ice age

  • Frozen (2013) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Normaal ben ik niet zo verzot op animatiefilms waar om de haverklap wordt gezongen, maar Disney heeft met die zaken wel wat ervaring en klaren de klus als de beste. En zo is Frozen (2013) toch wel een sterke animatiefilm met prachtige vocals van Broadway ster Idina Menzel.

    frozen_2013_blu_ray_review_packshot.jpg

    De film is gebaseerd op het sprookje van de Ijskoningin van Hans Christian Andersen. De film werd geregisseerd door Jennifer Lee en Chris Buck (Tarzan, Surf's Up).

    Korte inhoud: Anna (Kristen Bell), een onverschrokken optimist, vertrekkend op een epische reis - samen met de ruige ijskapper Kristoff (Jonathan Groff) en zijn trouw rendier Sven - om haar zus Elsa (Idina Menzel) terug te vinden. Elsa is gevlucht ten gevolge van haar ijzige krachten waarmee ze het koninkrijk van Arendelle in een eewige winter heeft gestort. In een race om het koninkrijk te redden zetten Anna en Kristoff hun zoektocht verder in Everest-achtige omstandigheden en kruisen ze het pad met mystieke trollen en een hilarische sneeuwman genaamd Olaf (Josh Gad). Van de buitenkant ziet Anna's zus Elsa er vorstelijk en gereserveerd uit, maar in werkelijkheid leeft ze in angst omdat ze worstelt met een machtig geheim; ze werd geboren met de kracht om ijs en sneeuw te maken. Spijtig genoeg heeft ze zelf niet altijd controle over deze kracht. Een mooie gaf kan zich ook omvormen tot gevaarlijke plaag. Achtervolgd met de gedachte dat haar kracht bijna haar jongere zus Anna heeft vermoord, heeft Elsa zichzelf geïsoleerd, tot onbegrip van haar nietsvermoedende zus.

    Het project zelf heeft al vele malen op tafel gelegen, maar de uitwerking is er nooit gekomen tot een paar jaar geleden. Het was na het succes van Tangled (2010) dat de plannen pas echt concreet werden. Er zou ook geopteerd worden voor 3D animatie met 2D-elementen in plaats van de klassieke handgetekende full 2D animatievorm. En visueel ziet de film er verbluffend realistisch uit, met name alle sneeuw en ijs-effecten. De Sneeuw Koningin zou ook veranderen van een kwaadaardig personage, naar iemand met een goede inborst. Maar wees gerust, er zit meer dan één villain in de film die voor voldoende spanning en intrige kan zorgen.

    frozen,disney,hans christian andersen,jennifer lee,chris buck,kristen bell,jonathan groff,josh gad,idina menzel,tangled,ice agefrozen,disney,hans christian andersen,jennifer lee,chris buck,kristen bell,jonathan groff,josh gad,idina menzel,tangled,ice agefrozen,disney,hans christian andersen,jennifer lee,chris buck,kristen bell,jonathan groff,josh gad,idina menzel,tangled,ice age

    Frozen is leuk animatievertier voor alle leeftijden, met zo'n snelle vaart waarbij zelfs de muzikale intermezzo's het ritme niet uit het verhaal kunnen halen. Het is in tegenstelling tot de Pixar films echt wel een terugkeer naar de toon van de oude Disney tekenfilms, waar liedjes een belangrijk onderdeel vormden van het geheel. En tot ieders vreugde zijn de songs en de muziek ook wel van een hoog niveau, getuigt ook de Oscar voor Beste Originele Muziek. Er zit ook voldoende humor in de film, via een wel heel curieus wezentje genaamd Olaf, die een beetje de Sid uit Ice Age (2002). Niet alleen het visuele plaatje, maar ook de karakterisering en het geweldige voice-over werk maakt hier een heel memorabele film van.

    Frozen is vanaf 2 april 2014 beschikbaar op DVD, VOD, Blu-ray (3D) met heel wat making-off filmpjes, de originele trailer, niet gebruikte scènes en liedjes, en de muziekvideo van "Let It Go". We hebben de film niet gezien in 3D en kunnen niet oordelen over de kwaliteit ervan, maar op een gewone Blu-ray was het beeld in ieder geval al bijzonder genoeg.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 01 april 2014

     

    *** Frozen trailer ***

  • Illumination Entertainment waarschuwt voor teveel animatiefilms

    Pin it!

    Worden er teveel animatiefilms uitgebracht op te korte tijd? Dat is althans de mening van Christopher Meledandri, de CEO van Illumination Entertainment die verantwoordelijk is voor de twee kaskrakers Despicable Me (2010) en Despicable Me 2 (2013). Die laatste film haalde zowat 906 miljoen dollar op wereldwijd tijdens zijn bioscooprelease. Maar toch maakt de man zich zorgen over de evolutie van animatiefilms.

    En het scheelde niet veel of we hadden van de man niets meer gehoord nadat hij een serieuze nose dive maakte met zijn Titan A.E. (2000) van Fox Animation Studios. Een animatiefilm die zowat 150 miljoen dollar had gekost (productie + promotie) en maar een schamele 36 miljoen dollar opbracht. De productie wiste hij dan ook snel van zijn CV op Imdb en Wikipedia. Maar deze flop diende als leergeld (ook al was het niet zijn geld maar dat van Fox). Zoveel jaar later staat hij bekend als één van de meest succesvolle CEO’s van animatiefilms en met zijn Despicable 2 zorgt hij tevens voor één van de meest profijtelijke Universal films ooit.

    Voor Chris was waren financiële flops een ware nachtmerrie, en na Titan gooide hij het over een andere boeg en begon hij interesse te krijgen in andere animatie-concepten in plaats van meer traditionele Disnley-like animatiefilms. En zo maakte hij succes met films de Ice Age films. Een wijze beslissing want ook deze franchise was meteen een schot in roos. Maar toch blijft de man zich zorgen maken over de toekomst, en de enorme concurrentiestrijd tussen de verschillende animatie studio’s. "De animatie huizen brengen te veel films uit en er is gewoon niet genoeg ruimte. Ze gaan elkaar kannibaliseren. We zien dat nu al gebeuren met de competitie tussen animatiefilms en live-action films. En iedereen lijkt iets teveel hun pijlen te mikken op de jonge teenagers."

    Voor Chris blijft de kwaliteit van het script toch het verschil maken. Het begint allemaal met karakters en wanneer de bioscoopbezoeker de zaal verlaat neemt hij deze karakters met zich mee. Elke geslaagde film begint met sterke karakters, en daaruit vloeit een knap verhaal. Uiteraard betekent dat niet dat het verhaal er zomaar uitkomt. Dat gaat meestal ook gepaard met bloed, zweet en tranen. "Voor het soort films die wij brengen speelt komedie een grote rol," verklaart Cris verder. "Waarom spreken de animatiefilms een breed publiek aan? Ik denk dat op verschillende niveaus spelen. De komedie is geschreven door volwassenen voor volwassenen, maar niet op een manier dat het niet geschikt zou zijn voor kinderen."

    Titan AE posterIce Age 2 The Meltdown posterDespicable Me 2 poster

    Maar ook het thema is voor Meledandri een belangrijk gegeven. "Waarom vertellen we een bepaald verhaal? Waarom is het de moeite dat we meer dan 1000 mensen aan het werk zetten en waarbij we aan miljoenen mensen vragen hiervoor geld uit te geven. " En het thema wat Chris bezielt is 'familie', op een meer traditionele manier in Despicable Me en op een meer onconventionele manier in Ice Age. Tot slot had Meledandri het ook nog over de essentiële marketing van een film en op de eerste plaats ‘hoe’ een film wordt gepromoot. Het is de bedoeling dat elke keer dat een toeschouwer de film ziet op een poster, trailer of banner, dat ze meteen ook geëntertaind worden. Iets wat ze hier in België nog moeten leren. Maar in de States is de verhouding tussen productie en promotie nog steeds 50/50, terwijl bij ons nog steeds 90/10, en daar wringt vaak het schoentje.

  • Ice Age 4: Continental Drift met Jennifer Lopez

    Pin it!

    Ook al is het ijs overal aan het smelten is ondertussen bekend geworden dat er een Ice Age 4: Continental Drift (2012) op komst is. Je zou denken dat ze na Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs (2009) er definitief de brui zouden aan geven, maar niets is dus minder waar. Wat kan het de mensen van 20th Century Fox Animation schelen dat ze met hun laatste animatiefilm GEEN pre-historische come-back hadden gemaakt. De creativiteit was al na de eerste film compleet weggesmolten en nu moesten we het stellen met onnozele 3D-effecten en vervelende nevenplots.

    ice age,ice age 4,Continental Drift,20th century fox,Dawn of the Dinosaurs,Michael Berg,Mike Thurmeier,Steve Martino,Jason Fuchs,Mike Reiss,Ray Romano,Queen Latifah,Denis Leary,John Leguizamo,Chris Wedge,Josh Peck,Jennifer Lopez,Jeremy Renner,Seann William Scott,Scrats Continental Crack-Up

    Maar het is de box-office die de enige maatstaf is in Hollywood, en als de vorige film wereldwijd een slordige 886 miljoen dollar heeft opgebracht (met een productiebudget van 90 miljoen), dan weet je dat de franchise nog niet dood is. Het was tevens de grootste box-office recette van de franchise. De eerste film bracht 383 miljoen op en de sequel 655 miljoen. Het moet tevens één van de meest succesvolle animatie-franchises zijn, en dit met karakters die eigenlijk niet zo héél bijzonder zijn. Maar anderzijds zijn de films wel visueel indrukwekkend.

    De regisseurs van dienst zijn Steve Martino en Mike Thurmeier. Het scenario is dan weer geschreven door Michael Berg, Jason Fuchs en Mike Reiss. Naast de bekende stemmen van Manny (Ray Romano), Ellie (Queen Latifah), Diego (Denis Leary), Sid (John Leguizamo), Scrat (Chris Wedge) en Eddie (Josh Peck), zullen we ook de stem horen van Jennifer Lopez, Jeremy Renner en Seann William Scott.

    En bij wijze van aankondiging vinden jullie hieronder Scrat's Continental Crack-Up (2010), het kortfilmpje die de 'Continental Drift' een beetje moet gaan verklaren op Scrat's wijze. Enjoy !

    *** Scrat's Continental Crack-Up short ***

    ***Related Posts***
    11/06/2009: Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs trailer
    18/01/2007: Top 10 meest succesvolle films van 2006
    15/01/2006: Ice Age 2: The Meltdown
    19/03/2005: Fox Animation maakt zich klaar voor Ice Age sequel

  • Rapunzel is eindelijk nog eens een geslaagde Disney animatie

    Pin it!

    Ik was één van de gelukkigen die de persvoorstelling van de Vlaamse versie van de Disney tekenfilm Tangled (2011) (Rapunzel) van regisseurs Nathan Greno en Byron Howard, mocht bijwonen in UGC Antwerpen. Dit in het bijzijn van de Vlaamse stemmencast, crew en enkele bekende journalisten. Ik vreesde dat mijn enthousiasme van korte duur ging zijn, daar ik geen voorstander ben van vertaalde animatiefilms. Als kind niet, en als volwassene al zeker niet. Ook vond ik de Tangled trailer niet overtuigend. Ik vrees trouwens dat deze film maar matig gaat worden onthaald aan de Europese kassa vanwege de inferieure marketingcampagne…

    tangled_poster.jpg

    Ook heeft Disney (als ik hun goudhaantje Pixar even buiten beschouwing laat) de laatste jaren een wat mindere reputatie wat betreft eigen animatieproducties. Buiten Bolt (2008) en The Princess And The Frog (2009) is het maar magertjes geweest. Tijd voor een comeback dacht de post-Walt Disney clan. En liefst zónder helpende hand van Pixar. Wijselijk werd er op veilig gespeeld en teruggegrepen naar de basisformule: een klassiek sprookje van de gebroeders Grimm verfilmen.

    Korte inhoud: nadat de hoogzwangere koningin zwaar ziek wordt brengen paleiswachters soelaas door het toedienen van een drankje, onttrokken uit een magische bloem die enkel te vinden is aan de rand van het koninkrijk waardoor de koningin op miraculeuze wijze geneest en een klein prinsesje ter wereld kan brengen: Rapunzel (Deborah De Ridder). De magische krachten van de bloem zitten nu verweven in het alsmaar langer wordende goudblond haar van de prinses.

    Echter overleeft de slechte heks Gothel (Kirsten Cools) al eeuwen op de magische krachten van de betoverde bloemen. Ze vindt er geen meer en besluit om Rapunzel te ontvoeren. Ze wordt opgesloten in een toren zodat de heks kan profiteren van de magische krachten die haar terug jong maken. Rapunzel is ondertussen een tiener en verliet nooit de toren. Ze is er van overtuigd dat Gothel haar echte moeder is maar dringt elk jaar op haar verjaardag aan om buiten te mogen, al was het maar voor één dag.

    Op een dag vindt vluchtende vrouwenmagneet/ bandiet Flynn Rider (Jelle Cleymans) de toren en ziet daarin de ideale schuilplaats om zich te verstoppen voor de Koninklijke garde, die hem zoeken voor het stelen van de kroon van de koningin. Rapunzel betrapt Flynn en de harde tante kan hem verschalken. Rider zit gevangen maar kan een deal sluiten met de prinses:

    Hij toont haar de échte buitenwereld voor haar 18de verjaardag en zei geeft de kroon terug. Een magisch avontuur staat op til vol gevaar, spanning, avontuur en liefde tussen Rapunzel en Flynn Rider… Concurrerende studio’s luwen ondertussen om de hoek met steeds beter wordende producties. Denk maar aan de uitstekende Ice Age (2002) trilogie van Fox, Shrek (2001-2004) 1 en 2 (Deel 3 en 4 waren teleurstellingen van jewelste) maar ook How To Train Your Dragon (2010) van Dreamworks.

    Rapunzel is verrassend genoeg één van Disney’s betere werken en kan wedijveren met de betere tekenfilm. Rapunzel is zeker geen klassieker in wording zoals Sneeuwwitje, Bambi of Dumbo: daarvoor mist de film de authentieke ‘Disney-magie’ van weleer. Maar hij kan zich wel meten met kassuccessen als The Beauty and The Beast of Alladin.

    tangled_pic01.jpgtangled_pic02.jpgtangled_pic03.jpg

    Tangled is werkelijk een geslaagde film tout-court. De 3D-animatie ziet er voor de eerste keer echt overtuigend uit en brengt een meerwaarde. De animaties en de tekenstijl zijn feilloos en magistraal mooi in beeld gebracht. Van minimalisme geen sprake: een feest van kleuren en sierlijke beelden die mooi over het scherm vloeien. Rapunzel straalt een haast ongeziene warmte en positivisme uit. Dorpen, bossen, het koninklijk kasteel, de toren… ze werden allemaal mooi met eentjes en nulletjes in beeld getoverd. Hoogtepunt: het lichtfeest, waar elke dorpeling uit het koninkrijk een lichtgevende zuil de lucht in stuurt.

    Dat de stijl wat doet denken aan de Shrek quadrilogie neem ik er graag bij. Gelukkig kan Rapunzel zich hiervan distantiëren door nog scherpere beelden, meer detail in de animaties en een eeuwenoud sprookje dat de tand des tijds kan weerstaan: de ruggengraat voor het geheel. Het is een geslaagde combinatie: de oude tekenstijl die steeds in Disney films van de jaren ’90 werd gehanteerd, gemengd met grafische elementen in 3 dimensies.

    Bolt regisseur Byron Howard en zijn team animatoren hebben hier mooi werk geleverd en bevestigen hun kunnen. Dezer dagen is de lat van moderne animatie zo hoog gelegd door de Pixarschool, dat het wel heel moeilijk is geworden om maar aan de hielen te komen van deze vakmannen. Zonder hun helpende hand dergelijke kwaliteit leveren, dat verdient een pluim.

    tangled_pic04.jpgtangled_pic05.jpgtangled_pic06.jpg

    Wat ik echter mis in de film is de ondermaatse chemie tussen onze held Flynn en Rapunzel. Maar er zijn aspecten genoeg die dit teniet doen. Het is vooral lachen geblazen als de randpersonages in beeld komen. Rapunzels’ huisdier, een kameleon is al zeer grappig, maar Maximus, het moedige paard dat een haat-liefde relatie heeft met Flynn, is de kampioen van de film. Hij steelt de show. Zijn menselijke trekjes zijn schitterend. Het stemmenwerk kon me bekoren. Heel de Vlaamse cast leverde uitmuntend werk al strookt de vertaling een beetje met de oorspronkelijke gezichtexpressies en dialogen. Jelle Cleymans (Dat mormel uit Spring) springt hier in het oog, hij doet het uitstekend als Flynn Rider.

    Ik raad voor de allerjongsten de Vlaamse versie aan, maar voor ouderen zal het aangenamer zijn om de Engelse cast aan het werk te horen. Bekende stemmen van onder Ron Perlman en Mandy Moore geven de film toch een extra dimensie. Vele critici in België vinden Rapunzel maar een slap filmpje vanwege het cliché verhaaltje en de achterhaalde personages. Nonsens vind ik. De film is gebaseerd op een simpel sprookje voor kleine kinderen waar er nu eenmaal geen verrassende wendingen in te vinden zijn en de personages weinig diepgang kennen. Het is en blijft een familiefilm en vooral de kinderen moeten zich hiermee kunnen vereenzelvigen. Daar slaagt de film in alle opzichten in. Disney had trouwens de intentie niet om iets nieuws te brengen. Niets mis mee. Liever deze aanpak dan bijvoorbeeld Disney’s met veel poeha aangekondigde mislukking Alice in Wonderland (2010) van Tim Burton. Het is niet altijd opportuun om een sprookje ‘heruit te vinden’ of donkerder te maken.

    Disney wil naar eigen zeggen nieuwe wegen inslaan en het klassieke romantische prinsessen verhaal hoort daar na de huidige Rapunzel film niet meer bij. Dit is dus zogezegd de laatste in het genre. Daar hecht ik weinig geloof aan maar ik begrijp Disney wel. Ze moeten terug innoveren zoals ome Walt dat enkele generaties geleden deed. Nu hopen dat de moeder van alle animatiefilms op dit elan verdergaat. Deze rasechte Disney familiefilm is een aanrader voor jong en oud. Voel je je wat futloos en depressief tijdens dit barslechte winterweer, ga dan deze Rapunzel zien en je zult er snel bovenop zijn!

    *** Tangled trailer ***

  • Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs trailer

    Pin it!

    De mensen van 20th Century Fox Animation zijn misschien niet zo populair als Pixar, maar ze hebben wel met hun Ice Age franchise geschiedenis geschreven. De eerste film, Ice Age (2002), had een productiekost van 60 miljoen dollar, maar bracht zomaar eventjes 384 miljoen dollar op wereldwijd. De sequel, Ice Age 2: The Meltdown (2006), verdubbelde bijna de recette met een slordige 652 miljoen dollar. Het lag dus voor de hand dat alles in werk zou gezet worden om er een trilogie van te maken met Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs (2009). Als we de eerste beelden mogen geloven wordt ook deze prent weer een aaneenschakeling van heerlijke droge humor en knotsgekke situaties. De tijden dat animatiefilms voor kinderen waren zijn sinds de Ice Age-reeks echt definitief voorbij.

    ice_age_dawn_of_the_dinosaurs_02 pic ice_age_dawn_of_the_dinosaurs_01 pic ice_age_dawn_of_the_dinosaurs_03 pic

    Korte inhoud: Eekhoorn Scrat gaat weer op zoek naar eikeltjes (en de ware liefde), Manny (Ray Romano) en Ellie (Queen Latifah) zijn in verwachting van een kleine mammoet, sabeltandtijger Diego (Denis Leary) vraagt zich af of hij door zijn vrienden niet te 'soft' is geworden en Sid de luiaard komt in problemen wanneer hij een gezin wil stichten door een paar dinosauruseieren te stelen. Het team gaat op pad om Sid (John Leguizamo) te redden en komt in een mysterieuze wereld terecht. Ze komen oog in oog te staan met dinosaurussen...en een op dino's jagende eenogige wezel (Simon Pegg).

    Het verhaal gaat verder waar het in de vorige film gestopt is. Alle oude vertrouwde karakters met de daarbij behorende stemmen zijn weer van de partij. Zoals eekhoorn Scrat, die ondanks dat hij totaal geen tekst heeft, het grappigste en meest geliefde figuur is van allemaal met zijn eeuwenoude jacht op de eikel. Het leuke van dit deel is dat hij zich ditmaal niet alleen met eikels bezighoudt, maar ook verliefd wordt op een vrouwelijke eekhoorn. Dit zorgt uiteraard weer voor de nodige hilarische momenten, zoals te zien is in de trailer.

    ice_age_dawn_of_the_dinosaurs_05 pic ice_age_dawn_of_the_dinosaurs_04 pic ice_age_dawn_of_the_dinosaurs_06 pic

    Wat ook speciaal is aan deze uitgave is uiteraard de Digitale 3D-projectie, die jullie binnenkort zullen kunnen bewonderen in de Kinepolis. Ik heb al wat fragmenten van de film kunnen zien doorheen die nieuwe brilletjes en het is echt wel indrukwekkend. Het is net alsof je de karakters kan vastgrijpen. De stijl van de animatie is nu al een lust voor het oog met het mooie kleurgebruik, de verschillende natuurlandschappen, de textuur van de personages, de knappe karakter-animaties,… en in 3D zal de film waarschijnlijk nog beter tot zijn recht komen. De regisseur van dienst is wederom de Braziliaan Carlos Saldanha, dus de continuïteit is in ieder geval verzekerd. De vraag is alleen na hoeveel sequels dit nog leuk blijft. Voorlopig kan ik er in ieder geval nog geen genoeg van krijgen!

    *** Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs trailer ***

    ***Related Posts***
    15/01/2006: Ice Age 2: The Meltdown
    19/03/2005: Fox Animation stoomt Ice Age sequel klaar

  • Top 10 box-office succes van 2006

    Pin it!

    Zoals beloofd is hier na de Top 10 Flops ook de Top 10 van de grootste box-office successen uit 2006. Deze films haalden wel degelijk hun quota en stonden wekenlang aan de top van de charts. En net zoals een flop niet wil zeggen dat de film kwalitatief minderwaardig is, zijn box-office toppers niet noodzakelijk meesterwerkjes. Integendeel, vaak zijn het komedie/familiefilms die hoog scoren en dat heeft uiteraard alles te maken met ouders die met hun voltallige kroost naar de cinema trekken. Ook formule horrorfilms doen het doorgaans niet slecht.

    Volgens de statistieken zou de box-office in de States van 2006 met 5% zijn gestegen, vergeleken met 2005. De films brachten in totaal zo'n 9'278'478'115 dollar op en er zijn bijna anderhalf miljard tickets verkocht aan een gemiddelde prijs van 6,41 dollar. De studio die 16% van de marktaandeel op zich nam was Sony Pictures (1,5 miljard dollar), op de voet gevolgd door Buena Vista met 15%. Daarna komen 20th Century Fox en Warner Bros. Hoopgevend is dat het totaal van de originele scenario's, zo'n 274 films, veel meer hebben opgebracht dat de sequels of de remakes. Er zal echter een tijd komen wanneer het tij helaas zal keren.

    Er zijn al heel wat lijstjes in de wereld gestuurd met de Top Grossing Films (films met de grootste opbrengsten), maar nog geen lijstjes die ook het productiebudget van de film in beschouwing neemt. Superman Returns (2006) mag dan nog wel aan de top staan met een box-office resultaat van 200 miljoen dollar, maar had wel een productiekost van 270 miljoen. Dit is de Top 10 van de gemaakte "nettowist" bij de bioscoop-release in de States. Let wel: distributie- en promotiekosten zijn niet meegerekend, evenals de buitenlandse opbrengsten en de dvd en tv sales, voor de simpele reden dat de meeste van die cijfers nauwelijks bekend worden gemaakt.

    Top 10 Box-Office Profits of 2006

    10. Saw III (2006) Darren Lynn Bousman
    Productioncost: $12 million - Gross: $80'150'000 (Lionsgate)

    Saw III is en blijft een succesformule, die navolging kent met films als Hostel (2005) en See No Evil (2006). De kostprijs ligt laag, en vindt heel wat bijval van fans die verzot zijn op gruweltaferelen en freaks wiens moraal zelfs onder dat van Andras Pandy ligt. De film wordt wel door de pers afgebroken, maar uiteindelijk vond ik deel 3 nog best te doen, vergeleken met het amateuristische Saw II (2005). Het zijn geen hoogvliegers, maar dat waren de vervolgfilms van Jason Voorhees, Freddie Krueger of Michael Myers ook niet. De film heeft in ieder geval iets meer brains dan horrorprenten als The Grudge 2 (2006) of een Final Destination 3 (2006). De trilogie eindigt trouwens in een mooie finale, maar wees gerust, ik zal niet spoilen.

    Saw III

    9. The Pursuit of Happyness (2006) Gabriele Muccino
    Productioncost: $55 million - Gross: $124'040'000 (Sony Pictures)

    Dit is zo'n voorbeeld van een typische familiefilm met een hoge box-office potentie. The Pursuit of Happyness introduceert een megastar, Will Smith in een waargebeurd verhaal over The American Dream. De film komt bij ons uit op 7 february 2007, maar ik moest al in tranen uitbarsten bij het zien van de trailer. Koop dus maar al een voorraad aan zakdoekjes.

    The Pursuit of Happyness

    8. Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby (2006) Adam McKay
    Productioncost: $72,5 million - Gross: $148'213'000 (Sony Pictures)

    De satirische Talladega Nights heb ik niet gezien en is me trouwens ook compleet ontgaan. Maar een prent die op zijn poster een gigantische Amerikaanse vlag laat wapperen, stimuleert niet meteen mijn goesting om de film te zien. Hoe dan ook speelt het wel op de emoties van de Amerikanen zelf, die niets liever hebben dat patriottisme met wat Will Ferrell-slap-stick-komedie ertussen, en de film heeft geen slechte kritieken. Bij de casting duikt tevens ook Sacha Baron Cohen op, die ook nog elders staat te blinken in deze Top 10. Ik zal deze dvd misschien toch eens moeten huren.

    Talladega Nights The Ballad of Ricky Bobby

    7. The Devil Wears Prada (2006) David Frankel
    Productioncost: $35 million - Gross: $124'133'000 (20th Century Fox)

    The Devil Wears Prada is een komedie met lef en heeft met zijn relatief eenvoudig concept haar doelpubliek – vrouwen tussen 25 en 35 – goed weten te benaderen, en gezien de box-office resultaten zijn die ook ALLEMAAL gaan kijken, want vertegenwoordigers van het mannelijke geslacht of jongeren in het algemeen zouden hier geen enkele affiniteit mee hebben, laat staan dat ze weten dat Prada een Italiaans modemerk is. Wereldvreemd? Misschien, maar er zijn nu eenmaal andere prioriteiten in het leven dan een schoenmerk. Dit wil echter niet zeggen dat de film op niets zou trekken. Integendeel, want ja – vermomd in een trenchcoat met 70'ties zonnebril – ben ik in de filmzaal gesukkeld en heb toch wel genoten van een overtuigende Meryl Streep die deze sitcom tot een eerbiedwaardig niveau weet op te tillen.

    The Devil Wears Prada

    6. The Da Vinci Code (2006) Ron Howard
    Productioncost: $125 million - Gross: $217'536'000 (Sony Pictures)

    Ik heb er ondertussen al genoeg woorden aan versleten, maar The Da Vinci Code is het ultieme bewijs dat er tussen kwaliteit en box-office resultaten geen correlatie bestaat. The Da Vinci Code is een tv-film met ster-allures, die in de bioscoop draait zuiver om de poen te scheppen van al die miljoenen lezers van de bestseller. Het is kitsch van de onderste plank die zijn toeschouwers beschouwt als achterlijk kijkvee. Deze film verdient in ieder geval zijn plaats in alle Worst Movie of 2006 lijstjes.

    The Da Vinci Code

    5. Happy Feet (2006) Tony Bill
    Productioncost: $85 million - Gross: $185'414'000 (Warner Bros.)

    Animatiefilms zijn de beste "familiefilms" bij uitstek. Zelfs scholen trekken er massaal naar toe en dat boost uiteraard fel de winsten. En maar goed ook, want die animatiefilms zijn vaak ook heel wat meer vernieuwend dan de meeste Hollywood films. Toch was Happy Feet, van het Australische animatiebedrijf Animal Logic, niet echt zo mijn ding. Geef mij liever een animatiefilm zoals Ratatouille (2007). De prent is volledig geïnspireerd op de succesvolle documentaire La Marche de l'empereur (2005), ook al beweren de makers het tegendeel. We zien hier penguins dansen op de vocalen van een Robin Williams in prachtige virtuele ijs-decor. Goed voor een bioscooprecette in de States van 185 miljoen dollar. Hoor ik daar een Happy Feet 2? Ze hoeven zich in ieder geval niet te haasten dat de poolkappen zouden smelten, want animatiefilms kunnen alls zichtbaar perfect nabootsen.

    Happy Feet

    4. Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan (2006) Larry Charles
    Productioncost: $18 million - Gross: $126'557'000 (20th Century Fox)

    Very Nice! Happy Times! Great Success! Borat is waarschijnlijk de beste film uit het rijtje, want de vertolking van Sacha Baron Cohan is grandioos, en gezien er geen concurrentie was dit jaar is het trouwens de beste komedie van 2006. En achter het groteske zit uiteraard een slimme sociale satire die bijgeloof en vooroordelen aan de kaak stelt. Een film voor de massa als voor de fijnproevers.

    Borat

    3. Ice Age: The Meltdown (2006) Carlos Saldanha
    Productioncost: $80 million - Gross: $195'330'000 (20th Century Fox)

    Ice Age: The Meltdown van Blue Sky Studios, is een geslaagd vervolg op een geslaagde animatiefilm, met zelfs een ecologische boodschap. De dialogen zijn van de eerste graad, maar de film moet het vooral hebben van de kinetische energie en de hartverwarmende personages. De animaties zijn perfect, maar de rest komt een beetje uit de ijstijd van de animatiefilms.

    Ice Age The Meltdown

    2. Cars (2006) John Lasseter
    Productioncost: $120 million - Gross: $244'053'000 (Buena Vista/Disney/Pixar)

    Cars slaagt er ook niet in om zijn dialogen boven het niveau van de cliché autograppen te tillen, maar kan toch wel overtuigen met zijn visuele effecten. Hoe dan ook, Pixar kan geen slechte film maken, ook al hadden ze het geprobeerd. Die mannen hebben zoveel talent dat een paar schetsen op papier al een succesvolle strip zou worden. Het zijn de meesters van de animatie, en dat wist Disney maar al te goed wanneer ze het bedrijf inpalmden voor 5,7 miljard dollar.

    Cars

    1. Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006) Gore Verbinski
    Productioncost: $225 million - Gross: $423'416'000 (Buena Vista/Disney)

    En hier zijn we uiteindelijk aanbeland bij het grootste box-office succes van 2006. Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006) had zowel de grootste winst als de grootste opbrengst. Wel, het is geen goeie film, het is eigenlijk zelfs geen film maar eerder een aanloop naar een derde deel. Maar wel visueel verbluffend en groots, en tevens begiftigd met de geweldige acteur Johnny Depp en de invloedrijke producer Jerry Bruckheimer. Ik hoop dat At Worlds End (2007) toch iets beter zal worden, want deze was, zoals de piraten vaak zeggen: AAAARRRGH.

    Pirates of the Caribbean Dead Mans Chest