tom hanks - Page 5

  • Matt Damon doet het beter dan Lindsay Lohan

    Pin it!

    Wel, de box-office nummers zijn binnen van de nieuwe Lindsay Lohan prent I Know Who Killed Me (2007). En wat blijkt, het publiek begint na lange tijd in te zien dat Lohan eigenlijk als actrice maar weinig voorstelt en bleven massaal weg. De prent flopte met glans en je kon bijna de vreugdekreet horen bij heel wat filmrecensenten.

    De film opende op 1320 schermen in de States met een miserabele recette van 3,5 miljoen dollar. Verwacht wordt dat de film niet meer dan 10 miljoen dollar zal opbrengen in zijn bioscoop-release in de States. Betekent dit het einde van Lohan? Een mens mag toch hoop blijven koesteren, niet? Toch vrees ik er voor. Hoe dan ook, regisseur Chris Sivertson begon het zaakje niet te minimaliseren, maar bekritiseerde ook wel het feit dat sommige pop-idolen niet altijd een voordeel zijn voor een filmproject. Dit is wat hij zei op de blog van Matt Dentler over zijn film:

    "Well, what can you do? We try to get well-known people in our movies to get some awareness going and to get attention, and then I guess you can't really complain when the attention takes an unwanted turn. The only thing that bums me out about the entire experience is that it didn't make more money.

    I don't mind being hated by the critics. It's interesting to see how the press covers it. After the opening weekend, they were happy to proclaim that we had "tanked." Bratz (2007) and Hot Rod (2007) came out the next weekend and when you look at the amount of screens they were on, they basically had the same box office results we did.

    But come Monday morning, those films 'had difficulty finding an audience in a crowded marketplace.' Well, at least they didn't tank! But whatever, you know, press and publicity is so fleeting that it's hard to take seriously whether it's positive or negative. The only thing to do is ignore it and make more movies."

    Ik kan de man enkel maar gelijk geven. Hopelijk zal hij met zijn volgende prent zich niet laten leiden door wat de producers hem voorschotelen. Of misschien moet hij maar eens beroep doen op een “echte acteur” zoals Matt Damon, die volgens de cijfers van Forbes ‘bankable’ is. Zo bleek uit de cijfers van The Bourne Ultimatum (2007). Hieronder staat de top 10 van de meest succesvolle acteurs:

    Ultimate Star Payback - Forbes Magazine
    1. Matt Damon
    2. Brad Pitt
    3. Vince Vaughn
    4. Johnny Depp
    5. Jennifer Aniston
    6. Angelina Jolie
    7. Renee Zellwegger
    8. Reese Witherspoon
    9. Ben Stiller
    10. Sandra Bullock
    11. Tom Hanks
    12. Leonardo DiCaprio
    13. Tom Cruise
    14. Will Smith
    15. Denzel Washington
    16. Cameron Diaz
    17. Adam Sandler
    18. Will Ferrell
    19. Jim Carrey
    20. Nicole Kidman

    ***Related Posts***
    29/07/2007: I Know Who Killed Me trailer + pics
    25/03/2005: Lindsay Lohan HQ pics
    Check Out: Matt Damon posts

  • Angels & Demons, The Da Vinci Code sequel

    Pin it!

    Na het mottige The Da Vinci Code (2006) is het met pijn in het hart dat ik de sequel moet aankondigen. Volgens de makers zal Angels & Demons (2008), bij ons beter bekend als Het Bernini Mysterie, de vervolgfilm worden met Tom Hanks in de hoofdrol en Ron Howard achter de camera. Scenarioschrijver Akiva Goldsman heeft een recordbedrag van 3,8 miljoen dollar gekregen om de bestseller van Dan Brown tot een script om te smelten. Het zal u niet ontgaan zijn dat het hier vooral om de poen te doen is, en minder om de artistieke merites van het project. Naar alle waarschijnlijkheid gaat Angels & Demons rond kerst 2008 draaien, hopelijk ben ik dan hoog in de bergen op skivakantie en gaat deze kerstpromotie aan mij voorbij.

    Angels & Demons
    © Columbia Pictures & Sony Pictures Home Entertainment

    Angels & Demons is eigenlijk een prequel op The Da Vinci Code. In het boek – die in tegenstelling tot zijn opvolger geen bestseller was – zien we Robert Langdon die een vrouw helpt die de moord op haar vader onderzoekt. Het spoor leidt naar een geheim genootschap dat van plan is om het Vaticaan te verwoesten. Met een beetje knip- en plakwerk moet het lukken om er een sequel van te maken, beweren de producers. Ze hebben er trouwens genoeg geld voor neergeteld. Maar of je met méér geld ook een betere film aflevert – en zeker op scenarieel vlak – is nog de vraag. Hoe dan ook is Akiva Goldsman (Cinderella Man, A Beautiful Mind) best wel een talentvol schrijver.

    Tom Hanks en regisseur Ron Howard hebben nog niet bevestigd terug te keren voor Angels & Demons, maar als de studio doorgaat met het uitkeren van topsalarissen zal een nieuwe samenwerking geen probleem moeten zijn. Dus ja, ik denk dat de fans van deze pulp – en ze zijn met miljoenen – al staan te trappelen op het vervolg. En er is voor deze liefhebbers van mysteries en raadseltjes nog meer goed nieuws want ook National Treasure krijgt een vervolg met National Treasure II: The Book of Secrets (2007) met opnieuw Nicolas Cage in de hoofdrol.

    ***Related Posts***
    28/03/2017: Inferno filmbespreking
    28/12/2016: Top 10 Beste en Slechtste Films van 2016
    10/05/2016: Tom Hanks in Inferno
    06/01/2010: Top 10 Best & Worst Movies of 2009
    14/05/2009: Angels & Demons filmbespreking
    22/04/2009: Na Angels & Demons komt The Lost Symbol
    02/11/2008: Eerste beelden Angels & Demons
    18/01/2007: Na Angels & Demons komt The Lost Symbol
    22/04/2007: Top 10 box-office succes van 2006
    18/05/2006: The Da Vinci Code filmbespreking
    17/12/2005: Eerste beelden The Da Vinci Code
    18/03/2005: Een promotiestunt van The Da Vinci Code?

  • Top 10 Best Movie Kiss

    Pin it!

    Movie BlogTalk

    Filmlijstjes evolueren met zijn tijd en het is vaak moeilijk op Top lijstjes op te maken zonder de klassiekers te vernoemen, hoewel ze steeds meer worden overschaduwd met evenwaardige cinema-hoogtepunten. Was ik een paar decennia vroeger geboren, dan had ik zeker in mijn lijst van Best Movie Kiss de film Gone with the Wind (1993) vernoemd. De eerste kus tussen Rhett Butler (Clark Gable) en Scarlett O'Hara (Vivien Leigh) is van een geweldige schoonheid dat het je niet onberoerd laat. De film heb ik gezien toen ik 15 was en ondertussen sta ik nu een paar duizenden films en honderdduizenden filmkusjes verder. Hij staat niet in mijn top 10, maar is bij deze dan toch even vermeld.

    De moeilijkheid is om geen films over het hoofd te zien. Het is zelfs een onmogelijkheid. Los van de subjectiviteit van de beoordeling is het aantal films zo overweldigend dat je door te kiezen andere films tekort doet. Maar goed, het zij zo, neem het lijstje voor wat het is. Het zijn 10 films die spontaan bij me opkwamen. Hier is mijn Top 10:

    All Time Top 10 Best Movie Kiss

    10. The Island (2005) Michael Bay
    Een mooie scène in een anders weinig bijzondere film is de kusscène tussen Ewan McGregor en Scarlett Johansson in The Island. De twee ontdekken het kussen nadat ze jarenlang zijn opgegroeid in een wereld zonder echt fysiek contact. Het zijn twee adolescenten die zich gedragen als tieners. De scène is zo grappig.

    Lincoln Six-Echo: How come we never did this before?
    Jordan Two-Delta: Shut up. [ze kussen opnieuw]
    Lincoln Six-Echo: That tongue thing is amazing!

    The Island
    © Warner Bros. & DreamWorks

    9. Splash (1984) Ron Howard
    Op 9 komt de spontane kus van Daryl Hannah en Tom Hanks in Splash (1984). Allen Bauer, het personage van Hanks, had jarengeleden een duik gemaakt in de oceaan tijdens een cruise en had er een zeemeermin ontmoet. Diezelfde zeemeermin beslist uiteindelijk, nadat ze de portefeuille vindt van diezelfde Allen op de bodem van het water, om haar grote liefde op te zoeken aan land. Maar zeemeerminnen doen dat op een heel onorthodoxe manier. En in het politiecommissariaat geeft dit uiting tot een van de meest directe en grappige filmkussen die ik al heb gezien, tussen een smoorverliefde Madison (de rol van Hannah) en Allen die totaal niet weet wat er met hem gebeurt en wie deze bloedmooie halfnaakte vrouw is.

    Allen: I don't understand. All my life I've been waiting for someone and when I find her, she's... she's a fish.

    Splash
    © Touchstone Pictures

    8. Mad Dog & Glory (1984) John McNaughton
    Dat Robert De Niro een talentvol acteur is, daar valt niet over te twisten. Ook in minder bekende films komt hij verrassend uit de hoek. Een kus-scène die me is bijgebleven, vooral omdat ze soms zo pijnlijk echt lijkt, is die tussen De Niro en Uma Thurman in Mad Dog and Glory. De Niro vertolkt in de film de rol van Wayne 'Mad Dog' Dobie, een loser-flik die op een dag de gangster Frank Milo (Bill Murray) een dienst bewijst. Milo wil hem een wederdienst bewijzen door hem aan een lief te helpen – of toch voor één dag. Glory (Uma Thurman) is een knappe jonge vrouw en er zal iets groeien tussen beiden. Maar Mad Dog heeft in jaren geen vrouw meer gekust en dat is eraan te zien. Het mooie aan de scène is dat het geen karikatuur wordt, maar een grappig herkenbaar moment. Helaas voor het koppel eist Milo zijn eigendom terug.

    Glory: Open your lips.
    Mad Dog: I know how to kiss...(ze kussen) ...You know, I should do some sit-ups.
    Glory: Right now?
    Mad Dog: No, I mean in general

    Mad Dog and Glory
    © Universal Pictures

    7. Vertigo (1984) Alfred Hitchcock
    Vertigo vind ik zelf niet dé beste film van Hitchcock, maar is wel degelijk een van zijn meesterwerken. Sommige beelden uit de film hebben zo’n impact dat je die nooit meer kan vergeten, en dan denk ik bijvoorbeeld aan de dramatisch geladen kus-scène tussen Kim Novak en James Stewart nabij de zee, in parallel met de schilderachtige scène nabij de Golden Gate brug waar Stewart de blonde Novak uit het water haalt nadat ze zelfmoord wilde plegen (zie afbeelding).

    Madeleine: Oh Scottie. I'm not mad. I'm not mad. I don't want to die. There's someone within me and she says I must die. Oh Scottie, don't let me go.
    Scottie: I'm here. I've got you.
    Madeleine: I'm so afraid. [Scottie and Madeleine kussen elkaar]
    Madeleine: Don't leave me. Stay with me.
    Scottie: All the time.

    Vertigo
    © Universal Pictures Benelux

    6. Romeo + Juliet (1996) Baz Luhrmann
    Shakespeare mocht niet ontbreken uit die Top 10 en één van mijn favoriete Shakepeare films, en ik heb er een pak gezien, is Romeo + Juliet. De beste kusscène vind ik niet de balkon-kus, maar wel de kus op het einde van de film wanneer Romeo (Leonardo DiCaprio) bij het sterfbed komt van zijn geliefde Juliet (Claire Danes). Hij gaat naast haar liggen. Romeo wil zijn leven niet verder zetten zonder haar en kust haar met gif besprenkelde lippen.

    Romeo: Thy drugs are quick. Thus with a kiss I die.

    Romeo + Juliet
    © 20th Century Fox Film Corporation

    5. The English Patient (1996) Anthony Minghella
    Een andere film uit 1996 is een van de meest klassieke van de moderne romantische drama’s; The English Patient. Eén van de beste kus-scenes is toch wel die tussen Ralph Fiennes en Kristin Scott Thomas op een kamertje ergens in Tunesië tijdens de Tweede Wereldoorlog. De scène begint met klappen en eindigt in hartstochtelijke en tezelfdertijd verboden passie die zijn sporen zal nalaten gedurende de ganse film. Uiteindelijk zal hun liefde even tragisch eindigen als die van Romeo + Juliet.

    Almásy: Every night I cut out my heart. But in the morning it was full again.

    The English Patient
    © Miramax

    4. From Here to Eternity (1953) Fred Zinnemann
    De beste Pearl Harbour film wat mij betreft is toch wel From Here to Eternity, en de beste kus is uiteraard die tussen Burt Lancaster en Deborah Kerr. Moet ik de scène aan het strand nog beschrijven? Ik dacht van niet. In de film zitten trouwens nog een pak andere mooie kusscènes, waaronder ene in de gietende regen.

    Karen Holmes: [Sgt. Warden staat in de gietende regen] Well, you'd better come inside.... you'll get wet.

    From Here to Eternity
    © Columbia Pictures Corporation

    3. Raiders of the Lost Ark (1981) Steven Spielberg
    Indiana Jones weet niet alleen iets over archeologie, maar is eveneens een fantastisch goed kusser. Neen, ik spreek niet uit ervaring maar ik merk dat aan de reacties van zijn partners. Een mooie kus-scène vond ik die van Raiders of the Lost Ark tussen Harrison Ford en Karen Allen op een schip. Indiana heeft overal pijn en is een beetje humeurig en gedraagt zich als een kind. Marion (Karen Allen) probeert toenadering te zoeken, maar de pijn is te groot en Indiana laat dit merken. Wanneer ze hem vraagt waar het geen pijn doet toont hij haar zijn elleboog. Ze heeft hem op die plek een kus. Indiana toont daarna zijn kin … zijn wenkbrauw … zijn mond.

    Marion: You're not the man I knew ten years ago.
    Indiana: It's not the years, honey, it's the mileage.

    Raiders of the Lost Ark
    © Paramount Pictures

    2. The Godfather: part II (1974) Francis Ford Coppola
    Dat een kus niet altijd wordt gegeven uit liefde maar soms gebruikt wordt voor verraad staat te lezen in de bijbel. Een kusscène die me zal bijblijven is die tussen Michael Corleone (Al Pacino) en zijn broer Fredo (John Cazale) op het eindejaarsbal in het Havana Hotel in Cuba tijdens de pre-revolutie van 1958 in The Godfather: part II. Michael is te weten gekomen dat zijn broer schuld draagt in de aanslag op zijn leven en samenspant met zijn aartsrivaal Roth. Wanneer de klok op twaalf slaat en iedereen elkaar omhelst staat Michael oog in oog met zijn broer en de geladen kus die volgt is pure cinema.

    Michael Corleone: I know it was you Fredo. You broke my heart. You broke my heart!

    The Godfather part II
    © Paramount Pictures

    1. E.T. the Extra-Terrestrial (1982) Steven Spielberg
    En op nummer één staat een andere Spielberg film, E.T. the Extra-Terrestrial. De kus-scène die me vooral is bijgebleven is die waarin Elliott (Henry Thomas) voor de eerste keer een meisje kust in de klas, en dit terwijl er een invasie is van losgebroken kikkers tijdens een biologie les. E.T. heeft zich thuis ladderzat gedronken en deze dronken toestand heeft Elliott blijkbaar overgenomen. Wanneer E.T. ook nog eens een romantische kus-scène ziet op tv, is het moment aangebroken voor Elliott om in de klas het meisje van zijn dromen (gespeeld door de piepjonge Erika Eleniak) te kussen. Het meisje is wel een kop groter, maar Elliott kan op de rug staan van een medestudent. Classic! Ik heb er helaas geen foto van kunnen vinden, enkel die van Drew Barrymore en E.T. (zie afbeelding)

    E.T.: Ouuuuch!

    E.T.
    © Universal Pictures

    ***The Movie BlogTalk***
    BlogTalk #1: Top 10 Beste Horror
    BlogTalk #2: Top 10 Irritaties bij een Bioscoopbezoek
    BlogTalk #3: De Meest Overgewaardeerde Films
    BlogTalk #4: Het Beste & Slechtste uit 2005
    BlogTalk #5: Top 10 Beste TV-Series
    BlogTalk #6: Top 10 Favourite 80ties Movies
    BlogTalk #7: Top 10 Favoriete FilmScores
    BlogTalk #9: Top 10 Beste & Slechtste films uit 2006
    BlogTalk #10: Top 10 Killer Babes
    BlogTalk #11: Top 10 Best & Worst Movies of 2007
    BlogTalk #12: Top 10 Worst Movie Posters
    BlogTalk #13: Top 10 Best Movie Posters
    BlogTalk #14: Top 10 Best Monster
    BlogTalk #15: Top 10 Best & Worst Movies of 2008

  • The Da Vinci Code (2006) * Blu-ray recensie

    Pin it!

    Ron Howard heeft de kritieken in de pers op zijn 125 miljoen dollar kostende rolprent The Da Vinci Code (2006) willen relativeren. Hij beklemtoonde dat het om ontspanning gaat en "niet om een theologisch werk. "Ik heb geen enkele kritiek gelezen. Misschien staan er in andere kritieken andere, meer positieve adjectieven", zei de filmmaker op een persconferentie.

    "Het is een ontspannende film, een product van de commerciële industrie. Hij zal niet het standpunt van een individu omtrent zijn spiritueel erfgoed veranderen", zei hoofdacteur Tom Hanks. Hanks vertolkt de rol van professor Langdon die in een queeste naar de Heilige Graal wordt gegooid.

    the_da_vinci_code_2006_blu-ray.jpg

    Wel, ik had zelf geen probleem met de controversiële inhoud, maar wat een langdradig en saai gedoe! De verfilming van het populaire, niet al te slimme pulpromannetje van Dan Brown ziet er zelfs een tikkeltje amateuristisch uit, en dat met een budget van 120 miljoen dollar, een topcast en een bekwaam Hollywood regisseur. Het zal je maar overkomen. Ik wil hier niet in het cliché vallen dat 'een boek altijd beter is dan de film', maar in dit geval is het echt wel zo. Je vindt in de verfilming niets meer terug van de fun die je had kunnen hebben bij het lezen van het boek. Maar misschien het grootste knelpunt is dat Ron Howard te trouw is geweest aan het boek. Ook al heb je te maken met een roman van de kwaliteit van Umberto Eco of Tolkien, ben ik van mening dat een regisseur MOET bewerken. Ron dacht dat hij kon teren op het succes van de bestseller door zo dicht mogelijk bij de source material te blijven. Fout ! Bepaalde scènes zijn dramatisch heel zwak en mijn oren werden van mijn kop gezaagd met veel te lange verklaringen, analyses en speculaties over codes, symbolen, geheime ordes, christelijke historie en verborgen boodschappen in kunstwerken. De acteurs lopen van de ene aanwijzing naar de andere, en na een uur heb je zoiets van "I couldn’t care less", en het erge was dat er nog anderhalf uur te gaan was. Toen ik de film zag begon ik mezelf af te vragen of de studio ooit 120 miljoen op tafel zou hebben gelegd voor DIT scenario indien het boek niet zou hebben bestaan. Volgens mij had de film zelfs nooit een 'groen licht' van de studio verkregen.

    De actiesequenties in de film zijn ook schaars en als die er al zijn, werken ze niet. Dit had een thriller moeten zijn, maar het enige thriller-moment die je in de film vindt is wanneer iemand een vuurwapen richt op iemand anders. Er zit bijvoorbeeld ook een scène in de film waar een monnik in twee tellen Langdon kan uitschakelen, maar nadien wordt deze zelfde monnik uitgeschakeld in twee tellen door een oude kreupele man. Dit was allemaal al even logisch als het plot die ons wou doen geloven dat het grootste geheim zou worden beschermd achter raadseltjes die een kleuter had weten op te lossen. Neen, in The Da Vinci Code komt er niet veel intelligente code-breaking aan de pas.

    Het enige wat boeit in deze film zijn de controversiële standpunten en visies, maar voor de mensen die het boek hebben gelezen is deze film absoluut geen meerwaarde. Integendeel. Ik wil hier niet spoilen over die controversiële inhoud – dat heeft het Vaticaan voor ons al genoeg gedaan – maar het is ironisch dat het filmische boek zo weinig dramatisch is op het witte doek. In de roman is alles onderverdeeld in korte maar krachtige scènes. De scenaristen hebben er zich dus vrij gemakkelijk vanaf gemaakt door iets te letterlijk het boek te volgen al was het een soort "draaiboek". Het resultaat is nogal onbevredigend, om niet te zeggen vervelend en irritant.

    Dit is een Hollywood prent, dus zitten er uiteraard een aantal adembenemende scenes in, waaronder een aantal virtuele shots waarbij de camera doorheen een piramide travelt, of knappe 8mm flash-backs. Ik ga ook niet verbergen dat ik eigenlijk meer geïntrigeerd was door de flash-backs, die in essentie niets van doen hadden met de film, dan door de scènes uit het heden. Deze scènes van de vroegere christenen, de tempeliers, de inquisitie en de ketterverbranding waren dramatisch en visueel heel knap, maar tezelfdertijd vrij zinloos. Maar wanneer we terug in het heden stapten, had ik net gevoel opnieuw in handen te zijn van een te weinig ambitieuze regisseur die op safe wou spelen en iets teveel hoopte op het intellectueel lage niveau van de fans. Op een bepaald moment gaat Ron Howard ons zelfs uitleggen met een flash back hoe Langdon en Neveu zijn ontsnapt uit een vliegtuig en in een auto zijn gestapt, alsof het publiek te dom zou zijn om de ontbrekende frames aan te vullen. Ronduit beschamend.


    © Sony Pictures Home Entertainment

    Als je met een dergelijke top-cast kan werken zoals deze, Tom Hanks, Ian McKellen, Alfred Molina en Paul Bettany, dan zou je in principe niet mogen falen. Maar quasi alle dialoog-scènes in de film laten ons koud en krijg je de indruk dat de acteurs hier verkeerd zijn gecast. De film begint al met een scène met Sophie Neveu (Audrey Tautou) die Langdon (Hanks) wil waarschuwen dat Bezu Fache (Jean Reno), de agent van dienst, hem wil beschuldigen van de moord op Saunière (Jean-Pierre Marielle). En reeds vanaf dit eerste gesprek raken we de interesse kwijt in de personages. Velen zullen dan in de komende dagen waarschijnlijk de steen willen werpen op Audrey Tautou, die bij momenten vreselijk stond te acteren. Voor mij ligt de fout bij Ron Howard, die iets te weinig met zijn acteurs had gewerkt of zijn casting iets te overhaast had willen doen. Audrey is een fantastische actrice (kijk maar naar Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain of Dirty Pretty Things), maar heeft in deze film echt moeite met haar Engels. En daar wringt voor een groot stuk het schoentje, en niet enkel voor haar maar ook voor een pak andere Franse acteurs. Een acteur die in een taal moeten acteren die niet de zijne is, levert vaak een zwakke acteerprestatie op. Fransen zijn sowieso al niet zo handig met de Engelse taal, en Audrey werd gezet tegenover de beste acteurs die we kennen. Het contrast was uiteraard veel te groot.

    Maar ook de acteursregie was bij momenten vrij zinloos en weinig efficiënt. Talking heads in een film van Quentin Tarantino werken omwille van die vaak knettergekke dialogen die heel veel vertellen over de personages. Hier moesten de acteurs uitleggen en nog eens uitleggen, en hadden ze verder niet veel anders te doen. Ron Howard heeft nooit gedacht om de chemie tussen Hanks en Audrey op te zoeken, met als gevolg dat ze twee onbekenden blijven voor elkaar gedurende de ganse film. En dit is, voor wie het werk van Ron Howard kent, zeer ongewoon. Er zit geen menselijkheid in hun vertolking. Er is nauwelijks een moment te bespeuren van vermoeidheid na hun lange zoektocht of zeggen nauwelijks iets wat niet relevant is tot het basis-plot. En dit is dan weer een beetje de schuld van de wisselvallige Oscar-winnende scenarist Akiva Goldsman, die zowel in staat is van het beste (Cinderelle Man) als van het afschuwelijk slechte (Batman Forever, A Time to Kill, Batman & Robin, Lost in Space). Het scenario is zo geladen met plot-informatie dat er geen plaats meer is voor menselijke emoties of stilistische escapades.


    © Sony Pictures Home Entertainment

    Ian McKellen is het beste wat de film te bieden heeft. Hij heeft de meest fascinerende rol en steelt gewoon de show. Hij lijkt het meest op zijn gemak te zijn in de film en dat is in zekere zin een beetje van een opluchting en maakt dat de 2u30 min lang durende film iets minder lang aanvoelt. Maar Ian was misschien ook de enige die dit avontuur niet zo serieus nam en wist dat Dan Browns boek eigenlijk niet meer was dan een pulproman. Hij zei eergisteren nog in een persconferentie: "Toen ik het boek las, geloofde ik het helemaal. Toen ik het opzij legde, zei ik tegen mezelf dat er veel potentiële onnozelheden in staan." Aan het adres van de kerk zei hij ironisch: "Voor de kerk die met homoseksualiteit problemen heeft, is het boek op zijn minst een absoluut bewijs dat Jezus Christus geen homo was, gezien hij met Maria Magdalena een paar vormde." Paul Bettany zet ook een knappe prestatie neer als een monnik die rechtstreeks is geplukt uit The Name of the Rose (1986). Maar ook hij krijgt iets te weinig screentijd om zijn personage echt interessant te maken. Molina is hooguit een charismatische edel-figurant. Zonde.

    Het camerawerk van Salvatore Totino is – buiten de flash backs gerekend – iets te simpel en vaak irritant. Als er iets is waar ik me mateloos aan kan ergeren is het hectisch heen en weer schudden van de camera zoals bijvoorbeeld in The Bourne Supremacy. Wel, gezien de film vol met zonden zit, zondigt hij ook aan deze wet. Op bepaalde momenten is de film zelfs gewoon smaakloos gekadreerd en is de camerahoek zelden opmerkelijk of onthullend.

    Kortom, een film die ondanks de middelen en de acteurs, faalt op vele vlakken en die eindigt in een platte anti-climax. De reden van deze zwakke prestatie ligt voor mij grotendeels bij de regisseur. The Godfather van Mario Puzzo was ook een pulpromannetje, maar in de juiste handen kan dit een meesterwerk opleveren. Het boek van Dan Brown is slecht en is populair geworden door een publiek die zelden of nooit een boek leest, maar het scenario en de verfilming probeert het materiaal nooit te overstijgen. Integendeel, het laat er zich helemaal door leiden. The Da Vinci Code is niets meer dan een dure tv-film van geen belang. En voor de mensen die graag beweren dat het boek altijd beter is dan de film, wel hier hebben jullie opnieuw een argument.

    rating

    Beoordeling: 1 / 5
    Recensie door op 18 mei 2006

    ***Related Posts***
    28/03/2017: Inferno filmbespreking
    28/12/2016: Top 10 Beste en Slechtste Films van 2016
    10/05/2016: Tom Hanks in Inferno
    06/01/2010: Top 10 Best & Worst Movies of 2009
    14/05/2009: Angels & Demons filmbespreking
    22/04/2009: Na Angels & Demons komt The Lost Symbol
    02/11/2008: Eerste beelden Angels & Demons
    18/01/2007: Na Angels & Demons komt The Lost Symbol
    22/04/2007: Top 10 box-office succes van 2006
    30/11/2006: Angels & Demons, The Da Vinci Code sequel
    17/12/2005: Eerste beelden The Da Vinci Code
    18/03/2005: Een promotiestunt van The Da Vinci Code?

     

    *** The Da Vinci Code trailer ***

  • The Da Vinci Code

    Pin it!

    Het boek is de grootste bestseller van de afgelopen jaren. We mogen dus aannemen dat er ook een ware volksverhuizing zal plaatsvinden naar de bioscoop wanneer The Da Vinci Code (2006) op 17 mei in onze zalen verschijnt. En bij het zien van de spectaculaire trailer zie je meteen dat regisseur Ron Howard (A Beautiful Mind, Cinderella Man) geen kosten noch moeite heeft gespaard om een antwoord te bieden aan de enorme hype.

    Op het einde van de trailer zit er zelfs iets verborgen in de letters. Wat precies verborgen zit is al even voordehandliggend als de vele raadseltjes in het boek. Ik zal het antwoord zetten bij de commentaren.

    In de film zien we een mengeling van Franse en Amerikaanse acteurs. De belangrijkste rollen zijn weggelegd voor Tom Hanks, Jean Reno, Paul Bettany, Audrey Tautou, Alfred Molina, Ian McKellen en Jurgen Prochnow. Op dit vlak is er bij mij een grote geruststelling.

    Ik heb, zoals velen onder jullie, de roman van Dan Brown gelezen en wat meteen opvalt in de trailer is dat ze voornamelijk het mysterie accentueren en minder de religieuze implicaties. Dat het boek niet meteen bestemd is voor intellectuelen kan niemand ontkennen, maar ook op narratief vlak was The Da Vinci Code ontgoochelend. Ik had een beetje de indruk dat het plot een excuus was om verschillende intrigerende verhaaltjes te vertellen die doorheen de geschiedenis de ronde hebben gedaan. De personages komen niet meteen tot leven en het boek blijft niet gespaard van heel wat stereotyperingen. Maar dat heb je wel vaker wanneer Amerikanen schrijven over Europeanen.

    In vergelijk met Umberto Eco’s In the Name of the Rose kan The Da Vinci Code gemakkelijk vergeleken worden met een populair stationromannetje die je geen twee keer zal lezen. Ik kende al veel van die mythes dus bleef ik ook een beetje op mijn honger zitten. We zullen zien of de filmversie van hetzelfde vat zal tappen als National Treasure. Ik hoop van niet, maar ik vrees ervoor.

    ***Related Posts***
    28/03/2017: Inferno filmbespreking
    28/12/2016: Top 10 Beste en Slechtste Films van 2016
    10/05/2016: Tom Hanks in Inferno
    06/01/2010: Top 10 Best & Worst Movies of 2009
    14/05/2009: Angels & Demons filmbespreking
    22/04/2009: Na Angels & Demons komt The Lost Symbol
    02/11/2008: Eerste beelden Angels & Demons
    18/01/2007: Na Angels & Demons komt The Lost Symbol
    22/04/2007: Top 10 box-office succes van 2006
    30/11/2006: Angels & Demons, The Da Vinci Code sequel
    18/05/2006: The Da Vinci Code filmbespreking
    17/12/2005: Eerste beelden The Da Vinci Code
    18/03/2005: Een promotiestunt van The Da Vinci Code?

  • Een promotiestunt van The Da Vinci Code?

    Pin it!

    Volgens mij gaat de nieuwe controverse over The Da Vinci Code (2006) eigenlijk over een geslaagde promotiestunt om de verkoopcijfers van het boek de lucht in te jagen. Waar gaat de discussie over; wel blijkbaar vinden een aantal hooggeplaatste instanties dat het boek een loopje neemt met de feiten. So what?! Wat geldt voor fictie film, geldt ook voor een fictie boek; het is en blijft fictie, hoe realistisch de vertelling ook mag zijn.

    De origine van de ophitsing ligt bij Genoa Cardinal Tarcisio Bertone, voormalig hoofd van het bureau van het Vaticaan, die beweert dat het boek anti-katholieke propaganda is. Hij zegt dus openlijk dat de mensen het boek niet mogen kopen. Wat zou zijn percentage nu zijn om een dergelijke bewering te doen? Ik, als editor, zou de man toch een mooie premie geven voor bewezen diensten, uiteraard met een clausule dat hij over de deal niets mag vermelden.

    Volgens de kardinaal zijn anti-katholieke geschriften nooit een probleem, maar wanneer een boek over de holocaust of de Shoah ook maar iets durft in vraag te stellen, er meteen aan de alarmbel wordt getrokken. In concreto staat in het boek van Brown dat Jezus getrouwd is met Mary Magdalene, en daarmee een aantal kinderen op de wereld heeft gebracht.

    Los van het feit dat de geschiedenis van Christus 2000 jaar geleden is voltrokken en het vrijwel onmogelijk is om iets met zekerheid te zeggen over die periode, is de Holocaust van 50 jaar geleden vrij goed gedocumenteerd en vastgelegd op beeld- en fotomateriaal door duizenden getuigen. Dit argument gaat dus bij mij niet meteen op. Wat men echter ook kan natrekken is de collaboratie van het Vaticaan tijdens de 2de W.O. met de Nazi’s. En dat is toch wel van een andere orde als het zitten zeuren over een fictie boek.

    En in het geval moest het geen promotiestunt zijn, dan vindt Ian McKellen dit onbegrijpelijk. McKellen, die net de opnames van de film met Tom Hanks en Audrey Tautou achter de rug heeft, vindt de houding van de kerk tegenover het verhaal vooral "zielig"...

    "People are always interested in mystery, but when it's a mystery that suggests that a major influence on all our lives, the Catholic Church, has perhaps been misleading us all this time, then it becomes spectacularly sensational. The idea that it shouldn't be read, which I think is the official Vatican line, is pretty pathetic."

    ***Related Posts***
    30/11/2006: Angels & Demons, The Da Vinci Code sequel
    18/05/2006: The Da Vinci Code review
    08/04/2006: The Da Vinci Code geen plagiaat
    17/12/2005: The Da Vinci Code trailer