lucy liu

  • Kung Fu Panda (2016) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    De nieuwe Kung Fu Panda 3 (2016) is deze week uit op DVD, Blu-ray en Blu-ray 3, ondertussen al 8 jaar geleden sinds de eerste Kung Fu Panda (2008).

    Kung Fu Panda,kung fu panda 2,Kung Fu Panda 3,Jack Black,Bryan Cranston,JK Simmons,Dustin Hoffman,Angelina Jolie,Jackie Chan,Seth Rogen,Kate Hudson,Lucy Liu,DreamWorks,Alessandro Carloni,Jennifer Yuh Nelson,Roel Vanderstukken,Pieter Embrechts,Ann Ceurvels

    Korte inhoud: Wanneer Po’s (Jack Black) lang verdwenen pandavader Li Shan (Bryan Cranston) plotseling opduikt, reist het herenigde duo af naar een geheim pandaparadijs om een heleboel hilarische nieuwe panda’s te ontmoeten. Maar wanneer de bovennatuurlijke slechterik Kai (J.K. Simmons) alle Kung Fu meesters begint uit te roeien, staat Po voor een schier onmogelijke taak – een heel dorp vol grappige maar onhandige broeders trainen om de ultieme bende van Kung Fu panda’s te worden.

    De boodschap van de 3 films luidt "Wees Jezelf". Het enige verschil met deze film en de twee vorige edities is dat ik de indruk had dat het verhaal iets minder uitgewerkt was en deze versie iets meer steunt op het succes van de vorige films. Het is hoe dan ook wel geen slechte film. Zowel kinderen als volwassenen kunnen hiervan genieten. De film zit boordevol leuke momenten en kleurrijke visuals, en is wel een mooie voortzetting van de franchise, ondanks dat er geen echte evolutie is bij de karakters zijn er ook geen verrassingen in de premisse.

    Er zit heel wat talent in deze prent, gaande van Dustin Hoffman tot Angelina Jolie, Jackie Chan, Seth Rogen, Kate Hudson en Lucy Liu. Ook al zijn de meeste van de figuren eigenlijk one-joke karakters, en krijg je het gevoel dat er teveel volk rondloopt en er geen tijd is om bepaalde figuren beter uit te werken. Het probleem die heel wat ensemble films hebben en dit is pas echt voelbaar wanneer de 'hoofdpersonages' teleurstellen. Maar DreamWorks zal wel tevreden zijn met de toevloed aan karakters, nu ze extra figuurtjes hebben om te verkopen.

    Kung Fu Panda 3 animated pictureKung Fu Panda 3 animated pictureKung Fu Panda 3 animated picture

    Net zoals zovele animatiefilms is ook deze in 3D, maar ik heb de 2D versie gezien en kan niet oordelen over de 3D. Toch, 3D is niet echt essentieel voor de filmervaring. Ik heb echter het gevoel dat de makers Alessandro Carloni en Jennifer Yuh Nelson niet verrassend genoeg uit de hoek zijn gekomen en ook box-office gewijs zijn de cijfers in dalende lijn. De eerste film bracht 632 miljoen dollar op, de sequel deed zelfs nog iets beter met 666 miljoen dollar, maar deze 3de film bleef stranden op 520 miljoen dollar. Het ziet er dus naar uit dat er waarschijnlijk geen 4de film zal komen, tenzij ze met een geniaal idee komen om deze franchise nieuw leven in te blazen.

    Kung Fu Panda 3 is vanaf 3 augustus verkrijgbaar op Blu-ray en DVD en nu al beschikbaar via Digital HD. In de Vlaamse versie van de film wordt de stem van Po ingesproken door Roel Vanderstukken, zanger en acteur en onder andere bekend van zijn rol in Familie. Hij vertolkte ook in de eerste twee delen van de Kung Fu Panda-reeks de rol van Po. Acteur en zanger Pieter Embrechts en actrice Ann Ceurvels zijn ook weer te horen in de nieuwe film. De 3D Blu-ray, Blu-ray en DVD van de film bevatten allen meer dan een uur aan extra’s. Ontdek de oorsprong van "Skadoosh" en leer knutselen voor een groot pandafeest!

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 6 augustus 2016

     

    *** Kung Fu Panda trailer #3 ***

  • Top 10 ruzies tussen acteurs op de filmset

    Pin it!

    Dat het niet altijd dikke leute is op een filmset hebben we hier al geregeld bewezen op De FilmBlog, onlangs nog met een clash tussen regisseur en acteur op de set van de laatste Fabrice du Welz film, of de Kevin Smith / Bruce Willis clash. Maar tussen acteurs kan het ook wel eens fout lopen. En hieronder hebben we een top 10 van de meest heftige ruzies tussen acteurs tijdens een filmshoot. Mochten er nog voorbeelden zijn kunnen jullie deze altijd in de reacties kwijt.

    Top 10 opstootjes tussen acteurs op de set

    10. Harrison Ford vs. Josh Hartnett in Hollywood Homicide (2003)

    Acteur Harrison Ford is geen gemakkelijke figuur om mee te werken. Zo was er de fenomenale clash met regisseur Ridley Scott tijdens het filmen van Blade Runner (1982). Na de actie-thriller Air Force One leek het er wel op dat de acteur op zoek was naar grote paycheques in plaats van deftige filmscripts. En zo stapelde hij films op als Sabrina, Firewall, Random Hearts en die Indianes Jones and the Last Christal Skullf#ck of Doom. Dit zou meteen ook kunnen verklaren waarom hij er steeds "grumpier" begon uit te zien. En toen hij het gezicht van Josh Hartnett zag, sloegen de stoppen door. Naar verluidt zou hij de jonge snuit aangesproken hebben met woorden als "punk", die op zijn beurt riposteerde met "you old fart". Dit resulteerde in een koude oorlog waarbij de acteurs nauwelijks een blik met elkaar wisselenden, samen uren in een auto zaten zonder een woord te zeggen tot zelfs naar elkaar uit te halen in persconferenties. En om alles nog erger te maken flopte de film ook aan de box-office met een put van 100 miljoen dollar.

    Hollywood Homicide,Harrison Ford,Josh Hartnett

    9. Patrick Swayze vs. Jennifer Grey in Dirty Dancing (1987)

    Naar verluidt zouden Patrick Swayze en Jennifer Grey niet meteen 'the time of their lifes' gehad hebben op de set. En blijkbaar zou de ruzie tussen beiden begonnen zijn op de set van Red Dawn (1984), en drie jaar later zou het stof nog niet gaan liggen zijn. Zo zou Swayze zich ergeren aan Jennifer's "kinderachtig" gedrag. Zo zou ze regelmatig in lachbuien uitstorten tijdens een scene wat resulteerde in onnoemlijk veel takes. En als ze al eens een opmerking kreeg zou ze snel in tranen uitbarsten. Maar kan je het haar kwalijk nemen? Haar personage heette dan ook ‘Baby’. Maar voor Swayze was het vaak teveel want hij was niet alleen urenlang bezig met rewrites van zijn teksten, maar had ook dansrepetities tot in de vroege uurtjes.

    patrick swayze,jennifer grey,dirty dancing

    8. Val Kilmer vs. Tom Sizemore in Red Planet (2000)

    Ook die twee hadden het moeilijk met mekaar, en het begon allemaal toen Tom Sizemore een duur fitness-toestel wou hebben die de productie moest overbrengen van Engeland naar de set in Australië. En van een kleine vonk kwam een groot vuur. Val Kilmer zou naar verluidt zelfs niet uit zijn trailer willen komen als Tom op de set was. Veel van hun scènes samen werden ook over-shoulder gefilmd met een dubbelganger. Het werd zo erg dat Kilmer zelfs de naam van het personage dat Sizemore speelde niet in zijn mond wou nemen en in de plaats hem aansprak met "Hey you!" En ook deze film flopte aan de box-office en sloeg een enorm gat in de kassa van de studio van een slordige 125 miljoen dollar.

    val kilmer,tom sizemore,red planet

    7. Claire Danes vs. Leonardo DiCaprio in Romeo + Juliet (1996)

    Een film die het dan wel goed deed aan de box-office was deze Baz Luhrmann film, ondanks het feit dat de twee hoofdacteurs elkaar eigenlijk moeilijk konden uitstaan. Claire Danes had een hekel aan het onvolwassen gedrag van haar tegenspeler, iets wat we ook al hadden opgevangen van Kate Winslet op de set van Titanic (1997) en Virginie Ledoyen op de set van The Beach (2000). Blijkbaar zou Leonardo DiCaprio geregeld grapjes uithalen, naast het occasionele zwijn uit te hangen met scheten en boeren. Het vreemde was dat Claire nog op school zat tijdens de shoot en zij pas op de set kwam tijdens de middag en veel tijd stak in het leren van haar Shakespeare-tekst (waar ze niet mocht van afwijken), naast haar andere schoolvakken. Om dan rekening te moeten houden met een DiCaprio die als Chinees vuurwerk non-stop knettert op de set, kan een helse klus zijn. DiCaprio zelf had hier geen oog voor en verweet Claire zelfs dat ze te stil zou zijn.

    Claire Danes,Leonardo DiCaprio,romeo and juliet

    6. Robert Shaw vs. Richard Dreyfuss in Jaws (1975)

    De reputatie van Robert Shaw als een onverbeterlijke dronkaard was al gekend en bijgevolg was hij ook de perfecte man om de rol te spelen van een roekeloze visser. Het steekspel tussen het personage van Shaw en het personage van Richard Dreyfuss was op het scherp van de snee. En wat weinig mensen weten was dat deze vertolking zo sterk was omdat het er in het echt op de set ook zo aan toe ging tussen die twee. Dreyfuss zei letterlijk dat Shaw hem de stuipen op het lijf jaagde. Shaw verklaarde: "Robert totally intimidated me. I knew that on the first day I met him. He was a great gentleman, but he was also a terrible bully and he was really big." Tijdens het fameuse USS Indianapolis verhaal zou Shaw zelfs compleet zat zijn geweest, dat Spielberg de opnames vroegtijdig moest eindigen omdat Shaw gewoon een black-out kreeg.

    Robert Shaw,Richard Dreyfuss,jaws

    5. Rip Torn vs. Norman Mailer in Maidstone (1970)

    En hier is wat kan gebeuren wanneer twee acteurs tegenover elkaar staan in een avant-garde film waarbij improvisatie en drugs de motors van een scene worden. Acteur Rip Torn, die ook al een opstootje had met Dennis Hopper tijdens de voorbereiding van Easy Rider (1969), ging zijn tegenspeler en regisseur te lijf met een kleine hamer (al dan niet een speelgoed hamer), om vervolgens gebeten te worden in het oor door het slachtoffer Norman Mailer. In het script stond dat het personage van Norman, die in de running was voor president, vermoord zou worden. Maar die laatste scene werd niet gedraaid en toen besliste Torn om die scène maar te improviseren. Wat volgde was een onstuimige vechtpartij waarin Torn zijn tegenspeler naar de keel greep terwijl de camera’s, geheel in cinema vérité stijl alles registreerden zonder in te grijpen en de kinderen van Norman achter de camera in paniek stonden te huilen terwijl ze hun moeder zagen die haar man te hulp kwam. In het begin zag het er naar uit dat Mailer eigenlijk Rip Torn aan het uitdagen was om iets te doen, maar zo heftig had hij het blijkbaar niet verwacht. Verbazend is dat de acteur blijft acteren terwijl Mailer, die een vermaard auteur was en tevens regisseur van deze film, eigenlijk compleet teruggetrokken is en nauwelijks iets weet terug te zeggen. Bijgevolg valt hij compleet uit zijn eigen personage. Dit had onversneden real cinema kunnen zijn, maar de regisseur bleek een lichtgewicht te zijn. Desalniettemin steekt de scene in de film en moeten we even over het feit heen kijken dat de echte namen worden gebruikt in plaats van de namen van hun personages. Op het einde zegt Mailer nog iets van: Stop de camera’s maar want hij is zo saai dat hij zal blijven praten zolang de camera’s draaien, gevolg door een "Ooooooo" reactie van Torn die hem klaarblijkelijk aanziet als één grote hypocriet. Spijtig dat hij de klus niet klaren zoals het script omschreef. Bekijk hier de video.

    Rip Torn,Norman Mailer,Maidstone

    4. Bill Murray vs. Lucy Liu in Charlie's Angels (2000)

    Acteur Bill Murray zou nog zo een moeilijk mens zijn op de set en Lucy Liu mocht dat aan de lijve ondervinden. Het verhaal is dat Murray een scène stopte, en naar Drew Barrymore, Cameron Diaz en Liu wees, en in volgorde zei, "Ik snap waarom jij hier bent. En jij hebt talent. Maar wat in godsnaam doe jij hier? Jij kan niet acteren." Wat de Kill Bill actrice meteen in kill-mode dreef en met vuistslagen naar Murray vloog. Het was dan ook niet verbazingwekkend dat Murray niet in de sequel tezien was, en dat bleek uiteindelijk ook een goede beslissing te zijn.

    charlies angels,Bill Murray,Lucy Liu

    3. Val Kilmer vs. Marlon Brando in The Island Of Dr Moreau (1996)

    Een andere film waarin Val Kilmer het aan de stok kreeg met zijn medespeler was dat vreselijke gedrocht, The Island Of Dr Moreau. Brando zou op een gegeven moment zijn uitgevlogen met de niet mis te verstane woorden: "You're confusing your talents with the size of your paycheque." In verdediging van Val moet ik bekennen dat Brando tijdens zijn laatste jaren van zijn carrière ook al een vreselijk iemand was om mee te werken. Op de set deed hij zelfs al de moeite niet meer op zijn tekst te leren en moesten er overal spiekbriefjes liggen. Ook op vlak van acteren was er niet al teveel te rapen en sleepte de acteur gewoon zijn gewicht door de sets heen.

    val kilmer,marlon brando,The Island Of Dr Moreau

    2. Colin Farrell vs. Jamie Foxx in Miami Vice (2006)

    Er valt hier weinig over te lezen maar blijkbaar zouden Colin Farrell en Jamie Foxx het niet met elkaar kunnen vinden. En dit is misschien meteen ook een reden waarom de sequel maar niet van de grond komt. Als we de geruchten mogen geloven zou Foxx primadonna kuren hebben vertoond en was hij dus dringend aan een Snickers toe, en dat allemaal nadat hij de Oscar kreeg voor Ray. Het werd zelfs zo erg dat Michael Mann zijn eindscene helemaal moest aanpassen en enkel Colin Farrell in het laatste shot had, en dit omdat Foxx zich onveilig voelde op de Dominicaanse Republiek.

    Colin Farrell,Jamie Foxx,miami vice

    1. Ryan Reynolds vs. Wesley Snipes in Blade Trinity (2004)

    Dat er heel wat misliep op de set van Blade Trinity was al duidelijk en alles wees erop dat Wesley Snipes aan de bron zat van elk conflict. Net zoals Foxx zou hij te kampen hebben met diva-karaktertrekjes. Het zou zelfs zo ver gaan dat hij met de regisseur communiceerde via briefjes getekend met ‘Blade’. Dat het ook niet goed verliep met Ryan Reynolds lag in de sterren geschreven. Wesley moest de enige ster van de franchise zijn en de up-and-coming Reynolds was een doorn in zijn oog. Zo zou hij ook geen zin hebben om veel met hem op de set te staan en moest Reynolds zich maar behelpen met dubbelgangers. Snipes zou enkel maar uit zijn trailer komen voor de close-up shots. Maar Reynolds ging niet in een hoekje zitten mopperen, maar begon de film naar zich toe te trekken en bracht wat veranderingen aan, die uiteraard niet werden gesmaakt door de Blade.

    Ryan Reynolds,Wesley Snipes,Blade Trinity

  • The Man with the Iron Fists (2012) **½ review

    Pin it!

    Er is een nieuwe geflipte exploitation martial-arts prent op de markt. The Man with the Iron Fists (2011) is het regiedebuut van het hip hop fenomeen RZA. En opmerkelijk is dat we hierin heel wat bekende koppen aantreffen. Nochtans was het niet meteen voor het geld te doen, zo blijkt. Deze productie heeft hooguit 15 miljoen dollar gekost, en gezien de speciale effecten denk ik niet dat er heel veel is overgebleven voor de cast.

    the man with the iron fists,rza,daniel wu,eli roth,russell crowe,lucy liu,jamie chung,chia hui liu,pam grier,zhu zhu,exploitation,celina jade,grace huang,tokyo gore police,the machine girl

    Korte inhoud: Het verhaal draait rond een zwarte smid (RZA), die wapens smeed voor de bewoners van een afgelegen dorpje in feodaal China in de 19de eeuw. Wanneer een transport met goud in de buurt van het dorpje wordt ontdekt, wil iedereen vechten om ook maar wat van deze buit mee te pikken, zo ook de Europese Jackknife (Russell Crowe). Het is aan de 'Lion Clan' om deze buit van de keizer te beschermen. Dit met alle gewelddadige gevolgen vandien.

    De film heeft iets weg van Kill Bill waar RZA ook muziek heeft voor verschaft. De man is in ieder geval bezeten door het genre. Hij is tevens oprichter van de East-Coast hiphopformatie Wu-Tang Clan. The Man with the Iron Fists is een uitbundige mengeling van actie-genres met een jaren 70 en begin jaren 80 ondertoontje.

    De film werd geschreven door Eli Roth (Hostel I & II). Ik hoef er dus niet bij te vertellen dat er geen rem zal staan op de hoeveelheid bloed die we op het scherm zullen aantreffen. Roth heeft tot in de kleinste details de film uitgeschreven, tot zelfs de designs van alle wapens.

    In de film zien we ook Sucker Punch actrice Jamie Chung, martial-art-legende Chia Hui Liu, een terugkeer van Lucy Liu en Pam Grier, naast nieuwkomers als Zhu Zhu, Grace Huang en Celina Jade. Er is ook een rol weggelegd voor Daniel Wu die reeds een pak martial art films op zijn naam heeft staan, maar bij ons nog onbekend is.

    Het grote wapen-arsenaal wordt ingezet en het bloed spat alle kanten uit, maar de film komt met moeite van de grond. Het is allemaal wat amateuristisch in elkaar gestoken, maar het is net deze naïviteit die deze prent zo leuk maakt. Ook al ontbreekt er heel wat, zullen de fans van de slaughterhouse en cross-cultural exploitation films hier veel plezier aan beleven. Maar het is verre van een Tarantino film, die jeugdobsessies en intense passies tot iets heel persoonlijk heeft weten te maken. RZA is net iets teveel bezig met effecten en vecht-choreografieën.

     The Man with the Iron Fists review animated picture The Man with the Iron Fists review animated picture The Man with the Iron Fists review animated picture
     The Man with the Iron Fists review animated picture The Man with the Iron Fists review animated picture The Man with the Iron Fists review animated picture

    De Blu-ray ligt in de winkelrekken vanaf 29 mei 2013 en had effectief ook een bioscoop release gekregen, ook al dachten velen dat het een direct-to-dvd film zou worden. Ik heb er de eerste 30 minuten toch goed van genoten maar nadien werd is misselijk van het overdadig gebruik van cgi. Tevens ben ik niet zeker dat RZA de film had moeten regisseren én erin ook nog eens acteren. Je kunt je moeilijk investeren voor de volle 100% in de regie én het acteerwerk, tenzij je Woody Allen, Clint Eastwood of Ben Affleck heet. Ook de promotiecampagne vond ik wat troosteloos. Met een naam als Russell Crowe hebben ze nog net hun 15 miljoen dollar productiebudget teruggewonnen, maar niet veel meer. De film bleef immers stranden op een recette van 19,7 miljoen. Als het op exploitation aankomt heb ik zelf liever films als The Machine Girl (2008) of Tokyo Gore Police (2008). /span>

    rating

    Beoordeling: 2,5 / 5
    Recensie door op 14 mei 2013

     

    *** The Man with the Iron Fists trailer ***

  • De engeltjes komen misschien terug voor Charlie's Angels 3

    Pin it!

    Je houdt het niet voor mogelijk maar er zit een Charlie’s Angels 3 aan te komen. De drie sexy supervrouwen op ultrahoge hakken - die met hun welgemikte karaté-kicks horden slechteriken één voor één kunnen uitschakelen zonder hierbij hun stralende tandpastasmile bij te verliezen - zouden wel eens kunnen terugkomen naar het witte doek. Deze adaptatie van de 70'ties series gaf de vrouwen een nieuw rolmodel en introduceerde girlpower met glamoureuze dames wiens grootste wapen hun verleidingskracht was, maar daarnaast ook wel heftig kon uitpakken met martial arts. Dat ze hun opdrachten nog steeds kregen van een man, daar viel niemand over.

    Drew Barrymore, die in de vorige films de rol van Dylan Sanders vertolkte, zou haar deelname al bevestigd hebben. Ze zou hier trouwens al een tijdje hebben op gewacht, want met haar films scheert ze niet meteen hoge toppen. Het zijn de mensen van Coming Soon die de bekentenis van Drew uit de doeken doen:

    "I'm so into it," Barrymore said while promoting her new star-filled romantic comedy, He's Just Not That Into You (2009). "Charlie's Angels 3! It's percolating up," said Nancy Juvonen, Barrymore's Flower Films producing partner. "It's rising to the surface." Barrymore added, "They're hard movies to make, but they're fun."

    Er zouden ook plannen zijn om een 4de engel aan het trio toe te voegen, bestaande uit Barrymore, Cameron Diaz en Lucy Liu. De actrices speelden in de films drie vervaarlijke dames die werken voor een privédetective. De films zijn gebaseerd op de gelijknamige televisieserie uit de jaren zeventig en tachtig. Er komt uiteraard ook een nieuwe villain, al was het maar om die vorige villain Demi Moore door te spoelen. Ze zullen trouwens ook moeten uitkijken naar een nieuwe (en derde) Bosley, want de laatste Bosley werd gespeeld door de overleden Bernie Mac.

    De eerste twee films die geregisseerd werden door de rossige Engelse videoclipmaker McG (Terminator Salvation) brachten samen wereldwijd 523 miljoen dollar op. Dat is voor de studio ruim voldoende om een 3de film te motiveren, maar beide films hadden een +100 miljoen productiebudget, dus waren het nooit echt grote kaskrakers en trouwens ook geen goede films. Er zat meer humor in de filmversie vergeleken met de serie, maar deze grappen waren niet altijd even subtiel gebracht. Het resultaat was uiteindelijk een opgeblazen bioscoopversie van een vrij potsierlijke tv-serie uit de jaren 70 die vooral geschiedenis maakte door het weelderige kapsel van Farrah Fawcett, die nu wordt gekoesterd voor het hoge kitschgehalte. De tweede film, Charlie's Angels: Full Throttle (2003) deed het zelfs een stuk minder goed in de States, en werd de grond in geboord door zowel het publiek als de journalisten. Het plezier werd hoofdzakelijk verknald door de spectaculair incompetente regisseur. Het flutverhaal die met haken en ogen aan elkaar hangt, helpt ook niet. De videoclipmaker dacht dat hij van deze vormloze brij toch nog een succesvolle film kon maken door lukraak uit te pakken met dender popmuziek. Ik zit dus niet te wachten op een derde film en twijfel er zelfs aan dat deze prent er ooit zal komen.

  • Top 10 Beste Naaktscènes uit 2007

    Pin it!

    In vergelijking met 2006 was het filmjaar 2007 nogal schaars gekleed, en nu staat zelfs al vast dat dit nog meer het geval was dan in 2008. Zelfs niet alleen "mooi naakt" maar ook af en toe met kwalijke trekjes. Wegens tijdsgebrek komt dit lijstje misschien een beetje laat. Maar bij deze beter laat dan nooit. In de lijst steken naar goede gewoonte niet-pornografische films die elk een bioscooprelease hadden in 2007. Mocht ik films over het hoofd hebben gezien, gelieve deze aan te vullen in de commentaren.

    Top 10 Beste Naaktscènes 2007

    10. Hitman (2007) Xavier Gens
    Hitman (2007) vertelt het verhaal van huurmoordenaar Agent 47 (Timothy Olyphant) die werkt voor The Agency en die terecht komt in een politiek complot. Hij wordt achtervolgd door zowel Interpol als het Russische leger terwijl hij door Oost Europa heen trekt. Tijdens dit avontuur loopt hij de schone Nika Boronina (Olga Kurylenko) tegen het lijf, en dat zorgt meteen voor heel wat spannende scènes. Zo spannend dat de dame meteen werd gevraagd om Bondgirl te spelen in Quantum of Solace (2008). Spijtig genoeg was haar vertolking allesbehalve memorabel.

    Hitman 003 Hitman 002 Hitman 001

    9. Shoot 'Em Up (2007) Michael Davis
    Mr. Smith (Clive Owen), helpt bij een bevalling in Shoot 'Em Up (2007). Hij belandt ter plekke in een vuurgevecht, waarbij de moeder wordt gedood. De daders, die banden lijken te hebben met enkele politici, bleken het echter op de baby voorzien te hebben, en aan Mr. Smith de taak om deze vervolgens te beschermen, met behulp van een aanstekelijke prostituee, die gespeeld wordt door niemand minder dan Monica Bellucci. En dit is meteen ook de reden dat deze film de 9de positie wegkaapt in deze bijzonder intelligente Top 10.

    Shoot_em_up_002 Shoot_em_up_001 Shoot_em_up_003

    8. Halloween (2007) Rob Zombie
    De Halloween (2007) remake heeft niet alleen gezorgd voor meer gore, maar zeker ook voor meer naakt. En dan in het bijzonder de sequentie met de naakte Danielle Harris die topless de moordzuchtige Michael Myers probeert te ontvluchten. Enkel spijtig dat die killer zo snel is om haar tegen de grond te kwakken. Maar het gaat de dame hoe dan ook voor de wind want ze stapelde zowat een 6tal filmdeals op…hoewel, voornamelijk B-films zelfs C-films.

    halloween_001 halloween_002 halloween_003

    7. Hostel: Part II (2007) Eli Roth
    Hostel: part II (2007) volgt deze keer drie Amerikaanse studentes van de kunstacademie in Rome. Ze besluiten een weekendreisje te maken en komen onderweg een prachtige dame tegen, die bij hen in de klas model heeft gestaan, en ook een tripje maakt. Ze nodigt de drie uit met haar mee te gaan, maar van een ontspannen reisje blijkt al snel geen sprake meer te zijn. Wat volgt zijn rituele seksspelletjes die meestal fataal eindigen. Het lelijke eendje van dienst is de snotterende Heather Matarazzo die nog maar eens beklemtoont hoe knap die andere dames wel zijn, gespeeld door Lauren German, Bijou Phillips, Jordan Ladd en de Finse Vera Jordanova.

    hostel_part_ii_001 hostel_part_ii_002 hostel_part_ii_003

    6. Good Luck Chuck (2007) Mark Helfrich
    Niet meteen een film die het bekijken waard is maar Good Luck Chuck (2007) vertoont heel wat schaars geklede dames, met niemand minder dan Jessica Alba als prijsbeest. In de film maakt Chuck het uit met zijn vriendin en hierna krijgt hij te horen dat ze de ware heeft gevonden en gaat trouwen. Met Chuck's nieuwe (ex)vriendin gebeurt hetzelfde. En zo herhaalt dit patroon zich. Het blijkt dat Chuck een soort geluksbrenger is voor alleenstaande jongedames. Ze willen allemaal met hem omgaan, om daarna de ware te vinden. Chuck echter moet een manier vinden om dit patroon te doorbreken en een vriendin voor zichzelf te houden.

    good_luck_chuck_001 good_luck_chuck_002 good_luck_chuck_003

    5. Feast of Love (2006) Robert Benton
    Feast of Love (2007) is een soort moderne versie van A Midsummer Night’s Dream die een ode brengt aan de liefde. Professor Harry Stevenson, gespeeld door Morgan Freeman, waakt als het ware over zijn kennissenkring. Vanaf een afstandje ziet hij de onderlinge relaties veranderen. Van vriendschap tot verliefdheid en soms van verliefdheid tot verdriet. Al deze relaties samen en de verbanden ertussen vormen een eigentijdse romantische fabel. De stoeipoezen van dienst zijn Hellboy-babe Selma Blair, de Australische Radha Mitchell en de sensuele Franse Alexa Davalos.

    feast_of_love 01 feast_of_love 002

    4. Before the Devil Knows You're Dead (2007) Sidney Lumet
    Before the Devil Knows You're Dead (2007) prijkt op de 10e plaats van mijn Top 10 Meest Verontrustende Naaktscènes, maar het is niet allemaal kommer en kwel. In de film zien we twee broers die besluiten uit geldnood een overval te plegen. Zorgvuldig voorbereid gaan ze ervan uit dat alles goed gaat. Geen geweld, geen doden en dus geen slachtoffers. Maar als een van hen zich niet aan afspraak houdt, valt het hele plan in het water en moet er haastig een nieuwe uitweg bedacht worden. En terwijl dit allemaal aan de gang is gaat de New Yorkse Marisa Tomei gezwind uit de kleren.

    before_the_devil_knows_youre_dead 001 before_the_devil_knows_youre_dead 002 before_the_devil_knows_youre_dead 003

    3. Lust, Caution (2007) Ang Lee
    Voor wie houdt van gestileerd naakt moet zeker Lust, Caution (2007) (Se, Jie) van Ang Lee bekijken. Het verhaal speelt zich af in China tijdens de Tweede Wereldoorlog. De bevolking wordt hevig onderdrukt door de Japanse bezetter en uit wanhoop beraamt een groep Chinese studenten een aanslag. Met deze aanslag wil men het hoofd van de Chinese inlichtingendienst ombrengen. De bloedmooie studente Wong, gespeeld door Wei Tang, krijgt de opdracht het vertrouwen van Mr. Yee's echtgenote te winnen om zo een affaire te beginnen met Yee zelf. Het plan gaat echter faliekant de mist in, en Wong slaat op de vlucht. Enige jaren later ontmoet ze haar oude vrienden weer, die haar vragen de dodelijke missie op te pakken. Yee heeft specifieke seksuele voorkeuren en bij een eerste rendez-vous verkracht hij haar tijdens een SM-ontmoeting. Wong is ontzet, maar ontdekt bij zich zelf ook huiverend dat zij zich desondanks tot hem aangetrokken voelt. En dankzij de nodige seksscènes is Lust, Caution zowel spannend als broeierig.

    lust_caution_001 lust_caution_002 lust_caution_003

    2. Grindhouse (2007) Quentin Tarantino & Robert Rodriguez
    De meningen lopen uiteen maar ik vond Death Proof (2007) van Quentin Tarantino toch maar een mager beestje. Maar die andere Grindhouse film, Planet Terror (2007) van Robert Rodriguez, was daarentegen dolle pret. Beide films hadden wel de sexy stoeipoes Rose McGowan, en dat zorgt meteen voor heel wat erotiek. Je ziet niet alle dagen een striptiseuse met één been.

    grind_house_001 grind_house_002 grind_house_003

    1. Rise (2007) Sebastian Gutierrez
    Rise (2007) mag dan wel straight-to-dvd zijn, het bevat een aantal smakelijk pikante scenes met een altijd prikkelende Lucy Liu. In deze prent speelt ze de verslaggeefster Sadie Blake die ontwaakt na een lange tijd buiten bewustzijn te zijn geweest in een lijkenhuis. Ze weet te ontsnappen en gaat op zoek naar de mensen die haar dit aan hebben gedaan. Het blijkt een religieuze sekte te zijn en Sadie is uit op wraak. De film begint trouwens met een sexy lapdance met Lucy die wordt geprikkeld door de onweerstaanbare Cameron Richardson.

    rise_blood_hunter_001 rise_blood_hunter_002 rise_blood_hunter_003

    ***Related Posts***
    08/09/2011: Top 10 Beste Naaktscènes uit 2009
    03/01/2009: Top 10 Beste Naaktscènes uit 2008
    26/11/2008: Top 10 Beste Naaktscènes uit 2007
    05/03/2008: Top 10 Meest Verontrustende Naaktscènes
    14/12/2006: Top 10 Beste Naaktscènes uit 2006

  • Kung Fu Panda met Jack Black

    Pin it!

    Nog voor de WALL-E (2008) film van Pixar zet DreamWorks nog het zomeroffensief in met Kung Fu Panda (2008) van Mark Osborne en John Stevenson. De strijd om de bezoekersaantallen tussen deze twee animatiereuzen lijkt op voorhand alweer door Pixar te zijn gewonnen. Maar goed, dat betekent niet dat de film daarom slecht zal zijn.

    Kung Fu Panda

    Martial Arts zijn weer helemaal 'in' en dat is de troef van Kung Fu Panda. Jack Black doet de stem van Po de panda, waar het in deze film allemaal om draait. Po werkt in een restaurant, ten tijde van het oude China. In zijn vrije tijd is hij een ware kung-fu fanatiekeling. Zijn ietwat corpulente postuur werkt alleen in zijn nadeel om een topper in deze Oosterse vechtsport te worden. Daar moet snel verandering in komen, als blijkt dat de boosaardige sneeuwluipaard Tai Lung (Ian McShane) Po's leefgebied nadert en de pafferige panda in een openbaring de uitverkorene blijkt te zijn die de vrede moet veiligstellen.

    Een bonte verzameling van krijgers zal Po op tijd moeten klaarstomen voor zijn missie. Dit beestachtige team bestaat uit een tijger (Angelina Jolie), een adder (Lucy Liu), een aap (Jackie Chan), een kraanvogel (David Cross) en een sprinkhaan (Seth Rogen). Jullie krijgen de personages één voor één te zien in de flitsende trailer.

    DreamWorks heeft in ieder geval genoeg tijd gehad om een origineel verhaal in elkaar te knutselen, gezien deze productie al 3 jaar in productie is. De animaties zien er in ieder geval knap uit. Het enige waar ik zelf een beetje voor vrees zijn de vertolkingen. Veel van die acteurs hebben geen ervaring met voice-over acting, en dat hoor je meteen. Een stem-coach kan bijsturen, maar het is aan de acteur om persoonlijkheid en karakter in zijn stem t leggen, en dat is niet altijd zo evident. Laten hopen dat deze DreamWorks animatie al even geslaagd is als de Shrek-films en dat de humor van niveau is. Op 9 juli 2008 zullen we het weten.

    *** Kung Fu Panda trailer ***

  • Rise: Blood Hunter

    Pin it!

    Rise Blood Hunter

    GhostHouse pictures heeft binnenkort een nieuwe film in de bioscoop, Rise:Blood Hunter (2007), een erotische horrorfilm van de scenarist van Snakes on a Plane (2006), Sebastian Gutierrez. Het zijn de mensen van Bloody Disgusting die met het nieuws komen:

    Korte inhoud: Verslaggeefster Sadie Blake (Lucy Liu) ontwaakt na een lange tijd buiten bewustzijn te zijn geweest in een lijkenhuis. Ze weet te ontsnappen en gaat op zoek naar de mensen die haar dit aan hebben gedaan. Het blijkt een religieuze sekte te zijn en Sadie is uit op wraak.

    Het lijkt een standaard "raise from the dead and seek revenge of those responsible" –plot (cf. The Crow). Hopelijk zit er een originele twist in de film en is het niet zo brainless als Snakes. Lucy Liu ziet er opnieuw gevaarlijk sexy uit – zou wel eens uit al die getypecaste rollen moeten geraken.

    In de film is ook een rol weggelegd voor The Shield-acteur Michael Chiklis en de knappe Sin City actrice Carla Gugino. Het is tevens de laatste film van de Japanse acteur Mako die een paar weken na de productie stierf op 74 jarige leeftijd.

    De muziek van de trailer is leuk, maar het duurt allemaal veel te lang en het zet je niet meteen aan om de film te gaan zien – tenzij je natuurlijk al verkocht ben na het zien van Liu of de lingerie-shots. Op 18 juli loopt de film in de Belgische zalen.

  • Jeffrey Wright gecast in Die Hard 4

    Pin it!

    Het ziet ernaar uit dat Die Hard 4 (2007) (nog steeds onder de ridicule titel: Live Free or Die Hard) uiteindelijk zijn vijand heeft gevonden, en de nieuwe aanwinst blijkt Jeffrey Wright te zijn.

    Jeffrey is niet bepaald de leading man geweest in Hollywood, maar wordt wel gezien als één van de betere acteurs van het moment. Jeffrey is trouwens fel begeerd want hij staat ingeschreven voor maar liefst 7 filmprojecten in de komende 2 jaar. Het zijn de mensen van ComingSoon die met het nieuws komen:

    JewReview.net is reporting that Jeffrey Wright (upcoming Casino Royale, Syriana) has been cast as the villain in 20th Century Fox's Live Free or Die Hard, currently filming in Baltimore. The fourth film of the action franchise will feature John McClane (Bruce Willis) attempting to stop a techno-terrorist from shutting down the nation's computer systems on the Fourth of July. The story takes place around Washington, D.C.

    Ik vind dit geen slechte keuze. Jeffrey heeft een degelijk voorkomen en is een heel veelzijdig acteur. Hij kan gemakkelijk een rol vertolken van een bankier (Syriana) als van een geflipte kunstenaar (Basquiat). Ik ben dus wel benieuwd welke richting ze zullen uitkiezen voor zijn personage. Hoe dan ook zal hij in de voetstappen treden van acteurs zoals Alan Rickman en Jeremy Irons, die elk op hun manier een memorabele rol hebben neergezet.

    Jammer voor Ian McShane die eerder werd getipt als Die Hard villain, maar ik heb zo de indruk dat de producers met deze film niet teveel risico’s willen nemen en alles "jong en hip" willen houden. Dat merk je al aan de keuze van de 33 jarige Underground-regisseur Len Wiseman, alsook de casting van Justin Long (zie post) en de Mission:Impossible 3 babe Maggie Q. Dit is in ieder geval een rechtstreeks gevolg van de terugloop van de box-office cijfers. De stelling is: Liever uitpakken met jonge gezichten die beantwoorden aan de leeftijd van het doelpubliek, dan talentvolle acteurs te nemen die al op leeftijd zijn. Nochtans had het accentje van Ian perfect gepast in de trend van de vorige villains.

  • George Clooney heeft een leuke bijverdienste

    Pin it!

    Weet iemand wat er scheelt met George Clooney? Nadat hij zijn oscar in ontvangt mocht nemen voor Beste Mannelijke Bijrol in Syriana (2005), duikt hij op in allerhande commercials. Zo zag ik hem onlangs in twee Italiaanse spotjes (die NIET werden vertoond in de VS) voor Martini en een Japans spotje voor het whiskey merk Lancelot. Hij was hij ook te zien in een Italiaanse spot voor Fiat, in een Japanse spot voor Toyota, een Spaanse spot voor het kledingmerk Emidio Tucci, in een spot voor Diet Coke, en of dat nog niet genoeg was, is hij nu ook te zien in een reclamespot voor het koffiemerk Nestle Nespresso, momenteel op onze zenders.

    Blijkbaar trekt Clooney zich niet veel aan van de kritiek van college-acteur Russell Crowe, die eerder fel heeft uitgehaald naar oa. Robert de Niro die ook in een reclamespot had gespeeld. Crowe zei ooit: "Ik doe geen kleding spotjes in Spanje zoals Clooney of sigaretten-spots in Japan zoals Harrison Ford. Die acteurs verbreken hiermee de sociale band met hun publiek."

    Een telefoon in een hotelbediende zijn gezicht smijten zorgt natuurlijk voor een veel grotere band met het publiek. Enfin, ik blijf het toch maar een rare situatie vinden.

    *** Hier zijn nog een aantal Martini spotjes met oa. Charlize Theron ***

    Maar hij is uiteraard niet de enige acteur die af en toe eens een reclamespot meepikt. Hier krijgen jullie een aantal spots te zien met bekende gezichten. In volgorde: David Bowie en Snoop Dog (XM Satellite), Jessica Simpson (Pizzahut), Lucy Liu (Intel), een alternatieve Martini spot met George Clooney, James Gandolfini (American Airlines), en mijn favoriete tv-spot met regisseur M. Night Shyamalan (American Express).


    Waarom doen zij het? Wel, voor het geld natuurlijk. Ter illustratie; voor de 30 seconden spot van Budweiser kreeg Clooney zomaar eventjes 1,4 miljoen euro. Toch denk ik dat er nog maar weinig mensen zijn die daar echt problemen mee hebben. Bekende acteurs in reclamespots is trouwens tegenwoordig schering en inslag, zowel bij actrices als acteurs. George verantwoordt zich zo:

    "It's really classy. You don't want to do ones that aren't classy. Thats the truth. Thats the secret to it. You want to have a product you are proud of and not embarrassed by." Op de vraag of hij ooit zou overwegen om zelf spotjes te maken zei hij het volgende: “Well, I've never directed a commercial but I think it seems to be a lot harder to do a commercial than a film because (in a film) you have time to set the story. A commercial has to be much more about the visual style and has to happen very quickly." Wat vinden jullie van deze nieuwe trend?

  • Lucky Number Slevin

    Pin it!

    Een beetje in het verlengde van films zoals Snatch (2000) en Get Shorty (1995), is hier de vrij overbodige Lucky Number Slevin (2006). Geen parodie op se7en, maar wel een soort "komische" misdaadthriller volledig in de stijl van Guy Ritchie. Maar gezien deze regisseur moeite heeft om nog films te maken na zijn moeilijke bevalling van Revolver, maakt de Schotse regisseur Paul McGuigan (Wicker Park) daar handig gebruik van.

    lucky_number_slevin_2006_poster.jpg

    Voor de film kon hij ook heel wat talent bijeenbrengen zoals Josh Hartnett, Bruce Willis, Morgan Freeman, Lucy Liu, Stanley Tucci en Sir Ben Kingsley. Maar het verleden heeft ons al meermaals bewezen dat dit geen garantie is op een goede film. En vooral die laatste heeft heel veel goed te maken na zijn tripje met Uwe Boll in Bloodrayne.

    Korte inhoud: Slevin (Josh Hartnett) komt naar New York om zijn vriend Nick Fisher op te zoeken, maar hij treft zijn appartement leeg aan. Buurvrouw Lindsey (Lucy Liu) vertelt hem het vermoeden te hebben dat Nick in de problemen zit. Dit vermoeden wordt al snel bevestigd wanneer de handlangers van The Boss (Morgan Freeman) op de stoep staan. Zij zien Slevin aan voor Nick en brengen hem naar The Boss, omdat die nog een appeltje te schillen heeft met Nick. Slevin belandt in een web van intriges waarin New Yorks grootste maffiabazen, waaronder The Rabbi (Ben Kingsley), hem als pion gebruiken. Hij wordt in de gaten gehouden door detective Brikowski (Stanley Tucci) en achtervolgd door de huurdoder Boomcat (Bruce Willis). Al snel lijkt het voor Slevin onmogelijk om uit deze uitzichtloze situatie te ontsnappen.

    Soms heb je van die films waar de makers de illusie koesteren dat ze een intelligente film in elkaar hebben gestoken met allerhande plot-twists en exentrieke personages. Ze gaan dit ook zo verkopen met een pseudo coole aanpak die eigenlijk al voor een groot stuk gedateerd is. Maar iets wat ruikt en oogt naar films zoals Oceans 11 en Pulp Fiction, betekent nog niet dat ze uiteindelijk ook zo zullen smaken. Mensen die gemakkelijk beïnvloedbaar zijn door dergelijke oppervlakkigheid zullen deze Lucky Number Slevin waarschijnlijk geweldig vinden. Ik heb in ieder geval niets gezien in deze half-grappige trailer (1) die me zou kunnen overhalen om deze pretentieuze recyclagefilm in de bioscoop te gaan zien.

    Tot je dan op de officiële site van de film een compleet andere trailer (2) te zien krijgt met een eerder donkere thriller-actie ondertoon. WTF?! We zien ondertussen de film floppen in de States met nog maar 4 miljoen dollar in zijn tweede weekend release. Nu denk ik wel dat de film niet deugt, maar had de marketing de film verkocht zoals ze dit hebben gedaan op hun officiële site, dan had de box-office er stukken beter uitgezien. Maar twee trailers uitbrengen die elkaar tegenspreken is iets wat je beter niet doet (cf. Slither). De film is bij ons in de zalen vanaf 5 juli 2006.

  • Domino, keiharde actiefilm met Keira Knightley

    Pin it!

    "I am a sucker for clever photography". Film is in essentie een verhaal vertellen met beelden. Ik geef toe, soms nemen de beelden de bovenhand op het verhaal, en verlies je het contact met de personages. Tony Scott, het jongere broertje van Ridley Scott, is een echte beeldenvirtuoos. Net als zijn broer is hij begonnen als Director of Photography bij reclamespots. Hij is de man achter: Top Gun, Days of Thunder, True Romance, Crimson Tide en Enemy of the State, maar ook Man on Fire die een voorbeeld is van het vormelijke die beslag legt op het inhoudelijke. Maar zijn nieuwe film Domino (2005), gefilmd op zowel pellicule als op de digitale Viper Camera, ziet er dan weer stukken beter uit.

    Het is gebaseerd op het waar gebeurd veraal van Domino Harvey (Keira Knightley), dochter van acteur Laurence Harvey (uit The Manchurian Candidate), die haar baan als topmodel volledig zat was. Ze besloot zich te richten op de verheven kunst van het premiejagen.

    “Verwacht dus maar iets in het genre van Natural Born Killers meets True Romance. De film heeft een spetterende cast met oa: Mena Suvari, Macy Gray, Mickey Rourke, Christopher Walken, Tom Waits en Lucy Liu. Check it out!

    trailer,preview,domino,tony scott,mena suvari,macy gray,mickey rourke,christopher walken,tom waits,2005,lucy liu,viper camera
    © New Line Cinema

    ***Related Posts***
    11/12/2006 : The Warriors remake van Tony Scott
    27/11/2006 : Déjà Vu trailer
    04/06/2005: Mickey Rourke kreeg 2de kans met Sin City
    11/10/2004 : Man of Fire review
    22/08/2004: Keira Knightley bewerkt in photoshop

  • Lucy Liu

    Pin it!

    Er zijn heel weinig actrices van Aziatische oorsprong die echt hebben kunnen doorbreken in Amerika, evenmin als dat wij hier in België tv-spotjes te zien krijgen met Turkse of Marokkaanse modellen. Bij ons zou je nog kunnen zeggen dat er weinig kandidaten zijn in de sector. Maar Oosterse acteurs en actrices zijn er wel in overvloed. Hoewel zij uitblinken in films uit hun land van oorsprong, toch moeten ze het vaak stellen in Hollywood producties met kleine bijrollen.

    Om er een paar op te sommen, gerangschikt van ‘kleine doorbraak’ tot ‘succesvol in het Westen’:

    - Ming-Na (1963), werd bekend door haar rol in The Joy Luck Club (1993) en de tv-serie ER. Kreeg nog een rolletje aangeboden door Mike Figgis in de film One Night Stand (1997). Deed vooral stemwerk, maar verdween eigenlijk stilletjes van het witte doek. Hier is haar officiële website

    - Jacqueline Kim (1966), werd bekend voor haar kleine rolletjes in Volcano, Disclosure, Brokedown Palace en Star Trek: Generations, maar verdween nadien in een vrijwel anoniem circuit met kleine Amerikaanse low-budget producties met meestal Aziatische regisseurs. Jacqueline heeft goede kritieken gehad voor haar rol in Charlotte Sometimes (2002) en heeft nu net een nieuwe “kleine” productie achter de rug met Red Doors (2005). Hier is nog een foto van de actrice.

    - Michelle Yeoh (1962), bekend uit Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000) kan met haar status in Azië iets grotere rollen in Amerika binnenhalen, zoals de super-James Bond-productie Tomorrow Never Dies (1997). Ze was ook te zien in de oerslechte film The Touch (2002) en dit is dan meestal dodelijk voor een actrice die haar credibiliteit aan het opbouwen is. Binnenkort zal ze te zien zijn in Memoirs of a Geisha
    van Chicago-regisseur Rob Marshall. Hier is een website over Michelle Yeoh.

    - Gong Li (1965), waarvan reeds sprake op deze blog, heeft in Amerika haar stempel gezet met de film Chinese Box (1997) en is eveneens te zien in Memoirs of Geisha. Opmerkelijk is toch de kans van een rol in de nieuwe Dino De Laurentiis Hannibal Lecter film, maar niets staat nog vast. Dit is wat AskMen over haar te vertellen heeft.

    - Ziyi Zhang (1979) mag dan wel een actrice zijn met veel talenten, ze spreekt met veel moeite een woordje Engels, en dat help haar carrière niet echt in Amerika. Toch moet ze niet klagen want is één van de actrices die het meest wordt gevraagd in Aziatische filmproducties. Denk maar aan 2046, House of Flying Daggers, Hero. Toch speelde ze het voor mekaar om een rol te versieren in Rush Hour 2 (2001). Hier is een website over Ziyi Zhang.

    - Ling Bai (1970) is dan weer een actrice die geregeld te zien is in grote Amerikaanse productise, in vrij belangrijke rollen. Je kan haar zien tussen 1994-99 in The Crow, Nixon, Wild Wild West, Anna and the King. Daarna stapelde ze de ene B-film na de andere op tot ze uiteindelijk opnieuw te zien was in een kwaliteitsfilm met Sky Captain and the World of Tomorrow (2004) en zal men ook van haar charmes kunnen genieten in Star Wars: Episode III: Revenge of the Sith (2005). Hier zijn een paar foto’s van Ling Bai.

    Maar de meest populaire Aziatische actrice in het Westen is zonder enige twijfel Lucy Liu (1968). Ze kreeg haar eerste rolletje in Jerry Maguire (1996) en daarna in Gridlock’d (1997). Met de succesvolle tv-serie Ally McBeal kreeg ze pas echt een doorbraak. Daarna was ze te bewonderen in Payback, Cypher, True Crime, Play it to the Bone, Shanghai Noon, Charlie’s Angels 1&2, Chicago en Kill Bill. En blijkbaar zal ze nu gecast worden voor een nieuwe film van Sam Raimi’s productiehuis; Ghost House Pictures. De film heet Rise en vertelt het verhaal van een vrouwelijke reporter die ontwaakt in een lijkenhuis. Ze wil zich wil wreken over diegene die daarvoor verantwoordelijk zijn. Ik herinner me een tijd geleden dat er al sprake was van dit project. Nu zou er dus werk van gemaakt worden. Dat zou goed zijn Lucy, want dit betekent meteen haar eerste “echte” acterende hoofdrol in een belangrijke Hollywood film. Uiteraard is ze niet de beste actrice uit het rijtje, maar de Hollywood machine cast nog steeds 75% op uiterlijk en 25% op talent. Hier volgen alvast enkele foto’s waar je die 75% van haar kan bewonderen.

    ***Related Post***
    30/03/2005: Gong Li in de Hannibal Lecter prequel