blood simple

  • Patrick Stewart is neo-nazi leider in Green Room

    Pin it!

    Wij kennen acteur Patrick Stewart voornamelijk een vreedzaam personage uit Star Trek en de X-Men films, maar in Green Room (2015) krijgen we een compleet ander facet van de man te zien. Een meer duister en verontrustende kant.

    green_room_2015_poster01.jpggreen_room_2015_poster02.jpggreen_room_2015_poster03.jpg

    Korte inhoud: Pat (Anton Yelchin), Sam (Alia Shawkat), Reece (Joe Cole), en Tiger (Callum Turner) zijn leden van een punk-band die door een afgelegen gebied van de Pacific Northwest reizen. Ze komen in contact met Tad (David W. Thompson) die hen een optreden regelt in een clubhuis juist buiten Portland. Wanneer ze aankomen merken ze echter dat het om een neo-Nazi skinhead bar gaat nabij een bos. Na hun optreden is Sam echter getuige van een afschuwelijk geweldsmisdrijf in een 'green room' waarbij hij Werm (Brent Werzner) en Amber (Imogen Poots) ziet staan nabij het dode lichaam van een meisje. Doordat ze de enige getuigen zijn, worden ze het doelwit van deze angstaanjagende White Power-skinheads onder leiding van Darcy Banker (Patrick Stewart). Hij is van mening dat alle bewijsmateriaal moet vernietigd worden.

    Het is meteen duidelijk dat we hier te maken hebben met een meer independent filmproject en dus zijn de makers ook minder gestoord door politiek correcte cinema. De studio A24 die zijn schouders onder deze film heeft gezet staan in ieder geval bekend voor degelijke cinema (Enemy, Locke, The Rover, A Most Violent Year, Dark Places, The Witch). De regie van de film en het script was in handen van Jeremy Saulnier die voor deze film zich kon omringen met een pak talentvolle acteurs.

     Green Room picture Green Room picture Green Room picture

    Zijn vorige film Blue Ruin (2013) vond ik in ieder geval een schot in de roos. Het was een loepzuivere vendetta-film die wat deed denken aan Blood Simple, met een clever plot, trillende suspense en bezwerende muziek van Brooke Blair en Will Blair. Die laatste twee hebben opnieuw de score geschreven van de nieuwe film. Laten we hopen dat deze prent al evengoed is. De film komt deze week uit in de States, en naargelang het succes zal er misschien ook een filmrelease zijn in ons land.

     

    *** Green Room trailer ***

  • No Country for Old Men (2007) ****½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Bij het bekijken van een Coen Brothers film weet je meteen dat je geen standaard-prent tezien zal krijgen. En deze lijkt heel "eenvoudig" en compleet non-commercieel. En toch is het geen auteursfilm maar wel een mengeling van diverse genres. No Country for Old Men (2007) is een provocatief neo-western-misdaad-chase-thriller die op dezelfde golflengte zit als hun andere twee meesterwerken Fargo en Blood Simple. Dit moetn het favoriete genre zijn van zowel Ethan als Joel Coen, die ze bewerken met drama, intrige, geweld en cynische humor. Mensen die een standaard- of popcornfilm verwachten zullen ontgoocheld worden. En dat is misschien wel spijtig, want zonder het te weten hebben ze hier te maken met niets minder dan een meesterwerk en misschien ook wel dé beste film van The Coen Brothers tot nu toe. Het is in ieder geval het meest ambitieuze en impressionante Coen-prent. Het is bij uitstek een film voor de echte filmliefhebbers.

    no_country_for_old_men_2007_blu-ray.jpg

    No Country for Old Men is gebaseerd op het gelijknamige boek van de Amerikaanse schrijver Cormac McCarthy. De intelligente en creatieve roman had een subtiel poëtische ondertoon wat niet meteen te verfilmen was, maar de Coen Brothers hebben hoe dan ook genoeg ervaring en gevoeligheid voor het genre dat ze een bijzonder knappe adaptatie hebben afgeleverd die eind deze week met oscars beloond zal worden. Wat doe je als je op een verborgen plaats een tas vindt met veel geld? Een premisse die reeds in A Simple Plan (1998) aan bod kwam. Maar de Coen Brother gaan nog een stapje verder dan de Sam Raimi film.

    Korte inhoud: Nadat de jager Llewelyn Moss (Josh Brolin) vlakbij de Rio Grande enkele lijken, heroïne en meer dan $2 miljoen aan contant geld ontdekt volgt een spoor van geweld en ravage. Hij komt terecht in een benarde situatie waarin de overlevenden van de verkeerd gelopen drugsdeal jacht op hem maken. Ook de gevreesde killer Anton Chigurh (Javier Bardem) zit hem op de hielen met zijn compressed air cattle-gun. De lokale sheriff, Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) ruikt onraad.

    Laat ik misschien beginnen met de lezers te waarschuwen dat ze tevens een wel heel apart einde tezien zullen krijgen, en dus geen conventioneel Hollywood-einde waar alle verhaallijnen schoontjes zijn afgerond. Normaal zou dat wringen, maar in deze prent is het open einde een toegevoegde waarde. De film speelt zich af aan de grensstreek tussen de Verenigde Staten en Mexico, waar drie karakters elkaars wegen zullen kruisen. Anton Chigurh (Javier Bardem) is een harteloze killer die zelfs met handboeien en onder politiebewaking een gevaarlijke man blijft. De man is een soort Grim Reaper die iedereen vermoordt die zijn pad kruist, tenzij je voor hem een dienst kan bewijzen of het lot je goed gezind is tijdens een kop-en-munt spel. Llewelyn Moss (Josh Brolin) is een ex-lasser die in een afgelegen woestijn op een aantal pickup trucks stuit, met daaromheen een stel dode mannen. In een van de trucks blijkt een enorme lading drugs te liggen en even verderop treft hij een koffer met 2 miljoen dollar aan.

    Moss is niet van plan het geld op te geven en gaat er met de koffer vandoor. Ondertussen raakt sheriff Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) betrokken bij de situatie, omdat Chigurh betrokken was bij de drugdeal en kon ontsnappen van zijn hulpagent. En de sheriff is zowat het kloppende hart van deze melancholische roadmovie. Hij is bezig met achtervolgingen alsof hij op spoken jaagt. Net zoals in Zodiac van David Fincher is er geen onmiddellijke ontknoping, maar moet de man (alsook de toeschouwer) met afgrijzen akte nemen van de gebeurtenissen. Hoofdschuddend telt hij de levenloze slachtoffers. Hij begrijpt het niet en verwoord zijn frustratie en zijn weemoed in treffende monologen: "It starts when you begin to overlook bad manners. Anytime you quit hearing 'sir' and 'ma'am', the end is pretty much in sight."

    De Coens zijn meesters in het aanvoelen van ritme, en deze prent is een schoolvoorbeeld daarvan. Het verhaal zit vol van plot-twists en onverwachte wendingen dat de toeschouwer nauwelijks tot rust komt. En net zoals bij heel wat Hitchcock films weten we niet meteen wat de personages in hun mars hebben – meer nog, ze kunnen op elk moment van de kaart geveegd worden. En hoewel het geen komedie is zoals Raising Arizona of The Big Lebowski, zullen de lachspieren nu en dan in werking treden. Vooral bij een aantal van Tommy Lee Jones' laconieke scènes.

    04 pic

    Uiteraard zijn alle ogen gericht op Javier Bardem die de rol van de psychopatische seriemoordenaar op een subtiele en ingetogen manier weet te spelen. Met zijn lange zwarte haren, brede schouders, zijn emotieloze gezicht en zijn speciale hoge-druk luchtpistool. Hij is de meest indrukwekkende moordenaar sinds Hannibal Lecter. Woorden als "genade" hebben voor hem geen mening – hij vraagt er niet naar en gunt zijn slachtoffers geen. Tommy Lee Jones blijft zijn vertrouwelijke zelf en Josh Brolin is onherkenbaar als een soort zwartharige en onverstoorbare Nick Nolte onder hevige druk. Brolin is een echte kameleon. Zijn laatste drie films, Planet Terror (2007), American Gangster (2007) en deze zijn totaal verschillende rollen en hij staat er telkens. En net zoals goede wijn, wordt hij alsmaar beter met de tijd. Ik vermeld ook nog even de voortreffelijke vertolking van Kelly Macdonald als de vrouw van Moss en de zalige kleine cameo van Woody Harrelson als iets te zelfverzekerde huurdoder.

    010203

    We krijgen een boeiend verhaal te zien waar alle conventies en verwachtingen met hoge druk de lucht worden ingeblazen. Net zoals Fargo vaart No Country For Old Men een eigenzinnige koers, waar we als kijker soms in verdwalen. Maar dit zorgt er net voor dat we op het puntje van onze stoel zitten. En hoewel sommigen op het einde van de film "what-the-f@#k" zullen uitschreeuwen, zullen heel wat mensen gegrepen zijn door de filosofische beschouwingen over moraliteit en sterfelijkheid – en dat is waar het allemaal om draait in goede cinema. Het succes van deze donkere en verontrustende thriller laat hem behoren tot de elite van de films uit 2007. Zeker wanneer alles zo knap in beeld werd gezet door fotograaf Roger Deakins. De minutieus gecomponeerde shots van de stoffige en broeierige woestijn en de donkere, verlaten straten van de stad - met een zowel ongedwongen als hard en soms zelfs claustrofobisch karakter - zorgen voor een ijzersterke sfeer, die onbetwistbaar deel uitmaakt van het verhaal. Het schreeuwt naar een tweede visie omdat je het vrij gemakkelijk kan bewonderen, maar het is hoe dan ook hard om er van te houden en nog veel harder om in de kern van de materie binnen te dringen. Spijtig genoeg zag ik deze niet op tijd om hem een plaats te gunnen in mijn Top 10 van 2007.

    rating

    Beoordeling: 4,5 / 5
    Recensie door op 22 februari 2008

    ***Related Post***
    05/01/2008: No Country For Old Men van de Coen Brothers

     

    *** No Country for Old Men trailer ***

  • Top 10 Favourite 80ties Movies

    Pin it!

    Het BlogTalk team hebben zich deze keer gebogen voor hun 6de Movie BlogTalk over hun favoriete jaren 80 films. Great Scott ! Een lijstje opmaken van de beste films uit de jaren '80 is niet zo eenvoudig zoals het lijkt. Er zijn honderden films die je met veel gemak zou kunnen nomineren. We hadden eigenlijk onze favorieten moeten indelen in beste komedie, beste horror, beste hairstyle, de foutste film uit de jaren ’80,… Maar hé, we zijn hier om te blijven dus kunnen jullie van ons nog veel lijstjes verwachten. Suggesties zijn altijd welkom. Commentaren in de voorziene box trouwens ook.

    We laten bij deze de Gremlins, Terminators, Ghostbusters en Rambo’s op jullie los, met de typische synthesizer muziek, de 1.21 jigawatts en de Madonna-netkousen. Neen, hier is geen plaats voor intieme Waalse drama’s (alsof daar ergens wel plaats voor is). Geen geleuter, hier volgen mijn All Time Top 80ties Movies:

    All Time Top 10 Favourite 80ties Movies

    10. The King of Comedy (1983) (Martin Scorsese)
    Scorsese heeft heel wat knappe films gemaakt in de jaren '80, en deze film is misschien één van zijn minder bekende. The King of Comedy is een wel bijzonder grappige en uiterst originele satire met een schitterende Robert De Niro (Rupert Pupkin), een uitstekende Sandra Bernhard en een onvergetelijke serieuze Jerry Lewis die in deze film misschien wel zijn beste acteerprestatie neerzet. De film parodieert de celebrity-cultus en is vandaag de dag nog steeds zeer actueel.

    9. Scarface (1983) (Brian De Palma)
    Ik had eigenlijk gemakkelijk dit lijstje vol kunnen zetten met Brian De Palma films, maar heb uiteindelijk gekozen voor zijn meest representatieve 80ties film, Scarface, een ultra-gewelddadige remake van de gangsterklassieker van Howard Hawks uit 1932. Subtiel kan je de film niet noemen maar let maar eens op de stilistische kwaliteiten, de karakterstudie en de onversneden acteerprestaties in deze anti-Godfather film: we zien een keiharde Al Pacino (Tony Montana), een super sexy Michelle Pfeiffer en een aanstekelijke Mary Elizabeth Mastrantonio die het recht opeist om zichzelf te vernietigen. Dit alles in een met neon bezet nightclub-atmosfeertje. De Palma heeft in zijn jeugd een overdosis Hitchcock geslikt, maar in deze film zijn de knipoogjes naar de meester tot een minimum beperkt en krijg je liters bloed, vuurspuwende machinegeweren à volonté en een diepe perceptie in de wereld van een crimineel. Wat wil je nog meer. (Scarface DVD Special Edition)

    8. Angel Heart (1987) (Alan Parker)
    Nog een film waarvan de beelden me een tijdje hebben achtervolgt. Opnieuw met Robert De Niro, een erotische Lisa Bonet, maar vooral een Mickey Rourke die schittert in deze unieke moderne thriller die de films van David Fincher en vele andere moderne cineasten sterk zullen beïnvloeden. Angel Heart is een afdaling naar de hel in een met kippenbloed besmeurde occulte atmosfeer en geregisseerd door een groot regisseur die zowel een meester is in thrillerfilms (Midnight Express) en drama's (Angela’s Ashes). Twee belangrijke ingrediënten in deze film.

    7. Rain Man (1988) (Barry Levinson)
    Het duo Tom Cruise en Dustin Hoffman hebben het niveau van vele roadmovies opgekrikt. Weinig jaren 80 films kan je vandaag nog zien zonder schaamrode wangen te krijgen, maar Rain Man hoort daar niet bij. Ook de sfeervolle Hans Zimmer muziek mag er best wezen. De film kreeg een oscar voor Beste Film, Beste script, beste regie en beste acteur (Hoffman). Cruise kreeg zelfs geen nominatie voor de film, hoewel hij hier opnieuw de pannen van het dak speelt.

    6. Witness (1985) (Peter Weir)
    Neem een basis-concept en draai het in een adembenemende thriller, een hartverwarmende romance, en een verrassende karakterstudie van twee mensen die leven in twee totaal verschillende werelden, en je krijgt een stevige prent. Harrison Ford speelt er een ruige detective uit New York die een jonge Amish gezin zal moeten redden van een zekere dood. Witness is één van de best geschreven scenario’s uit de jaren 80’.

    5. The Thing (1982) (John Carpenter)
    Een uitstekende film over paranoia, met een groep ontdekkers in de Zuidpool die een kamp vinden waar een UFO werd geborgen. Horrorfilms zijn zelden zo goed als deze film. Je zit nagelbijtende te kijken van het begin tot einde en de lugubere Ennio Morricone muziek maakt alles nog eens ijzingwekkender. Zeker een van de betere Carpenter films en laat je dromen dat Carpenter ooit nog eens zijn oude vorm zal terugvinden. In de film kunnen we naast de afschuwlijke monsters ook genieten van een Kurt Russell met een stevige baard en cowboy hoed.

    4. Blood Simple (1984) (Joel & Ethan Joel)
    De complexe voorliefde van de Coen Bothers voor het surreële maakt van elke seconde uit deze neo-film noir een moment van puur genot. Een uiterst bizar en tezelfdertijd briljant scenario met zalige vertolkingen van John Getz, Frances McDormand en M. Emmet Walsh. Net zoals vele Brian De Palma films is deze prent beïnvloed door de meester van de suspens, Alfred Hitchcock. Nog even duister en zwartgallig als 25 jaar geleden en dat heeft alles te maken met de genialiteit van zowel Ethan als Joel Coen. (Blood Simple DVD – Director’s Cut)

    3. Blade Runner (1982) (Ridley Scott)
    En hier zijn we aan mijn Top 3 gekomen, te beginnen bij een andere neo-noir film van de meester-regisseur Ridley Scott. De making of Blade Runner boeken zou een essentieel onderdeel uit het studiepakket van een filmstudent moeten zijn. Blade Runner is een studie van het mens zijn, onze ontwikkeling en evolutie. Zonder enige twijfel de meest invloedrijke film van zijn generatie met geweldige vertolkingen van Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young en Daryl Hannah. En Uiteraard is er ook die onvergetelijke muziek van Vangelis. (Blade Runner Soundtrack)

    2. Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark (1981) (Steven Spielberg)
    Wat mij betreft nog steeds de beste Steven Spielberg film. Voorzichtigheid, perfectie en nobel gedrag zijn niet meteen besteed aan Indiana (Harrison Ford), en dat maakt het personage des te aantrekkelijker. Raiders is een klassieke avonturenfilm op zijn best met Oud-Testament spiritualiteit, spetterende stoere actie-scenes en een satirische kaakslag op het Nazi fascisme. De film heeft trouwens veel betere one-liners dan alle James Bond films samen. Jammer genoeg krijgen we dergelijke kwaliteit-summer-blockbusters nog maar zelden meer te zien. (Indiana Jones Trilogy DVD)

    1. Star Wars V: The Empire Strikes Back (1980) (Irvin Kershner)
    Een technisch virtuoos en geniaal meesterwerkje, met een Irvin Kershner die datgene voor zijn rekening neemt waar Lucas vreselijk in is: namelijk acteursregie. De film heeft bijgevolg geen markante zwaktes. Star Wars V is de best geschreven en best geregisseerde film uit de twee trilogieën. Een diepgaand, duister en volwassen Hamlet verhaal die zich afspeelt "in a galaxy far, far away" met een scenario die gemakkelijk de bijbel zou kunnen vervangen. Dit alles met geweldige personages vertolkt door ijzersterke acteurs. Ja, dit is de 4de film met Harrison Ford. (Star Wars Trilogy DVD – Digitally Remastered)

    ***The Movie BlogTalk***
    BlogTalk #1: Top 10 Beste Horror
    BlogTalk #2: Top 10 Irritaties bij een Bioscoopbezoek
    BlogTalk #3: De Meest Overgewaardeerde Films
    BlogTalk #4: Het Beste & Slechtste uit 2005
    BlogTalk #5: Top 10 Beste TV-Series
    BlogTalk #7: Top 10 Favoriete FilmScores
    BlogTalk #8: Top 10 Best Movie Kiss
    BlogTalk #9: Top 10 Beste & Slechtste films uit 2006
    BlogTalk #10: Top 10 Killer Babes
    BlogTalk #11: Top 10 Best & Worst Movies of 2007
    BlogTalk #12: Top 10 Worst Movie Posters
    BlogTalk #13: Top 10 Best Movie Posters
    BlogTalk #14: Top 10 Best Monster
    BlogTalk #15: Top 10 Best & Worst Movies of 2008

  • All Time Movie Top 10

    Pin it!

    Als jullie eens willen weten wat de top 10 van de beste films zijn, volgens een aantal invloedrijke filmmakers en acteurs in Hollywood, dan is hier een interessant lijstje die is samengesteld uit verschillende interviews en verslagen op het net. Het is eens leuk om te zien welke films het werk van bepaalde regisseurs hebben geïnspireerd. Wat meteen opvalt naast de klassieke films, is dat er weinig recente films worden benoemd. Let wel, filmlijsten wijzigen snel. De top 10 lijst van Quentin had een jaar geleden nog films zoals Assault on Precinct 13 (1976), Chungking Express, Iron Monkey, Star Trek: The Wrath of Khan (1982), Switchblade Sisters. Maar dat hangt uiteraard ook af van het genre magazine bij wie je het interview aflegt.

    Als jullie opzoek zijn naar een film van enig belang zullen jullie hier wel een aantal nuttige tips krijgen. Onderaan heb ik ook mijn top 10 opgegeven. Gezien ik nog niet geboren was toen deze filmmakers al bezig waren met regisseren, is mijn top 10 wel iets jonger. Laat me in de commentarenbox weten welke films in jullie top 10 staan…

    Filmmakers kiezen hun Favoriete Films

    STEVEN SPIELBERG
    1. Lawrence of Arabia (Lean, 1962)
    2. Fantasia (Walt Disney, 1940)
    3. Citizen Kane (Welles, 1941)
    4. It's A Wonderful Life (Capra, 1946)
    5. 2001: A Space Odyssey (Kubrick, 1968)
    6. A Guy Named Joe (Fleming, 1947)
    7. War of the Worlds (Haskin & Pal, 1953)
    8. Psycho (Hitchcock, 1960)
    9. Day For Night (Truffaut, 1973)
    10. The Godfather (Coppola, 1972)

     

    QUENTIN TARANTINO
    1. The Good, the Bad and the Ugly (Leone, 1966)
    2. Rio Bravo (Hawks, 1959)
    3. Taxi Driver (Scorsese, 1976)
    4. His Girl Friday (Hawks, 1939)
    5. Rolling Thunder (Flynn, 1977)
    6. They All Laughed (Bogdanovich, 1981)
    7. The Great Escape (J Sturges, 1963)
    8. Carrie (De Palma, 1976)
    9. Coffy (Hill, 1973)
    10. Five Fingers of Death (Chang, 1973)

     

    TIM ROBBINS
    1. The Battle of Algiers (Pontecorvo, 1965)
    2. The Clowns (Fellini, 1971)
    3. Don't Look Back (Pennebaker, 1967)
    4. The Lower Depths (Kurosawa, 1957)
    5. McCabe & Mrs Miller (Altman, 1971)
    6. My Man Godfrey (La Cava, 1936)
    7. Nashville (Altman, 1975)
    8. Network (Lumet, 1976)
    9. Underground (Kusturica, 1995)
    10. Waiting for Guffman (Guest, 1996)

     

    PAUL VERHOEVEN
    1. La Dolce Vita (Fellini, 1960)
    2. Ivan the Terrible, Part II (Eisenstein, 1958)
    3. Lawrence of Arabia (Lean, 1962)
    4. Rashomon (Kurosawa, 1951)
    5. Vertigo (Hitchcock, 1958)
    6. The Seventh Seal (Bergman, 1956)
    7. La Règle du Jeu (Renoir, 1939)
    8. Metropolis (Lang, 1927)
    9. Los Olvidados (Buñuel, 1950)
    10. Some Like It Hot (Wilder, 1959)

     

    TERRY GILLIAM
    1. Citizen Kane (Welles, 1941)
    2. Seven Samurai (Kurosawa, 1954)
    3. Seventh Seal (Bergman, 1957)
    4. 8 ½ (Fellini, 1963)
    5. 2001: A Space Odyssey (Kubrick, 1968)
    6. Sherlock Jr (Keaton, 1924)
    7. Pinocchio (Luske & Sharpsteen, 1940)
    8. Les Enfants du Paradis (Carné, 1945)
    9. One-Eyed Jacks (Brando, 1961)
    10. The Apartment (Wilder, 1960)

     

    BERNARDO BERTOLUCCI
    1. La Règle du Jeu (Renoir, 1939)
    2. Sansho Dayu (Mizoguchi, 1954)
    3. Germany, Year Zero (Rossellini, 1947)
    4. A Bout de Souffle (Godard, 1959)
    5. Stagecoach (Ford, 1939)
    6. Blue Velvet (Lynch, 1986)
    7. City Lights (Chaplin, 1931)
    8. Marnie (Hitchcock, 1964)
    9. Accattone (Pasolini, 1961)
    10. Touch of Evil (Welles, 1958)

     

    JOHN BOORMAN
    1. Seven Samurai (Kurosawa, 1954)
    2. The Seventh Seal (Bergman, 1956)
    3. 8 ½ (Fellini, 1963)
    4. That Obscure Object of Desire (Buñuel, 1977)
    5. Dr Strangelove (Kubrick, 1963)
    6. Citizen Kane (Welles, 1941)
    7. Sunset Blvd (Wilder, 1950)
    8. Solaris (Tarkovsky, 1972)
    9. La Roue (Gance, 1923)
    10. The Birth of a Nation (Griffith, 1915)

     

    JIM JARMUSCH
    1. L'Atalante (Vigo, 1934)
    2. Tokyo Story (Ozu, 1953)
    3. They Live by Night (N Ray, 1949)
    4. Bob le flambeur (Melville, 1955)
    5. Sunrise (Murnau, 1927)
    6. The Cameraman (Sedgwick, 1928)
    7. Mouchette (Bresson, 1967)
    8. Seven Samurai (Kurosawa, 1954)
    9. Broken Blossoms (Griffith, 1919)
    10. Rome, Open City (Rossellini, 1945)

     

    MILOS FORMAN
    1. Amarcord (Fellini, 1973)
    2. American Graffiti (Lucas, 1973)
    3. Citizen Kane (Welles, 1941)
    4. City Lights (Chaplin, 1931)
    5. The Deer Hunter (Cimino, 1978)
    6. Les Enfants du Paradis (Carné, 1945)
    7. Giant (Stevens, 1956)
    8. The Godfather (Coppola, 1972)
    9. Miracle in Milan (De Sica, 1951)
    10. Raging Bull (Scorsese, 1980)

     

    CAMERON CROWE
    1. The Apartment (Wilder, 1960)
    2. La Règle du Jeu (Renoir, 1939)
    3. La Dolce Vita (Fellini, 1960)
    4. Manhattan (Allen, 1979)
    5. The Best Years of Our Lives (Wyler, 1946)
    6. To Kill a Mockingbird (Mulligan, 1962)
    7. Harold and Maude (Ashby, 1971)
    8. Pulp Fiction (Tarantino, 1994)
    9. Quadrophenia (Roddam, 1979)
    10. Ninotchka (Lubitsch, 1939)

     

    SAM MENDES
    1. Citizen Kane (Welles, 1941)
    2. Fanny and Alexander (Bergman, 1982)
    3. The Godfather Part II (Coppola, 1974)
    4. The Piano (Campion, 1993)
    5. The Red Shoes (Powell, Pressburger, 1948)
    6. Sunset Blvd (Wilder, 1950)
    7. 2001: A Space Odyssey (Kubrick, 1968)
    8. Taxi Driver (Scorsese, 1976)
    9. Vertigo (Hitchcock, 1958)
    10. The Wizard of Oz (Fleming, 1939)

     

    MIKE NEWELL
    1. The Apartment (Wilder, 1960)
    2. Bad Day at Black Rock (J Sturges, 1955)
    3. Fanny and Alexander (Bergman, 1982)
    4. La Grande Illusion (Renoir, 1937)
    5. Kind Hearts and Coronets (Hamer, 1949)
    6. Lacombe Lucien (Malle, 1974)
    7. The Leopard (Visconti, 1963)
    8. My Darling Clementine (Ford, 1946)
    9. Notorious (Hitchcock, 1946)
    10. War and Peace (Vidor, 1956)

     

    MICHAEL MANN
    1. Apocalypse Now (Coppola, 1979)
    2. Battleship Potemkin (Eisenstein, 1925)
    3. Citizen Kane (Welles, 1941)
    4. Dr Strangelove (Kubrick, 1963)
    5. Faust (Murnau, 1926)
    6. Last Year at Marienbad (Resnais, 1961)
    7. My Darling Clementine (Ford, 1946)
    8. The Passion of Joan of Arc (Dreyer, 1928)
    9. Raging Bull (Scorsese, 1980)
    10. The Wild Bunch (Peckinpah, 1969)

     

    KEN LOACH
    1. A Bout de Souffle (Godard, 1959)
    2. The Battle of Algiers (Pontecorvo, 1965)
    3. A Blonde in Love (Forman, 1965)
    4. Bicycle Thieves (De Sica, 1948)
    5. Closely Observed Trains (Menzel, 1966)
    6. Fireman's Ball (Forman, 1967)
    7. Jules et Jim (Truffaut, 1962)
    8. La Règle du Jeu (Renoir, 1939)
    9. The Tree of the Wooden Clogs (Olmi, 1978)
    10. Wild Strawberries (Bergman, 1957)

     

    SIDNEY LUMET
    1. The Best Years of Our Lives (Wyler, 1946)
    2. Fanny and Alexander (Bergman, 1982)
    3. The Godfather (Coppola, 1972)
    4. The Grapes of Wrath (Ford, 1940)
    5. Intolerance (Griffith, 1916)
    6. The Passion of Joan of Arc (Dreyer, 1928)
    7. Ran (Kurosawa, 1985)
    8. Roma (Fellini, 1972)
    9. Singin' in the Rain (Kelly, Donen, 1952)
    10. 2001: A Space Odyssey (Kubrick, 1968)

     

    DE ULTIEME FILMBLOG (DAVE)
    1. The Godfather part II (Coppola, 1974)
    2. Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (Kershner, 1980)
    3. Se7en (Fincher, 1995)
    4. The Shawshank Redemption (Darabont, 1959)
    5. Blood Simple (Coen, 1984)
    6. Rear Window (Hitchcock, 1954)
    7. Heat (Mann, 1995)
    8. Lost Highway (David Fincher, 1997)
    9. Goodfellas (Scorsese, 1990)
    10. Alien (Scott, 1979)