestaties. De film krijgt zomaar eventjes 89% op Rotten tomatoes en dat wil ook wat zeggen. De film komt bij ons uit op 12 april 2006. Klik op de afbeelding voor de trailer.

    Ook nieuw in de top tien de tiener slasher Stay Alive (2006). In de film ontdekt een groep tieners een verband tussen de dood van hun vriend en een macabere online videogame. De games is gebaseerd op het waargebeurde verhaal van een 17e eeuwse vrouw, die bekend stond als The Blood Countess (waarvan binnenkort een filmadaptatie zal gemaakt worden met Famke Janssen in de hoofdrol). Wie de game speelt en in het spel sterft, overlijd ook in het echt. Hier vinden jullie de trailer Stay Alive trailer.

    ***Related Posts***
    03/11/2006: Inside Man sequel
    17/04/2006: Inside Man review

    Categories: News 3 comments