paramount

  • Warner Bros is klaar voor The Matrix remake

    Pin it!

    Het is niet dat we verrast waren te vernemen dat Warner Bros plannen heeft om The Matrix (1999) in een nieuw kleedje te steken met een remake of reboot. Op dit ogenblik zouden de Wachowski broers niet betrokken zijn bij het project. De oorspronkelijke trilogie bracht zomaar eventjes 1,6 miljard dollar op.

    the_matrix_1999.jpg
    The Matrix (1999) © Warner Bros.

    Heeft deze film nood aan een remake? Neen, maar gezien Hollywood liever investeert in "vaste waarden" in plaats van in originele scripts, zullen in de nabije toekomst nog heel wat heilige huisjes slopen. Ironisch genoeg heeft het hen niet altijd windeieren gelegd. Laat ik er even wat cijfers bijsleuren. Paramount Pictures (Mission Impossible, Star Trek, Transformers) heeft vorig jaar een verlies geleden van 450 miljoen dollar en stuurde zijn CEO Brad Grey de laan in. De man had 12 jaar dienst bij Paramount en stond nog in contract met hen. Het verlies was echter te groot om er naast te kijken, en dit was hoofdzakelijk te danken aan flops als Zoolander 2 (2016) en Ben Hur (2016).

    Ook Sony zit in minder goede papieren na hun gigantische Ghostbusters (2016) remake flop. En de meeste studio's hebben nu ook nog eens af te rekenen met de concurrentie van Netflix en Amazon die home cinema echt wel sterk commercialiseren. Geen wonder dat de bioscoopcijfers in vrije val zijn. De volgende Martin Scorsese film The Irishman (2018) met Robert De Niro, Joe Pesci, Al Pacino, Harvey Keitel en Bobby Cannavale, werd zelf van Paramount naar Netflix gebracht, die met zijn 94 miljoen abonnees nu echt wel een player is geworden in Hollywood. De film gaat over Frank "The Irishman" Sheeran, een maffia baas die Jummy Hoffa zou hebben omgebracht. Naar verluidt zou Paramount geen risico willen nemen met een maffiafilm van 100 miljoen. En zo gaat "cinema" beetje per beetje verloren aan een studio-systeem die de voorkeur geeft aan franchisen in plaats van nu en dan risico's te nemen met originele projecten.

    the_matrix_reloaded_2003_poster01.jpgthe_matrix_reloaded_2003_poster02.jpgthe_matrix_reloaded_2003_poster03.jpg

    Wat met The Matrix? Wel, niemand zat hier op te wachten, maar dat belet niet dat het een geniale film kan worden. Dat is nu eenmaal de magie van de cinema: 'you never know'. Er zijn reboots die uiteindelijk geen slechte films zijn geworden. Denk maar aan de Batman films. Momenteel is er nog geen regisseur aangesproken om de film te leiden, maar mochten ze iemand kunnen vinden van het kaliber van een Christopher Nolan dan is alles mogelijk. De eerste film was een klein meesterwerkje, maar The Matrix Reloaded en The Matrix Revolutions waren crappy films, dus ben ik wel benieuwd hoe ze deze franchise zullen aanpakken.

  • Prisoners scenarist schrijft Friday the 13 re-reboot

    Pin it!

    Eind vorig jaar speelde Paramount met het idee voor een Friday the 13th reboot, nadat de Marcus Nispel reboot Friday the 13th (2009) eigenlijk door pers en publiek werd neergesabeld.

    Friday the 13th,platinum dunes,Marcus Nispel,Paramount,David Bruckner,vhs,Prisoners,Aaron Guzikowski,Papillon,Tupic,Benny Boom

    Maar de film van 2009 had een productiebudget van 19 miljoen en bracht hoe dan ook een slordige 91 miljoen dollar op wereldwijd, wat meteen nog steeds de financiële rendabiliteit bewijst van de figuur van Jason Voorhees met zijn hockey masker. De nieuwe reboot had dit voorjaar moeten uitkomen, maar dat plan ging niet door en werd uitgekeken naar het najaar, maar ook dit leek niet haalbaar en nu kijkt men naar de zomer van 2016, om dan uiteindelijk te plannen voor begin 2017. Je zou denken dat een serieuze studio ondertussen al de handdoek in de ring zou gooien, maar Paramount houdt voet bij stuk, die reboot zal er komen.

    Er is minder goed nieuws voor David Bruckner , regisseur van een kort segment regisseerde in de V/H/S (2012) film en betrokken bij de ontwikkeling van de reboot . Hij zal vervangen worden en is op dit ogenblik niet duidelijk waarom, maar ik veronderstel dat de producers hem niet aan het lijntje willen houden in afwachting op het nieuwe script. De Prisoners (2013) scenarist Aaron Guzikowski zou zijn aangetrokken voor het script, wat uiteindelijk wel goed nieuws is. Het ziet er naar uit dat ze geen glitter horrorfilmpje willen maken. Guzikowski is een veel gevraagde scenarist en zou ook al bezig zijn met het script voor de Papillon remake, gebaseerd op de film uit 1973 met Steve McQueen die als gevangene moet zien de vluchten van een gevangenen eiland met een wel heel brutaal regime.

    Het leuke aan de reboot is dat deze prent de 13de film uit de franchise zal worden, en bijgevolg heb je het gevoel dat ze er iets speciaals van willen maken en 'thank God' het wordt geen 'found footage' film. Het enige teleurstellende is dat Michael Bay nog steeds de film in handen heeft via zijn productiehuis Platinum Dunes, een bedrijf die gespecialiseerd is in remakes die alles inzetten op de visuals in plaats van het drama of de horror. Hopelijk overtreffen ze henzelf, maar dat zal vooral te danken zijn aan de regisseur die ze zullen aantrekken. De film zal in ieder geval in 2017 gedraaid moeten worden, want nadien zouden de rechten wel eens kunnen terugvloeien naar New Line als Paramount niks met de franchise aanvangt. Het doet me een beetje denken aan die Tupic biopic die ook maar niet in productie geraakt, en nu de rechten van de muziek van Tupac Shakur vervallen in 2016 gaat de productie nu waarschijnlijk in de komende weken een 3 dagen shoot improviseren met een videoclipmaker genaamd Benny Boom, om dat weer wat tijd te winnen voor een rewrite. Het klinkt absurd maar dat is nu eenmaal het spel die vaak gespeeld wordt achter de schermen.

    Voor de fans van Friday the 13th is er ook nog goed nieuws, want het kickstarter programma voor de ontwikkeling van Friday the 13th game is een succes geworden en volgend jaar zouden we misschien al het game te zien krijgen.

    ***Related Posts***
    16/04/2014: Er komt een nieuwe Friday the 13th reboot in 2015
    13/07/2012: De Friday the 13th Jason Voorhees icono-kill-list
    08/09/2011: Top 10 Beste Naaktscene uit 2009
    07/05/2010: Geen sequel voor Friday the 13th
    20/03/2009: Friday the 13th reboot review
    24/10/2008: Friday the 13th trailer
    03/10/2007: Friday the 13th ondergaat ook een Bay-touch
    12/02/2006: Freddy vs. Jason vs. Michael Myers

  • Vacature: Regisseur gezocht voor Star Trek 3

    Pin it!

    Ik heb hier in het verleden al vele malen mijn bedenkingen geuit over scenaristen die zich converteren tot regisseur. Er zijn uitzonderingen, maar in de meeste gevallen levert het bedenkelijke prenten op. En toen J.J. Abrams vertrok naar Star Wars: Episode VII - The Force Awakens (2015) hadden ze voor Star Trek 3 (2016) plots geen regisseur meer.

    roberto_orci_star_trek.jpg

    Scenarist Roberto Orci, die het scenario schreef van de eerste twee Star Trek films, rook zijn kans om zijn filmdebuut te maken met deze derde film en ging meteen solliciteren bij Paramount en Skydance Productions. En in de zomer van 2014 werd hij dan ook aangesteld als de regisseur. Maar 6 maanden later lijkt het erop dat Paramount zijn bedenkingen heeft over de regie-capaciteiten van Roberto. Logisch, gezien de man ook nog nooit achter een camera heeft gestaan - laat staan een kortfilm geregisseerd - en hij nu een +100 miljoen dollar film in goede banen moet leiden. Krankzinnig.

    Op Imdb hebben ze vandaag bekend gemaakt dat Paramount Roberto Orci heeft ontslagen als regisseur en dat na 6 maanden pre-productie. Zo'n beslissing wordt dus niet licht genomen en er zullen wel serieuze bedenken zijn geweest. Eigenlijk is dat misschien wel goed nieuws voor de fans, gezien de deur open staat voor een "echte regisseur" in plaats van een 'wannabe'. De vorige Star Trek film, Star Trek Into Darkness (2013), vond ik zelfs wat tegenvallen en ik hoop dat ze voor de komende film rekening zullen houden met een aantal kritieke punten om de franchise opnieuw op de sporen te zetten.

    Roberto Orcin die nu waarschijnlijk in een zware depressie zit, zal nog steeds betrokken zijn bij de productie als producer. Iets wat heel pijnlijk moet zijn om dan het werk te superviseren van een andere regisseur. De release van Star Trek staat nog altijd op 2016, ik ben benieuwd of alles houdbaar blijft. Mijn gevoel is dat ze geen zwaargewicht van een regisseur zullen aanstellen die alles naar zijn hand zal willen zetten en de gehele productie overhoop zal halen, maar eerder een ander aanstormend talent die mits kleine aanpassingen bereid zal zijn om te werken binnen een vooropgesteld kader. We zullen binnenkort wel zien of ik gelijk heb.

    ***Related Post***
    29/06/2014: Star Trek 3 zal nauwer aansluiten bij de serie
    01/09/2013: Star Trek Into Darkness review
    29/04/2013: Star Trek Into Darkness posters
    06/01/2010: Top 10 Beste en Slechtste films van 2009
    01/09/2013: Star Trek vs Star Wars

  • Making-Of: Psycho (1960) van Alfred Hitchcock

    Pin it!

    Voor de nieuwe making-of post gaan we een kijkje nemen achter de schermen van Alfred Hitchcock's Psycho (1960), een thriller die gebaseerd is op het boek van Robert Bloch. De auteur liet zich inspireren op de seriemoordenaar uit Wisconsin, Ed Gein. Een personage waar Tobe Hooper ook zijn Leatherface heeft op gebaseerd in zijn The Texas Chain Saw Massacre (1974). Kenmerkend aan deze geschifte moordenaar was dat hij teruggetrokken leefde in landelijk gebied en tevens onder de invloed was van de moeder-figuur. Hoewel, het grootste verschil met Norman Baten en Leatherface is dat Ed Gein eigenlijk maar werd veroordeeld voor slechts 2 moorden.

    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    © Paramount Pictures en Universal Pictures

    Hitchcock kocht de rechten van het boek voor 9'500 dollar, terwijl Paramount eigenlijk al de premisse van het boek had verworpen en vonden het boek veel te gruwelijk - wat het eigenlijk ook wel was. Hitchcock gaf zijn assistente Peggy Robertson tevens de opdracht op alle boeken op te kopen in de handel, om zo het verhaal voor de massa verborgen te houden. Maar de filmstudio was niet bereid om het reguliere productiebudget op tafel te leggen en moest Hitchcock wel zijn plannen herzien als hij zijn wou doordrukken. E n dat was hij ook van plan. Hitchcock kreeg af te rekenen met concurrenten die in het zelfde genre-speelveld actief waren en moest dus naar buiten komen met iets "out of the box", en Psycho zou dat wel eens kunnen. Bijgevolg besloot hij de film dan maar in het goedkopere zwart/wit te draaien met de televisie-crew waarmee hij Alfred Hitchcock Presents draaide. Hitchcock was ook onder de indruk van de zwart-wit thriller Les Diaboliques (1955) van Henri-Georges Clouzot, en dat was ook wel doorslaggevend. Maar Paramount, die een contract had met Hitch voor een nieuwe film, bleef moeilijk doen en beweerde dat hun studio's bezet waren - ook al was dat het geval niet. Hitchcock besloot dan maar de film zelf te financieren en te draaien bij Universal-International, en vroeg Paramount enkel de film te willen distribueren. Daarnaast wou hij afzien van zijn 250'000 dollar regisseurs-salaris en zou de Psycho niet meer kosten dan 1 miljoen dollar. Hij bleef er uiteindelijk onder met een productiebudget van $806,947.

    Het script werd geschreven door de toen nog onervaren Joseph Stefano, nadat het script van James P. Cavanagh niet meteen kon overtuigen. De grootste wijziging met het boek was dat Norman Bates geen onstabiele man was van middelbare leeftijd met overgewicht en een drankprobleem. Bates werd sympathieker gemaakt, iets wat bevestigd werd met de casting van de nog jonge Anthony Perkins. Ook het feit dat het personage bezeten was van pornografie, spiritualisme en occulte werd uit de film geschreven en alles werd veel subtieler aangepakt. Maar het meest opmerkelijke was dat ze Bates pas na 20 minuten zouden introduceren en eerst het verhaal zouden vertellen van Marion Crane (Janet Leigh), en om haar dan iets later in het verhaal te vermoorden. Daarnaast werd ook niet vals gespeeld zoals in het boek waar de moeder nog "acties" had en lange conversaties met Bates.

    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    © Paramount Pictures en Universal Pictures

    Voor de mensen die het boek hebben gelezen zal het ook meteen opgevallen zijn dat het boek veel gewelddadiger is dan de film. In de fameuze douche-scène werd Crane zelfs onthoofd in plaats van gewoon dood gestoken. Maar Hitchcock introduceerde ook nieuwe elementen zoals: het toilet. Het was tevens de eerste keer dat een wc in een Hollywoodfilm werd doorgespoeld. In het boek bleef een oorring achter van Marion, maar in de film koos Hitchcock ervoor om een stukje papier van haar achter te laten in het toilet alsof het niet goed werd doorgespoeld. Ook de moord op Arbogast werd verplaatst naar de trappenhal wat voor Hitch een uitstekende plaats was voor een topshot die de identiteit van de moeder nog geheim kon houden.

    Hitchcock liet het huis, gebaseerd op The House by the Railroad van Edward Hopper, en het motel bouwen op de set van The Phantom of the Opera (1925) in Universal Studios. De set kan je trouwens nog steeds gaan bezoeken in Universal City. De regisseur omringde zich niet alleen met vertrouwde mensen uit zijn tv-ploeg (Director of Photography, script, set designer, regie-assistent, ...) maar ook met een paar vaste waarden, zoals componist Bernard Herrmann, film monteur George Tomasini en graphic designer Saul Bass, die ook het storyboard van de beruchte douche scène op zich nam. Het prijskaartje voor de complete ploeg bedroeg slechts 62'000 dollar. Actrice Janet Leigh werd tevens 25'000 dollar betaald wat echt peanuts was voor de actrice en hoofdacteur Anthony Perkins ging akkoord met een salaris van 40'000 dollar. Ook al werd de film uitgebracht door Paramount, vloeiden alle rechten uiteindelijk naar Universal.

    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    © Paramount Pictures en Universal Pictures

    Voyeurisme was een belangrijk gegeven en Hitchcock koos ervoor om alles te filmen met een 50mm en een 35mm lens (met uitzondering van de douche-scène), om zo dicht mogelijk het zicht van mensen te benaderen. Daarnaast werd er voldoende ruimte gegeven aan Perkins en Leigh om hun personage in te vullen. Zolang de camera niet al teveel moest bewegen mochten ze zelfs acties gaan improviseren. Perkins vond het een goed idee om Bates bijvoorbeeld snoepjes te laten eten. Toch had Hitchcock op deze productie ook te maken met reshoots - iets wat uitzonderlijk was voor hem. Het extreme close-up shot van het oog van Leigh op het einde van de douche-scène bleek een huzarenstukje te zijn. Zo kwam het water in de ogen van de actrice die ongewild met haar ogen moest knipperen, en de cameraman had moeite om alles handmatig scherp te krijgen in één travel-beweging. Ook de begin-scène kreeg een reshoot omdat de romantiek tussen Leigh en Gavin niet echt voelbaar was. Zelfs het shot van de moeder in het raam was een tricky shot, want Hitch wou de beweging van haar combineren met het uitgaan van het licht en een natuurlijke lensflare.

    Wat veel mensen niet weten is dat Hitchcock tijdens de shoot te kampen had met een zware verkoudheid, en als gevolg werd hij bijvoorbeeld voor de trappenscène met Arbogast vervangen door zijn assistent Hilton A. Green die zich baseerde op het werk van Saul Bass. Later zou Hitchcock de trappenscène toch grotendeel reshooten, omdat hij van mening was dat Arbogast net iets teveel werd gefilmd als een sinister figuur die de trappen op klom in plaats van een onschuldige man die benieuwd is naar die "moeder". Maar gezien alle cruciale scènes eigenlijk in beeld werden gezet door Saul Bass beweerde dat hij eigenlijk de douche-scène had geregisseerd. En ja, Bass was net zoals Hitchcock aanwezig op de set tijdens de 7 opnamedagen en de 77 camera-opstellingen voor deze fameuze 3-minuten lange douche scène.

    Toch bestaat er bij mij geen twijfel wie de scnène heeft geregisseerd, ook na het zien van bovenstaande video. De regisseur maakt de eind-beslissingen, hij heeft de locaties gekozen, de crew, de acteurs, ...hij bepaalt de sfeer van de film en monteert alle shots en ook al zijn de shots gebaseerd op de storyboards van de getalenteerde Saul Bass, kan hij op geen enkel ogenblik claimen dat hij die scène geregisseerd zou hebben. Zelfs zijn regie-assistent die voor hem insprong tijdens de trappenscène terwijl Hitch zelf niet aanwezig was, kan op geen enkel ogenblik claimen de regisseur te zijn. Hij is en blijft de regie-assistent die zijn regisseur assisteerde. Een storyboarder staat ook in dienst van de regisseur. Enkel wanneer een regisseur ontslagen wordt van de set en vervangen door een andere regisseur zou je kunnen spreken van een co-realisatie. De co-regisseur ging zelfs on the record en zei: "There is not a shot in that movie that I didn't roll the camera for. And I can tell you I never rolled the camera for Mr. Bass."

    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesSaul Bass en Alfred HitchcockPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    Psycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality picturesPsycho 1960 Making Of High quality pictures
    © Paramount Pictures en Universal Pictures

    Een ander gerucht was dat Janet Leigh een body double had tijdens de douche scène, maar dat gerucht drukte Leigh zelf de kop in tijdens een interview met Roger Ebert. Hitchcock had enkel een body double gebruikt voor de scene waarin Marion's dode lichaam in een douchegordijn werd gewikkeld en in de koffer van een wagen werd gestoken. Hoewel, in 2010 kwam het boek uit 'The Girl in Alfred Hitchcock's Shower' van Robert Graysmith waarin de auteur verklaart dat er daadwerkelijk een stand-in werd gebruikt voor de douche-scène, met name Marli Renfro. Ze zou hiervoor 500 dollar hebben gekregen. En wanneer je de shots bekijkt van deze scène merk je inderdaad dat Hitchcock de censuur omzeilde met een shot van de hand van Marion Crane, met in de achtergrond een volle borst die enkel maar van playmate Renfro kan komen. En ja, er werd effectief Bosco chocolade siroop gebruikt als bloed en neen, er werd geen ijskoud water gebruikt om het geschreeuw van Leigh zo realistisch mogelijk te maken. De actrice speelde dat voor mekaar met verwarmd water. Ook al zien we in geen enkel shot het mes in het vlees gaan, horen we wel degelijk het geluid van een mes in een meloen.

  • Teenage Mutant Ninja Turtles verslaat Guardians of the Galaxy

    Pin it!

    En terwijl niemand er echt wakker van lag, is er dan uiteindelijk een nieuwe Teenage Mutant Ninja Turtles (2014) in de zalen, in een productie van Michael Bay via zijn productiehuis van Platinum Dunes in samenwerking met Paramount. Deze 150 miljoen dollar film werd geregisseerd door beeldjesmaker Jonathan Liebesman (The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning, World Invasion: Battle Los Angeles, Wrath of the Titans), een man naar het hart van Michal Bay: vorm boven inhoud.

    teenage_mutant_ninja_turtles_2014_poster2.jpg

    Gezien de positieve reviews van Guardians of the Galaxy (2014) had niemand gedacht dat de recette van de film na slechts één week zou terugvallen naar een 12 miljoen op een vrijdagavond. Dit heeft in ieder geval de deur opengezet voor dat schildpadden-gedrocht om meteen de nummer één positie te veroveren aan de box-office met een vrijdagrecette van 25 miljoen dollar (ondertussen zijn de weekendijfers binnen en deze zetten de Turles op 65 miljoen - een stevig openingsweekend dus). Guardians zit momenteel aan een recette van 146 miljoen en moet in principe 340 miljoen ophalen in bioscooprecettes...iets waar nu iedereen vrijwel zeker is dat het nooit zal gebeuren. De film was 3 maand geleden een flop kandidaat, maar toen ik de film zag kon ik niet geloven dat deze film zijn publiek niet zou vinden. En ik had al zeker niet gedacht dat de massa zou kiezen voor schildpadden met nunchucks in plaats van wasbeertjes met machinegeweren. Maar dit wil nog niet zeggen dat Turtles uit de gevaren zone zit, want ja, ook deze film werd aangeduid als potentiële flop en moet zowat 250 miljoen dollar ophalen.

    Korte inhoud: De stad heeft helden nodig. De duisternis heeft zich genesteld in New York City. Shredder (William Fichtner) en zijn boosaardige Foot Clan houden de politie en politici in een ijzeren greep. De toekomst ziet er grimmig uit tot vier onwaarschijnlijke outcast broers uit de riolen komen en hun lot als Teenage Mutant Ninja Turtles gaan ontdekken. Raphael (Alan Ritchson), Michelangelo (Noel Fisher), Donatello (Jeremy Howard) en Leonardo (Pete Ploszek) moeten werken met de onverschrokken reporter April (Megan Fox) en haar bijdehante cameraman Vern Fenwick (Will Arnett) om de stad te redden en de duivels plannen van Shredder te ontrafelen.

    En bij deze is Megan Fox terug vergezeld van haar idool Michael Bay en niet Jessica Biel zoals men eerst had gedacht. Fox was eerder de laan uitgestuurd voor de 3de en 4de Transformer film omdat ze de regisseur had verweten een Hitler te zijn op de set, iets wat niet werd gesmaakt door Steven Spielberg. Maar zo te zien is het allemaal weer bijgelegd nadat de actrice haar persoonlijke excuses had aangeboden. En dat komt voor Megan goed uit want ze is al een paar jaartjes op een dwaalspoor terecht gekomen en het ging niet goed met haar. Het was sinds 2009 geleden dat ze nog in een prent was die een klein beetje de moeite was, met name de hormonale horrorprent van Diablo Cody Jennifer's Body (2009). Ik denk toch niet dat deze TMNT haar carrière dermate zal veranderen dat ze meteen weer in de spotlight zal komen, maar met een productiebudget van 150 miljoen dollar zal je als acteur toch wel een aardig centje verdienen.

    Teenage Mutant Ninja Turtles 2014 animated pictureTeenage Mutant Ninja Turtles 2014 animated picture

    Dit zal de 4de live-action Ninja Turtle film worden. De voorlaatste film TMNT (2007) was nog een 3D animatiefilm die het uiteindelijk nog niet slecht deed aan de box-office, en deze nieuwe film probeert een mix te maken tussen de duisternis van de animatiefilm en de live-action van de 3 voorbijgaande prenten. De grappige ondertoon van de Turtles blijft wel, hoe kan het ook anders met een concept van 'ninja schildpadden'. Het script van de film komt van Josh Appelbaum en André Nemec, het duo die werkte aan het script van Mission: Impossible – Ghost Protocol (2011). Het zou in ieder geval de bedoeling zijn om 3 Turtle films te maken, in die verstande dat de eerste film wereldwijd de grens van 300 miljoen dollar kan overschrijden. Tot dusver heeft België nog geen releasedatum voor deze reboot.

    *** Teenage Mutant Ninja Turtles (2014) trailer ***

  • Noah (2014) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Dat de meningen verdeeld waren over Noah (2014) van Darren Aronofsky was duidelijk. De regisseur zelf was er zelf niet geheel tevreden mee, gezien hij uiteindelijk heeft moeten vechten om de film te maken die hij wou maken tegen een meer commercieel ingestelde filmstudio. Nog voor de film aan het publiek werd vertoond werden serieuze embargo's opgelegd om niets over de film te schrijven, waarschijnlijk uit vrees voor de mogelijke negatieve terugslag. Maar die is er uiteindelijk niet echt gekomen.

    noah_2014_poster2.jpg

    Korte inhoud: 'Noah' is een herinterpretatie van een Bijbelverhaal van de ark van Noah. In een wrede wereld zonder hoop, zonder regen en zonder gewassen, die overheerst wordt door krijgsheren zoals Tubal-Cain (Ray Winstone) en hun barbaarse troepen, staat één man aan de kant van het goede; Noah (Russell Crowe) met zijn vrouw Naameh (Jennifer Connelly), zijn zonen Shem (Douglas Booth) en Ham (Logan Lerman). Hij is een doorgewinterde strijder, een magiër en een genezer, maar het enige wat hij wil is vrede voor hem en zijn gezin. Elke nacht heeft Noah visioenen over een eindeloze vloed, die het symbool is voor de vernietiging van alle leven. Gaandeweg begrijpt hij de boodschap die de Schepper hem stuurt. Deze heeft besloten om de mensheid te straffen en hen tot de laatste man te doden. Maar Hij geeft Noach een allerlaatste kans om het leven op Aarde te vrijwaren...

    Aronofsky is van het standpunt dat je moeilijk het Bijbelverhaal letterlijk kan gaan vertalen naar het witte doek voor een hedendaags kritisch publiek. Het verhaal kan je ook op duizend-en-één manieren gaan interpreteren en wat mij betreft heeft de regisseur een gewaagde maar niet oninteressante manier gekozen met een soort post-apocalyptische science-fiction, gebaseerd op een 4-delige comic die hij eerder uitbracht samen met de Canadese striptekenaar Niko Henrichon. De strip werd uitgebracht door de Belgische uitgever Le Lombard (bij deze danken we de uitgeverij voor de 4 albums!). Je zou de strips zelfs kunnen zien als een briljant uitgetekend storyboard voor de film. Aronofsky sloot een deal met Paramount om dit werk te gaan verfilmen voor 130 miljoen dollar.

    De deal werd gemaakt maar het zat er snel bovenarms op tussen die twee. De regisseur is geen mainstream filmmaker en dat had de studio moeten weten. Er zijn heel veel tegenstrijdige geruchten over deze prent alsof de regisseur belemmerd werd in zijn creativiteit en anderzijds dat hij gewoon zijn ding kon doen en zich niet veel aantrok van Paramount. Tijdens de tegenvallende eerste visie is de ruzie tussen die twee enkel maar verscherpt, maar wat Paramount kost wat kost wou vermijden was dat de regisseur zich ging distantiëren van de prent. Achter zijn rug gingen ze dus aparte test-screenings organiseren met alternatieve (lees kortere) montages. Toen de regisseur dat vernam was hij in alle staten, maar Paramount kwam tot inkeer en de film die jullie in de bioscoop zullen zien is uiteindelijk de director's cut waar Aronofsky volledig achter staat.

    Het resultaat is eigenlijk bespottelijk en zelfs een tikkeltje van de pot gerukt, maar het heeft me wel kunnen bekoren. En ik moet toegeven dat ik van zo'n aanpak duizend keer meer kan genieten dan van een veel te veilige adaptatie, zoals de recente Captain America: The Winter Soldier (2014). Hier neemt Aronofsky een groot risico en gaat hij ook in tegen alle gelovigen die misschien een meer "waarheidsgetrouwe versie" hadden verwacht van het verhaal van Noah. Het landschap is een mengeling van Lord of the Rings invloeden, met wat Planet of the Apes en zelfs een beetje Mad Max. Bij de bevolking zien we ook uiteenlopende figuren lopen met een waaier aan accenten.

    Noah 2014 animated pictureNoah 2014 animated picture

    Mijn enige puntje van kritiek is dat het hoofdpersonage Noah eigenlijk de minst interessante figuur is in de gehele film, ondanks het feit dat Russell Crowe voor de vertolking zorgt. Het is echter de tegenspelers die hem meer menselijkheid en reliëf geven, en met name Jennifer Connelly, die hier een briljante, weliswaar onderdanige, rol neerzet zelfs met veel minder screentime. Zelfs de vertolking van Emma Watson geeft meer vonken. Maar anderzijds ligt dit wel in essentie aan het personage van Noah, die zich volledig had onderworpen aan de wil van God en niet in staat was tot een compromis.

    noah_2014_review_pic01.jpgnoah_2014_review_pic03.jpgnoah_2014_review_pic02.jpg

    Mijn tweede puntje van kritiek is het overvloedige gebruik van cgi. Enerzijds heb je indrukwekkende shots van massa's dieren die zich naar de ark begeven, maar anderzijds heb je ook cgi wezens (The Watchers - engelen die veranderd zijn in stenen reuzen) die eigenlijk iets teveel uit een fantasy-wereld komen geschreven door J.R.R. Tolkien. Gezien ze toch vertrokken zijn van een imaginaire wereld, hadden ze dit misschien beter op een andere manier ingevuld. Zelfs de veldslagen, bedoeld om een episch karakter te geven aan deze prent, zijn ernstige misrekeningen en komen behoorlijk gekunsteld over en staan in schril contrast met de veldslagen in regie van een Peter Jackson. Er zit ook geen spanning in deze scènes gezien je als kijker toch weet dat hij zijn Ark zal kunnen veilig stellen. En met een speelduur van 138 minuten ga je hierbij toch een beetje van wriemelen in je stoel. Mijn laatste puntje van kritiek is de vertolking van Methuselah, gespeeld door Anthony Hopkins, die hier toch wat uit de toon valt.

    Kortrom, Noah is geen slechte film maar laat iets teveel steken vallen om echt als meesterwerk aanzien te wordenn. Ik respecteer het risico van Aronofsky om dit bijbelverhaal op deze manier te benaderen, maar de hit-and-miss cineast had mits een paar kleine aanpassingen toch een veel betere film kunnen afleveren. Maar de grote thema's uit de Bijbel zijn ook in deze film aanwezig en tevens ook nog een nieuwe ecologische dimensie. Daarnaast heb je ook nog eens een huiselijk melodrama tussen een vader en zijn geadopteerde dochter, en een psychologische reflectie op een manier die enkel maar door een regisseur als Aronofsky kan gebracht worden. Laat ik ook even de geslaagde muziekscore onderstrepen van Clint Mansell. Hij schreef ook al de muziek van Black Swan (2010). Voor Noah ruilde hij de klassieke inheemse instrumenten in - die je zou verwachten bij een Bijbelverfilming - voor een meer moderne aanpak met elektrische gitaren en synthesizers. Het is Noah voor een publiek van de 21ste eeuw, in ieder geval het ontdekken waard.

    Noah is vanaf 13 augustus 2014 beschikbaar op DVD, Blu-ray en Blu-ray 3D. En mcht er al een film zijn waar de 3D eigenlijk geen echte meerwaarde heeft, dan is het deze film wel. Aronofsky zelf wou eigenlijk niets horen van 3D, maar Paramount Pictures (die mannen het een goed idee vonden om een de release van een film op 11 september te promoten met een exploderende wolkenkrabber) heeft achteraf een 3D conversie besteld. Het zal jullie niet verbazen dat er geen audio-commentaar van de regisseur te vinden is op de film, maar er zijn wel een aantal interessante making-off filmpjes.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 30 juli 2014

    ***Related Posts***
    15/11/2013: Noah wordt geen gewone Bijbelfilm
    21/06/2012: Aronofsky in de clinch met Paramount over Noah
    12/03/2013: Emma Watson kiest de Bijbel boven het sprookje
    01/11/2012: Noah-film stil gelegd vanwege storm Sandy
    21/06/2012: Heel wat bijbelverhalen in de maak

     

    *** Noah trailer ***