paul greengrass

  • Jason Bourne (2016) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    En tussendoor het comic-book geweld was er ook nog deze nieuwe Jason Bourne (2016) prent, in regie van Paul Greengrass met Matt Damon die opnieuw de franchise overneemt na de wat ontgoochelende Bourne Legacy (2012) met Jeremy Renner.

    jason_bourne_poster02.jpg

    Korte inhoud: Het is jaren geleden dat Jason Bourne van de radar is verdwenen, maar inmiddels is de meest dodelijke voormalige agent van de CIA uit de schaduw gestapt. In een post-Snowden tijdperk dat bezwijkt onder zware lasten en een financiële crisis waaraan geen einde lijkt te komen, reist Bourne van Athene naar Las Vegas. Weliswaar heeft hij zijn geheugen terug, er zijn nog altijd vragen die beantwoord moeten worden.

    Zaten we te wachten op een nieuwe Bourne film? Wel van alle franchisen was dit misschien de enige franchise waar we echt wel zaten te wachten op een nieuwe film. The Bourne Ultimatum (2007) had in ieder geval de deur op een kier gezet voor meer films. En met Greengrass achter de camera en Damon als Bourne leek dit op papier een homerun. Maar kijk, er zijn geen zekerheden in Hollywood. De nieuwe film is niet slecht maar verrassend kan je het toch niet noemen, en in alle eerlijkheid vond ik het zelf een beetje teleurstellend ondanks het feit dat de makers maar eventjes de mooiste en meest talentvolle hedendaagse actrice uit Hollywood hebben kunnen strikken, met name Alicia Vikander, in de rol van een ambitieuze CIA agente. En of dat nog niet genoeg was hadden ze ook Vincent Cassel als een asset/assassin die Jason Bourne het vuur aan de schenen legt.

    Spijtig genoeg is er na de pauze van 9 jaar niet echt veel nieuws te rapen. Dit zou misschien wel de meest teleurstellende Bourne film zijn uit de gehele franchise. Wat ik zo goed vond aan de vorige Bourne films was dat er een duidelijke spionage verhaallijn was, met heel wat intrige en figuren met een dubbele agenda. In deze film is er eigenlijk bitter weinig intrige en het verhaal lijkt wel wat te simpel voor een spionage thriller. We missen wel een beetje Robert Ludlum die de boeken van Jason Bourne schreef. Het script van Christopher Rouse lijkt de klemtoon te leggen op de spionage van sociaal netwerk sites en verliest met deze verhaallijn wel wat de focus op Jason Bourne. Nicky Parsons (Julia Stiles) komt Bourne opzoeken en heeft zowel informatie over de vader van Bourne maar ook over een nieuw spionage programma. Ze heeft hiervoor een dossier gehacked van de CIA die "Black Ops" was genoemd (... no kidding). Al deze informatie wordt op een versleutelde usb stick gezet...en weet je wat er op die stick geschreven staat? Inderdaad: "ENCRYPTED". Gelukkig droeg Vincent nog net geen t-shirt met het woord "Assassin" op geprint. Maar al die zaken wijzen op een lichte graad van "je-m'en-foutisme" bij de makers.

    Deze twee verhaallijnen hebben eigenlijk niet zo heel veel met elkaar te maken, en dat is toch wel wat teleurstellend. Aaron Kalloor (Riz Ahmed) heeft een nieuw sociaal netwerk platform ontwikkeld waar de CIA gebruik wil van maken om haar eigen veiligheidsmaatregelen uit te breiden. Maar uiteindelijk heeft Aaron geen zin meer om voor de pijpen van de CIA te dansen en wordt hij meteen een target. Bourne loopt er bij en wil de persoon vinden die zijn vader heeft opgezet, en al snel lijkt de CIA directeur Robert Dewey (Tommy Lee Jones) in de spotlight te komen. Al die tijd had ik het gevoel dat ze misschien beter één verhaal hadden uitgewerkt in plaats van de twee verhalen te houden zonder veel diepgang. En mijn interesse was het verhaal van de vader en het verhaal rond Aaron kon me gestolen worden.

    jason_bourne_2016_pic005.jpgjason_bourne_2016_pic006.jpgjason_bourne_2016_pic007.jpg
    jason_bourne_2016_pic008.jpgjason_bourne_2016_pic009.jpgjason_bourne_2016_pic010.jpg

    Toch is het niet allemaal kommer en kwel, en zijn er wel heel wat opwindende actie-scènes, ook al wordt er weer heftig geschud aan de camera dat je soms gewoon geen idee hebt wat er allemaal aan het gebeuren is. Greengrass wil ervoor zorgen dat we de indruk hebben dat we als toeschouwer betrokken zijn bij het gebeuren. En ik moet toegeven, wanneer je in een wagen zit aan 150 km/u terwijl je botsend en schietend achter een andere voortuig aanzit, dan zal je ook wel een bijzonder hyperkinetisch beeld hebben. Tot daar kan ik de intentie begrijpen. Maar wanneer de toeschouwer geen flauw idee heeft van wat er precies aan het gebeuren is, dan heb je toch wel iets van een probleem. Toch is de achtervolging in Las Vegas wél één van de betere actie-scènes uit 2016.

    Het is een aantrekkelijke franchise en ook deze film zet de deur open voor nog meer Bourne films, en ook al vond ik deze film niet meteen een schot in de roos, zal ik waarschijnlijk nog altijd interesse hebben in een nieuwe Bourne film. Maar misschien is de tijd aangebroken om nog eens een nieuwe regisseur aan te spreken die misschien iets nieuws kan brengen. Greengrass is een goede regisseur maar hij valt een beetje in herhaling en lijkt iets teveel op automatische piloot te spelen en vreemd genoeg lijkt hij geen voeling te hebben met de jeugd. En deze film wou duidelijk scoren bij een jonger publiek met de 'social netwerking', maar slaat de bal eigenlijk compleet verkeerd. Ondanks de actie is deze film veel te saai om een jongerenpubliek echt aan te spreken. Het wil ook maatschappelijk relevant te zijn, maar echt diepgravend is het nooit. Moet je de vorige films gezien hebben om van deze prent te kunnen genieten? Neen, ook al wordt er nu en dan verwezen naar de vorige films met flash backs.

    Kortom, Jason Bourne was geen slechte film maar behoorlijk frustrerend. De film wisselt standaard Bourne scènes af met momenten van adembenemende cinema. Ik had er echter veel meer van verwacht en zeker met Alicia Vikander in de mix - mijn favoriete actrice - vond ik het maar een teleurstellende prent. Jason Bourne komt bij uit op DVD, Blu-ray en Ultra HD 4k op 30 november 2016 met heel wat making of filmpjes. Spijtig genoeg geen audio-commentaar van de regisseur.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 23 november 2016

    ***Related Posts***
    21/04/2016: Eerste Jason Bourne trailer maakt indruk
    16/09/2014: Damon en Greengrass terug voor nieuwe Jason Bourne film
    02/12/2013: Jason Bourne sequel met Jeremy Renner én Matt Damon
    26/02/2013: The Bourne Legacy review
    01/06/2012: Nieuwe Bourne Legacy trailer
    25/07/2011: The Bourne Legacy zonder Jason Bourne
    01/03/2009: The Bourne Ultimatum review
    26/02/2008: Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass ?
    01/04/2007: The Bourne Ultimatum van Paul Greengrass
    15/03/2006: Greengrass regisseert The Bourne Ultimatum
    20/02/2006: Nog meer Bourne films na de trilogie ?
    16/03/2005: Matt Damon opnieuw in The Bourne Ultimatum
    16/03/2005: The Bourne Supremacy review

     

    *** Jason Bourne trailer ***

  • Eerste Jason Bourne trailer maakt indruk

    Pin it!

    Een paar maand geleden verscheen de teaser trailer van de nieuwe Jason Bourne (2016) film, opnieuw in regie van Paul Greengrass, tijdens de Super Bowl. En we keken allemaal wel uit naar de eerste volwaardige trailer, en deze is er nu en ontgoochelt voor geen seconde... ook al heb ik toch een beetje van een déjà vu gevoel bij het zien ervan. Misschien was een nieuwe regisseur aan het roer van deze franchise misschien een beter idee geweest.

    jason_bourne_2016_poster.jpg

    Het is bijna 10 jaar geleden sinds de laatste Matt Damon / Bourne film, met The Bourne Ultimatum (2007). Er is wel een poging ondernomen om de franchise nieuw leven in te blazen met The Bourne Legacy (2012), maar dat liep toch wat op een sisser af, ook al had de film mits een beter script stukken beter konden zijn en tevens bijzonder veelbelovend. Er was een poging om een tweede legacy film te maken, maar iedereen keek toch voornamelijk uit naar een nieuwe Jason Bourne film.

    Korte inhoud: Het is jaren geleden dat Jason Bourne van de radar is verdwenen, maar inmiddels is de meest dodelijke voormalige agent van de CIA uit de schaduw gestapt. In een post-Snowden tijdperk dat bezwijkt onder zware lasten en een financiële crisis waaraan geen einde lijkt te komen, reist Bourne van Athene naar Las Vegas. Weliswaar heeft hij zijn geheugen terug, er zijn nog altijd vragen die beantwoord moeten worden.

    We zijn 12 jaar verwijderd van de gebeurtenissen in The Bourne Ultimatum. We bevinden ons in het post-Snowden tijdperk in een Europa die in elkaar stuikt onder zware lasten en een financiële crisis waaraan geen einde komt. De discussies over 'recht op privacy' en de waarden van de democratie laaien overal op. Bourne mag zich dan wel teruggetrokken hebben, komt hij na al die jaren dan toch terug voor antwoorden. Met dit verschil dat hij deze keer geen geheugenverlies meer heeft. Zijn reis brengt hem van Athene naar Las Vegas.

    jason_bourne_2016_pic001.jpgjason_bourne_2016_pic002.jpg
    jason_bourne_2016_pic003.jpgjason_bourne_2016_pic004.jpg

    In de cast zien we dat Nicky Parsons (Julia Stiles) terug van de partij is, maar voor de rest toch veel nieuwe gezichten voor de franchise. Tot mijn grote verbazing ook een rol voor Alicia Vikander, naast Tommy Lee Jones als CIA agent en Vincent Cassel als de villain. Ook Bridge of Spies acteur Scott Shepherd zou een CIA agent te spelen. Jason Bourne draait vanaf 10 augustus in de bioscoop.

     

    *** Jason Bourne trailer ***

  • Damon en Greengrass terug voor nieuwe Jason Bourne film

    Pin it!

    Iets wat we hier al een beetje hebben voelen aankomen na de wat teleurstellende The Bourne Legacy (2012) van Tony Gilroy is dat Matt Damon en regisseur Paul Greengrass terug Jason Bourne op de agenda willen zetten en zo de spinoff sequel met Jeremy Renner, die voorzien was voor 2016, aan de kant willen schuiven.

    De bedoeling zou zijn om volgend jaar in productie te gaan, met een releasedatum in 2016. Het was Deadline die met het nieuws voor de dag kwam nadat Frank Marshall toch leek te zeggen dat de Jeremy Renner sequel The Bourne Betrayal (2016) met Justin Lin (Fast Five, Furious 6) als regisseur wel een feit was. Op dit project was scenarist Andrew Baldwin was in ieder geval in de pen gekropen, maar misschien zal hij nu wel aanblijven om een nieuw verhaal te schrijven rond Jason Bourne, of wie weet, de twee figuren (Aaron Cross en Jason Bourne) laten samenkomen.

    jason bourne,matt damon,paul greengrass,The Martian,The Ballad of Richard Jewell,justin lin,true detective,The Bourne Legacy,Tony Gilroy,Andrew Baldwin,Robert Ludlum

    Deadline leek in ieder geval te zeggen dat de Justin Line/Jeremy Renner sequel er wel zou komen, maar dat na de nieuwe Jason Bourne film. Zelf hopen we natuurlijk op een cross-over, want laten we eerlijk zijn; de Jason Bourne films begonnen wat in herhaling te vallen. Hoeveel keer kan Jason Bourne nog de veiligheidsdiensten bespieden vanuit een ander gebouw met een sniper rifle? Het zou misschien ook geen slecht idee zijn om nieuwe scenaristen aan te trekken die het eens over een andeer boeg kunnen gooien, al dan niet met een verhaal dat half gebaseerd is op een Robert Ludlum boek.

    Toch hadden Matt Damon en Greengrass eigenlijk al een gevulde agenda. Damon zou naar de planeet Mars reizen voor de Ridley Scott film The Martian (2016) en Greengrass zelf aangesproken zijn door Leonardo DiCaprio en Jonah Hill voor The Ballad of Richard Jewell (2016), ook al volgens een artikel in Deadline. Of deze twee projecten nu verschoven dreigen te worden, of verder gaan met andere mensen is nog maar de vraag. Jewell was de bewaker die tijdens de Olympische Spelen van 1996 in Atlanta net op tijd een verdachte rugzak ontdekte en daarmee heel wat levens kon redden. De bewaker werd echter snel gezien als de mogelijke terrorist, met een mediacircus als gevolg.

    Wat Justin Lin betreft, hij zal sowieso toch al zijn handen vol hebben met het tweede seizoen van True Detective. De enige verliezer in deze zaak is Jeremy Renner. Maar Universal zal wel een nieuw project vinden waar hij de hoofdrol in kan spelen.

     

    *** Jason Bourne teaser trailer ***

  • Captain Phillips (2013) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Een film waar ik echt naar uitkeek was deze Captain Phillips (2013) van Paul Greengrass (The Bourne Supremacy, The Bourne Ultimatum, United 93). Greengrass heeft zijn roots in de documentaire-wereld en wanneer hij een waar gebeurd verhaal verfilmd, voelt alles ook levensecht aan. Het enige spijtige is dat de film net een jaar na de Deense Kapringen (2012) (A Hijacking) komt van Tobias Lindholm, die eigenlijk ook al een realistische blik wierp op deze terroristische activiteiten.

    captain phillips,paul greengrass,tom hanks,barkhad abdi,billy ray,united 93,kapringen,tobias lindholm

    Korte inhoud: Kapitein Richard Phillips (Tom Hanks) die met zijn vrachtschip MV Maersk Alabama met een crew van 20 man op weg was naar Mombasa, Kenya, werd op 8 april 2009 aangevallen door Somalische piraten op internationale wateren op 640 km van Mogadishu. De crew was getrained tegen mogelijke kapingen, gezien er al kapingen waren sinds 2005, maar dit kon niet beletten dat de piraten aan boord konden geraken. Na heel wat opstootjes gaf Phillips zichzelf op als gijzelaar om zijn crew te redden, in afwachting op mogelijke interventie van de SEALs.

    En desondanks het grotere productiebudget in vergelijking met United 93 (2006) en het gebruik van Hollywood icoon Tom Hanks, voelt deze prent veel intiemer aan. We zitten echt op de huid van ons hoofdpersonage, die in essentie een menselijke held is in plaats van een die hard superheld die alle piraten één voor één uitschakelt. In dergelijke omstandigheden heerst er paniek en vluchten de meeste mensen voor hun leven. Een echte held neemt zijn verantwoordelijkheid op, en probeert mensenlevens te redden. Maar Paul Greengrass bouwt de scènes niet op alsof zijn hoofdpersonage zichzelf "heroïsch" opoffert voor zijn crew. De motivaties zijn veel subtieler. De kapitein doet wat hij hoort te doen en door omstandigheden wordt hij in een situatie gedwongen waarop hij het opneemt voor zijn crew en zichzelf aan de piraten overlevert. En het zijn die kleine nuances die deze film zo authentiek maken en des te aangrijpender en onthutsend.

    Maar Captain Phillips is meer dan een introspectie van de gevoelens van een gegijzelde man, maar verschaft ons evenzeer het standpunt van de Somalische vissers. Hun zee wordt leeggevist door buitenlandse schepen, en bijgevolg moeten ze zien te overleven onder het gezag van criminele bendes. Greengrass en scenarist Billy Ray hebben zich dus niet enkel gebaseerd op het boek van de kapitein Richard Phillips, maar wou het fijne van de zaak weten. Naar het einde toe voel heb je wel dat propagandistische militaire Tony Scott gevoel, ook al hebben we hier geen slow-motions van wapperende vlaggen en marcherende paracommando’s. Maar ik heb het gevoel dat velen zich hier aan zullen ergeren, ook al heeft de Amerikaanse marine samen met de Seals (6 DEVGRU soldaten) hier een belangrijke rol in gespeeld.

    Dat Tom Hanks een briljant acteur is, dat wisten iedereen al. Maar hier ontbloot hij een nieuw facet van zijn acterend vermogen en het zou me niet verbazen dat hij met deze film en Oscar-nominatie op zak zal steken. Zelfs de leider van de piraten, Barkhad Abdi, die hier zijn filmdebuut maakt, zet hier een indrukwekkende vertolking neer. En dat is uiteraard ook deels te danken aan de slimme aanpak van de regisseur, die geheel in docu-stijl deze productie heeft aangepakt met handheld-camera (yup, het is shaky, maar wanneer het verhaal goed is heb ik er minder moeite mee dan wanneer we een actie-scene zien waar we nauwelijks nog weten wie er op wie aan het slaan is) zonder markeringen (bij een mise-en-scene krijgen de acteurs in de meeste Hollywoodfilms een duidelijk parcours in functiie van camera-beweging en scherptestelling; hier moet de assistent cameraman maar bij de pinken zijn met zijn scherptestelling en gaat de camera daar waar de acteurs gaan).

    Captain Phillips animated pictureCaptain Phillips animated pictureCaptain Phillips animated picture
    Captain Phillips,paul greengrass,tom hanks,Barkhad Abdi,Billy Ray,United 93,Kapringen,Tobias LindholmCaptain Phillips,paul greengrass,tom hanks,Barkhad Abdi,Billy Ray,United 93,Kapringen,Tobias LindholmCaptain Phillips,paul greengrass,tom hanks,Barkhad Abdi,Billy Ray,United 93,Kapringen,Tobias Lindholm

    Voor een regisseur is een opname op zee (én in het donker) zeker één van de moeilijkste locaties om te draaien. Je bent beperkt in je bewegingen en alles moet op voorhand goed in kaart gebracht, want snel nog even iets gaan oppikken gaat niet te midden van het water. En alles moet ook snel kunnen gebeuren, want je bent volledig afhankelijk van het weer. De ene dag kan je een blauwe hemel hebben met een rustige zee, de volgende ochtend kan het stormen met gigantische golven. Gezien het realisme wou Greengrass ook draaien op een echt containerschip, en die dingen zijn helemaal niet gemaakt voor passagiers, laat staan een voltallige filmploeg. Maar gezien het onderwerp en de goede afloop van het drama, wou de Amerikaanse Marine zeker hun medewerking leveren voor deze film. Toch kan je zo’n vliegdekschip niet zomaar manipuleren en moeten zware gevechtsschepen ook aan een minimum snelheid varen wat een opname met een trage reddingssloep bijzonder problematisch maakt.

    Maar al bij al vond ik de Deense film toch de betere van de twee, net omwille van de 'nog meer genuanceerde benadering' van de Somalische piraten, alsook van de drijfveren van dergelijke commerciële bedrijven die op deze wateren varen. Maar desondanks de kwaliteit van de voorgaande film is deze Captain Phillips een uitstekende film die niet alleen aangrijpend in beeld werd gezet door een echte verhalenverteller maar ook nog eens briljant vertolkt. Het zal niet de film van het jaar worden, maar toch één van de betere verfilmingen van waar gebeurde drama’s en zeker één van de betere Greengrass films. Maar met zijn 134 minuten durende relaas kan het nooit echt tippen aan de 99 minuten Deense voorganger.

    De DVD en Blu-ray is beschikbaar vanaf 21 maart 2014 en daarop vinden jullie de interessante audio-commentaar van de regisseur over de gehele film, naast een documentaire van 58 minuten die een blik werpt achter de schermen van deze ambitieuze shoot. De film was genomineerd voor maar liefst 6 Oscars en 4 Golden Globes, waarvan het spijtig genoeg geen enkele kon verzilveren. Acteur Barkhad Abdi, die onlangs nog in het nieuws was doordat hij financieel aan de grond zat, won wel een Bafta voor zijn vertolking.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 16 maart 2014

    ***Related Post***
    12/05/2013: Tom Hanks bestrijdt Somalische piraten in Captain Phillips

     

    *** Captain Phillips trailer ***

  • Top 10 Beste en Slechtste Films van 2013

    Pin it!

    Zoals gewoonlijk zit het beste van het jaar alweer in de staart, zo is er de hilarische Wall Street prent The Wolf of Wall Street (2013) van Martin Scorsese, die reeds in persvisie was maar pas voor het publiek te zien is vanaf 8 januari 2014, maar ook American Hustle (2013) van David O. Russell, die opnieuw indruk weet te maken met zijn overheerlijke karakters. Maar zeker ook 12 Years a Slave (2013), de nieuwe film van Steve McQueen (Hunger, Shame) zal binnenkort heel wat awards in de wacht slepen. Drie Oscar-waardige films die spijtig genoeg gezien hun late release net uit de boot vallen voor de Top 10 lijst, maar grote kandidaten zijn voor 2014.

    Het was Iron Man 3 (2013) van Shane Black die de grootste box-office recette op zijn naam kan zetten, met iets meer dan 1,2 miljard dollar wereldwijd, en hiermee The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013) van Peter Jackson ver weg achter zich zal laten, ook al moet deze laatste nog een tijdje in de bioscoop draaien. Aan de andere kant van het spectrum stond de Johnny Depp film The Lone Ranger (2013) met een put van meer dan 150 miljoen dollar.

    Als films die net uit de Top 10 vielen maar zeker het vermelden waard zijn, moet ik zeker Wadjda (2012) vermelden, de Saoedisch-Arabische film van Haifaa Al-Mansour. Een regisseuse die vanuit een ingepakt tentje deze film moest regisseren, maar een onthutsend en eerlijk beeld schetste van een meisje die opgroeit in een vrouwonvriendelijk regime. Anderzijds was er La Grande Bellezza (2013) die Italiaanse cinema uit de periode van Fellini opnieuw op de kaart heeft gezet. En uiteraard ook de Chinese Drug War (2012), een zeer intelligente, spannende en uitermate ontspannende misdaad thriller voor volwassenen, die bij ons zijn bioscoop-release heeft gemist.

    The Best Movies of 2012

    10. Captain Phillips (2013) Paul Greengrass

    Dat Tom Hanks een briljant acteur is, dat wist iedereen al. Maar in Captain Phillips ontbloot hij een nieuw facet van zijn acterend vermogen. Zelfs de leider van de piraten, Barkhad Abdi, die hier zijn filmdebuut maakt, zet een indrukwekkende vertolking neer. We komen amper tot adem en de spanning is vaak ondraaglijk en dat is uiteraard ook deels te danken aan de slimme aanpak van de regisseur, die geheel in docu-stijl deze productie heeft aangepakt met handheld-camera.

    Captain Phillips

    9. La Vie d'Adèle (2013) Abdellatif Kechiche

    Wat mij betreft de beste Franstalige film van het jaar was deze La Vie d'Adèle (Blue is the Warmest Color) van de Tunesische regisseur Abdellatif Kechiche. Het is een intimistisch en complex liefdesverhaal. Een ode aan de grillen van het hart met explosies van lust, verdriet, woede en hoop, briljant gespeeld door Léa Seydoux en Adèle Exarchopoulos. Er was heel wat om te doen rond deze prent, maar de controverse zal nooit de menselijke integriteit van deze prent kunnen aantasten.

    La Vie d'Adèle

    8. The Conjuring (2013) James Wan

    The Conjuring is een old-school-haunted-house horrorfilm die in schril contrast staat met die stortvloed aan goedkope gore horrors die ons de laatste jaren hadden overstelpt. Met een sterke cast en een beangstigende sfeer dat ondanks de catalogus van onmiddellijk herkenbare scare tactics, er in slaagt meer te zijn dan zijn individuele spook-in-de-kast-en-in-de-spiegel-momenten. Misschien niet meteen bestemd aan die hard horrorfans, maar in ieder geval voor een publiek die de meer subtiele horrorfilms kan smaken.

    The Conjuring

    7. The World's End (2013) Edgar Wright

    Het duo Edgar Wright en Simon Pegg zijn weer samen en hebben met The World's End dé komediefilm van 2013 in elkaar gestoken van hetzelfde niveau als hun overheerlijke Shaun of the Dead (2004). Het is meteen ook één van de meest inventieve komedies van het jaar, gekruid met zalige actie-scènes en als kers op de taart een bijzonder slim uitgewerkt science-fiction verhaal.

    The World's End

    6. The Broken Circle Breakdown (2013) Felix Van Groeningen

    Om eerlijk te zijn was ik geen al te grote fan van het verhaal en vond ik het einde van The Broken Circle Breakdown wat voorspelbaar, maar de acteurs in deze prent sleuren je mee in het verhaal en alle krediet moet gaan naar scenarist en acteur Johan Heldenbergh en actrice Veerle Baetens, naast uiteraard de muziek die hier ook wel op de voorgrond treedt. Het is misschien ook wel de meest Amerikaanse film van Felix, ook al is dit wel een heel vertrouwelijk verhaal uit eigen bodem. Je wordt er niet vrolijk van, maar het is een drama die blijft plakken en je niet zo snel zal vergeten.

    The Broken Circle Breakdown

    5. Before Midnight (2013) Richard Linklater

    Na Before Sunrise en Before Sunset is dit derde deel uit de trilogie misschien wel het beste. Het probleem met die eerste twee films lag bij hun vederlichte scenario's ... Hier worden de zaken op een veel sappigere manier uitgewerkt met thema's als ontrouw, echtscheiding, wrok en alle andere ziel-ontmoedigende dingen waarmee we als 40'er geconfronteerd worden. Een andere reden waarom Before Midnight zo genietbaar is, is omwille van de vlotte dialogen tussen Ethan Hawke en Julie Delpy.

    Before Midnight

    4. The Master (2013) Paul Thomas Anderson

    Voor wie er mocht aan twijfelen, Amerikaanse filmmakers zijn zeker in staat zijn te schilderen met nuances? En het mooiste voorbeeld hiervan is The Master, een psychologisch diepgaand portret van een man die in een crisis verzeilt nadat hij geconfronteerd wordt met zijn eigen tekortkomingen. Het is de innerlijke kracht en de schoonheid van het verhaal die hier van tel zijn. De film is een onthutsende en fragiele zoektocht naar het lot van een man, een onzekere lot, maar wel een vrij lot, briljant geacteerd door een Joaquin Phoenix en meesterlijk in beeld gezet door Paul Thomas Anderson.

    The Master

    3. Lore (2013) Cate Shortland

    Toch weer geen nazi-film? Jazeker, maar Lore is nu één die verteld wordt via het standpunt van een Duits meisje die met haar nazi-gezin na de oorlog op de vlucht is, en dit alles op briljante en aangrijpende manier verfilmd door de Australische cineaste Cate Shortland. Actrice Saskia Rosendahl brengt hier een indrukwekkend vertolking, gespleten tussen de intentie om haar overgebleven familieleden te beschermen en haar groeiende afkeer voor waar haar ouders voor staan. Het is geen gemakkelijk onderwerp, maar de filmmakers hebben dit project met bijzonder veel gevoel voor nuance en authenticiteit in elkaar gestoken en is wat mij betreft één van de meest opmerkelijke films van 2013.

    Lore

    2. Inside Llewyn Davis (2013) Ethan Coen & Joel Coen

    Ik blijf een grote fan van het werk van de Coen Brothers en ook deze Inside Llewyn Davis is alweer een serieus schot in de roos. Veel films voeren artiesten op, maar weinige prenten handelen over artiesten die hebben gefaald. Het is uiteindelijk een scherpzinnige en intieme karakterstudie die meerdere viewings nodig heeft om ten volle gewaardeerd te worden. De film had in ieder geval niet zo knap geweest zonder de opmerkelijke vertolking van Oscar Isaac als een dwalende folkzanger.

    Inside Llewyn Davis

    1. Gravity (2013) Alfonso Cuarón

    Dat Alfonso Cuarón een regisseur is om te volgen, was al duidelijk na zijn Children of Men (2006). Met Gravity bevestigt hij zijn status als één van de meest talentvolle cineasten in Hollywood. Zeldzaam zijn de films die een perfect evenwicht vinden tussen computer-animaties en emotionaliteit. Het acteerwerk van George Clooney, maar vooral van Sandra Bullock zorgt ervoor dat we met hen meeleven, op het puntje van onze stoel, van begin tot eind. En dat allemaal met een plot die op een bierkaartje geschreven kan worden en met een minimum aan acteurs en locaties, én zonder ook maar één alien of vuurwapen.

    Gravity

    The Worst Movies of 2013

    10. The Counselor (2013) Ridley Scott

    Een film waar ik naar uitkeek was The Counselor, zeker met zijn overweldigende cast (Bardem, Pitt, Diaz, Cruz en Fassbender), zijn talentvolle regisseur en zijn talentvolle scenarist, Cormac McCarthy. Maar het resultaat was behoorlijk teleurstellend, tot zelfs ronduit bespottelijk. En gezien het aanwezige talent, was er geen enkel excuus om deze prent niet in de bottom 10 te zetten. De op tilt geslagen scenarist was zo verliefd op zijn eigen dialogen dat hij vergeten was om een coherent of zelfs nog maar een boeiende verhaal te vertellen. Ik heb een flauw vermoeden dat de cast en crew overtuigd waren aan een verheven intellectuele prent te werken, zo overtuigd dat ze het script nauwelijks in vraag durfden stellen. Gelukkig was er nog Cameron Diaz die nog maar eens over de motorkap van een voertuig mocht kronkelen.

    The Counselor

    9. The Family (2013) Luc Besson

    Ik moet toegeven, op de casting van The Family kan je niet veel op aanmerken. Zelfs de 27 jarige Dianna Agron leek perfect gecast als de high school girl met een femme fatale temperament. Maar het script van Besson slaat nergens op en blinkt uit in clichés en luiheid. De film is voor geen seconde geloofwaardig, de personages zijn lachwekkend en de brutaliteit van de geweldscènes zijn erover. The Family vermomt zich als een lichtvoetige zwarte komedie, maar wil al zo brutaal zijn als Taken (2008) en zo geslepen als Goodfellas (1990). Het wil zowel inspelen op de binnenlandse markt als op de Amerikaanse markt. Maar uiteindelijk is het een platte wegwerp-sitcom die snel vergeten zal worden.

    The Family

    8. The Internship (2013) Shawn Levy

    Normaal hadden The Hangover part III en Kick-Ass 2 hier moeten staan, maar toen kwamen er films als The Internship en dat bracht de lat nog een stuk lager. Wat een soort Google Crasher (cf. Wedding Crashers) had moeten zijn werd een zeemzoet en humorloze reclamespotje voor Google, met wat gratuite blote borsten-scènes en karakters met het intellectueel niveau van een kikkervisje. Het bedrijf zou zich zelfs schuldig moeten voelen dat mensen hier nog voor moeten betalen.

    The Internship

    7. G.I. Joe: Retaliation (2013) Jon M. Chu

    Ik heb geen flauw idee wat ik zonet heb gezien. Op de cover stond G.I. Joe: Retaliation, ik heb wat heen en weer geschiet gezien, een paar ninja shurikens, ook Bruce Willis stak even zijn kale knikker in beeld, maar voor de rest ben ik waarschijnlijk ingedommeld door het geluid van zinderende onzin. Ik had echt de indruk dat de lat niet hoger kwam dan de leeftijd van 8 tot 10 jarigen, hoewel ik vermoed dat de verhaaltjes die zij in gedachten hadden terwijl ze met hun G.I. Joe toys speelden van een iets hoger niveau waren. Misschien hadden de scenaristen zich beter hierop gebaseerd. Alles was beter dan wat ze hier bijeen hebben geschreven.

    G.I. Joe: Retaliation

    6. After Earth (2013) M. Night Shyamalan

    De regisseur, die ooit werd omschreven als de nieuwe Spielberg met films als Unbreakable, The Sixth Sense, Signs, is nog maar een schim van wat hij ooit geweest zou kunnen zijn. Tegenwoordig weet hij niet meer hoe hij een verhaal moet vertellen. Zelfs de karakters uit After Earth (2012) zijn levenloze figuren waar we als toeschouwer nauwelijks om geven. De structuur van de film is zo’n een puinhoop dan je op een gegeven moment zelfs verlangt naar een onnozele M. Night Shyamalan twist om alles wat leven in te blazen. Dat papa Smith de carrière van zoontje Smith wil lanceren is overduidelijk. Hopelijk heeft hij het met deze film niet voor eens en altijd bezegeld.

    After Earth

    5. Olympus Has Fallen / White House Down (2013) Antoine Fuqua / Roland Emmerich

    De ene is al dommer dan de andere maar zowel White House Down als Olympus Has Fallen zijn twee schijtfilms die ons doen verlangen naar de goede oude tijd van pretentieloze, geslaagde actievehikels als Die Hard, Point Break of Lethal Weapon. Beide films zijn veel luidruchtiger dan de geciteerde voorbeelden, maar omwille van hun getelefoneerde formule-script zijn ze al zo saai als slechte horrorfilms waar de slachtoffers er alles aan doen om zichzelf in gevaar te brengen. Je hebt zelfs de indruk dat de acteurs hun scènes niet au serieus nemen. Echte spanning resulteert uit een geloofwaardige opzet met sterke karakters, in plaats van een absurd spektakel waarbij de visuele effecten de karakterloze pulp moeten maskeren.

    White House Down & Olympus Has Fallen

    4. A Good Day to Die Hard (2013) John Moore

    En wanneer je dacht dat het niet slechter kon, zien we een films als A Good Day to Die Hard verschijnen. In een ver verleden nog een steengoeie actiefilm is doorheen de verschillende sequels verwaterd tot de meest platvloerse parodie, en bij deze misschien wel de laatste nagel in de kist van John McClane die nu echt wel DOOD is. De film heeft zelfs niets meer te maken met datgene wat de franchise zo knap maakte. Het kon evengoed een soort straight-to-dvd B-film zijn met Steven Seagal in de hoofdrol. Ondanks zijn productiebudget van bijna 100 miljoen dollar ziet de film er spuuglelijk uit en is het script niet meer dan een aaneenschakeling van slecht geregisseerde actiescènes om schaamrode wangen van te krijgen, om nog maar te zwijgen van plaatsvervangende schaamte voor de mensen die hier aan hebben meegewerkt.

    A Good Day to Die Hard

    3. Grown Ups 2 (2013) Dennis Dugan

    De eerste Grow Ups fim zat al in onze Top 10 Worst Movies of 2010 en ook deze Grown Ups 2 mag hier niet ontbreken. Adam Sandler is tevens een vaste waarde in dergelijke lijstjes. De film vervalt van de ene groteske scène naar de andere, zonder zich ook maar te bekommeren over enige logica of continuïteit. Bij momenten had je de indruk dat de film compleet geïmproviseerd werd op het moment zelf, en als ze geen flauwe grappen meer hadden, gewoon naar een andere locatie trokken. Ik heb geen idee voor wie deze film uiteindelijk bestemd is, maar in ieder geval niet voor mensen die beschikken over 'hersenen', laat staan 'smaak'.

    Grown Ups 2

    2. Texas Chainsaw (2013) John Luessenhop

    Er is geen enkele bestaansreden voor Texas Chainsaw 3D, los van de onwetende bezoekers 12 euro af te persen voor een flauw excuus van een TCM sequel. Dommer dan deze komen ze niet en het is een aanfluiting voor de originele cultfilm waarop deze franchise is gebaseerd. Al de beste zaken zaken in deze Texas Chainsaw komen uit de originele film van Tobe Hooper, de rest is zelfs een ordinaire tv-film onwaardig. Dit hadden ze beter Texas Roadkill genoemd. Niets in deze prent maakt zin, tot zelfs de 3D die los van een idioot kettingzaag shot geen enkele toegevoegde waarde heeft. Het enige positieve aan deze bespottelijk slechte 3D misschien zal meehelpen om 3D volledig te bannen uit de bioscoop. Leatherface is hier zelfs een loser, how fucked-up is that?!

    Texas Chainsaw

    1. Movie 43 (2013) Peter Farrelly en co.

    Het absolute dieptepunt van 2013 werd toch bereikt door Movie 43, een samenraapsel van de meest platte vulgariteiten wat een mensenbrein kan bedenken. En of een scrotum als strottenhoofd of strontseks nog niet plat genoeg was, zouden de makers een scène met necrofilie hebben geknipt uit de finale versie. Je vraagt je af waarom ze niet de volledige film hebben geknipt. Ik denk dat een 12-jarige hier nog wel plezier aan kan beleven, of iemand onder invloed van alcohol.

    Movie 43

    ***Related Posts***
    17/12/2012: Top 10 Best & Worst Movies of 2012
    29/12/2011: Top 10 Best & Worst Movies of 2011
    30/08/2011: Top 10 Worst Movies of 2010
    29/12/2010: Top 10 Best Movies of 2010 (Karen)
    23/12/2010: Top 10 Best Movies of 2010
    06/01/2010: Top 10 Best & Worst Movies of 2009
    26/12/2008: Top 10 Best & Worst Movies of 2008
    22/12/2007: Top 10 Best & Worst Movies of 2007
    16/12/2006: Top 10 Best & Worst Movies of 2006
    23/12/2005: Top 10 Best & Worst Movies of 2005

  • Tom Hanks bestrijdt Somalische piraten in Captain Phillips

    Pin it!

    Een film waar ik echt wel naar uitkijk is Captain Phillips (2013), de nieuwe actieprent van Bourne-regisseur Paul Greengrass over het waar gebeurde verhaal van een kapitein van een vrachtschip die slachtoffer werd van een kaping door Somalische piraten, tevens het eerste Amerikaanse schip dat werd gekaapt in 200 jaar tijd.

    Korte inhoud: Kapitein Richard Phillips (Tom Hanks) die met zijn vrachtschip MV Maersk Alabama met een crew van 20 man op weg was naar Mombasa, Kenya, werd op 8 april 2009 aangevallen door Somalische piraten op internationale wateren op 640 km van Mogadishu. De crew was getrained tegen mogelijke kapingen, gezien er al kapingen waren sinds 2005, maar dit kon niet beletten dat de piraten aan boord konden geraken. Na heel wat opstootjes gaf Phillips zichzelf op als gijzelaar om zijn crew te redden, in afwachting op mogelijke interventie van de SEALs.

    captain phillips,paul greengrass,tom hanks,united 93,olympus has fallen,black hawk down,billy ray,richard phillips,24Captain Phillips,Paul Greengrass,tom Hanks,United 93,Olympus Has Fallen,Black Hawk Down,Billy Ray,Richard Phillips,24

    Greengrass heeft met United 93 (2006) bewezen dat hij op een uiterst authentieke manier een adembenemende thriller kan maken, zonder de waar gebeurde feiten al teveel geweld aan te doen. Greengrass is een Brit en ik verwacht dus ook geen pro-Amerikaanse propaganda films zoals Olympus Has Fallen (2013) of Black Hawk Down (2001). En met een hoofdacteur als Tom Hanks kan je de toeschouwers nauwelijks teleurstellen. Het scheelde in ieder geval niet veel of Ron Howard had deze film gemaakt met George Clooney in de hoofdrol, en dat had een wel heel andere prent opgeleverd.

    Het eerste schip die werd gekaapt door Somalische piraten was de olietanker Feisty Gas die onder de vlag van Hong Kong vaarde. De crew van 12 leden werden gegijzeld en er werd effectief een losgeld betaald van 315’000 dollar voor hun vrijlating. In 2009 werden er nog 117 schepen gekaapt, en gezien de toevloed aan incidenten werden er meer militaire middelen ingezet om de vrachtschepen te beschermen. Het jaar daarom werden er nog maar 53 schepen gekaapt, in 2012 waren er nog maar 11.

    Captain Phillips is gebaseerd op het boek van de kapitein zelf, Richard Phillips en werd in scenario-vorm gegoten door Billy Ray, dezelfde man die het scenario schreef van Flightplan (2005), State of Play (2009) en The Hunger Games (2009). Hij zou tevens ook bezig zijn met een script voor een 24 the movie (20??), iets wat uitgesteld was na een gelddispuut. Overigens zit er een nieuw seizoen van "24" aan te komen - dus of deze film een standalone film wordt of een soort prelude aan de serie valt nog te bezien. Captain Phillips komt op 20 november 2013 in onze bioscoop.

    *** Captain Phillips trailer ***

  • The Bourne Legacy (2012) ** in Blu-ray box

    Pin it!

    Tony Gilroy, scenarist achter de ijzersterke Bourne trilogie (gebaseerd op de fictiewerken van Robert Ludlum), mocht nu zelf zijn kans wagen achter de camera: Paul Greengrass paste (wijselijk) voor alweer het vierde deel in de gevierde franchise, genaamd The Bourne Legacy (2012).

    jason bourne,the bourne legacy,jeremy renner,tony gilroy,rachel weisz,robert ludlum,the bourne identity,the bourne supremacy,the bourne ultimatum,paul greengrass,edward norton

    Het hoeft niemand te verbazen dat dit ook de zwakste film is uit deze quadrilogie. Niet alleen is de regie stukken minder, ook het plot en de personages laten te wensen over. De film klokt af op 2 uur en 10 minuten, en dat is véél te lang. Alles gaat enorm flitsend en snel, maar tegelijk kan de film niet boeien. Je merkt dat Gilroy echt wel moeilijk had om met een deftige plot op de proppen te komen. De film mist inhoud en een doel.

    Personages krijgen ondanks de lange speeltijd de kans niet om open te bloeien. De suspense ontbreekt zo goed als volledig, en je weet vooral niet waar Gilroy naartoe wil met zijn verhaal. Het open einde maakt de ontgoocheling compleet, want je mist dus nog een act waarin hij in conflict moet komen met zij die hem willen vermoorden, zoals in de vorige Bourne films. Nu krijgt hij het aan de stok met een Aziaat die blijkbaar uit een Terminator film is ontsnapt. En met de tegenvallende box-office cijfers is het nog te zien of er een vervolg komt. The Bourne Legacy is de meest overbodige film van 2012 en ruikt naar een ‘money-grab’ nu Matt Damon op een hoogtepunt afscheid nam. De producers schamen zich er blijkbaar niet voor, want erg subtiel is de schakel tussen deel drie en vier zeker niet.

    Waarom heet de film zelfs Bourne Legacy? We krijgen als kijker enkele geforceerde shots door ons strot geramd van een losgeslagen Jason Bourne en wat personages uit de vorige films (onder meer Joan Allen en Albert Finney) om zo haastig de link te leggen met deze film, maar een diepgaande uitleg wordt er niet gegeven. Zeer goedkoop en weinig doordacht. Men doet amper de moeite om toe te dekken dat The Bourne Legacy enkel in naam een Bourne films is, en in realiteit een lompe actiefilm zonder enige voeling en respect voor de vorige hoofdstukken. Hersenloos vertier is absoluut noodzakelijk tussen de zovele serieuze drama’s die je als kijker te slikken krijgt doorheen een filmjaar, maar dat mag niet de maatstaf zijn als je een Bourne film draait.

    Korte inhoud: Jeremy Renner speelt een ‘supersoldaat’ uit het zelfde universum als Jason Bourne: Aaron Cross is één van de lotgevallen van een tweede tak in het ultrageheim Black ops trainingsprogramma ‘Treadstone’, genaamd ‘Outcome’. Één van de handvol superspionnen met verbeterde mentale en fysieke mogelijkheden– 2 chromosomen werden bij hen kunstmatig gewijzigd – die getraind worden voor de meest risicovolle militaire opdrachten. Een soort Jason Bourne versie 2.0.

    jason bourne,the bourne legacy,jeremy renner,tony gilroy,rachel weisz,robert ludlum,the bourne identity,the bourne supremacy,the bourne ultimatum,paul greengrass,edward nortonjason bourne,the bourne legacy,jeremy renner,tony gilroy,rachel weisz,robert ludlum,the bourne identity,the bourne supremacy,the bourne ultimatum,paul greengrass,edward nortonjason bourne,the bourne legacy,jeremy renner,tony gilroy,rachel weisz,robert ludlum,the bourne identity,the bourne supremacy,the bourne ultimatum,paul greengrass,edward norton
    jason bourne,the bourne legacy,jeremy renner,tony gilroy,rachel weisz,robert ludlum,the bourne identity,the bourne supremacy,the bourne ultimatum,paul greengrass,edward nortonjason bourne,the bourne legacy,jeremy renner,tony gilroy,rachel weisz,robert ludlum,the bourne identity,the bourne supremacy,the bourne ultimatum,paul greengrass,edward nortonjason bourne,the bourne legacy,jeremy renner,tony gilroy,rachel weisz,robert ludlum,the bourne identity,the bourne supremacy,the bourne ultimatum,paul greengrass,edward norton

    Het ultrageheime project wordt stopgezet nadat er lekken ontstaan binnen de organisatie en Jason Bourne voor de nodige paniek zorgde in de drie vorige delen. Alle spionnen en participanten aan het project worden één voor één koelbloedig uitgeschakeld. Aaron Cross is iedereen te slim af, kan ontsnappen en begint een éénmansoorlog tegen zijn voormalige werkgever. Onderweg redt hij nog wetenschapster Marta Shearing (gespeeld door Rachel Weisz) uit de klauwen van de instantie, komt Cross oog in oog met een andere supersoldaat voor een knallende confrontatie en wordt hij continu gevolgd door zijn belagers, onder leiding van kolonel Eric Beyer (een bleke Edward Norton). Een buitensporig lange actiefilm, die niet goed weet waar hij naartoe wil, is het resultaat.

    Jeremy Renner’s personage is absoluut niet zo diepgaand en complex als Jason Bourne, en dat zorgt voor onverschilligheid bij de kijker. De personages krijgen de tijd niet om zich te ontplooien, de actie is zeer generisch en alles is haastig en zonder veel inzicht ingeblikt. Maar wat vooral een dooddoener is, is de abrupte anti-climax die er voor zorgt dat je enorm op je honger zal blijven zitten in de finale. Tony Gilroy had duidelijk weinig zin in dit project en werd gepushed door hogere machten (hebzuchtige studio-excecs) die wilden scoren aan de kassa. The Bourne Ultimatum (2007) was de perfecte afsluiter voor de perfecte actie trilogie. Zonder Matt Damon, zonder Paul Greengrass, met mediocre talent voor en achter de camera is deze film amper het bekijken waard... Maar hoe dan ook vind je deze film samen met de vorige 3 (The Bourne Identity, The Bourne Supremacy, The Bourne Ultimatum) in een speciale Blu-ray box.

    rating

    Beoordeling: 2 / 5
    Recensie door op 26 februari 2013

     

    *** The Boune Legacy trailer ***

  • Sony aast op Ang Lee voor Cleopatra remake

    Pin it!

    Twee jaar geleden was er al sprake van een Cleopatra remake met Angelina Jolie, maar nog steeds is Sony er niet in geslaagd om de film in productie te brengen. Eerder kwam David Fincher in aanmerking voor de regie van de film, maar hij heeft ondertussen afgehaakt. De film zou gebaseerd zijn op Cleopatra: A Life, van Stacy Schiff.

    De filmstudio hoopt nu Ang Lee te strikken als regisseur. Het is niet bekend waarom Fincher, die lang enthousiast was over het project, zich heeft teruggetrokken. Fincher wou blijkbaar een minder romantisch beeld neerzetten van de koningin dan in andere films over de enige vrouwelijk farao ooit. Jolie heeft aangegeven vooral geïnteresseerd te zijn in haar leiderschap. Ze wil geen sekssymbool van de Egyptische koningin maken: "Ze was heel interessant, maar niet geweldig mooi", zei de actrice tegen The Daily Telegraph. Volgens Jolie is Cleopatra vaak verkeerd geportretteerd. "Ik dacht dat het alleen maar over glamour ging, maar toen ik over haar ging lezen, ontdekte ik dat ze een leider was die vijf talen sprak." Elizabeth Taylor speelde de filmrol in 1963. "Mijn spel zal niet zo charmant zijn als dat van Elizabeth", voegde ze eraan toe. "de bedoeling zou moeten zijn een andere waarheid over haar neer te zetten, die van farao in de geschiedenis."

    cleopatra,angelina jolie,david fincher,house of cards,ang lee,sony,james cameron,paul greengrass

    Twee jaar geleden was James Cameron de beoogde man om op de regiestoel te gaan zitten, maar toen kregen zijn twee Avatar-films het groene licht en moest hij zich uit het project terugtrekken. Vorig jaar werd er ook nog gespeculeerd over regisseur Paul Greengrass die Jolie zou aansturen als de Egyptische koningin. Nadien kwam Fincher in de picture gezien hij al een goede relatie had opgebouwd met Sony. Wanneer de productie van Cleopatra begint is nog niet bekend. Naar verluidt zou de film in 2014 in de bioscopen uitkomen.

    Op dit ogenblik is nog niet bekend of Fincher zijn Millennium Trilogy zal kunnen afwerken. Hij is ondertussen bezig met een remake van de BBC tv-serie House of Cards (2013), met acteurs Kevin Spacey, Robin Wright, Sakina Jaffrey en Corey Stoll. Het verhaal zal zich deze keer afspelen in de States aan de vooravond van politieke verkiezingen. Het verhaal zal draaien rond de meedogenloze republikein Frank Underwood die zijn oog heeft laten vallen op de topfunctie in Washington. Netfix heeft 26 afleveringen van elk 60 minuten besteld uitgespreid over twee seizoenen. Fincher heeft de eerste twee episodes geregisseerd.

    ***Related Posts***
    15/06/2010: Angelina Jolie als Cleopatra
    26/10/2008: Catherine Zeta-Jones als Cleopatra

  • Top 10 box-office flops van 2010

    Pin it!

    En hier is dan uiteindelijk onze Top 10 Box-Office Flops uit 2010. En in vergelijking met 2009 waren de verliezen van 2010 een stuk minder, ook al heeft dat niet meteen iets te maken met mogelijke besparen. Integendeel. Er werd in 2010 gemiddeld meer geïnvesteerd dan in 2009. Zo zie je maar dat een economie met veel besparingen niet altijd meer winsten oplevert. Eén film ontbreekt aan dit lijst, en dat is Dylan Dog: Dead of Night die met zijn productiebudget van 20 miljoen dollar nauwelijks 4 miljoen zou hebben opgebracht. Maar gezien dat ik productiebudget niet kon verifiëren heb ik deze uit de lijst gelaten.

    Top 10 Box-Office Flop van 2010

    10. The Last Station (2010) Michael Hoffman
    Productioncost: $18 million - Worldwide Gross: $13,55 million (Sony)

    flop,The Last Station

    Niet alle films die een Oscar-nominatie op zak hebben (in dit geval voor beste mannelijke bijrol en beste vrouwelijke hoofdrol) kunnen scoren aan de box-office. Nochtans waren ze goed voorbereid door de release van hun film op de vooravond van de oscar-selectie te plannen. Mocht The Last Station in de prijzen vallen dat zouden ze nog kunnen genieten van de extra publiciteit. Maar niet dus, ook al is deze prent uiteindelijk nog zo slecht niet, maar de gemiddelde bioscoopbezoeker is niet meteen geïnteresseerd in de laatste levensjaren van Leo Tolstoy. Op het acteerwerk van Christopher Plummer en Helen Mirren valt uiteraard niets op aan te merken, maar sexy is de film in geen geval.

    9. My Soul to Take (2010) Wes Craven
    Productioncost: $25 million - Worldwide Gross: $20,97 million (Universal Pictures)

    flop,My Soul to Take

    Wes Craven (Scream, A Nightmare on Elm Street) is een 'hit-and-miss' regisseur geworden. Soms is er een ware stormloop van bezoekers voor zijn films, op andere keren horen we krekels in de bioscoopzaal. En My Soul to Take behoort tot die tweede categorie. De reden waarom de film zo slecht werd ontvangen hoef je ook niet ver te gaan zoeken; het was gewoon een slechte film en misschien ook wel de zwakste horrorprent uit zijn gehele oeuvre. Ja, zelfs nog slechter dan Cursed (2005). De film begint over-the-top en blijft erover.

    8. Green zone (2010) Paul Greengrass
    Productioncost: $100 million - Worldwide Gross: $94,88 million (Universal Pictures)

    flop,green zone,Paul Greengrass

    Het probleem met Green Zone is dat hij te weinig vuurwerk levert voor een mainstream actiefilm en te weinig diepgaand voor een politiek drama, en dit is wel spijtig want er valt anders heel wat te zeggen over de Amerikaanse zoektocht naar hun massa vernietigingswapens. Er zijn zowat anderhalf miljoen Irakezen gesneuveld met 17 zelfmoorden per dag, naast 30'000 Amerikaanse soldaten die in bodybags terug kwamen. Ook al had de film de bedoeling de aanwezigheid van de Amerikanen in Irak te bekritiseren, is het meer een pamflet voor links-liberalen, die er uiteindelijk zelf niet gediend mee zullen zijn gezien alles veel te ongenuanceerd overkomt. Het duo Matt Damon/Paul Greengrass werkt beter in een Jason Bourne context.

    7. The Wolfman (2010) Joe Johnston
    Productioncost: $150 million - Worldwide Gross: $139,79 million (Universal Pictures)

    flop,The Wolfman,Joe Johnston,Benicio Del Toro,anthony hopkins

    Visueel is The Wolfman dik in orde, maar voor de rest is deze remake nauwelijks angstaanjagend. Regisseur Joe Johnston slaagt er tevens is om een film over een weerwolf, met een script van Andrew Kevin Walker (Se7en, The Game) en acteurs als Benicio Del Toro en Anthony Hopkins, al zo saai te maken als gras zien groeien. Daar waar An American Werewolf in London ons naar de keel greep met het menselijk drama achter de transformatie, verliest Johnston zijn focus en verdwaalt hij in de goedkope gothic-horror referenties van uit de jaren stillekes en de platvloerse camp.

    6. Scott Pilgrim vs. the World (2010) Edgar Wright
    Productioncost: $60 million - Worldwide Gross: $47,66 million (Universal Pictures)

    flop,scott pilgrim vs the world

    Deze film staat in mijn Top 10 Favoriete Films uit 2010 ook al werd Scott Pilgrim vs. the World een flop. De reden waarom deze film verlies heeft geleden is voornamelijk te wijten aan zijn onderwerp die besteed was voor een select publiek van comic-book geeks. Een dergelijke film die zich richt op een bepaalde niche in de filmmarkt scoort zelden hoog aan de box-office, en 60 miljoen als productie-budget is misschien wat overschat. Maar ik heb er van genoten. Je dompelt onder in de echte comic-book wereld zoals je nog nooit eerder ervaren hebt.

    5. Repo Men (2010) Miguel Sapochnik
    Productioncost: $32 million - Worldwide Gross: $18,41 million (Universal Pictures)

    flop,repo men,jude law

    Daar waar science-fiction actiefilms (Transformers, The Island, Total Recall) goed in de markt liggen, zijn science-fiction thrillers (Sunshine, Splice, The Invasion) een moeilijk genre om aan een breed publiek te verkopen. En nochtans had deze film alles om te scoren: sterke cast, beperkt budget maar voldoende om het script te verfilmen, een talentvolle Director of Photography. Het enige wat de film niet had was een intelligent scenario. Van alle debiele eindes in de filmgeschiedenis haalt Repo Men zeker de Top 10 lijst. Het weet ook niet precies in welk genre het wil uitblinken: komedie, actie of thriller. Wat ik zou voorstellen in de oorspronkelijke cast terug te halen met een andere regisseur en de film opnieuw te maken vanaf het moment dat Jude Law een electro-shock krijgt (zo halfweg de film).

    4. Extraordinary Measures (2010) Tom Vaughan
    Productioncost: $31 million - Worldwide Gross: $15,13 million (CBS Films)

    flop,Extraordinary Measures

    De mediocriteit in Extraordinary Measures is stuitend. Smaakloos vertier met Harrison Ford en een schaamteloos scenario dat ook nog eens gebaseerd was op waar gebeurde feiten. Samen met Desperate Measures (1998) zijn het twee measures die een maat voor niets waren. Maar de reden waarom het volk weg bleef is deels ook te danken aan de mislukte media-campagne die zelf niet wist hoe de film verkocht moest worden. Enerzijds werd de film gepromoot als een medische thriller, anderzijds als een emotioneel drama. De trailers waren ook onevenwichtig en hadden met hun afschuwelijke titels ook een troosteloos tv-film ondertoontje.

    3. The Warrior's Way (2010) Sngmoo Lee
    Productioncost: $42 million - Worldwide Gross: $11,09 million (Relativity)

    flop,The Warriors Way

    Kate Bosworth en Geoffrey Rush in één en dezelfde film was voor mij iets van een verrassing. De opeenstapeling van het ene martial-art en western cliché na het andere, was voor mij een andere verrassing. Maar de verschrikkelijk slechte dialogen en het afschuwelijke camerawerk in The Warrior's Way hebben waarschijnlijk heel wat bioscoopbezoekers verrast. Maar dit is het zoveelste bewijs dat het martial art/western genre gewoon niet werkt.

    2. Jonah Hex (2010) Jimmy Hayward
    Productioncost: $47 million - Worldwide Gross: $10,90 million (Warner Bros)

    flop,jonah hex

    Ook die andere western, Jonah Hex, deed het slecht en dat zal waarschijnlijk voor een groot stuk te danken zijn aan de onnatuurlijke mix tussen het comic book genre en de western. Ook Cowboy’s & Aliens zal met veel moeite zijn productiebudget kunnen terugwinnen tijdens zijn bioscoop-release. Daarnaast werd er iets teveel gehoopt op de Megan Fox factor in alle trailers. Niemand geeft een moer om Fox, dus hadden ze misschien beter de focus gezet op Josh Brolin. Maar goed, de film is het zwakste van wat er in de aanbieding was in 2010.

    1. How Do You Know (2010) James L. Brooks
    Productioncost: $120 million - Worldwide Gross: $48,67 million (Columbia Pictures)

    flop,How Do You Know

    Maar de grootste flop van 2010 stond op rekening van How Do You Know. De nieuwe romantische komedie van As Good as It Gets (2004) regisseur James L. Brooks, die na zijn andere fiasco Spanglish (2004) waarschijnlijk zijn carrière als regisseur wel kan vergeten. Wanneer een romcom niet grappig is en niet romantisch, dan heb je een probleem. En wanneer Columbia Pictures zo dwaas is om tegen dit script zomaar eventjes 120 miljoen dollar tegen te smijten, dan heb je ook nog eens af te rekenen met een financiële kater. En wie heeft die idiote titel bedacht?

    ***Related Posts***
    18/02/2015: Top Flop 2014
    25/03/2014: Top Flop 2013
    05/07/2013: Top Flop 2012
    16/08/2012: Top Flop 2011
    08/08/2011: Top Flop 2009
    21/04/2009: Top Flop 2008
    07/04/2009: Top Flop 2007
    27/12/2006: Top Flop 2006

  • The Bourne Legacy zonder Jason Bourne

    Pin it!

    Er komt dus wel degelijk een Bourne 4 film, genaamd The Bourne Legacy (2012), maar in tegenstelling tot eerdere berichten zal het niet met Matt Damon zijn, noch met regisseur Paul Greengrass.

    De nieuwe regisseur van dienst is Tony Gilroy, de scenarist van de vorige 3 Bourne films. De man heeft ook al wat regie ervaring met het uitstekende Michael Clayton (2007) en de ietwat teleurstellende Duplicity (2009). Of hij ook talent heeft om een actiefilm te regisseren zal binnenkort wel duidelijk worden.

    De hoofdrol zou vertolkt worden door Jeremy Renner die een agent speelt die van dezelfde opleiding heeft genoten als Jason Bourne. Volgens de laatste berichten zou Oscar Isaac de rol spelen van Number 3, een gehersenspoelde moordenaar. Ook Rachel Weisz zou van de partij zijn in een nog onbekende rol. De villain in de film zou dan weer vertolkt worden door niemand minder dan Edward Norton. Het zou me tevens niet verbazen dat Matt Damon effectief op een gegeven moment in de film opduikt.

    Ik blijft het in ieder geval vreemd vinden dat er een nieuwe Bourne film komt, ZONDER Jason Bourne. De reden hiervoor was dat Universal kost wat kost een film moest maken anders zouden ze de rechten verloren hebben. Een beetje een belachelijke situatie, maar zoiets viel ook al te beurt aan Superman. Anderzijds ben ik wel tevreden dat het gemaakt wordt door diegene die de vorige Bourne-films schreef en dat ze niet van plan waren een reboot te maken. Eigenlijk zou je het kunnen omschrijven als een soort spin-off. Of deze film evenveel succes zal hebben als een Matt Damon/Jason Bourne film zou me echter flink verbazen. Wie wil nu een James Bond film zien, zonder James Bond maar wel met 008? Misschien hadden ze deze film wel een andere titel moeten geven…

    ***Related Posts***
    01/03/2009: The Bourne Ultimatum review
    26/02/2008: Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass ?
    01/04/2007: The Bourne Ultimatum van Paul Greengrass
    15/03/2006: Greengrass regisseert The Bourne Ultimatum
    20/02/2006: Nog meer Bourne films na de trilogie ?
    16/03/2005: Matt Damon opnieuw in The Bourne Ultimatum
    16/03/2005: The Bourne Supremacy review

  • Green Zone met Matt Damon

    Pin it!

    Regisseur Paul Greengrass (The Bourne Supremacy, The Bourne Ultimatum) en acteur Matt Damon bundelen opnieuw de krachten voor een kick-ass-actieprent. Het gaat niet over Jason Bourne 4 (2011), maar wel over een gelijkaardig verhaal van een cia-agent die in Bagdad het fijne wil weten over mogelijke massavernietigingswapens.

    green_zone pic

    Hoewel het om twee talentvolle filmmakers gaat hoop ik dat Damon en Greengrass niet vervallen in een soort copy-paste van de Bourne films. Green Zone (2010) is gebaseerd op het boek van The Washington Post journalist Rajiv Chandrasekaran, en het scenario is van de hand van Brian Helgeland (Robin Hood, The Taking of Pelham 1 2 3, Man on Fire, Payback).

    Korte inhoud: Enkele Amerikaanse CIA-agenten onder leiding van Roy Miller (Matt Damon) gaan in de Irakese woestijn op zoek naar massavernietigingswapens. Ze krijgen daarbij het gezelschap van een buitenlandse correspondente, Lawrie Dayne (Amy Ryan). Terwijl ze van het ene gevaar in het andere tuimelen, komt er heel wat geheime informatie aan het licht. Miller bekijkt de situatie nu vanuit een andere ooghoek en beseft dat het doel van de missie op de helling staat.

    De titel van de film verwijst naar de Groene Zone of Internationale Zone. Dit is een gebied van zo'n 10km² in het centrum van Baghdad. Het gebied er rond staat bekend als de Rode Zone (Red Zone) en wordt als minder veilig beschouwd. Voor de Irakoorlog van start ging, bevonden zich in de Green Zone enkele paleizen van Saddam Hoessein, enkele ministeries en militaire bases. Na de invasie van de Amerikanen werd een groot deel van de gebouwen vernield, andere gebouwen kwamen leeg te staan. Het gebied wordt hevig bewaakt en is afgezet met prikkeldraad en andere barrières.

    Bij het bekijken van de trailer heb je heel wat moeite om niet te denken aan de Bourne films. Het lijkt bij momenten of Jason Bourne zich heeft ingelijst bij het leger. En of het nog niet genoeg was horen we ook de muziek van Moby op de klankband. Greengrass heeft voor deze film in ieder geval beroep gedaan op een Director of Photography die niets te maken heeft van de Bourne-franchise. Barry Ackroyd heeft eeder gewerkt voor Greengrass op United 93 (2006) en heeft voor Point Break regisseuse Kathryn Bigelow ook al in Irak gefilmd voor The Hurt Locker (2008).

    In Green Zone zien we ook nog Jason Isaacs, Greg Kinnear en Brendan Gleeson opduiken. Op 23 juni 2010 zou de film in onze zalen moeten draaien.

    *** Green Zone trailer ***

  • Watchmen (2009) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Ook al zullen de meningen uiteen liggen, één ding moet men toegeven, regisseur Zack Snyder heeft opnieuw een buitengewoon inspirerende film gemaakt. De man is erin geslaagd om de "onverfilmbare" comic van Alan Moore en David Gibbon, op een overtuigende manier naar het witte doek te brengen. Watchmen (2009) bewijst nog maar eens dat Hollywood – ondanks de reboot/remake/sequel –rage, een nieuwe adem heeft gevonden met de comic-adaptaties want elk jaar worden we opnieuw omver geblazen door geniale cinema.

    Watchmen poster

    Snyder heeft meer dan een adaptatie gemaakt. Het is niet zomaar een consecutieve reproductie van de prentjes in de comic, maar een vertaling van de geest en de emotie van Watchmen in een cinematografische context. Niet alleen de karakters maar ook de thematiek en de intenties van Alan Moore zijn op een slimme manier aangepakt. De creatieve en intelligente aanpak van deze Watchmen overstijgt zelfs op vele vlakken The Dark Knight (2008) en hebben we hier ontegensprekelijk te maken met een meesterwerkje. En misschien zelfs het eerste (echte) meesterwerk uit de comic-adaptatie wereld. Of je al dan niet van graphic novels houdt speelt geen enkele rol. Als je een echte filmfanaat bent is dit het neusje van de zalm. Uiteraard is er een drempel die je moet zetten, maar dit geldt voor heel wat meesterwerken. Maar eenmaal de stap gezet, kom je terecht in een fascinerende wereld, waar je niet bij het handje wordt gehouden. De film maakt ook geen compromis, zowel niet op vlak van verhaal als op vlak van duurtijd (163 minuten) en tijdsgeest. Na de rit kan je onmogelijk onberoerd blijven. Je zult het verafschuwen of er verzot op zijn. Iets wat typisch is voor baanbrekende cinema.

    Het is niet mijn bedoeling om mensen te willen bekeren tot het geloof in de comic, maar me hebben hier te maken met een buitengewoon werk van dezelfde orde als films als The Godfather (ik kom hier nog op terug). Het zijn films die een stempel zullen zetten op de filmgeschiedenis en waar men nog veel zal over praten. En zeggen dat deze Watchmen door heel wat studio’s werd verworpen en het uiteindelijke meesterwerkje maandenlang gegijzeld werd door een bende advocaten in een rechten-dispuut tussen Warner en Fox. Moore zelf had trouwens geen beetje vertrouwen in de verschillende filmadaptatie-voorstellen van Darren Aronofsky, Paul Greengrass of zelfs Snyder. Het liefst zag hij de verfilming er helemaal niet komen.

    Korte inhoud: De koude oorlog staat op nucleair springen, gemaskerde helden zijn vanwege een reeks schandalen verboden en de toekomst ziet er wel heel grauw uit. De groep van de Watchmen, die ooit het geboefte te lijf gingen, is uit elkaar gevallen. Dr. Manhattan/Jon Osterman (Billy Crudup), in een wetenschappelijk ongeluk getransformeerd tot supermens, werkt nu voor de overheid en Nite Owl II/Dan Dreiberg (Patrick Wilson), Ozymandias/Adrian Veidt (Matthew Goode) en Silk Spectre/Laurie Jupiter (Malin Akerman) hebben het bijltje er bij neergelegd. De geharde Rorschach/Walter Kovacs (Jackie Earle Haley) weigert echter van opgeven en ziet met de moord op een andere voormalige Watchman, de Comedian/Edward Blake (Jeffrey Dean Morgan), een complot tegen zichzelf en zijn oude maten. Iemand is bezig met het afslachten van alle superhelden. De Watchmen moeten het krachten bundelen wat de moorden zijn maar het tipje van de ijsberg.

    Het eerste halfuur is van het beste van wat ik de laatste 10 jaar heb gezien. Na het eerste plotpunt valt de film wel in een méér klassieke narratieve structuur, maar Snyder onderschat zijn publiek niet. Integendeel, hij verheft de comic naar een hoger intellectueel niveau. De kijker krijgt heel wat informatie te verwerker en moet in het begin wel iets meer moeite doen dan de doorsnee film. Het zal me dus niet verbazen dat heel wat mensen Watchmen een tweede keer in de bioscoop zullen bekijken. Het is in ieder geval een prent die een tweede visie waard is. Maar ook al mis je wat details bij een eerste visie, kan je nog steeds het verhaal volgen. Vooral aan mensen die de graphic novel niet kennen geef ik de raad de vele details gewoon even over zich heen te laten waaien. De essentie van de film ligt elders. Maar als deze film je aanzet de comic ter hand te nemen, zal je nog meer onder de indruk zijn van de virtuositeit van deze adaptatie. En we moeten nog altijd de director's cut van de film zien, want ik had af en toe zelfs het gevoel dat bepaalde stukken nog iets meer speelduur nodig hadden.

    watchmen_001watchmen_002watchmen_003

    Net zoals het meesterwerk van Francis Ford Coppola gaat deze film in tegen de stroming. Het vertelt een intelligent verhaal met stijl en lef die het comic-genre overstijgt, net zoals The Godfather dat deed met het misdaad-genre. We krijgen een eigenzinnig portret van het na-oorlogse machtsspel in Amerika. Deze keer gaat het niet over het bekomen van de macht (cf. The Godfather) dan wel hoe je ermee omgaat. Bij sommige trailers had je echt de indruk een speciale-effecten-spektakel te zien, maar niets is dus minder waar. Het script van David Hayter en Alex Tse overheerst het visuele vertier. De personages zijn niet de overbekende en uitgesproken superhelden, maar wél kwetsbare individuen met menselijke zwaktes en tekortkomingen. Maar wat belangrijker is, het verhaal blijft overeind. De actie wordt bijzonder knap in beeld gebracht, maar de visuele beeldkracht wordt nergens zo overheersend als in 300 (2006). Alles blijft in zijn context heel geloofwaardig, al moet je in het begin de drempel wel oversteken. Het is een comic-adaptatie waar je je even schrap moet voor zetten. De ideeën en de emoties komen hier op de voorgrond en op het einde van de rit besef je dat de beste momenten niet die scènes zijn waar individuen elkaar klappen verkopen, de één of andere explosieve stunt en vernuftige cgi-beelden.

    Eén van de meest indrukwekkende scènes uit Watchmen vond ik de inleiding op het personage van Dr. Manhattan. Hij was geboren als een mens maar werd na een wetenschappelijk ongeluk getransformeerd in een Goddelijk wezen en begon de wereld rondom hem te ervaren op manieren waar wij niet mee vertrouwd zijn. Het geeft niet alleen een fascinerend beeld weer van het karakter maar zet meteen de toon en atmosfeer van de film. Elk shot zit vol van ideeën, gaande van kleine details die de comicbook-fan zal prikkelen tot grote plot-elementen die het verhaal onderbouwen. En boven dit horen we de stem van Billy Crudup die ons op een subtiele manier wegwijs brengt in de wereld van Watchmen. Manhattan denkt dat hij zijn menselijke emoties heeft verloren maar die zijn er nog altijd, verborgen achter een koud blauw harnas. Hij is dus niet zomaar een blauw mannetje. Het is het verhaal van een mens die heeft vergeten hoe hij zich als mens moet gedragen. Snyder heeft elk element uit de strip op een harmonieuze manier vertaald in meeslepende scènes.

    watchmen_004watchmen_006watchmen_005

    Zack Snyder is één van die zeldzame visionaire cineasten in Hollywood. Ik was al onder de indruk van zijn eerste films, maar hier overtreft hij gewoon elke verwachting. Hij brengt geen actieprent of een overgestileerde pretentieuze adaptatie zoals The Spirit (2008) van Frank Miller, maar wel een emotioneel geladen film met echte karakters en een confronterend verhaal. Zoals ik al zei in het begin van mijn review probeert Snyder de comic niet beeld voor beeld te verwerken, maar beseft dat er wel degelijk een onderscheid bestaat tussen de twee media, die van de strip- en de filmwereld. En het was geen koud kunstje, want ambivalente en flamboyante superhelden in een realistisch kader onderbrengen en ze ook nog esthetisch-psychologisch uitkleden over hun kwelgeesten en seksleven is toch wel andere koek. Zack's gestileerde, grafisch-surrealistische aanpak doet ons duizelen, net als de verzorgde digitale hoogstandjes, de vele cinema-knipoogjes uit filmklassieker, de gitzwarte humor of het gore geweld.

    Snyder snuift de overgestileerde sfeer van de comic op, de verschillende lagen van het verhaal en de karakters; en maakt een eigenzinnige, niet-commercieel, niet-mainstream, cinematografisch meesterwerk waar de verbluffende inhoud primeert op de impressionante vorm. Het is een triomf van de comic-adaptatie die sinds Spider-Man 2 (2004) de 7de Kunst nieuw leven inblaast op een visionaire en intellectuele manier. Watchmen serveert geen hapklare entertainment en brengt zelfs niet meteen datgene wat we verwachten. Het is zelfs confronterend. En is dat nu net de essentie van wat Kunst vertegenwoordigt.

    Ik denk dat ik nog uren over de buitengewone karakters kan uitweiden of de confronterende seksualiteit die het het fetisjisme aan het heruitvinden is, maar ik veronderstel dat niemand dit allemaal nog zal lezen. Ga de film gewoon zien en trek je niet veel aan van die ongenuanceerde negatieve commentaren die je hier en daar wel zal aantreffen. Ik heb een paar dagen gewacht alvorens deze review te schrijven om een beetje afstand te nemen van mijn eerste indrukken. Deze Watchmen kan je gewoon niet ongenuanceerd benaderen. Tot slot: Duurt de film te lang? Neen, de film mocht wat mij betreft zelfs nog iets langer zijn.

    Update 17/03/2009: Ik heb me niet willen mengen in de onderstaande discussie over de film gezien ik al eerder mijn mening in het lang en het breed heb uitgesmeerd. Maar onlangs vond ik een hilarische grafiek die de verschillende topics van de Watchmen-discussie in kaart bracht. Voor de mensen die de film hebben gezien zullen hier wel mee moeten lachen :)

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 11 maart 2009

    ***Related Posts***
    18/01/2009: Warner gaat door de knieën in Watchmen-proces!
    31/12/2008: Watchmen één van de meest verwachte films van 2009
    29/12/2008: WB verliest Watchmen-proces van Fox
    03/09/2008: Watchmen verbannen naar 2010 ?!
    19/07/2008: Watchmen trailer
    08/03/2008: Watchmen personages

     

    *** Watchmen trailer ***

  • The Bourne Ultimatum (2007) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Wat de Bourne films zo goed maakt is dat het een uitstekende balans weet te vinden tussen een Hollywood blockbuster en een independent filmproductie. Uiteraard wordt de franchise met zijn immens succes steeds minder independent. Maar toch weet regisseur Paul Greengrass zijn inspiratie te halen uit klassiekers als The French Connection (1971) en The Battle of Algiers (1966), en mengt dit op efficiënte manier met hedendaagse actie. Deze Bourne film gaat over angst en paranoia, en probeert minder dan een doorsnee James Bond film de formule achterna te zitten.

    the_bourne_ultimatum_2007_blu-ray.jpg

    Maar, het moet gezegd worden, is de productie gezegend door een talentvolle crew, op gebied van scenario (Tony Gilroy, Scott Z. Burns en George Nolfi) als op gebied van fotografie (Oliver Wood), muziek (John Powell), montage (Christopher Rouse) en stunt coördinatie (Dan Bradley). The Bourne Ultimatum (2007) is onversneden escapisme met een beetje substantie maar zo grandioos gecomponeerd dat het nog lange tijd zal blijven nazinderen.

    Korte inhoud: De film begint meteen na de autoachtervolging in Moskou vlak voor het einde van The Bourne Supremacy (2004), met een gewonde Jason Bourne (Matt Damon) die de politie van Moskou probeert te ontwijken. Zes weken later reist Bourne naar Parijs. Onderweg leest hij in een artikel in The Guardian waarin journalist Simon Ross (Paddy Considine) hem omschrijft als een CIA-agent. Bourne besluit Ross uit te nodigen op Station Waterloo in Londen. Ross blijkt echter zonder het te weten onder toezicht te staan van de CIA omdat hij in een telefoongesprek met zijn editor het woord "Blackbriar" noemde, waardoor de CIA gewaarschuwd wordt. Plaatsvervangend directeur Pamela Landy (Joan Allen) wordt gevraagd om mee te helpen met het vangen van Bourne. Bourne zelf wil weten wat Blackbriar is en zo komt hij in het visier van Noah Vossen (David Strathairn), die hoofd was van de topgeheime Operatie Blackbriar.

    Bourne kan je eigenlijk beter vergelijken met de Die Hard franchise, meer dan met de Bond franchise. Het zijn films die harde actie-sequenties brengen waar de slagen niet worden ingehouden en waar de cgi op de achtergrond komt en enkel gebruikt wanneer alle andere opties zijn opgebruikt. Maar de actie is niet het hoofddoel, maar slechts een middel om de karakters gestalte te geven. De macho-achtieheld wordt vervangen door een intelligente en berekende man met een hart en ziel. Een moreel karakter met een gevoel van verlies. En dit zorgt meteen voor een grotere identificatie met het personage. Dit is trouwens ook de reden waarom het personage iets relevanter aanvoelt dan vele andere actie-helden.

    Matt Damon speelt Bourne opnieuw met perfectie. Bourne wil geen moordmachine zijn, maar hij wordt in een spiraal van geweld gezogen en moet zich noodgedwongen verdedigen. Het moment waar Bourne zijn tegenstander Desh (Joey Ansah) vermoord in de badkamer is zo een scène waar je ziet dat Bourne zo snel mogelijk van dit leventje af wil. In tegenstelling tot een James Bond is er geen genot in zijn tegenstander te vermoorden en dus ook geen grappige one-liner op het einde. Maar ook de andere vertolkingen in de film zijn van hoog niveau. David Strathairn is perfect gecast als de slechterik die Bourne wil klissen. Hij is diegene die intellectueel in staat is om met Bourne een partijtje schaken. Joan Allen en Julia Stiles brengen dan enige vrouwelijke zachtmoedigheid in deze harde wereld. Eigenaardig genoeg zijn er geen femmes fatales te bespeuren in de gehele trilogie. Een zoveelste tegenstelling met de 007 franchise.

    Het uiterst complex verhaal wordt tot zijn puurste (en misschien ook wel meest 'simpele') vorm herleid, en dat zorgt meteen voor het hoge adrenaline gehalte. En waarbij een doorsnee actiefilm gewoon door de mand zou vallen en vervallen in een soort B-actie thriller-verhaal, blijft deze prent gewoon fascinerend tot op het eind. Je zit bijna geen minuut stil. De film begint met actie en eindigt ermee. Tussenin is er wel ruimte voor wat emotionele intermezzo's met Nicky Parsons (Julia Stiles), maar deze momenten duren vaak niet lang. De kinetische energie in deze prent blijft vrijwel constant. En dit in tegenstelling tot de eerste film waar iets meer emotionaliteit in zat met vriendin Marie (Franka Potente). Maar uiteraard steekt in Ultimatum heel wat drama in, maar deze zit voornamelijk in de confrontatie met zijn verleden. Bourne is op zoek naar zijn eigen identiteit en in deze prent kan hij de eindjes eindelijk aan elkaar knopen. Alle elementen van Bourne's verleden en heden komen samen in een ultieme confrontatie. En deze climax met Dr. Albert Hirsch, de man die van David Webb de moordmachine Jason Bourne heeft gemaakt, (Albert Finney) wordt op schitterende wijze gecomponeerd met een briljante montage. Een montage die eindigt met Jason Bourne in het water, dezelfde plaats waar de Bourne franchise mee begon. Alles komt in deze prent full circle zoals we dat noemen.

    Bourne 01Bourne 02

    Als je de Trilogy Meter bekijkt zie je meteen dat er heel weinig trilogies zijn die hun kwaliteit op peil kunnen houden. De Bourne films doen dit wel. Het zijn drie uitstekende thrillers waarbij het laatste deel werkelijk de kers op de taart is, qua energie en qua actie en qua verhaal. Ik heb soms moeite met de ietwat overdreven camera-bewegingen in Supremacy, maar het is een stijl die na verloop van tijd eigen wordt aan de Bourne-films en die perfect samenlopen met de ingenieuze achtervolgings- en gevechts-mise-en-scenes. Paul Greengrass heeft Robert Ludlum boeken gelezen maar heeft toch zijn eigen Bourne geschapen en zijn creatie is om van te smullen. Twee scènes zullen op het netvlies blijven hangen, de scene in het Waterloo station en de achtervolging op de daken van Tangier. De film kreeg 3 Academy Award nominaties (beste montage, beste klank en beste klankmix) die hij alledrie verzilverde in Oscars. Kortom, er bestaat geen betere entertainment als deze Bourne Ultimatum.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 1 maart 2009

    ***Related Posts***
    25/07/2011: The Bourne Legacy zonder Jason Bourne
    01/03/2009: The Bourne Ultimatum review
    26/02/2008: Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass ?
    01/04/2007: The Bourne Ultimatum van Paul Greengrass
    15/03/2006: Greengrass regisseert The Bourne Ultimatum
    20/02/2006: Nog meer Bourne films na de trilogie ?
    16/03/2005: Matt Damon opnieuw in The Bourne Ultimatum
    16/03/2005: The Bourne Supremacy review

     

    *** The Bourne Ultimatum traier ***

  • Casino Royale deed het beter dan Quantum of Solace

    Pin it!

    De meningen liggen verdeeld over de nieuwe weg die 007 heeft genomen, maar blijkbaar liggen de meningen iets minder uiteen wanneer het over Quantum of Solace (2008) gaat: de film was een teleurstelling, en daar lijkt het gros van de filmkenners het mee eens te zijn.

    Bond vs Bourne

    En dat heeft volgens mij ook niets te maken met Daniel Craig als Bond, want velen vonden Casino Royale (2006) van Martin Campbell een verademing. Craig is een godsgeschenk voor de franchise die na Die Another Day (2002) uitblonk in mediocriteit en kitsch.

    Het probleem bij Quantum of Solace lag voornamelijk bij de regisseur Marc Forster die zich even waande over het talent van Paul Greengrass (The Bourne Ultimatum, United 93) te beschikken. Maar daar waar de actie-sequenties in The Bourne Ultimatum heel vakkundig in beeld waren gebracht met een efficiënte montage, waren hier de actie-sequenties een bron van ergernis. Je wist nauwelijks wat er aan het gebeuren was.

    Maar er waren nog meer problemen met de film. Daar waar het pokerspel in Casino Royale boeiend werd verfilmd, blijft alles behoorlijk saai met een weinig indrukwekkend verhaaltje over wraak, met één van de zwakste Bond-villains sinds Dr. Kananga in Live and Let Die (1973). Misschien hadden ze toch maar beter de duurdere Sean Connery als Bond-villain gekozen, in compensatie voor wat minder Aston Martin's die ze toch in de prak reden.

    Het scenario van Paul Haggis en Neal Purvis hangt met haken en ogen aaneen en is ontdaan van elke vorm van karakter-ontwikkeling of emotionele diepte. Met deze prent is in ieder geval het bewijs geleverd dat James Bond niet Jason Bourne is, en dat dit twee totaal verschillende films zijn met een totaal verschillende dynamiek. Ik herinner me nog Bond die in Casino Royale de barman afsnauwde omdat die hem vroeg welke martini hij wou drinken ("Do I look like I care?"), maar ook die donkere humor is zo goed als verdwenen. Als actiefilm is hij nog wel 'ok', maar als Bondfilm is hij blurred not stirred.

    En de cijfers liegen er niet om. Casino Royale kostte 150 miljoen dollar om te maken maar bracht bijna 600 miljoen dollar op aan de box-office wereldwijd. Quantum of Solace met zijn productiekost van 200 miljoen dollar (de duurste Bondfilm ooit) moest zich tevreden stellen met 537 miljoen. Quantum zit trouwens ver onder zijn productiebudget in de States met nauwelijks 164 miljoen dollar. Laten we hopen dat Skyfall (2012) zijn lessen hieruit zal trekken.

    ***Related Posts***
    04/11/2011: In Skyfall moet James Bond MI6 redden van de ondergang
    12/07/2011: Javier Bardem en Ralph Fiennes in Bond 23
    12/01/2011: Vakantie voor James Bond zit erop
    03/11/2010: Bond 23 in de problemen
    21/03/2010: Freida Pinto mogelijk nieuwe bondgirl
    28/09/2009: MGM op de rand van het faillissement
    30/12/2008: Casino Royale deed het beter dan Quantum of Solace
    03/11/2008: Quantum of Solace review
    30/09/2008: Quantum of Solace is en directe sequel op Casino Royale
    23/11/2006: Casino Royale review

  • Quantum of Solace (2008) ** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Er is een periode geweest waarin James Bond een charmeur was, tegenwoordig is hij een ware killer. De tijd van de kitsch en de megalomane villains met witte poezen lijkt voor goed vervangen door corporate villains, brutaal geweld en onderdrukte gevoelens. Je kunt voor of tegen zijn, maar ik heb zelf lange tijd op m'n honger gezeten en sinds Casino Royale (2006), die ik toch wel beter vind dan deze Quantum of Solace (2008). Le Chiffre had van mijn part de vorige bondfilm best mogen overleven (kwam een beetje lullig aan zijn einde). De nieuwe villain vertolkt door acteur Mathieu Amalric is gewoon een maatje te klein (in figuurlijke zin).

    quantum_of_solace_2008_blu-ray.jpg

    Maar het grootste probleem met deze film is dat regisseur Marc Forster GEEN actie-regisseur is. Uiteraard kan hij wel rekenen op genoeg budget (225'000'000 dollar) en samenwerking met talentvolle speciale effect artists en stunt coördinators, maar dit is zichtbaar niet zijn ding. Hij probeert hopeloos Paul Greengrass (Bourne-films) achterna te zitten, maar het lukt hem niet. Met een betere regisseurs keuze had de actie niet alleen beter geweest, maar had het scenario misschien ook wat rijper geweest.

    Daniel Craig heeft dan weer zijn eigen Bond gestalte gegeven, en is dus geen kloon van Connery, Moore of Brosnan. Een geheim agent wiens hart is gebroken en een koelbloedig zijn woede onderdrukt. Bond gaat liever zij eigen weg en schrikt er niet voor terug om orders naast zich neer te leggen. Dit is een echte Bond-film met veel actie, weinig one-lines, op exotische en glamour locaties en bijna geheel gezuiverd van al te flagrante product-placement.

    Korte inhoud: Na het verraad van Vesper Lynd moet James Bond (Daniel Craig) moeite doen om zijn gevoelens buiten zijn missie te houden. Samen met M (Judi Dench) ondervraagt hij Mr White (Jesper Christensen), wiens bekentenissen tot meer inzicht leiden wat betreft de complexe afperspraktijken waar Lynd mee te maken had. Een nieuwe ontdekking brengt Bond naar Haïti, waar hij de even mooie als mysterieuze Camille (Olga Kurylenko) ontmoet.

    Onder de regie van Marc Forster lijkt de actie de spuigaten uit te lopen, je vraagt je soms af "waarom eigenlijk". Quantum of Solace brengt ons een adrenaline stoot met auto-achtervolgingen, vluigtuig-crashes en speedboat botsingen. Alles wat een motor heeft en pieksnelheden kan halen op water, land of in de lucht, al dan niet vergezeld van een knappe babe, dan zit het in deze prent. Er zijn ook wat knipoogjes naar de Bond-franchise, zo denk ik aan de gevaarlijke skydive-scène uit The Spy Who Loved Me, het dumpen van lijkkisten in Haïti die ons doet denken aan de doodskisten voodoo uit Live and Let Die, en er zit zelfs een knipoogje in naar Goldfinger met een vrouw wiens lichaam net niet wordt bedekt met goud. Daarnaast blijft het 'luxe hotel' de locatie bij uitstek voor James Bond, waar we snelle wagens kunnen aantreffen, gevaarlijke vrouwen in gala kledij, moordenaars in de kamers, het mooie uitzicht, bars met martini’s en berichtjes aan de lobby.

    quantum_of_solace pic
    Quantum of Solace 001Quantum of Solace 002Quantum of Solace 003Quantum of Solace 004Quantum of Solace 005

    Mensen die zitten te wachten op de Bond-tune van John Barry zullen net zoals in Casino Royale ook moeten wachten tot op het einde van de film. Misschien een beetje spijtig, maar ik begrijp volkomen de strategie die hierachter steekt. Dit ruikt duidelijk naar een beslissing van producer Barbara Broccoli. De muziek van David Arnold daarentegen is wel omnipresent.

    Mijn grootste teleurstelling bij het zien van deze film was vreemd genoeg het gebrek aan dialoog en karakter-ontwikkeling. Het had er alle schijn van dat Forster en zijn schrijvers-team Paul Haggis, Neal Purvis en Robert Wade van mening waren dat de Bondfans enkel maar tevreden zijn als er iets ontploft. Spijtig geldt dit niet voor elke fan (zoals mij bijvoorbeeld). Zo’n spervuur van actie-scènes had ik van de makers van Crash (2005) eigenlijk niet verwacht. Maar Forster heeft niet hetzelfde gewicht als een Martin Campbell (regisseur van Casino Royale), dus misschien liet hij zich iets teveel onderdrukken door de producers met dictatoriale trekjes. En zoals ik al eerder had aangegeven laat de uitwerking van de villain te wensen over, en hij had toch een spilfiguur moeten zijn.

    Quantum_of_solace_001Quantum_of_solace_002

    Maar al bij al verveelt deze Quantum of Solace niet, en dat heeft wederom te maken met de aanwezigheid van Daniel Craig die Martin Campbell uitkoos als de nieuwe Bondfiguur. De sluwe blik in de ogen en de lippen die wrijvend op elkaar hunkeren naar de valstrik die zijn tegenstander voor hem in petto heeft en nog meer genietend van het antwoord die hij hierop zal brengen. In tegenstelling tot eerdere geruchten zit er geen homo-seksualiteit in deze prent (dus ook geen Bond die in spannend blauw zwembroekje uit het water stapt), maar is de actie zeker wel 'fysiek' te noemen. Qua intelligentie en elegantie komt Casino Royale beter uit de verf, maar deze brengt zeker meer kinetische energie naar het witte doek. Het eindresultaat is spijtig genoeg veel te conventioneel, maar de prestatie van Martin Campbell was moeilijk te overtreffen dus moeten we ook de twee films niet al teveel gaan vergelijken met elkaar.

    Wat betekent die rare titel? Quantum staat voor de misdaadsorganisatie (cf. Spectre) en de titel Quantum of Solace komt van een kortverhaal van Ian Fleming waar deze film verder niets mee te maken heeft. De titel betekent letterlijk 'een kleine hoeveelheid van troost' wat dan weer aansluit op het verdriet die James Bond heeft na de dood van zijn geliefde Vesper Lynd. Daarentegen sluit het nauw aan bij Casino Royale (een echte sequel dus) met misschien een paar minuten verschil tussen de twee films.

    Gelukkig draagt Daniel Craig de film en ik had zo een beetje de indruk dat Marc Forster gemakkelijk uitwisselbaar was. Op naar Skyfall (2012), hopelijk met een andere regisseur en … al dan niet met Craig die eerder te kennen gaf dat twee Bondfilms voor hem misschien wel voldoende was.

    rating

    Beoordeling: 2 / 5
    Recensie door op 3 november 2008

    ***Related Posts***
    04/11/2011: In Skyfall moet James Bond MI6 redden van de ondergang
    12/07/2011: Javier Bardem en Ralph Fiennes in Bond 23
    12/01/2011: Vakantie voor James Bond zit erop
    03/11/2010: Bond 23 in de problemen
    21/03/2010: Freida Pinto mogelijk nieuwe bondgirl
    28/09/2009: MGM op de rand van het faillissement
    30/12/2008: Casino Royale deed het beter dan Quantum of Solace
    03/11/2008: Quantum of Solace review
    30/09/2008: Quantum of Solace is en directe sequel op Casino Royale
    23/11/2006: Casino Royale review

     

    *** Quantum of Solance trailer ***

  • The Dark Knight (2008) ****½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Laat ik deze review beginnen met de bewering dat Heath Ledger hier één van de beste villains neerzet die ik in de laatste 10 jaar heb gezien. Zijn briljante dramatische vertolking van de excentrieke psychopaat eist alle aandacht op en blijft hangen ook lang nadat je uit de filmzaal bent. De scène aan het ziekenbed van Harvey Dent, of zijn clash met Batman in het detentiecentrum zijn om van te smullen. Ok, zijn tong die langs zijn beschadigde mondhoeken wrijft, heeft een andere acteur al voorgedaan, but who cares. Je moet het volledige palet bekijken en een acteur moet alles bij elkaar brengen om zijn vertolking kracht bij te zetten. En net zoals Anthony Hopkins de Oscar kreeg voor beste acteur voor zijn vertolking van Hannibal Lecter, moet ook Heath Ledger de Oscar krijgen, of toch op z’n minst een nominatie voor beste hoofdrol. Ik kan me niet inbeelden dat een andere acteur beter zou kunnen, en ik heb nog geen acteerprestaties gezien dit jaar die zo naar de keel grijpen als deze. Voilà, nu mogen alle pubers en Heath Ledger-fans stoppen met lezen en nog wat accounts aanmaken op Imdb om The Dark Knight (2008) van Warner Bros een 10 op 10 te geven.

    the_dark_knight_2008_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Met de hulp van luitenant James Gordon (Gary Oldman) en officier van justitie Harvey Dent (Aaron Eckhart) probeert Batman (Christian Bale), in het dagelijks leven beter bekend als Bruce Wayne, af te rekenen met de maffia in Gotham City, met name Salvatore Marconi (Eric Roberts). Deze samenwerking blijkt effectief, totdat ze geconfronteerd worden met een reeks chaotische taferelen, veroorzaakt door een levensgevaarlijke en eigenzinnige crimineel. Hij noemt zichzelf The Joker (Heath Ledger) en heeft een buitengewoon eigenaardig gevoel voor humor. Terwijl deze gestoorde maniak de stad op zijn kop zet, beseft Batman dat hij The Joker moet stoppen...

    Deze Batman sequel van Christopher Nolan behoort bij de beste comic-verfilmingen ooit, maar is zeker niet het ‘meesterwerk’ waar iedereen over praat. En wat meer, ik vond Batman Begins (2005) niet beter of slechter dan TDK. Ze krijgen van mij allebei 4 sterren op 5, weliswaar voor compleet andere redenen, maar deze film krijgt zelfs nog een halve ster meer omwille van zijn unieke vertolkingen. De hype die er momenteel bezig is zowel bij publiek als pers, en zichzelf versterk door de box-office resulaten, vind ik veel weg hebben van massahysterie, zoals ik al had voorspeld. Een meesterwerk zou in principe weinig tot geen zwaktes mogen vertonen, en ook al heeft deze prent een aantal min-punten is en blijft het een geniale sequel. Er is trouwens ook geen correlatie tussen een meesterwerk en een box-office record houder, of dacht je dat Spider-Man 3 of Shrek the Third meesterwerkjes zijn?!? Get real! Nog eens, ik vond het een buitengewoon knappe comic adaptatie en Christopher Nolan heeft hier een mijlpaal in de filmgeschiedenis opgericht.

    Maar het zou on-fair zijn van mij om enkel maar die zwaktes aan te stippen zonder ook de grootsheid van bepaalde scènes in de verf te zetten, maar gezien de overvloed aan positieve reviews ga ik hier toch een aantal minpuntjes bespreken, in een zoveel mogelijk "evenwichtige uiteenzetting", zonder teveel van het plot te verklappen – hoewel; je leest best geen review voor je de film zelf hebt gezien. Er zal altijd wel een beetje ge-spoiled worden en je beoordeling van de film zal minder "objectief" zijn. The Dark Knight is voor mij de beste film van het jaar tot nu toe, maar dat zegt meer iets over de kwaliteit van de andere films dan over deze. Het is tevens ook de meest teleurstellende film van het jaar, want het had een meesterwerk kunnen zijn.

    Zoals ik al in het begin heb gezegd; het beste van de film is Heath Ledger als The Joker. Al zijn scènes zijn quasi perfect, buiten misschien die ene scène in de penthouse van Bruce Wayne die verschrikkelijk slecht gemonteerd werd en waarbij nooit wordt verklaard 'wat' er precies gebeurt met The Joker eenmaal Rachel en Batman naar beneden zijn getuimeld. Het shot van The Joker met zijn hoofd uit het raam van een gestolen politiewagen, de wind in de haren, genietend van zijn intellectuele superioriteit en zijn gestoorde geest, was misschien wel het beste shot uit de gehele prent. De muziek, de fotografie, de timing, de vertolking van Heath, had alles weg van een grandioos meesterstuk. Spijtig genoeg waren dat momenten van grootsheid die dan weer werden teniet gedaan door een zinloze expositie-babbel-scène. The joker brengt ook humor in een anders droge sfeer en zijn zwartgallige humor werkt dan ook voortreffelijk. De scène met de grote verdwijntruc met de potlood is magnifiek. Ook de scènes waar hij in hechtenis zat, waren om van te smullen, maar kan iemand mij trouwens uitleggen waarom Detective Stephens (Keith Szarabajka) zo nodig in de cel van The Joker voor de deur moest post nemen. Was er iets mis met het slot of waren de doorkijkramen aangedampt?

    The Dark Knight 002
    The Dark Knight 001

    De vertolking van Christian Bale kan niet opboksen tegen het krankzinnige geweld die Heath Ledger neerzet, maar in alle eerlijkheid had Batman ook de scènes en dialogen er niet voor. En dat is een beetje spijtig voor een prent die ‘The Dark Knight’ heet. Je zou verwachten dat Batman iets beter uit de verf zou komen. Er zitten een paar hoogtepunten in zoals de over-the-top scène met het vliegtuig (moet kunnen!) en de scène waar hij met zijn Bat Pod door de straten scheurt. Maar er zitten bitter weinig hoogtepunten in zijn vertolking. Het stemgebrul, eenmaal hij het masker opzet, is iets heel tricky. Je vraagt je soms af waarom Batman zijn zwarte stem gebruikt wanneer hij aan het praten is met mensen die weten dat hij Bruce Wayne is. Een stemvervormer, ingebouwd in zijn suit, had dit probleem gemakkelijk kunnen opvangen.

    Zou dit een probleem geweest zijn in een filmversie van Tim Burton, ik denk van niet. Maar Nolan heeft een meer "realistische" setting, iets waar ik hem volledig in volg. Maar dat impliceert dat hij met iets minder fantasie de scènes moet onderbouwen. Het plots verdwijnen van de Batman werkt eigenlijk maar half zo goed in deze context, en wanneer hij dat meermaals doet begint dit vervelend te worden, tot zelfs belachelijk. We weten allemaal dat hij die ninja-skills heeft geleerd, maar laten we ernstig blijven. "He does that sometimes." zegt Goron. – He shouldn’t, it’s stupid.

    Christopher Nolan is geen Paul Greengrass (The Bourne Ultimatum) en de vecht-sequenties werken niet altijd even goed. Kijk nu naar die begin-scène met de presentatie van Batman en die fake-Batmans. Alweer een slecht gemonteerde sequentie die nooit van de grond komt. Batman mag dan wel verdwijnen als een ninja, wanneer hij vecht lijkt hij eerder op een George Foreman. Dan krijg je een set-up waarin Wayne aan Lucius Fox (Morgan Freeman) vraagt om hem een lichter pak te maken die hem meer bewegingsvrijheid geeft. Zalig! Enkel spijtig dat we vrijwel geen verandering zien. Alles blijft heel lomp en nogmaals slecht gemonteerd.

    Maggie Gyllenhaal Christian Bale Heath Ledger Gary Oldman Aaron Eckhart

    De technologie in deze Batman film is van de bovenste plank. De gsm-radars vind ik de beste uitvinding in een film sinds de shockwave gun in Minority Report. Batman die met gloeiende ogen doorheen een gebouw kijkt was opnieuw één van die geniale scènes die meteen de gehele actie naar een hoger niveau tilt. Dit waren de momenten waar de film naar een hoogtepunt kwam. De sfeer had veel weg van de psychotische wereld van Scarecrow (Cillian Murphy), maar dat vond ik niet erg, integendeel.

    The Dark Knight 002

    Ik had moeite met de montage, maar het script had op dit niveau nog iets beter uitgewerkt mogen zijn en zeker 15 minuten korter gemaakt. De scène met de explosie van het hospitaal was op zich wel leuk, maar in een realistische context niet echt plausibel als je er van uitgaat dat een ziekenhuis waar Harvey Dent ligt toch op z’n minst door flikken wordt bewaakt, en zeker bij klaarlichte dag. De scène met de twee ferrieboten is ook niet bijzonder geslaagd. Het is mij een groot mysterie waarom de gevangenen bij de eersten waren om geëvacueerd te worden. Maar het grootste probleem met het script van TDK is dat het teveel overbodige babbel-scènes bevat waar personages ons met de paplepel het plot willen uitleggen. Ik had zoiets van "Shut the f@ck up!" In plaats van ons te laten zien wat er gebeurde, kreeg je talkin’ heads, en dat is iets waar ik een hekel aan heb. En bepaalde plot-twists waren dan weer niet goed uitgewerkt. Batman wordt beschuldigd van de moord op 5 onschuldige slachtoffers – vermoord door Two-Face - en moet zichzelf aan de ordediensten uitleveren. Wel, we hebben hooguit 4 slechtoffers gezien, we moeten er vanuit gaan dat er ook een vijfde is gevallen. Ik ga geen namen noemen, maar dit had visueel opgevangen kunnen worden. Nu ontstaat er onduidelijkheid. Het script springt ook van de hak op de tak en dat zorgt dat bepaalde relaties niet uit de verf komen.

    Neem nu Rachel Dawes, de zwakke schakel in de film. Ze was vrijwel onzichtbaar, en nochtans staat Rachel centraal in de transformatie van Harvey Dent in Two-Face. Veel passie heb ik niet gezien tussen die twee en ik had echt het gevoel naar het einde toe dat alles opgefokt werd. Ook haar relatie met Bruce Wayne loopt mank. Maggie Gyllenhaal heeft acteertalent, maar hier kreeg ze een 5de rangs bijrol van geen belang, en eigenlijk evenwaardig met de Butler Alfred (Michael Caine). En wie heeft haar make-up en belichting verzorgd?? Op bepaalde momenten zag The Joker er veel knapper uit dan Maggie. Dat kan je toch niet maken in een film van een dergelijk niveau.

    The Dark Knight 01

    Harvey "Two Face" Dent daarentegen vond ik zalig, hoewel ik achteraf vond dat zijn transformatie misschien niet in deze film had moeten uitgewerkt worden. Twee charismatische villains in één film is vragen om problemen. Batman wordt al voorbijgestoken door The Joker en dan krijgen we Two-Face. Harvey had op het einde kunnen veranderen, maar nu kreeg hij 30 minuten en nadien een spijtige afwikkeling (ik spoil niet), en toen had ik zoiets van "noooooooooooo". Maar achteraf bekeken is het een afwikkeling die zijn betekenis zal hebben in de derde film.

    Kortom, ik gebruik het zelden maar ondanks de minpunten hebben we hier te maken met een meesterwerk, en mits een aantal cruciale script-aanpassingen had dit dé perfecte film geweest. Wat deze film bijzonder maakt – los van The Joker – waren voornamelijk vondsten die in de eerste film aan bod kwamen. Zelfs de muziek was voor 75% dezelfde als in de eerste film, met nog toevoegsels van muziek van oa. Unbreakable (2000) van componist James Newton Howard. The Dark Knight kon veel vernieuwender zijn in zijn aanpak. Bepaalde scènes steken meesterlijk in elkaar en de acteerprestatie van Heath tilt de film naar een hoger niveau. De film overbluft ons op inhoudelijk en visueel vlak. Tot nu toe blijft het desondanks de minpunten voor mij de beste film van het jaar, maar dat zou wel eens kunnen veranderen in november van dit jaar. The Dark Knight zal in ieder geval bij menig kijker een brede Joker-smile op het gezicht toveren, en nu op naar de volgende Batman met ... Johnny Depp als The Riddler (hoewel, ik zou dit gerucht niet al teveel gewicht geven). Comic-Book Movies Rule!

    rating

    Beoordeling: 4,5 / 5
    Recensie door op 1 augustus 2008

    ***Related Posts***
    09/08/2012: The Dark Knight Rises review
    27/05/2012: The Dark Knight Rises posters en banners
    05/05/2012: The Dark Knight Rises trailer #3
    21/12/2011: The Dark Knight Rises trailer analyse
    15/12/2011: Gitzwarte poster
    06/08/2011: Eerste afbeeldingen The Dark Knight Rises en Man of Steel
    20/07/2011: The Dark Knight Rises teaser trailer
    20/01/2011: Anne Hathaway wordt de nieuwe Catwoman – HQ pics
    02/12/2010: Komt The Joker terug in The Dark Knight Rises?
    21/11/2010: Catwoman en Bane in The Dark Knight Rises?
    17/06/2005: Batman Begins review

     

    *** The Dark Knight trailer ***

  • Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass

    Pin it!

    Er waren pakweg 4 grote verrassingen tijdens de 80e Academy Awards ceremonie, te beginnen met de Oscar voor Marion Cotillard, de derde Française die een Oscar won (hoewel ze met kop en schouders boven de andere kandidaten uitstak). De tweede verrassing was de Oscar voor Tilda Swinton. De derde schok, of Oscar-dwaling, was toen Transformers zijn Oscar voor visuele effecten verloor aan de kinderfilm The Golden Compass.

    bourne_ultimatum_poster

    Maar de grootste verrassing was dat The Bourne Ultimatum erkend werd met maar liefst 3 (weliswaar "technische") oscars en hiermee de tweede grote winnaar van de avond werd. En met dit heugelijke nieuws zit Bourne 4 er aan te komen. Empire komt met het nieuws:

    And now it looks like that may be the case, after Universal rather casually and sneakily announced plans for a fourth Bourne movie, with the director and star on board.

    The announcement is tucked away in an article about Universal and its upcoming slate on Variety. 'More recently, [Universal's chairman, Marc] Shmuger and [co-chairman, David] Linde landed Paul Greengrass and Matt Damon for a fourth "Bourne" movie, even though the director and star seemed ready to wrap it up after three pics,' reads the sentence in question. And after that, nothing. No more news, or any indication of where a fourth Bourne might take us – or, crucially, when.

    De vraag blijft of de vierde Bourne-film origineel en vernieuwend kan blijven. Ik herinner me bij het zien van The Bourne Ultimatum dat ik toch een aantal déjà-vu gevoel had bij bepaalde scènes. Dat is trouwens de reden waarom James Bond-films constant veranderen van regisseur. En een franchise zoals 007 is niet zoveel verschillend als die van Jason Bourne. Maar als we de eerste nieuwsberichten mogen geloven – in tegenstelling tot de fantasieën van MGM baas Harry Sloan over de 4 nieuwe Daniel Craig Bondfilms - zouden Matt Damon en Paul Greengrass terug van de partij zijn. Er zijn twee Bourne-boeken die klaar staan om verfilmd te worden, dus is er zeker genoeg bron-materiaal beschikbaar. Maar er is op dit ogenblik nog niets zeker of de filmmaker al dan niet zijn film wil baseren op een Ludlum boek.

    Ondertussen werkt de tandem Greengrass-Damon lustig verder met Green Zone (2009), een spionage drama die zich afspeelt tijdens de Irak oorlog. Daarna zal Damon te zien zijn Steven Soderbergh’s The Informant (2009) en misschien ook The Human Factor (2009) van Clint Eastwood. Ook Greengrass heeft het druk met een Vietnam-drama They Marched into Sunlight (2008). Het zou dus best kunnen dat Bourne 4 pas in pre-productie zal gaan vanaf 2009.

    ***Related Posts***
    25/07/2011: The Bourne Legacy zonder Jason Bourne
    26/02/2008: Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass ?
    01/04/2007: The Bourne Ultimatum van Paul Greengrass
    15/03/2006: Greengrass regisseert The Bourne Ultimatum
    20/02/2006: Nog meer Bourne films na de trilogie ?
    16/03/2005: Matt Damon opnieuw in The Bourne Ultimatum
    16/03/2005: The Bourne Supremacy review

  • Top 10 Best & Worst Movies of 2007

    Pin it!

    The Movie Blog Talk

    Er waren dit jaar heel wat films die noch super slecht nog super goed waren en die dus niet werden opgenomen in deze lijst. Ik denk dan maar aan films als My Blueberry Nights, The Hoax, Transformers, Spider-Man 3, The Host, Grindhouse, Live Free or Die Hard, Paranoid Park, Fracture, Ocean's Thirteen, I Am Not There, Beowulf, The Kingdom, A Mighty Heart, …

    Veel films die echter genomineerd zullen worden voor de oscars zullen echter niet in deze lijst zitten, gezien veel van die films bij ons simpelweg nog geen release hebben gehad (Into the Wild, The Savages, No Country for Old Men, Juno, Charlie Wilson's War, Before the Devil Knows You're Dead, Atonement, There Will Be Blood,…).

    Ik moet tevens bekennen dat ik Letters From Iwo Jima, Away From Her, We Own the Night en Le Scaphandre et le papillon nog steeds moet zien, dus vergeef me moest ik deze films over het hoofd hebben gezien in de Top 10 van Beste Films. Maar dit was zeker wel het jaar van de thrillers.

    Deze BlogTalk wordt ook samengesteld door Timothy, Kenneth, Karen en een aantal andere filmbloggers (van zodra deze hun lijst on-line zetten, zal ik hier ook naar hun lijstjes linken). Ga dus ook maar even een kijkje nemen bij deze filmblogs en hun respectievelijke top 10. Hier is mijn Top 10, reacties zijn welkom in de commentaren:

    The Best of 2007

    10. The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (2007) Andrew Dominik
    The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford is niet meteen een titel waar je het grote publiek mee kan verleiden, maar misschien maar goed ook, want deze 160 minuten lange western is een beetje zoals luisteren naar muziek van Liszt of Chopin. Het voelt even lang als de titel. Maar als je in de mood geraakt, ga je meteen op in deze langzame en knap geregisseerde ballade met ingetogen acteurs die zich voortbewegen in prachtig uitgestrekte landschappen. Op narratief vlak laat de film voor mij zo af en toe een steek vallen. Het blijft vaak iets teveel op de vlakte dobberen alsof de makers het verwachtbare einde voor de kijker iets meer willen vermommen. Maar erg diep wordt er toch niet echt gegraven. Toch zeker een vermelding waard in de Top 10 Beste films van 2007.

    best-10

    9. Sunshine (2007) Danny Boyle
    Het gebeurt niet vaak dat ik zo onder de indruk was van de spectaculaire en verblindende production design in een film. Het zou me niet verbazen dat we binnenkort horen: … and the Oscar goes to Mark Tildesley for Sunshine. Het is niet zozeer een vernieuwende science-fiction thriller, maar Sunshine deed mijn hart hevig kloppen, mijn trommelvlies trillen en mijn ademhaling stokken. De vertolkingen (Cillian Murphy, Cliff Curtis, Michelle Yeoh) en het intelligente, spirituele en metafysische plot van Alex Garland waren om van te smullen. Spijtig dat Danny Boyle iets teveel "pulp" gesnoven had bij de laatste 20 minuten, maar het bleef hoe dan ook fun om naar te kijken. Het was tevens ook een zuivere bioscoopfilm (om niet te zeggen een Imax-film), vooral omwille van de impact van die gigantische zon, de soms claustrofobische momenten en het oorverdovende geluid. Het is misschien een prent die slechts een kleine minderheid zal bekoren (vooral de SF-fans), maar het is voor mij nu al een classic.

    best-09

    8. American Gangster (2007) Ridley Scott
    American Gangster heeft één zwakte; zo mocht het personage van Russell Crowe iets meer op de voorgrond treden. Maar de vertolking van Denzel Washinton deed ons dat gemis vaak vergeten. Het is een voortreffelijke vertelling over gangsters in een kapitalistische wereld, verfilmd door een meesterstilist. Scott neemt de tijd om zijn karakters uit te diepen, waardoor het conflict tussen 'goed en kwaad' niet wordt herleid tot een clichématige zwart-wit principes. Met deze film heeft Ridley dan ook zijn eerste maffia-film op zijn curriculum staan. Het is niet van het kaliber van The Godfather, maar het is zeker in de buurt van Goodfellas. De film zal in ieder geval de geschiedenis ingaan voor de chinchillabontjas van Denzel. Priceless! Meteen voor mij een contender voor de Oscar van Best Picture.

    best-08

    7. 300 (2007) Zack Snyder
    En ja, ook dit jaar zit een comic-adaptatie in mijn top 10, en spijtig genoeg was dat dus niet Spider-Man 3, maar wel 300, naar een strip van Frank Miller. De verbluffende en vernieuwende visuele stijl laten bijna de Shakespeariaanse kwaliteiten vergeten in het verhaal. Het conflict is niet enkel extern, maar ook intern aanwezig, met op de voorgrond een koning die gedreven wordt door eer, liefde voor zijn land en nog meer door de liefde van zijn vrouw. Hoogmoed, egoïsme, arrogantie, schaamte, wreedheid en heldenmoed zijn de ingrediënten van dit epos - vol plotgaten die met genoeg testosteron worden opgevuld - maar in volledige overeenstemming met de verwachtingen na het zien van de trailer. Het moet trouwens de eerste geweldfilm zijn waar menig vrouwelijk schoon zich op heeft zitten vergapen. Zeg dat het niet zo is!

    best-07

    6. Michael Clayton (2007) Tony Gilroy
    Het mag dan misschien een formulefilm zijn, maar deze Michael Clayton maakt de politieke-thriller-formule staalhard met een uitstekende downbeat vertolkingen en een aangrijpend verhaal. Je hebt wat tijd nodig om met de intrige mee te zijn, maar eenmaal zover ben je volledig gegrepen door de ingenieuze regie en de dramatische paranoïde. Ik denk niet dat Clooney dit jaar opnieuw een Oscar voor deze rol op zak zal steken hoezeer het verdiend zou zijn, maar mijn geld staat op de nevenrollen Tilda Swinton en Tom Wilkinson.

    best-06

    5. Das Leben Der Anderen (2006) Florian Henckel von Donnersmarck
    De beklemmende spionage-thriller Das Leben Der Anderen is ongetwijfeld de sterkste Duitse film sinds Der Untergang (2004), en dat is voor een regiedebuut toch wel indrukwekkend. De regisseur distantieert zich van al te gemakkelijke karikaturen van totalitaire regimes, maar geeft toch op een indringende manier een beeld van een donkere bladzijde uit de Duitse geschiedenis. Er wordt veel geconverseerd, en er is bitter weinig fysieke actie – en dit in tegenstelling tot een film zoals Verhoeven’s Zwartboek (2006). Maar de acteurs zijn dermate sterk dat je bij aanvang van de film volledig in het verhaal wordt gezogen op de atmosferische muziek van Gabriel Yared en de efficiënte groen/grijze scope fotografie van Hagen Bogdanski.

    best-05

    4. Eastern Promises (2007) David Cronenberg
    Eastern Promises is verre van de beste Cronenberg-film, ik vroeg me zelfs af of Cronenberg wel achter het verhaal stond, maar het resultaat mag er best wezen en bij nader inzien zit er toch heel wat Cronenberg-materiaal in verwerkt, zoals de homo-erotische spanningen en de voorliefde voor het vlees. Al van bij de eerste minuten wordt iemand’s keel overgesneden op een gruwelijk onhandige manier en de rest is al van een gelijkaardig allooi. Spijtig dat het scenario niet altijd waterdicht was, maar het zou niet de eerste keer zijn dat deze prent zijn geheimen pas prijsgeeft na een drietal kijkbeurten. Het is geen klassieke gangsterflick zoals American Gangster, maar een diep verontrustende beschouwing over de morele grenzen tussen 'goed' en 'kwaad', alsook over de lust naar agressie en seks.

    best-04

    3. The Bourne Ultimatum (2007) Paul Greengrass
    The Bourne Ultimatum maakt de Bourne trilogie tot één van de beste trilogies ooit. Het sluitstuk is opnieuw een snelle en brutale prent met genoeg actie-sequenties om uw adrenalyne-te voelen pompen in uw aderen. Paul Greengrass heeft niet zomaar een sequel gecomponeerd maar eventjes de mood-board opgemaakt voor alle Bond, John McClane en Jack Ryan-films die nog mogen volgen. Dit is hands-off dé beste actiefilm van de laatste jaren. Als er nog sequels moeten volgen zal het haast onmogelijk zijn deze drie te overtreffen.

    best-03

    2. Ratatouille (2007) Brad Bird & Jan Pinkava
    Dit zou wel eens Pixar’s beste film ooit zijn. Ratatouille is in ieder geval de meest indrukwekkende en postmoderne animatiefilms van de laatste jaren die voor een Disney-achtige animatieprent toch verbluffend realistisch is. Vreemd genoeg was John Lasseter niet tevreden met het werk van de Tsjech Jan Pinkava dat hij de regisseur na 3 jaar zwoegen de laan instuurde. De regisseur werd vervangen door Brad 'The Incredibles' Bird. Maar hoe dan ook is deze animatieprent veel beter dan The Incredibles. Je zit met wijd opengesperde mond en ogen te kijken naar geniale en superieur mooie animatie en een verhaal die veel rijker is dan bearnaise sause en verfrissender dan een Italiaanse sorbet met vers zomerfruit. Het stemmenwerk is voortreffelijk, het script is slim, de conflicten tussen de karakters en de achtervolging-scènes zijn om van te smullen. Misschien wordt het eens tijd om een animatieprent te nomineren voor Best Picture.

    best-02

    1. Zodiac (2007) David Fincher
    Maar de film die voor mij het meeste indruk heeft gemaakt - waarschijnlijk ook omdat ik dit nooit had zien aankomen - is toch wel Zodiac. Na het zien van de film was de impact dermate groot dat ik toch even niet meer zo goed wist waar de uitgang van de cinema was. David Fincher brengt ons opnieuw een onversneden thriller, deze keer over één van de meest intrigerende en onopgeloste moordzaken van de VS, vertolkt door een stel talentvolle acteurs (Jake Gyllenhaal, Robert Downey jr., Mark Ruffalo). Fincher brengt met deze film niet alleen sfeer en ethetiek, maar bovenal een zeer intrigerende en existentiële thriller die geen portrettering wil maken van een gestoorde freak maar wel op het lijf zit van een detective en cartoonist en hun aartsmoeilijke speurtocht naar die kille serie-moordenaar. De 158 minuten lange film was trouwens essentieel om het gevoel van jarenlange frustratie van de speurders over te brengen. In Zodiac is er geen plaats voor achtervolgingen of shootouts, maar ligt de nadruk op het falende methodologische werkmethode van het politiewerk. Geen film over het monster, dan wel onze fascinatie ervoor. Laat het aan Fincher om de serial-killer-movie heruit te vinden.

    best-01

    The Worst of 2007

    10. Ghost Rider (2007) Mark Steven Johnson
    Laten we de lat laag leggen voor deze worst movies Top 10, te beginnen met de comic Ghost Rider. Dat Nicolas Cage nog slechter kon presteren dan The Wicker Man (2006) had niemand durven denken. Nog meer over-acting van Cage zou zijn hoofd in vuur en vlam zetten, en kijk, we kunnen de vuurexplosie aanschouwen in Ghost Rider. Bij het zien van de trailer dacht ik nog een leuke rollercoaster comic te zien, maar de teleurstelling was groot toen ik deze troep voorgeschoteld kreeg. Voor de zoveelste keer een prent die maar geen keuze kan maken tussen thriller/horror en komedie, en dit heeft als gevolg dat je meestal lacht wanneer je niet hoort te lachen. Maar eerlijkheid gebiedt te zeggen dat de comic eigenlijk ook al niet zo goed was.

    worst-10

    9. 4: Rise of the Silver Surfer (2007) Tim Story
    Fantastic Four 2 is zo slecht dat je zou denken dat de studio nu wel door zouden hebben dat ze best de franchise stop zetten of de gehele filmploeg en cast ontslaan en nieuwe mensen aan het werk laten voor een REBOOT. Ik heb er niets op tegen dat een film is onderbouwd met simpele conflictjes tussen personages, maar dat deze geen enkele emotie uitstralen is onvergeeflijk. Voor een film die verondersteld is om rollercoaster-fun te brengen heb ik mij mateloos verveeld en geïrriteerd. Het scheelde niet veel of ik had net als 'The Thing' mijn zakdoek genomen om in tranen uit te barsten. Ik ben er zeker van dat er een veel betere film kan gemaakt worden met enkel en alleen de 'Silver Surfer'.

    worst-09

    8. Balls of Fury (2007) Robert Ben Garant
    Idiote komische films kunnen vaak heel goed bevallen, ik denk dan aan The ‘burbs (1989) of de films van de Farrelly Brothers of zelfs het verrukkelijke Hot Fuzz (2007). Maar te dwaas trekt ook op de ballen, en deze Balls of Fury spant op het gebied van flauwe en onnozele grappen toch wel de kroon. Was het niet voor Christopher Walken en Maggie Q had ik de film zelfs nooit uitgezien. De Razzies zullen voor deze ping-pong-slapstick niet uitblijven.

    worst-08

    7. Rush Hour 3 (2007) Brett Ratner
    Rush Hour 3, bestaande uit gerecycleerd materiaal van de twee vorige films, is de zoveelste aanslag op de goede smaak. En de zichtbaar verdikte Chris Tucker mocht dan nog 25 miljoen dollar gekregen hebben, zijn performance blijft op maat van een debutant die zijn typetje niet weet te overstijgen. Rush Hour mag dan nog een formule zijn die geld in het laatje brengt, dit derde luik is en blijft oersaaie en domme cinema. Ik hoop gewoon dat de makers met deze prent genoeg geld hebben verdiend om nooit meer terug te komen met een 4de deel. Waarom Roman Polanski zich voor deze vermoeiende buddy-movie heeft laten strikken blijft voor mij één groot raadsel.

    worst-07

    6. I Know Who Killed Me (2007) Chris Sivertson
    Torture porn blijkt 'in' te zijn. Terwijl Hostel II (2007) uiteindelijk nog meeviel, is I Know Who Killed Me gewoon veel te dom dat het bijna bezwaarlijk wordt. Dat Lindsay Lohan niet kon acteren wisten we al (ook voor haar zal dit jaar wel een Razzie klaar liggen), maar dat de makers met deze film de 'infantiele kitsch' in het leven hebben geroepen, tart alle verbeelding. Was de film nog maar een beetje spannend of schrikwekkend, maar zelfs dat kon er niet van af. Deze film is de reden waarom mensen oogleden hebben.

    worst-06

    5. In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale (2007) Uwe Boll
    Oh ja, de film is slecht. Schrikwekkend slecht. Maar wat had je anders verwacht van 'The King of Bad Taste' Uwe Boll. In the Name of the King verscheen bij ons op het Bifff en zal nadien straight-to-dvd in de videotheek belanden. Neen, ik heb niet betaald om deze te zien, en maar goed ook. Ik had me anders op de koop toe nog slecht hebben gevoeld voor deze geldverspilling en voor de kleine financiële bijdrage aan een bedorven cinema.

    worst-05

    4. Captivity (2007) Roland Joffé
    Roland Joffé was ooit een beloftevolle filmmaker. Tegenwoordig staat hij garant voor ordinaire en vaak vulgaire platvloersheid, en met Captivity maakt hij geen uitzondering. Het is trouwens de zoveelste torture porn film uit 2007 die niet kan overtuigen. Als "24" fan keek ik vooral uit naar Elisha Cuthbert, maar het is allemaal zo saai en niet-plausibel dat zelfs dat niet meer kan bekoren. Het is in het beste geval een slechte Saw rip-off.

    worst-04

    3. Epic Movie (2007) Jason Friedman & Aaron Seltzer
    Inderdaad, er zijn twee regisseurs nodig geweest om deze drek te produceren. Het enige punt die de film maakt is dat een parodie maken van een parodie (Snakes On A Plane, Borat, Jack Sparrow) NIET WERKT. De film is allesbehalve een epische film, maar eerder een samenraapsel van grappen uit B-films die er tijdens de montage werden uitgeknipt omdat ze niet leuk waren. Kortom, er zit meer talent in de uitwerpselen van een straatkat, dan in deze Epic Movie.

    worst-03

    2. Evan Almighty (2007) Tom Shadyac
    Naast The Golden Compass (2007) zal Evan Almighty de geschiedenis ingaan als de grootste flops van 2007. Daar waar die eerste film nog min of meer indrukwekkende scènes kon afleveren alsook een paar leuke grappen, faalt de tweede film grandioos. Men kan zich zelfs afvragen waar die 175 miljoen dollar naar toe is. Evan Almighty is niets meer dan een oersaaie sitcom. Nochtans was er met de premisse veel meer mee aan te vangen, maar dan met een ander scenario, andere regisseur, andere acteur, andere … en trouwens met veel minder geld. Dat alle acteurs op het einde van de rit "Everybody Dance Now" staan te zingen en dansen, staat garant voor het puberale niveau van de prent.

    worst-02

    1. Pirates of the Caribbean: At World's End (2007) Gore Verbinski
    Vorig jaar stond The Da Vinci Code op nummer één van de Slechte Films uit 2006, dit jaar geef ik alle eer aan het zeemonster At World's End. Voor mij was het tevens dé grootste ontgoocheling, want de film had zich gemakkelijk bij de beste trilogies kunnen nestelen uit de filmgeschiedenis. Maar de regisseur verlaagde zijn niveau aan dat van Jack Sparrow en het aapje van Captain Barbossa met een onsamenhangend of onbestaand verhaal (maak uw keuze). Er werden in At World's End trouwens zoveel pacten gesloten en verbroken, onderhandeld over akkoorden en voorwaarden of nog van kamp verwisseld, dat het meer dan eens leek alsof wij naar een overkill-versie aan het kijken waren van onze regeringsonderhandelingen. Buiten de hallucinerende belevenissen van Jack Sparrow in Davy Jones' Locker en het scheeps-treffen in een woedende draaikolk, is het oeverloos staren naar zwaardgevechten tussen 'half-dode mannen', die niet eens van een zwaard kunnen sterven en lustig het plot proberen uit te leggen aan elkander. Na dit sluitstuk is het misschien tijd om de zeilen op te plooien, de luiken te schalmen en het anker uit te gooien, want ik betwijfel dat Jack Sparrow een betere scenarist en/of regisseur zal vinden nabij The Fountain of Youth.

    worst-01

    ***Related Posts***
    17/12/2012: Top 10 Best & Worst Movies of 2012
    29/12/2011: Top 10 Best & Worst Movies of 2011
    30/08/2011: Top 10 Worst Movies of 2010
    29/12/2010: Top 10 Best Movies of 2010 (Karen)
    23/12/2010: Top 10 Best Movies of 2010
    06/01/2010: Top 10 Best & Worst Movies of 2009
    26/12/2008: Top 10 Best & Worst Movies of 2008
    22/12/2007: Top 10 Best & Worst Movies of 2007
    16/12/2006: Top 10 Best & Worst Movies of 2006
    23/12/2005: Top 10 Best & Worst Movies of 2005

    Categories: Lijstjes 25 comments
  • Evan Almighty wordt één van de grootste flops uit 2007

    Pin it!

    Ik had dit al lang aangekondigd in mijn vorige posts dat Evan Almighty (2007) zijn gepeperde productiebudget van 175 miljoen dollar (exclusief promotie- en distributiekosten!) nooit zou kunnen terugwinnen tijdens zijn bioscoop-release in de States. Nochtans verkreeg de film één van de grootste marketings-campagnes.

    Evan Almighty pic

    Tijdens de première-week werd de film vertoond in maar liefst 3600 Amerikaanse bioscoop-complexen, maar haalde slechts 31 miljoen dollar. Een maand later sputtert de motor op 96'333'065 dollar en zal dit - op een paar miljoen dollar - het einde betekenen van zijn bioscoopronde in de States. Uiteraard, had de film de helft minder gekost, dan zou dit zeker niet als flop bestempeld worden. Integendeel.

    The Bourne Ultimatum (2007) deed het dan weer heel wat beter. In zijn eerste weekend vergaarde de prent zomaar eventjes 70 miljoen dollar en dit terwijl de film met een pak minder geld gemaakt, gepromoot en gedistribueerd werd. Heel af en toe, zeker niet altijd, is er gerechtigheid in de cijfers. Evan Almighty is een ondermaatse sequel van een zwakke komedie, terwijl de Bourne-films een behoorlijk knappe trilogie is. En naar verluidt blijkt het derde deel, die bij ons op 12 september in de bioscoop draait, misschien wel de beste van de 3 Bourne-films.

    Evan Almighty is het kwakkelige vervolg op Bruce Almighty (2003), zonder de Hollywood-sterren Jim Carrey en Jennifer Aniston, maar met de weinig charismatische maar toch beloftevolle Steve Carell ( The Forty Year Old Virgin, Little Miss Sunshine), die op verzoek van Morgan Freeman als 'God', een moderne Ark van Noach bouwt. Daar heb je al een eerste reden waarom de film het grote publiek heeft mislopen. Als je een vervolgfilm maakt, hou je best de hoofdcast.

    Waarom zag deze sequel het daglicht? Wel, Bruce Almighty deed het geweldig aan de box-office. Met zijn openingsweekend had de film als zijn productiebudget ingehaald en eindigde zijn toer in de States met 242 miljoen dollar. En dat voor een ontgoochelende en vervelende puberale komedie. Niemand stond echt te wachten op een vervolg, laat staan een vervolg zonder Jim Carrey. Carrey (die maar liefst 25 miljoen dollar kreeg voor Bruce Almighty) en Aniston hadden beide de film geweigerd na het lezen van het script. Dit had ook al een aanwijzing moeten zijn dat er iets scheelde aan het project.

    Maar de hoofd-oorzaak van de flop, is dat de film een véél te groot productiebudget had, voor wat het maar te bieden had. Miljoenen dollars werden verspild aan CGI en de constructie van een immense boot, en dit is dan weer een flater van producer/regisseur Tom Shadyac (Liar Liar, Bruce Almighty). De film, die op 15 augustus 2007 in onze zalen draait, had nochtans een beloftevolle premisse, maar de uitwerking werd een komische ramp van bijbelse proporties.

    ***Related Posts***
    26/02/2008: Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass ?
    21/04/2007: Evan Almighty trailer
    01/04/2007: The Bourne Ultimatum trailer
    20/11/2006: Eerste beelden uit Evan Almighty
    11/10/2006: Evan Almighty duurste komedie ooit
    13/07/2006: United 93 (2006) review
    15/03/2006: The Bourne Ultimatum pics
    20/02/2006: Nog meer Bourne films na de trilogie
    16/03/2005: The Bourne Ultimatum komt uit in 2007
    27/09/2004: Trilogies aan de kassa
    18/09/2004: The Bourne Supremacy (2004) review

  • The Bourne Ultimatum van Paul Greengrass

    Pin it!

    Je zou denken dat de makers van de laatste James Bond film, Casino Royale (2006), hun lessen hebben getrokken uit de meer relevante Jason Bourne-films. In vergelijking met de 007-franchise waren The Bourne Identity (2002) en The Bourne Supremacy (2004) nog bescheiden actie-filmpjes, maar ze vallen wel in de smaak van de critici en de belangstelling groeit bij deze moderne agent.

    The Bourne Ultimatum poster

    Ook het verlangen naar meer Bourne sequels laat zich voelen. Had de 21e Bond film een zoveelste excursie geweest in de kitsch, met ongeloofwaardige actiescènes, karikaturale megalomanie van de villains en een flutverhaal met flauwe one-liners, dan had Jason Bourne gemakkelijk de 007-agent kunnen onttronen. Maar, de Engelse Daniel Craig heeft daar nu een stokje voor gestoken met een geslaagde vertolking. Toch ben ik benieuwd naar The Bourne Ultimatum (2007), gezien de vorige films in mijn geheugen zeker bleven hangen.

    De avonturen van Jason Bourne zijn niet alleen hard, realistisch en vol met spanning, maar met slim camerawerk, een supersnelle montage, verrassende plotwendingen en een overtuigende cast, creëren de Bourne-films beetje per beetje een onvergetelijke franchise die nog lang zal blijven nazinderen en waarschijnlijk niet zal ophouden na deze 3 delen. De verwachtigen voor het derde deel zijn dan ook hooggespannen. De film is in ieder geval in goede handen, want na United 93 (2006) kan regisseur Paul Greengrass eigenlijk niet veel meer verkeerd doen…of toch…"Please Paul, probeer de camera deze keer iets meer in toom te houden. Jij hebt die truuken van de foor om gevecht-scènes te verfilmen niet echt nodig."

    Korte inhoud: Jason Bourne (Matt Damon) is de aan geheugenverlies lijdende spion, die toe is aan een volgende poging om meer te weten te komen over zijn eigen identiteit. Na een fatale schietpartij in Moskou reist Bourne de hele wereld af, van verscheidene steden in Europa, via Tangiers naar New York, terwijl hij achtervolgd wordt door interpol, federale- en politieagenten.

    Bon, toegegeven dat de korte inhoud ons niet veel wijzer maakt, maar de trailer is hoopgevend en veelbelovend. Naar het schijnt zou de film in ieder geval afwijken van de roman van Robert Ludlum en zouden scenaristen Tony Gilroy en Tom Stoppard de "ultieme" Bourne-film hebben geschreven met meer actie en meer plottwists. Wij moeten nog wachten tot 12 september 2007 alvorens deze film in de zalen verschijnt. Er staat nog niet veel op maar hier is de link naar de officiële site.

    Update 03/04/2007: Het wordt een traditie om met sequel-nieuws uit te pakken een paar weken voor de première. De 4de Bourne film zou The Bourne Legacy heten. Volgens Associated Press is Matt Damon $20 miljoen plus een deel van de winst aangeboden om voor een vierde keer Jason Bourne te spelen. Of hij positief tegenover het aanbod staat is nog niet bekend. Tot nu toe verklaarde hij bij elk deel in de Bourne serie dat hij alleen mee wilde doen als het script goed was en recht zou doen aan de karakters en de serie.

    Tot nu toe ontleenden de Bourne films vooral hun titel aan de Ludlum romans, maar met The Bourne Legacy lijkt dat te gaan veranderen. In The Bourne Legacy zal de Hongaarse schurk Stepan Spalko worden geïntroduceerd. In de roman The Bourne Legacy, geschreven door Eric Van Lustbader die het werk van Ludlum voortzet, is Spalko de man die een bacteriologische aanval pleegt tijdens een top van wereldleiders in Ijsland. Ook zal de verhaallijn uit het boek over Spalko’s persoonlijke huurmoordenaar Khan, die de zoon van Bourne is en niets met zijn vader te maken wil hebben, in de film verwerkt worden.

    Update 25/05/2007: Acteur Matt Damon ziet zich geen vierde keer in de huid van filmheld Jason Bourne kruipen. De acteur, die zich nu in Frankrijk bevindt voor de film Ocean's 13, heeft bekend gemaakt dat een vierde film over de avonturen van ex-agent van de CIA Jason Bourne niet op zijn verlanglijstje staat. "Ik heb er een beetje genoeg van. De derde film wordt binnen enkele maanden in de filmzalen gelanceerd. Het is echt een schitterende film, maar ik denk dat we stilaan het hoogtepunt bereikt hebben", aldus Damon.

    Update 19/10/2007: Al tijdens de persconferenties voor Ocean’s 13 liet Matt Damon er geen misverstand over bestaan dat The Bourne Ultimatum zijn laatste Jason Bourne film zou worden. Nu lijkt het er op dat hij toch enigszins op die uitspraak terug komt, nu Ultimatum het meest succesvolle deel in de trilogie is. Wereldwijd bracht The Bourne Ultimatum tot nu toe al meer dan $400 miljoen op.

    Hoewel Damon niet expliciet heeft gezegd dat hij per direct beschikbaar is voor een vierde Bourne avontuur, liet hij wel doorschemeren dat hij open staat voor een nieuwe Bourne film in de toekomst.Damon: 'Persoonlijk betekent het karakter veel voor me, omdat Bourne zoveel voor mijn carrière heeft gedaan. Het heeft me in de positie gebracht dat ik veel meer keuzes heb wat betreft de films die ik wil maken.'

    Een voorwaarde voor Damon lijkt wel te zijn dat The Bourne Supremacy en The Bourne Ultimatum regisseur Paul Greengrass bij een eventueel vierde deel betrokken moet zijn. Damon: 'Als Paul Greengrass over een aantal jaren geïnteresseerd zou zijn in een nieuw Bourne avontuur, dan zal wil ik het ook doen. Ik denk dat we allebei nog niet helemaal klaar zijn met het karakter.'

    ***Related Posts***
    25/07/2011: The Bourne Legacy zonder Jason Bourne
    01/03/2009: The Bourne Ultimatum review
    26/02/2008: Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass ?
    01/04/2007: The Bourne Ultimatum van Paul Greengrass
    15/03/2006: Greengrass regisseert The Bourne Ultimatum
    20/02/2006: Nog meer Bourne films na de trilogie ?
    16/03/2005: Matt Damon opnieuw in The Bourne Ultimatum
    16/03/2005: The Bourne Supremacy review

  • Charlize Theron in Irakfilm met Kathryn Bigelow

    Pin it!

    Er is al een aantal keer sprake geweest van een mogelijke Irak-film. Zo zou Paul Greengrass een film willen maken van de Irak-oorlog en nu blijkt ook dat Kathryn Bigelow interesse heeft in een Irak-drama.

    Er is zelfs al een actrice verbonden bij het project, niemand minder dan de beeldschone uit Zuid-Afrika, Charlize Theron. Charlize is in ieder geval gek van het genre want ze speelde aleerder in Paul Haggis’ In the Valley of Elah (2007) over een officier die naar zijn zoon zoekt die tijdens de Irak-oorlog verdween zonder toelating van het leger. En tevens in Men of Honor (2000), wat ook wel een filmpje is waar ze in militaire outfit rondlopen. Charlize zou er trouwens heel goed uitzien in zo’n uniformke, maar de aard van haar rol is nog niet helemaal duidelijk.

    De film heet The Hurt Locker (2008), en werd geschreven door Bigelow en de oorlogsreporter Mark Boal. Andere grote namen die het project zullen bemannen zijn Colin Farrell, Ralph Fiennes en Willem Dafoe. Indrukwekkende cast op zijn minst. De film zal handelen over een ontmijningsdienst in Irak.

    "Forced to play a dangerous game of cat-and-mouse in the chaos of war, an elite Army bomb squad unit must come together in a city where everyone is a potential enemy and every object could be a deadly bomb."

    Volgens de geruchten zou er ook een seksuele spanning te voelen zijn tussen Colin Farrell en Charlize Theron. Ik hoop toch dat het geen al te zeemzoete erotische thriller zal worden. Bigelow (Point Break, K-19: The Widowmaker) is een van de weinige vrouwen, samen met misschien Mimi Leder (The Peacemaker), die voortreffelijk goed actie in beeld kan brengen. De shooting zou deze lente van start moeten gaan. Ik ben benieuwd.

    ***Related Post***
    29/08/2004: Waar blijft Kathryn Bigelow

  • Paul Greengrass waagt zich aan Irak film

    Pin it!

    Na United 93 (2006) is Paul Greengrass één van mijn favoriete regisseurs geworden, wiens films ik op de voet zal volgen. Na de shoot van The Bourne Ultimatum (2007) zal hij volgens Variety een nieuw hekel thema aansnijden met de aftermath van de Irak-oorlog, en hiermee misschien wel een harde klap zal uitdelen aan de Bush-administratie, die na de documentaires van Michael Moore heel wat popular support zag verdwijnen. Tot nu toe is er nog maar één "brave" Hollywood film geweest over de Irak-oorlog, Jarhead (2005). Blijkbaar zijn heel wat regisseurs voorzichtig om tegen de schenen van de administratie te schoppen.

    De film zal gebaseerd zijn op het non-fictie boek Imperial Life in the Emerald City: Inside Iraq's Green Zone van Rajiv Chandrasekaran en gemaakt worden voor Universal Studio's. Men kan Hollywood van veel hebzucht beschuldigen, maar de meeste studio's zijn compleet onafhankelijk en hebben geen verantwoording af te leggen aan het establishment, en dit is maar goed ook. Dergelijke films zouden anders nooit het daglicht zien.

    Greengrass heeft ook al wat ervaring met het onderwerp. De cineast heeft ooit voor televisie The One That Got Away (1996) gemaakt over een operatie tijdens Desert Storm, die niet volledig liep zoals gepland. Greengrass is verzot op handheld documentaire stijl en dat werkt perfect voor de documentaires en tevens ook voor United 93, maar was bij momenten hatelijk in The Bourne Supremacy (2004). Maar voor deze film mag het zeker in de stijl zijn van Alfonso Cuarón's Children of Men (2006). Maar ik heb zo het vermoeden dat de regisseur geen voorspelbare anti-oorlogsfilm zal maken.

    Dit is toch iets om verheugd op te zijn na het quasi verdwijnen van de kritieke stem van Oliver Stone. Hopelijk zullen meer Hollywood regisseurs op het toneel verschijnen die geen boodschap hebben aan het overdreven melige patriottisme van een Mel Gibson of Clint Eastwood. Het boek van Chandrasekaran is in ieder geval niet lief voor de administratie, maar het is ook geen karikatuur van de situatie. Als Greengrass de kerk in het midden houdt en een gebalanceerd betoog weet te brengen zoals hij deed in United 93, zou hij misschien ook de republikeinse leiders kunnen overtuigen van hun ongelijk...het zou een mooie primeur zijn.

  • United 93 (2006) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    United 93 (2006) moet één van de beste films zijn van het jaar, en misschien wel de meest onrustwekkende en claustrofobische film die je te zien zal krijgen! Je gaat naar de bioscoop met een dubbel gevoel, gezien deze gruwel nog maar een paar jaar geleden is gebeurd, maar je beleeft iets wat je niet met woorden kan omschrijven. Sommigen zullen uiteraard heel wat kritiek hebben omwille van de snelle release, en eigenlijk kan ik daar wel voor een stuk inkomen. Ik heb zelf vaak een wrang gevoel wanneer Hollywood meteen na een ramp een speelfilm wil uitbrengen. Maar regisseur Paul Greengrass overstijgt zichzelf en brengt een zenuwslopend, aangrijpend en hyper-realistisch beeld van het gebeuren.

    kate jennings grant,john rothman,cheyenne jackson,olivia thirlby,real-time,the bourne supremacy,ben sliney,norad,bloody sunday,review,filmbespreking,united 93,paul greengrass,oliver stone,911,world trade center,terrorist,film,flight 93,ziad jarrah,khalid abdalla,docudrama,christian clemenson,trish gates,polly adams,david alan basche,liza colon-zayas

    Greengrass werkt met een camera die getuige is van de situatie en intervenieert niet als commentator. Hij toont, maar voert toch geen show op. Hij vertelt wel degelijk een verhaal (storytelling) van heldhaftige mensen in een moment van zware tragedie, maar je vergeet dat je naar een film zit te kijken. Het is tevens geen exploitatie van de aanslag, maar wel een nauwkeurig relaas van de feiten die bekend zijn. Het is bijna een academische approach die zich niet laat verleiden door al te evidente drama-sequenties. We zullen na het zien van deze rampenfilm/docudrama nooit meer vergeten was er is gebeurd, en beseffen dat de echte helden vaak in anonimiteit leven en sterven. Het waren de passagiers van United Flight 93 die hebben vermeden dat het vliegtuig crashte op het Capitool, en in hun moedig verzet herdenken we op eerbiedige manier alle slachtoffers van 9/11.

    Je kan heel veel vertellen over de aanslagen van 11 september 2001. Daarom zullen er in de loop van het jaar verschillende films opduiken die elk een ander facet zullen brengen van de tragiek, zoals de versie van Oliver Stone, met World Trade Center (2006). Er zijn ook heel wat documentaires die verschijnen, en pamfletten die twijfels opvoeren bij het ganse gebeuren. Na het zien van United 93 kan je toch bepaalde zaken op een rijtje zetten en krijg je een beter perspectief van datgene wat zich in de lucht heeft afgespeeld.

    Greengrass begint zijn film met een terrorist die aan het bidden is. We horen hem nog steeds bidden, terwijl we boven Manhattan zweven. Er is geen ondertiteling en de Arabische woorden zorgen voor een zekere bevreemding. Een onrustwekkend gevoel van kalmte voor de storm. Daarna duikt de film in de controletoren van de luchthaven. Het centrum waar alle informatie zal binnenstormen en meteen wordt de kloof tussen de toeschouwer en het gebeuren gedicht. De schouder-camera beweegt tussen de verschillende operators, en diezelfde bewegende camera die zo irritant was in The Bourne Supremacy (2004), is hier wel degelijk op zijn plaats. Er zijn 5200 vliegtuigen op weg naar Amerika en iedereen moet alert blijven in het FAA hoofdkwartier. De stijl van Greengrass is “documentair” en we bevinden ons als het ware temidden van het gebeuren. Er is quasi geen muziek in de film; en wat er al is van muziek (van componist John Powell), wordt deze heel zorgvuldig en efficiënt aangewend.

    Er zijn geen bekende acteurs, geen Hollywood sterren, maar talentvolle televisie-acteurs (Christian Clemenson, Trish Gates, Polly Adams, David Alan Basche, Liza Colón-Zayas, Kate Jennings Grant en John Rothman), nieuwkomers (Cheyenne Jackson, Olivia Thirlby) en niet-acteurs die Greengrass perfect weet te casten en te begeleiden. De karakter-identificatie via een bekend gezicht is vrijwel onbestaand, en dit zorgt ook dat we ons vertrouwd gaan voelen met deze mensen. Greengrass heeft zelfs gebruik gemaakt van een aantal mensen die effectief betrokken waren bij het gebeuren.

    kate jennings grant,john rothman,cheyenne jackson,olivia thirlby,real-time,the bourne supremacy,ben sliney,norad,bloody sunday,review,filmbespreking,united 93,paul greengrass,oliver stone,911,world trade center,terrorist,film,flight 93,ziad jarrah,khalid abdalla,docudrama,christian clemenson,trish gates,polly adams,david alan basche,liza colon-zayaskate jennings grant,john rothman,cheyenne jackson,olivia thirlby,real-time,the bourne supremacy,ben sliney,norad,bloody sunday,review,filmbespreking,united 93,paul greengrass,oliver stone,911,world trade center,terrorist,film,flight 93,ziad jarrah,khalid abdalla,docudrama,christian clemenson,trish gates,polly adams,david alan basche,liza colon-zayas
    © Universal Pictures Benelux

    Zijn film heeft een real-time gevoel. In het begin zijn er speciaal dode momenten ongebouwd met een vliegtuig die staat te wachten op een startbaan, een ander vliegtuig wordt gevuld met kerosine. Passagiers checken hun bagage in. Hier is geen plaats voor flash-backs of al te nadrukkelijke karakter-ontwikkelingen. Dat ik mij toch zo betrokken voelde met de personages verbaasde mij enorm, en dat bewijst enkel maar dat Greengrass heel goed wist hoe hij dit verhaal moest benaderen. We zien het gebeuren zich ontrollen via de ogen van de mensen bij het FAA, luchtvaartleiding in Boston, New York en Cleveland, en de militaire vleugel, NORAD. We zien hoe de ramp zich ontwikkeld en begrijpen de verwarring, communicatiestoornis en de verkeerde informatie die rond circuleert. Wanneer FAA manager Ben Sliney (die zichzelf speelt - zie foto hieronder) ten slotte het besluit maakt om het V.S. luchtruim af te sluiten, was er een zucht van steun te horen in de zaal.

    Zodra de terroristen op de vlucht 93 tot actie overgaan, verlegt Greengrass zijn focus op het vliegtuig en worden we meegesleurd in een dodelijke spiraal. De dingen ontvouwen zich als een documentaire gebaseerd op de telefoongesprekken die zijn gevoerd tijdens de ramp en de krantenartikels die nadien zijn verschenen. De terroristen vermoorden een passagier en de twee piloten en draaien het vliegtuig richting Washington D.C. De passagiers werden geïntimideerd en in de staart van het vliegtuig gesjouwd. Al snel komen ze tot besef, nadat ze in contact kwamen via de telefoontoestellen met de buitenwereld, dat ze iets zullen moeten ondernemen willen ze een kans maken om deze nachtmerrie te overleven. Wat nadien gebeurt, zal je bij de keel grijpen, en je zal de tijd van de eindcredits goed kunnen gebruiken om even te bekomen van deze emotioneel geladen momenten.

    kate jennings grant,john rothman,cheyenne jackson,olivia thirlby,real-time,the bourne supremacy,ben sliney,norad,bloody sunday,review,filmbespreking,united 93,paul greengrass,oliver stone,911,world trade center,terrorist,film,flight 93,ziad jarrah,khalid abdalla,docudrama,christian clemenson,trish gates,polly adams,david alan basche,liza colon-zayaskate jennings grant,john rothman,cheyenne jackson,olivia thirlby,real-time,the bourne supremacy,ben sliney,norad,bloody sunday,review,filmbespreking,united 93,paul greengrass,oliver stone,911,world trade center,terrorist,film,flight 93,ziad jarrah,khalid abdalla,docudrama,christian clemenson,trish gates,polly adams,david alan basche,liza colon-zayas
    © Universal Pictures Benelux

    De kracht van United 93 ligt niet enkel in de flarden van hoop die we krijgen van die paar heldhaftige individuen, maar vooral in de dwingende manier hoe deze film ons terug brengt naar die periode die we maar al te graag willen vergeten, maar nooit kunnen vergeten. Greengrass’ nauwlettende oog voor detail is fascinerend. Het feit dat we weten wat er zal gebeuren zijn die momenten van routine, veiligheidsvoorschriften op het vliegtuig – de maaltijd – de bediening, zo zenuwslopend en wordt de vrees voor wat komen zal des te groter. Net zoals Monica Belluci, die in Irréversible (2002) door een lange bloedrode gang stapt en wij als kijker weten dat ze zal aangerand worden, maakt datgene wat zich vooraf afspeelt enkel maar bedreigender. We kijken er naar met totaal verschillende ogen.

    Maar ook de terroristen zijn niet geheel ontdaan van alle menselijkheid. Het personage van Ziad Jarrah, die vertolkt wordt door Khalid Abdalla, verklaart hij zijn liefde aan de telefoon net voor zijn vertrek. Op het vliegtuig aarzelt hij even. Juist deze aarzeling accentueert de tragiek en de absurditeit van de situatie. Maar United 93 creëert geen sympathie, maar demoniseert hen ook niet. Was hij gewoon zenuwachtig of had hij wel degelijk twijfels over wat ze in werking hadden gezet? Greengrass stelt hen vooral voor als individuen die verblind zijn door hun geloof en hun overijverige overtuigingen.

    Er was veel kritiek op Greengrass bij aanvang van de film. Voornamelijk omdat hij Engels was, en niet Amerikaan. Maar alles spreekt in zijn voordeel. Hij heeft met zijn film geen polemiek willen maken tussen Moslims en westerlingen, of een politiek statement willen brengen, maar eerder de twee gemeenschappen proberen samen te brengen. Het sociale aspect dat niet was te bespeuren in The Bourne Supremacy, maar wel degelijk in Bloody Sunday (2002), zit eveneens doordrenkt in deze film. Toch is United 93 geen documentaire. Alles waarover we geen confirmatie hebben, komt uit de verbeelding van Greengrass. Maar deze invulling is nooit dominerend of moralistisch.

    Kortom, United 93, is niet ver van een meesterwerk. De impact is overweldigend en de beelden brengen ook de moedigste bioscoopbezoeker meteen van zijn stuk. We hebben veel gehoord en gezien van de gebeurtenissen tijdens 9/11, maar deze prent verschaft ons een nieuwe kijk op de situatie. Eén die we niet hadden verwacht en die we nooit zullen vergeten. Niettegenstaande de snelle release zijn we toch ver genoeg van het gebeuren verwijderd om de situatie te analyseren in een bredere context. Ik heb soms heel wat kritiek op dingen die me niet bevallen, maar voor deze film heb ik niets anders dan lof. Vergeet even Superman Returns (2006) of Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006), maar ga eerst naar United 93. Het is een harde film, maar is eveneens van onschatbare waarde, en waarschijnlijk een van de meest efficiënte en intelligente films van de laatste jaren. United 93 zal vast en zeker in de top 10 van mijn eindejaarslijstje zitten.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 13 juli 2006

    ***Related Posts***
    16/12/2006: De Beste en Slechtste Films van 2006
    24/03/2006: United 93 trailer
    07/01/2006: United 93 van Paul Greengrass

     

    *** United trailer ***

  • Eerste indrukken van United 93

    Pin it!

    En hier kunnen we dan uiteindelijk de officiële trailer van United 93 (2006) zien, de nieuwe film van The Bourne Supremacy regisseur Paul Greengrass.

    terrorist,docudrama,flight 93,united 93,trailer,paul greengrass,911,lewis alsamari,preview

    Toen ik de trailer voor het eerst zag had ik zoiets van: "wow, hoe gaan ze hier de spanning kunnen houden voor 90min." De karakters in de film lijken niet meteen interessant en plotgewijs weten we allemaal hoe dit allemaal zal eindigen. Ik heb niet meteen iets in de trailer gezien die me zou kunnen aanspreken. Vreemd genoeg sprak de teaser van die film me meer aan dan deze trailer. Ik had, denk ik, wat méér dramatisering verwacht dan een paar stoute blikken en een gek die rondloopt met springstof. Ofwel is die trailer slecht gemaakt en wordt United 93 juist niet gedramatiseerd en is hij uitermate waarheidsgetrouw. Iets wat ik nog zo geen slechte benadering zou vinden voor deze film. Enfin, het zijn eerste indrukken, wat vinden jullie van de trailer en hebben jullie zin om de film te zien?

    Klik op de afbeelding voor de trailer. Voor de korte inhoud en meer info over de film kunnen jullie hier terecht.

    Update 21/04/2006: De Iraakse acteur die in de film 'United 93' de rol van een van de kapers op 11 september 2001 vertolkte, krijgt geen Amerikaans visum om de vertoning van de film tijdens het Tribeca-filmfestival in New York bij te wonen.

    De 30-jarige Lewis Alsamari ontvluchtte Irak tien jaar geleden en kreeg asiel in Groot-Brittannië. Volgens de Britse krant The Independent stellen de Verenigde Staten strenge eisen aan Irakezen die een visum aanvragen. Alsamari is hevig teleurgesteld dat hij niet bij het filmfestival kan zijn. ,"Ik heb de hele film nog steeds niet gezien, alleen stukjes.''

    Het komt de autoriteiten in ieder geval goed uit dat de man daarmee publiek gaat, want zo wekken ze de indruk dat ze werkelijk 'preventief' optreden om nieuwe aanslagen te vermijden. Uiteraard bewijst dit ook dat hun intelligentie-dienst eigenlijk niet zo intelligent is als de naam laat vermoeden.

    ***Related Posts***
    16/12/2006: De Beste en Slechtste Films van 2006
    13/07/2006: United 93 review
    07/01/2006: United 93 van Paul Greengrass

  • The Bourne Ultimatum voor Paul Greengrass

    Pin it!

    Ik had al eerder bericht dat er dus een 3de Bourne film in de maak, wel, nu blijkt dat regisseur Paul Greengrass (The Bourne Supremacy (2004)) opnieuw de regie zal opnemen voor The Bourne Ultimatum (2007). Hopelijk kan hij deze keer zijn camera stil houden tijdens de gevechten zodat we eindelijk eens kunnen zien ‘wie nu eigenlijk op wie aan het kloppen is’. Op dit moment legt Greengras de laatste hand aan United 93 (2006) (de film over vlucht 93 tijdens de 9-11 aanvallen op Amerika, zie post), maar toch kon Paul Greengrass de geruchten al bevestigen dat hij The Bourne Ultimatum zal gaan maken. Greengrass had het volgende te zeggen over het derde deel van de trilogie in een interview met Empire Online:

    The Bourne Ultimatum 01The Bourne Ultimatum 02
    © Universal Pictures

    “We hebben een script en we zijn onderweg. Bourne 3 is een nieuw verhaal dat totaal anders is dan het boek, maar het zal alle opwinding en spanning hebben die je in een Bourne film verwacht. Ik kan niet wachten. Het wordt fucking fantastisch.”

    Wow, nieuw verhaal, fucking fantastic, indeed. Greengrass wist ons tevens te melden dat er een betere auto-achtervoling in zal zitten dan we in Supremacy zagen, en deze vond ik al geweldig. Ook zal er meer actie in zitten, zal de film intenser worden. Volgens Greengrass heeft hoofdrolspeler Matt Damon er evenveel zin in als hijzelf. Allemaal goed nieuws. Gaan we ook nog James Bond zien opduiken om Bourne te helpen, of zou dat te ver gaan? Ik vraag het maar. lol.

    Over de concurrentie maakt Greengrass zich geen zorgen. “Ik denk dat er een groot verschil is tussen Bourne en Bond. Bond vindt het leuk om een geheim agent te zijn en om schurken dood te schieten. Bond is een klassieke imperialist, Bourne is een outsider die op de vlucht is en die tegen het establishment vecht. Ik vind Bourne leuker”, aldus Greengrass. En hiermee heb ik ook een antwoord op mijn vorige vraag.

    ***Related Posts***
    26/02/2008: Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass ?
    09/08/2007: The Bourne Ultimatum scoort aan de box-office en bij de pers
    20/02/2006: Nog meer Bourne films na de trilogie
    07/01/2006: Flight 93 van Greengrass
    16/03/2005: The Bourne Ultimatum komt uit in 2007
    27/09/2004: Trilogies aan de kassa
    18/09/2004: The Bourne Supremacy (2004) review

  • United 93 van Paul Greengrass

    Pin it!

    trailer,teaser,united 93,terrorist,911,paul greengrass,aanslag,docudramaEr zijn al een aantal projecten in pre-productie die catastrofe van 9/11 op het witte doek zullen brengen. Zo is Oliver Stone bezig met Nicolas Cage (zie post) en is er ook United 93 (2006) waarvan we nu al de teaser trailer kunnen bekijken. Deze filmversie is van de hand van regisseur Paul Greengrass die we ondermeer kennen van zijn hevig bewegende camera in The Bourne Supremacy (zie Bourne posts), maar ook voor zijn realistisch drama in Bloody Sunday.

    Greengrass was hoog aangeschreven na zijn hit met de sequel op The Bourne Identity en mocht dus zijn volgende project zelf kiezen. Hij koos voor Flight 93, het verhaal over het vierde gekaapte vliegtuig tijdens de terroristische aanslagen van 11 september. Voor deze film schreef hij eveneens zelf het verhaal.

    Greengrass vertelt het verhaal van 'flight 93' in realtime: van het opstijgen van het vliegtuig tot de kaping, de realisatie van de mensen aan boord dat ze onderdeel uitmaken van een gecoördineerde terroristische actie, tot aan het neerstorten van het vliegtuig. In de film probeert hij de angst en de moedige beslissingen van de mensen aan boord te laten, die in 90 minuten veranderden van volslagen vreemden tot een groep mensen die zich tijdens deze afschuwelijke nachtmerrie verenigen en de laatste 90 minuten van hun leven met elkaar delen.

    Het vierde toestel stortte die ochtend neer in een veld even buiten Pittsburg. Uit de transcriptie van geheime opnames uit de cockpit valt volgens de FBI op te maken dat een van de kapers de zelfmoordpiloot Ziad Jarrah "adviseerde het vliegtuig te laten neerstorten om een einde te maken aan de poging van de passagiers het te heroveren". Aangenomen wordt dat dit heeft verhinderd dat het beoogde doel, wellicht het Capitool of het Witte Huis, werd bereikt.

    Dit lijkt mij een ijzingwekkende film te worden en de teaser trailer slaagt er al volledig in om die sfeer weer te geven. Nu maar hopen dat Greengrass zijn camera stil kan houden.

    ***Related Posts***
    16/12/2006: De Beste en Slechtste Films van 2006
    13/07/2006: United 93 review
    24/03/2006: United 93 trailer

  • The Bourne Supremacy (2004) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Dit zijn het soort films die mijn dag goed maken, en ik had de laatste tijd nood aan een dergelijke adrenaline stoot van het John McTiernan-type. Niet teveel computer CGI animatie, maar good old fashioned carcrashes and fightscenes. Ik moet echter bekennen dat ik de 3 boeken van Robert Ludlum niet heb gelezen, in tegenstelling tot de helft van mijn familie en bijna iedereen uit mijn vriendenkring. Dus ga ik ook geen vergelijkingen maken met het boek. En dat hoeft ook niet, gezien boeken en films eigenlijk maar een eenzijdige lat-relatie met elkaar hebben, waar de ene de andere gebruikt wanneer het hem uitkomt. Toch zal ik deze boeken op mijn "to read"-lijst zetten. Het blijkt echt de moeite te zijn, en toch zeer verschillend van de films.

    the_bourne_supremacy_2004_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Wanneer een CIA-operatie wordt verstoord door een Russische rivaal - waarbij twee doden vallen - wordt Jason Bourne hiervan beschuldigd. Zelf leeft Bourne (Matt Damon) in een afgelegen dorpje onder een andere naam samen met Marie (Franka Potente). Bourne, die wraak heeft gezworen als iemand uit zijn 'vorige leven' contact met hem opneemt, wordt door de recente ontwikkelingen gedwongen zijn leven als sluipmoordenaar weer op te pakken...

    The Bourne Supremacy (2004) kan gezien worden los van The Bourne Identity. Alles wat je moet weten krijg je wel voorgeschoteld. We zien er opnieuw de voormalige CIA agent Jason Bourne die nog steeds kampt met zijn geheugenverlies. Hij weet dat hij ooit deel uitmaakte van de geheime afdeling, Treadstone, maar kan zich slechts pijnlijke flarden van zijn missies voor de geest halen. Op de vlucht voor zijn oude werkgevers, heeft hij zich samen met zijn vriendin Marie in India gevestigd. Maar zijn verleden zit hem opnieuw op de hielen, wanneer de CIA hem beschuldigd van de moord op twee undercover agenten in Berlijn. De werkelijke daders willen ook Bourne uit de weg ruimen en zo begint er een levensgevaarlijk kat-en-muisspel. Terwijl hij de CIA onder leiding van Pamela Landy (Joan Allen) en gestuurd door Ward Abbott (Brian Cox), moet zien te ontlopen, probeert Bourne te achterhalen welke verschrikkelijke dingen hij voor Treadstone heeft moeten doen, en waarom er een koele huurmoordenaar achter hem aanzit, gespeeld door Karl Urban, beter bekend als Eomer uit LotR of Vaako uit The Chronicles of Riddick (2004). De slechteriken in de film zijn gesofisticeerde beroepsmoordenaars die op het eerste gezicht heel onschuldig lijken, maar des te gevaarlijk en dodelijk. Ook Nicky (Julia Stiles) is opnieuw van de partij en verschaft de CIA van de nodige informatie omtrent de rogue agent.

    De film deed me een beetje denken aan de agressie van een Ronin en de grilligheid van een French Connection. De film heeft alle ingrediënten van een goede actiefilm: degelijke personages, een stevige verhaal-structuur, geen te ingewikkeld plot, supersnelle actiescènes en een agressieve cinematografie. Het hevige camerawerk is zeker niet kenmerkend voor een typische Amerikaanse big budget film. Maar regisseur Paul Greengrass is geen oude bekende, maar wel een nieuwkomer met een frisse kijk op het genre. Soms beweegt hij wel er hard met zijn camera en knipt hij wel heel kort in de montage, zodat sommige vechtscènes iets te onduidelijk zijn naar mijn smaak, maar ik kon er grotendeels mee leven. Ik ben namelijk opgevoed met MTV en ik krijg er geen koppijn meer van.

    the bourne supremacy,2004,paul greengrass,matt damon,franka potente,sequel,brian cox,jason bourn,karl urban,Julia Stilesthe bourne supremacy,2004,paul greengrass,matt damon,franka potente,sequel,brian cox,jason bourn,karl urban,Julia Stilesthe bourne supremacy,2004,paul greengrass,matt damon,franka potente,sequel,brian cox,jason bourn,karl urban,Julia Stiles
    the bourne supremacy,2004,paul greengrass,matt damon,franka potente,sequel,brian cox,jason bourn,karl urban,Julia Stilesthe bourne supremacy,2004,paul greengrass,matt damon,franka potente,sequel,brian cox,jason bourn,karl urban,Julia Stilesthe bourne supremacy,2004,paul greengrass,matt damon,franka potente,sequel,brian cox,jason bourn,karl urban,Julia Stiles
    © Universal Pictures

    Het plot van The Bourne Supremacy zit vrij goed in elkaar. Alles begint bij een mysterieuze Rus die Bourne wil doen opdraaien voor een dubbele moord. Als kijker weet je evenveel als Bourne en naarmate Bourne meer te weten komt, kom je dat als kijker ook. Bourne is trouwens een heel fascinerend personage om te volgen. Hij zal soms in vier bewegingen en in twee tijden iets verrassends doen met een portable, een chip, een gsm en twee gewapende bewakers, waar je pas in een later stadium begrijpt waarvoor deze knappe choreografie uiteindelijk diende. Zoals in de film wordt verteld: "They don't do random, everything has it’s purpose." Bourne is de nieuwe spion, aan het randje van de anti-held.

    De echte climax van de film zit op het einde wanneer Bourne tracht te ontkomen aan zijn achtervolgers in een oude taxi, in volle centrum van Moskou en uiteindelijk in een tunnel. De brutaliteit van een inslag van een wagen tegen een ander voertuig, wordt hier niet onderschat. Terwijl de film een soort camera-vérité stijl toepast, zijn ook die scènes op een heel realistische en doeltreffende manier in beeld gebracht. We proeven van het gekreukte metaal, de glasscherven en vooral de snelheid. Een staaltje actie-cinema van de bovenste plank, en voor de rest is het gewoon genieten.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 18 september 2004

    ***Related Posts***
    25/07/2011: The Bourne Legacy zonder Jason Bourne
    01/03/2009: The Bourne Ultimatum review
    26/02/2008: Bourne 4 met Matt Damon en Paul Greengrass ?
    01/04/2007: The Bourne Ultimatum van Paul Greengrass
    15/03/2006: Greengrass regisseert The Bourne Ultimatum
    20/02/2006: Nog meer Bourne films na de trilogie ?
    16/03/2005: Matt Damon opnieuw in The Bourne Ultimatum
    16/03/2005: The Bourne Supremacy review

     

    *** The Bourne Supremacy trailer ***