De FilmBlog

Dit kon één van de leukste films worden van 2011, maar het belande uiteindelijk in Dave's Worst Movie List of 2011. Je hebt films voor kinderen, en je hebt films zoals The Smurfs (2011), die waarschijnlijk bedoeld moeten zijn voor seniele oma’s en opa’s die nog net voldoende aandacht kunnen opbrengen om de blauwe kleurtjes op het scherm te volgen ... of voor kleuters … die nog net voldoende aandacht kunnen opbrengen om de blauwe kleurtjes op het scherm te volgen.

Maar het is wel degelijk een demografie waar studiobonzen mee rekening houden, ook al levert het rotzooi op met extra veel product placement. En na het zien van deze prent heb je meteen ook de onweerstaanbare drang om iemand op zijn gezicht te kloppen die het waagt om nog maar eens een woord te vervangen door 'smurf'. (BAM, how you like that smurf on your nose!!). Na Scooby-Doo en Beverly Hills Chihuahua zouden ze die regisseur beter afvoeren naar Ketnet.

Korte inhoud: Wanneer de kwade tovenaar Gargamel (Hank Azaria) hun dorp aanvalt, ontsnappen de Smurfen via een magische doorgang, die ''eens per blauwe maan" geopend is. Ze komen terecht in een vreemde, nieuwe wereld, die in niets lijkt op wat ze ooit hebben gezien: New York. Ze zitten vast in Manhattan en om weer thuis te komen moeten Grote Smurf en de anderen een echte blauwe maan zien te vinden - voordat Gargamel ze vindt. De Smurfen zoeken zich een veilige haven in het appartement van Patrick (Neil Patrick Harris), een reclamemaker die werkt aan een opdracht die zijn carrière kan maken of breken.

Het was toch een gewaagde opzet om een live-action versie te brengen van The Smurfs, maar spijtig genoeg hebben ze de verkeerde regisseur aangetrokken voor dit project. Raj Gosnell overstijgt nauwelijks de New York clichés, de kinderslapstick en de baby-humor, en steunt volledig op de visuele effecten. Ik had toch de indruk dat de Smurf-cartoons van Peyo toch veel leuker waren dan deze puinhoop. Gosnell heeft geen flauw benul waar hij mee bezig is. Toen ik de film zag had ik ook de indruk dat hij iets teveel mikte op een een puber-publiek in plaats van een film te willen maken voor zowel jong als oud. En tot spijt van wie het benijdt zal hij ook The Smurfs 2 (2013) regisseren. De reden lag voor de hand. Studio’s zijn niet geïnteresseerd in een goede of slechte film, maar wel in een product die geld in het laatje brengt, en Smurfs bracht wereldwijd maar liefst 564 miljoen dollar op.

Toch hebben scenaristen J. David Stem en David N. Weiss er het beste van gemaakt. Het script laat geen moment onbenut om de draak te steken met het Smurfenbestaan (cf. het smurfenlied die wordt bekritiseerd, en de rol van de Smurfin die in vraag wordt gesteld), en bij momenten heb je de indruk dat de scenaristen toch nu en dan een volwassenepubliek willen bereiken met hun grappen (cf. met de passief-aggressieve smurf). Maar het is allemaal wel wat weinig om echt te overtuigen.

Toch denk ik dat de allerjongsten hiervan genoten hebben, zeker in 3D. En net zoals veel films die bedoeld zijn voor de allerjongsten, zijn deze prenten ook meestal succesvol. Toch koester ik de hoop dat de volgende film(s) ook eens denken aan de volwassenen. Mara als volwassene heb ik hoe dan ook genoten van de mooie verschijningen van Sofía Vergara, Meg Phillips en Madison McKinley. Maar ook Hank Azaria is een serieuse meerwaarde aan deze prent.

Je zou het niet verwachten van een regisseur die bekend staat voor zijn films waar vuurwapens en scheldwoorden schering en inslag zijn, maar Martin Scorsese heeft gekozen voor de verfilming van een jeugdboek van Brian Selznick, The Invention of Hugo Cabret. En hij heeft dit met succes gedaan, want niet alleen is Hugo (2011) een pareltje van een film, maar kreeg daarbij ook nog eens de Golden Globe voor Beste Regie en zal naar alle waarschijnlijkheid ook genomineerd worden voor een Oscar.

We worden compleet in het verhaal gezogen vanaf het openingsshot, met een heerlijk panorama van het Parijs van de jaren ’30, met een camera die de 'city of light' in al zijn fonkelende pracht op digitale film zet. We zien er de 12-jarige Hugo (Asa Butterfield), die woont in het Monparnasse station die de gigantische klokken help onderhouden. Hij steelt er ook af en toe een croissant, buiten het zicht van de inspecteur voor weeskinderen (Sacha Baron Cohen). Alleen op de wereld na de dood van zijn vader (Jude Law), werd hij overgelaten aan een dronken oom (Ray Winstone).

Korte inhoud: Parijs, 1930. Hugo Cabret is een 12-jarige wees die in de muren van een druk treinstation in Parijs woont. Sinds zijn oom spoorloos verdween, heeft hij in het geheim de zorg voor de stationsklokken op zich genomen. Dan komt hij in aanraking met een vreemd meisje (Chloë Grace Moretz) en een bittere oude man (Ben Kingsley) die de speelgoedwinkel in het station beheert. Plotseling komen Hugo's verborgen leven en het waardevolle geheim dat hij bewaart in gevaar.

Dat grote cineasten meerdere filmgenres aan kunnen is bij deze bewezen. Scorsese heeft op een bevlogen manier het bronmateriaal vertaald naar het witte doek, en het plezier waarmee hij dit voor mekaar heeft gekregen druipt van het scherm. Het is een zuivere familiefilm met sterke karakters. Het scenario is van de hand van John Logan, die in tegenstelling tot heel wat andere Hollywoodfilms, geen hulp had van co-scenaristen. Er zijn uiteraard hier en daar een aantal verschillen met het boek, maar dat kan haast moeilijk anders.

Dit is tevens de eerste keer dat Scorsese zich waagt aan een 3D film, dus zet maar dat verdoemde brilletje op de neus. En ik moet toegeven dat in tegenstelling tot vele andere 3D vehikels, deze Hugo echt wel de moeite is. De beelden blijven lange tijd nazinderen, ook al is de 3D-techniek ten dode opgeschreven. Scorsese verscherpt niet alleen zijn voorgronden en verspilt zijn tijd niet met objecten naar de lens te smijten. Daarentegen maakt hij gebruik van de nieuwste technologie om op de eerste plaats een uitstekend verhaal te brengen en een ode te brengen aan de roots van de cinema, van Georges Méliès tot de stille film. Jawel, achter deze afschuwelijke posters en media-campagne (1, 2, 3, 4, 5), schuilt een pracht van een film.

De filmmarkt is zich aan het verleggen. Terwijl nog zo'n 15 jaar geleden de VS-markt nog steeds de belangrijkste markt was, begint de niet-Amerikaanse markt steeds meer terrein te winnen. Vroeger had je een 50/50% verdeling van de box-office cijfers tussen de VS en de rest van de wereld, terwijl je tegenwoordig eerder een 30/70 % verdeling krijgt. En een markt die een uitstekend jaar achter de rug heeft is Rusland, die zomaar eventjes de miljard dollar grens heeft overschreden. Volgens Variety hebben ze in vergelijking met 2010 wel iets minder tickets verkocht, maar de duurdere 3D-films hebben alles kunnen compenseren.

En ook al blijven het hoofdzakelijk Hollywood films die de box-office op gang brengen, zullen distributeurs steeds meer oog hebben voor de wensen van een niet-Amerikaans publiek. Komt dat ten goede aan de kwaliteit van de films? Nope! Het internationaal publiek is in geen geval kritischer dan het Amerikaanse publiek.

De Russische speelfilms vertegenwoordigen 14,7% van de totale box-office, terwijl de meest succesvolle films de volgende zijn: Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides (2011) met 63 miljoen dollar, Puss in Boots (2011) met 50 miljoen dollar en Transformers: Dark of the Moon (2011) met 45 miljoen dollar. De enige Russische film in de top 10 is Vysotsky: Thank God I'm Alive! (2011) die afklopte met een slordige 27 miljoen dollar.

Maar ook al zorgt de 3D cinema in Rusland voor de boost in inkomsten, zien we toch dan er in de States al een terugval bezig is. Zoals ik hier al eerder zei op deze filmblog heeft de 3D-techniek geen toegevoegde waarde en komt het de kijkervaring slechts ten goede bij specifieke films (animatie en horrorfilms). Het is De Standaard die uitpakt met een artikel over de 3D kater van 2011. De 3D-hype loopt op zijn laatste benen. Tegenwoordig is het zo dat 3D-versies het vaak minder goed dan hun 2D-broer. En wie wordt OPNIEUW de dupe in dat verhaal? Zoals gewoonlijk, de bioscoop-distributeur. Zij hebben opnieuw heel wat investeringen moeten maken, en zullen binnenkort hun 3D-politiek mogen herzien. Panasonic-topman Andrew Denham zei het al in Wired: "Hollywood heeft 3D beschadigd door na Avatar zoveel slechte 3D-films uit te brengen. We hebben ons publiek al meermaals ontgoocheld en er is een wantrouwen gegroeid." Met andere woorden: 3D-drollen als Clash of the Titans (2010) hebben bezoekers zo ontgoocheld, dat ze nu wel twee keer nadenken voor ze extra geld uitgeven voor een 3D-film.

Gelukkig hebben de bioscoop-uitbaters bij ons hun gezond verstand gebruikt en een nuchtere analyse gemaakt van de 3d-cinema. Myriam Dassonville van Kinepolis zei het volgende: "We hebben 3D nooit als de nieuwe kleurenfilms beschouwd. We hebben er nooit wonderen van verwacht. We geloven erin, we hebben er ook in geïnvesteerd, maar nooit blind." Maar ook tv-kanalen staan nog niet te springen om de overgang te maken naar 3D-tv, voor de simpele redenen dat 3D-televisies in de huiskamer eerder een zeldzaam fenomeen is. Van de 500'000 blu-rays die in ons land werden verkocht vorig jaar zijn slechts 6% 3D films. De meeste gezinnen hebben zelfs nog geen blu-ray player, laat staan dat ze 3D-ready zijn.

***Related Post***
04/10/2011: Het einde van de 3D brilletjes in zicht

Met een beetje geluk is het einde van de 3D-brilletjes in zicht en hopelijk wordt dit dan ook de doodsteek voor 3D-cinema, die uiteindelijk maar een gimmick blijft zonder echte toegevoegde waarde. Want als het aan Sony ligt dan gaat het bedrijf in 2012 niet meer bijdragen aan de kosten van 3D-brillen bij een bioscoopbezoek.

Volgens Sony moet de bioscoopbezoeker maar zelf opdraaien voor zijn 3D-bril. Een bizarre zet, omdat tijdens de invoering van 3D in 2005 werd afgesproken dat de bioscoop-uitbaters de nodige investeringen zouden maken voor de technische en facilitaire aanpassingen voor 3D, maar ook dat de distributeurs, waaronder Sony, de kosten voor de brillen zou dragen. Sony lijkt nu eenzijdig aan deze afspraak een einde te hebben gemaakt.

Concreet houdt dit in dat de kosten voor deze brillen nu helemaal bij de bioscoopexploitanten komt te liggen. Maar die willen er niet in hun eentje voor opdraaien. Dus jullie kunnen wel raden wie de meerkost zal moeten betalen: de bioscoopbezoeker. En wetende dat je nu al gemiddeld 3 euro meer betaalt voor een 3D-film (+/- 13 euro), dan denk ik dat er nog meer mensen zullen afhaken en gewoon kiezen voor een 2D-voorstelling wanneer deze prijs nog maar eens een toeslag krijgt.

Maar laten we eerlijk zijn, ook al juich ik deze nieuwe wending in het 3D verhaal wel toe, toch blijven die distributeurs zich gedragen als hooligans tegenover de bioscoop-uitbaters en bijgevolg deels ook tegen de bioscoopbezoekers. Met de invoering van de digitale projectie hebben de bioscopen ook moeten opdraaien voor de kosten, en ook al werd de kostprijs gereduceerd (minder herstellingskosten, minder duur dan pellicule, minder slijtage en minder protectionisten), de distributeurs hebben met die winsten voornamelijk hun eigen zakken gevuld. Uiteraard verdienen de uitbaters veel geld, maar mocht er wat goodwil komen van de distributeurs, dan zou de kostprijs van het ticket en de popcorn ook aanzienlijk goedkoper worden. Hopelijk hebben de exploitanten een waterdicht contract en geen gentlements agreement met Sony, anders gaat dit 3D-avontuurtje hun echt zuur opbreken.

Ik heb ondertussen al wat ervaring met 3D-projecties en ik blijf erbij, de techniek is geweldig voor natuur-documentaires, maar voor een fictiefilm leiden ze iets teveel af van het verhaal. Hoe lang kan je nog opkijken van die voorwerpen die te pas en te onpas in ons zichtveld vliegen. De twee genre die nog het meeste baat hebben bij de techniek, zijn de tekenfilm en de horrorfilm. En in het bijzonder de onderwater-horror (cf. Shark Night, Piranha) omwille van het grote contrast tussen voor- en achtergrond. Maar het wordt stilaan afgezaagd. Tevens heb ik een hekel om twee brillen op m'n neus te zetten. Ik snap trouwens niet waarom ze geen 3D-glaasjes hebben ontworpen die je op je bril kan klikken. Maar goed, misschien wordt het gehele zooitje binnenkort opgedoekt. Laten we het hopen.

***Related Post***
12/01/2012: Rusland haalt de box-office kaap van 1 miljard in 2011 dankzij 3D
30/08/2010: Kinepolis en zijn winstmarges
11/02/2009: Kinepolis start charme-offensief
25/10/2007: 10 besparende tips voor filmfans
23/10/2005: Top 10 irritaties bij bioscoopbezoekers

Wanneer hebben jullie onlangs nog eens een Zwitserse film gezien? De laatste prent die ik me kan herinneren was de ietwat slaapverwekkende science-fiction thriller Cargo (2009) op het BIFFF een paar jaar geleden. En we blijven in het genre met de slasher One Way Trip 3D (2011) van Markus Welter.

De man komt uit de montage-sector en daar moet hij het blijkbaar duidelijk van hebben, want zijn vorige films waren niet meteen strak geregisseerde werkjes. Het is dan ook niet te verwonderen dat de teaser wel 'iets anders' gemonteerd is. Maar het is vooral de sfeer die me aanspreekt, die iets weg van een Blair Witch film. En hopelijk overstijgen de verhaal-elementen de montage-spielerei. Tegenwoordig kom je er niet meer met enkel en alleen maar scream queens en rituele slachtingen. Enkel het publiek van het BIFFF krijgt hier nog een orgasme van, maar het bredere publiek verwacht toch wel iets meer van zijn slasher.

Korte inhoud: Een groepje van acht jongeren reist af naar de Jura, een gebergte in Zwitserland. Het is herfst en ze zijn op zoek naar een magische paddenstoel die in het gebied groeit. Na enkele problemen komen ze aan in het bos. De tenten worden opgezet en al snel vinden ze de paddenstoelen. Wanneer het donker wordt begint het feest, maar wanneer één van hen in elkaar geslagen terugkeert, komen ze erachter dat er iets goed mis is.

Geheel origineel is het concept niet, want ik heb ooit nog iets gelijkaardigs gezien met Shrooms (2007), met dit verschil dat het zich nu in het Zwitserland van H.R. Giger afspeelt en de film ook iets beter lijkt dan die andere prent. En wat opvalt is dat ze in Switserland niet moeder onderdoen voor de eye-candy uit de States. Zo speelt 'Miss Zwiterland 1996' Melanie Winiger één van de hoofdrollen. Zij wordt bijgestaan de Oostenrijkse scream queen Sabrina Reiter (Dead in 3 Days). Beide dames hebben tevens al voldoende acteer-ervaring om op overtuigende wijze de longen uit hun lijf te schreeuwen.

Het is uiteindelijk een klassieke horror-slasher met de nodige dosis moraliteit die het genre typeert. Maar in plaats dat jongeren worden afgeslacht omwille van hun seksuele escapades, worden ze nu slachtoffer ten gevolge van hun gebruik van hallucinatoire middelen. En de filmposter windt er in ieder geval geen doekjes om: er zal bloed vloeien. Dus kids: Don't use drugs!

Het enige spijtige aan de film is dat ze zo nodig ook op de 3D-kar willen springen en zo dreigen te vervallen in de goedkope effecten in plaats van ons de stuipen op het lijf te jagen met een angstaanjagend script. Maar in de teaser heb ik gelukkig geen voorwerpen gezien die in de richting van de camera werden gesmeten. Er is dus nog altijd een sprankeltje hoop dat het nog goed komt met deze One Way Trip 3D.

Er is op dit ogenblik nog geen releasedatum bekend, maar normaal zou deze film toch op één of andere manier tot bij ons moeten komen.

Als we de mensen van IESB mogen geloven zit George Lucas te broeden op een nieuwe Star Wars trilogie. Dit op zich is geen wereldschokkend nieuws, maar nu zou het meer concrete vormen aannemen. De films zouden zich in de verre toekomst moeten ontrollen, lang na het verhaal van de Skywalkers, dat nu de basis vormt van de zes Star Wars films.

Hoe betrouwbaar zijn de mensen van IESB? Wel, al hun geruchten over de Star Wars franchise bleken uiteindelijk allemaal te kloppen, met de name de PG13-rating voor Revenge of the Sith, dat er tevens een live-action televisieserie zou komen alsook een geanimeerde serie van The Clone Wars (2008). Maar volgens Lucasfilm is hier niets van aan en ontkennen ze met klem:

"This is, of course, completely false," zei de Lucasfilm spokesman Josh Kushins op Wired. "George Lucas has plenty of projects to keep him busy right now — including plenty of Star Wars projects — but there are no new Star Wars feature films planned."

Waarom ontkennen ze? Mochten ze niet ontkennen dan zal er heftig gespeculeerd worden waar Lucas naar toe moet en hoe hij de franchise moet aanpakken. En als Lucas dan toch een andere weg zou inslaan, zou hij meteen kunnen rekenen op bakken kritiek van losgeslagen Star Wars fans. Tevens mogen we ook de woorden van de woordvoerder in twijfel trekken. Het zou immers niet de eerste keer zijn dat LucasFilm iets ontkent wat op een later tijdstip toch bevestigd wordt door de feiten. Volgens de bron van IESB was het verlangen van Lucas om een nieuwe trilogie uit te werken gegroeid tijdens het productieproces van Star Wars: Episode I - The Phantom Menace (1999). Waarschijnlijk ook de grote hype die ontstond bij het nieuws van de prequels en de terugkeer van de Star Wars-helden. Maar ook de nieuwe 3D-techniek, gelanceerd met Avatar (2009), zou de filmmaker gemotiveerd hebben.

Ik ben uiteindelijk wel te vinden voor een nieuwe Star Wars trilogie, zeker met het idee om een verhaal te vertellen na deel 6. Het probleem met de prequels was dat het verhaal moest passen in een bepaald kader, om zo aan te sluiten met deel IV-V-VI. Je wist uiteindelijk wat er ging gebeuren en dat was een beetje een domper op de suspens. Door verder in de toekomst te gaan kunnen de makers een compleet nieuwe verhaallijn uitwerken. Wat voor de Harry Potter films kan, moet zeker kunnen voor Star Wars.

En mocht het er van komen hoop ik maar één ding: dat George Lucas afstand neemt van de regisseursstoel en de regie overlaat aan een andere talentvol regisseur. Hij kan zijn inbreng doen laten voelen als executive producer (uitvoerend producent), maar als regisseur heeft hij toch teveel steken laten vallen bij de prequels en waren veel van zijn beslissingen van bedenkelijke kwaliteit. Om maar één voorbeeld te geven: ik noem Jar Jar Binks. Op de vraag wanneer we de films mogelijks kunnen verwachten, al dan niet gefilmd met 3D technologie, denk ik aan 2016 voor de eerste film. Met een beetje goede wil en voldoende creatieve input zou het zelfs al iets vroeger kunnen, maar ik ga er vanuit dat Lucas wel zijn tijd zal nemen.

Mochten er trouwens nog mensen zijn die niets afweten van de franchise, verwijs ik hen naar deze hilarische omschrijving van Star Wars door een newbie.

Zopas gebeurde de unveiling van de nieuwe poster van Drive Angry 3D (2011) van Patrick Lussier (My Bloody Valentine, Dracula 2000). Gezien de reputatie van de regisseur moet je er niet van schrikken dat dit een B-film pur sang zal worden. Een prent zonder veel scrupules, die zichzelf niet meteen ernstig neemt. Dit zou wel eens een leuke rit kunnen worden.

Korte inhoud: Wanneer de dochter van Milton (Nicolas Cage) vermoord wordt wil hij maar één ding; wraak. Hij krijgt drie dagen de tijd om de moordenaars te vinden, omdat deze ook nog eens zijn kleindochter ontvoerd hebben en ze van plan zijn om haar onder een volle maan te offeren. Hij wordt tijdens zijn wraakmissie vergezeld door Piper (Amber Heard), een jonge en sexy serveerster. In Milton's 'turbo-charged Black '71 Challenger' beginnen ze een race tegen de klok, terwijl de accountant (William Fichtner) hem hen op de hielen zit.

Laten we toch hopen dat deze prent minder voorspelbaar zal zijn als My Bloody Valentine (2009), want dat was me een zooitje. Maar in de cast zitten toch heel wat leuke koppen, en de komst van William Fichtner kan ik alleen maar toejuichen. Ook de verschijning van Amber Heard mag er wezen. Is eens iets ander dan dat zuurgedraaide Megan Fox liedje. Cage ziet er zoals gewoonlijk vrij belachelijk uit, maar na al zijn vaal bizarre vertolkingen, lig je hier niet meer van wakker.

Je zou denken bij het zien van de trailer dat je te maken hebt met een nieuwe comic-adaptatie, maar niet dus. Dit is geschreven voor het witte doek en gefilmd met de 3D technologie. In tegenstelling tot vele andere B-films heeft deze prent toch een budget gekregen van 50 miljoen dollar, wat ontzaglijk veel is voor een dergelijke film. Het doet wat denken aan Ghost Rider (2002), maar dan waarschijnlijk iets heftiger met een vette R-rating. Benieuwd of ze met dit overschat productiebudget toch een break-even zullen realiseren aan de Amerikaanse box-office…?

Het is bijna zover en we kunnen ons wederom vergapen op een nieuwe Harry Potter film, met een Daniel Radcliffe die ondertussen al 21 geworden is en verre van de jonge tovenaarsleerling die J.K. Rowling in gedachten had. Maar, desondanks blijven het vehikels die de aandacht trekken, en dat voornamelijk op visueel vlak. De films stralen al evenveel charisma uit als de Pirates of the Caribbean films. De nieuwe prent wordt opgesplitst in twee helften; te beginnen met Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 1 (2010) en daarna Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2 (2011), allebei in regie van David Yates.

Korte inhoud: Heel Groot Brittannië wordt in haar greep gehouden door Heer Voldemort (Ralph Fiennes), die maar één doel voor ogen heeft: het opsporen en doden van Harry Potter (Daniel Radclife). Terwijl het hele land in oorlog verkeert, houden de bebrilde held en zijn twee beste vrienden Ron (Rupert Grint) en Hermelien (Emma Watson) zich schuil in de verste uithoeken van de Dreuzelwereld. Daar gaan ze op een levensgevaarlijke zoektocht naar de overgebleven Gruzielementen, de voorwerpen die Voldemorts onsterfelijkheid garanderen. In de eerste helft van J.K. Rowling's laatste boek zal Harry zich bevinden in de duisterste gevaren, de meest epische avonturen en de diepste geheimen, waarvan er één hem in zijn ban zal houden: een oude legende, de Relieken van de Dood.

De nieuwe trailer van Harry Potter and the Deathly Hallows ziet er in ieder geval episch uit. Het heeft er alle schijn van dat deze twee films werkelijk de franchise willen beëindigen in grootsheid, na meer dan 10 jaar filmen aan de verschillende HP films. Als de film al evenveel vonken kan geven als het boek, gaan deze laatste twee delen brokken maken aan de box-office. De split van de twee prenten, die desondanks tegelijkertijd worden opgenomen, lijkt een manier van Warner om meer geld te pompen uit het laatste boek. Maar anderzijds denk ik ook wel dat het de juiste keuze is. Het geeft de regisseur de mogelijkheid om dieper te graven in het bron-materiaal en dat kan enkel maar het verhaal ten goede komen en de fans tevreden stellen. Toch zouden er veel wijzigingen zitten in het script. Dit werd duidelijk toen iemand van de crew het scenario liet liggen in een pub na een nachtje uit.

Maar ook al zijn het stuk voor stuk visuele pareltjes, lig ik persoonlijk niet wakker van de nieuwe Harry Potter film. Ik kan zelf met moeite de films uit elkaar houden. Het is een beetje al een langgerekt sprookje voor tieners waar maar geen einde aan komt, en die nu met 3D effectjes gereanimeerd moet worden. Ik denk dat ik te weinig puisten op mijn gezicht heb om hier echt verzot op te zijn. Maar ik ben er zeker van dat velen onder jullie al reikhalzend zitten uit te kijken naar de releasedatum van 17 november 2010.

***Related Posts***
28/04/2011: Harry Potter and the Deathly Hallows part 2 trailer
15/04/2011: Harry Potter and the Deathly Hallows part 1 review
13/03/2010: Harry Potter and the Order of the Phoenix review
01/12/2010: Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 1 - The Videogame
16/07/2009: Harry Potter and the Half-Blood Prince review
11/10/2008: Twilight vervangt Harry Potter
18/08/2008: Aasgieren bij Warner Bros laten Harry Potter fans wachten
13/03/2008: Harry Potter and the Half Blood Prince teaser
08/05/2007: Harry Potter and the Order of the Phoenix (2007)
26/10/2006: Harry Potter is een Star Wars rip-off !
18/02/2006: Gary Oldman in Harry Potter and the Order of the Phoenix
16/09/2005: Eerste beelden Harry Potter and the Goblet of Fire
09/05/2005: Harry Potter and the Goblet of Fire in de maak
27/09/2004: Trilogies aan de kassa

Onder de filmgeeks zijn we het er allemaal wel over eens dat de 3D-vague het filmlandschap niet meteen tilt naar een hoger narratief niveau. Integendeel, de introductie van 3D heeft in de meeste gevallen geleid naar meer visueel vertier en minder karakter en verhaal opbouw. Met uitzondering van Avatar (2009) hebben veel films de techniek ook niet uitgebuit. Maar een film bij wie deze 3D-effecten misschien wel op hun plaats zijn, is misschien wel Piranha 3D (2010). Of dat dacht ik thans, gezien dergelijke films ook begonnen zijn met 3D-experimenten zo’n 25 jaar geleden.

Maar Avatar regisseur James Cameron is niet te sp^reken over de film. In Vanity Fair liet hij het volgende weten: "It just cheapens the medium and reminds you of the bad 3D horror films from the 70s and 80s, like Friday the 13th 3D. When movies got to the bottom of the barrel of their creativity and at the last gasp of their financial lifespan, they did a 3D version to get the last few drops of blood out of the turnip. "

Wat veel mensen echter niet weten is dat hij zijn loopbaan begon als regisseur van Piranha Part Two: The Spawning (1981), waar hij reeds na twee weken werd ontslagen door de Egyptische producer Ovidio G. Assonitis, die zelf tegen beter weten in de film begon te regisseren. Assonitis bleek niet tevreden te zijn met de vooruitgang van de film. De naam van Cameron bleef echter tot zijn afgrijzen als regisseur vermeld staan op het eindproduct, waardoor hij niet met tevreden gevoelens terugkijkt naar die film. Cameron werd zelfs niet toegelaten in de montage-cel. Dit was tevens Camerons regie-debuut. De nieuwe Piranha 3D heeft dus zeker wel een zekere emotionele waarde, en kan je begrijpen dat Cameron zich over de film uitlaat.

Maar producer Mark Canton is uiteraard niet opgezet met de vlammende kritieken van James Cameron op zijn ,nieuwe Piranha 3D film, dat hij meteen in tegenaanval ging: "Mr. Cameron, who singles himself out to be a visionary of movie-making, seems to have a small vision regarding any motion pictures that are not his own. It is amazing that in the movie-making process – which is certainly a team sport – that Cameron consistently celebrates himself out as though he is a team of one. His comments are ridiculous, self-serving and insulting to those of us who are not caught up in serving his ego and his rhetoric….

Jim, are you kidding or what? First of all, let’s start by you accepting the fact that you were the original director of Piranha 2 and you were fired. Shame on you for thinking that genre movies and the real maestros like Roger Corman and his collaborators are any less auteur or impactful in the history of cinema than you. My sense is that Mr. Cameron has never seen Piranha 3D …certainly not in a movie theatre with a real audience. Jim, we invite you to take that opportunity and experience the movie in a theatre full of fans – fans for whom this movie was always intended to entertain….

What it comes down to, Jim, is – that like most things in life – size doesn’t really matter. Not everyone has the advantage of having endless amounts of money to play in their sandbox and to take ten years using other people’s money to make and market a film….like you do…. We have to inspire, teach and mentor this next generation of filmmakers. It is garbage to suggest that any film or any filmmaker who cannot afford to work to your standards should be dissuaded from following his or her craft by not making 3D movies…" Canton besloot met: "Please go see Piranha 3D in a theatre near you!"

Waarom zo fel reageren? Uiteraard is de timing van Camerons commentaar niet opperbest tijdens de release van de film, maar de regisseur heeft wel recht op zijn mening. Komt daar nog bij dat hij ervaring heeft met Piranha films én 3D. Daarnaast beweert Canton dat Cameron de film niet heeft gezien, een typische uitlating van mensen die de kritiek van anderen op een welbepaalde film niet slikken en niet met voldoende argumenten kunnen weerleggen. Gebeurt hier op de filmblog ook wel eens in de commentaren. Trouwens heeft Cameron met 1/4 van het budget van Piranha 3D, de science fiction The Terminator heeft gemaakt die zowat 80 miljoen dollar opbracht in de zalen en al even succesvol was op video en dvd. De Piranha film van de Franse cineast Alexandre Aja doet het aan de kassa stukken minder en lijkt nu zelfs zijn productiebudget van 25 miljoen dollar niet terug te verdienen met zijn release in de States. Pijnlijk.

Toch zou ik zelf de film niet willen afschrijven. James Cameron is een geweldige regisseur, maar van een toch wel andere generatie. Alexandre Aja is trouwens één van de weinige Franse cineasten die niet-onaardige films kan maken die een tijdje blijven nazinderen. Als er een film is die ik 3D wil gaan zien is het toch wel deze: een vette R-rated exploitation splatter met veel bloed, opwippende en gevulde borsten, lichaamsdelen die in het rond vliegen en uiteraard visjes met enorme tanden die uit het niets op ons afkomen. Maakt me niet uit dat het fake is, zolang ik er maar plezier aan beleef.

***Related Posts***
28/04/2010: Piranha 3D met Double-D boezems
17/04/2009: Elisabeth Shue in Piranha 3D van Alexandre Aja
08/06/2005: De Piranha's herwerkt

Dit wordt huilen van het lachen…en ook wel een beetje huilen van pure platvloersheid. Maar het maakt niet uit, het is niet dat we grootse verwachtingen hadden met een remake genaamd Piranha 3-D (2010) van de Fransman Alexandre Aja (Mirrors, Haute Tension, The Hills Have Eyes remake). Toch opmerkelijk hoeveel bekende acteurs er opduiken in deze prent, Elisabeth Shue, Christopher Lloyd, Ving Rhames en opmerkelijk ook Richard Dreyfuss die na zijn Jaws (1975)-avontuur terugkeert naar levensbedreigende wateren. "This time they won’t need a bigger boat."

Korte inhoud: Elk jaar stijgt de populatie van het slaperige dorpje rondom Lake Victoria explosief van 5.000 naar 50.000 mensen, allemaal gekomen om een wild weekend te beleven. Het 4th of July feest staat garant voor zuipend sekstoerisme. Dit jaar echter, zijn katers en geklaag van de lokale bevolking niet de enige zorgen van de tijdelijke bewoners; een aardschok in Lake Victoria heeft een scheur in de bodem gemaakt waardoor een kolonie van prehistorische piranha’s zich in het meer heeft genesteld. Ongekende moordmachines die door hun primitieve instinct maar één doel voor ogen hebben: jagen op alles wat beweegt en schoonstrippen tot het bot. In luttele seconden...

Ja, de 3D begint mij ook de strot uit te hangen, maar weet je, deze prent is misschien (naast Avatar) een film die baat heeft met de 3D-techniek. Het is een horrorprent en wat beter dat die vraatzuchtige visjes met hun vlijmscherpe tandjes vanuit het niets op je komen afgestormd. Ook die opspattende bloedklonters verhogen met de 3D-techniek het gore-effect. Daarnaast heb ik in de trailer kunnen opmaken dat het verhaal zich afspeelt tijdens Springbreak, met heel wat rondhuppelende, schaarsgeklede bimbo’s met double-D balkon verpakt in een wet t-shirt. Wat beter om hiervan te genieten in 3D!

Maar ze moeten wel nog de techniek van de 3D conversie op punt zetten, want Clash of the Titans (2010) was niet altijd even overtuigend. Integendeel, ik had het gevoel dat bepaalde scènes er minder fake zouden uitzien zonder 3D-conversie. Maar met Piranha 3-D lijkt het erop dat bepaalde scènes met echte 3D beelden bewerkt werden in post-productie. Ik ben benieuwd.

Ik vind het wel spijtig dat Jan De Bont zijn Meg project heeft moeten opdoeken, want dit had anders ook wel een leuke horrorfilm kunnen zijn. Maar deze kan ook wel leuk zijn. Alexandre Aja is één van die Franse cineasten die nog wel degelijk werk aflevert. In tegenstelling tot veel van mijn collega’s vond ik de remake van The Hills Have Eyes nog zo slecht niet, zeker in vergelijking met het origineel. Haute Tension en target="_blank">Mirrors (2008) waren stevige thrillers. Deze film lijkt over-the-top te zijn, maar het heeft er wel alle schijn van dat het allemaal wel bedoeld is en volledig in de sfeer van de 80’ties horrorfilms. Het is bloederige entertainment, met horror-regisseur Eli Roth in de cast, en een karrenvracht aan mooie meiden (Dina Meyer, Jessica Szohr, Kelly Brook en Riley Steele). Ontdek het zelf in september 2010 in onze zalen.

***Related Post***
17/04/2009: Elisabeth Shue in Piranha 3D van Alexandre Aja
08/06/2005: De Piranha's herwerkt