geoffrey rush - Page 2

  • Shakespeare in Love (1998) **½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Eén van de meest opvallende romantische komedies in Victoriaanse outfit is Shakespeare in Love (1998) van John Madden. Deze Universal film is net verschenen op Blu-ray, dus een uitgelezen moment om deze release even in de aandacht te brengen. Dit film traceert het ontstaan van het 'Romeo & Juliet' stuk. En het resultaat behoort bij één van de beste 'Romeo & Juliet' verfilmingen, tezamen met het klassieke Romeo and Juliet (1968) van Franco Zeffirelli en het hedendaagse Romeo + Juliet (1996) van Baz Luhrmann.

    shakespeare_in_love_1998_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: De jonge schrijver William Shakespeare (Joseph Fiennes) heeft problemen met zijn laatste werk "Romeo en Ethal de Piratendochter". De jonge en rijke Viola (Gwyneth Paltrow) is een groot fan van Shakespeare, en droomt ervan om actrice te worden. Vrouwen zijn echter niet toegestaan op het toneel, dus verkleedt ze zich als jongen, en krijgt ze de rol van Romeo. Wanneer zij en William verliefd worden heeft hij eindelijk de inspiratie om zijn toneelstuk verder uit te werken.

    De film is buitengewoon grappig en als kijker wordt je echt ondergedompeld in de vuile en grauwe straten van het Elizabethaanse tijdperk, zonder dat de film zwartmoedig wordt. Anderzijds is het ook een acteurs film, met niet alleen een geweldige Fiennes en Paltrow, maar tevens een sterke Geoffrey Rush, Judi Dench, Colin Firth en Tom Wilkinson. Ze hebben er zichtbaar allemaal plezier in om hun rol te spelen, en dat vertaald zich in een geweldige dynamiek en een mooi samenspel. Het delicate bij dergelijke films is dat acteurs gemakkelijk vervallen in over-acting, maar gezien het talent dat aan deze film deelnam was dit niet het geval.

    We ontdekken er een Shakespeare die tegen alle verwachtingen in heel veel weg heeft van de Romeo die we kennen uit zijn werk. De film vertelt niet alleen het verhaal van Shakespeare en zijn romance met Viola, maar tevens het verhaal van Romeo en Juliet. De film zit vol van verwijzingen tussen zijn leven en zijn oeuvre, en voor zij die het oorspronkelijke werk ooit hebben gelezen op de schoolbanken, zal hier zeker veel plezier aan beleven. De scenaristen Marc Norman en Tom Stoppard hebben duidelijk hun huiswerk gedaan. Het is een film die zowel situationele humor vertoont (de non die de kamer van Viola bewaakt maakt extra veel lawaai met haar schommelstoel om het gestoei in de kamer te overstemmen), humor gebonden aan het tijdperk (het feit dat vrouwen niet mochten acteren op de planken), humor gebonden aan een bepaalde karaktertrek van een personage (Shakespeare is een grote leugenaar en praat zich meestal uit elke moeilijke situatie), en humor met een knipoog naar het werk van Shakespeare ("A Plaque on both your houses", de bekende zin uit het werk van Romeo & Juliet komt van een effectieve mededeling die Shakespeare had overhoord).

    shakespeare_in_love_01.jpgshakespeare_in_love_02.jpg

    Romantiek en humor gaan hand in hand (zo getuigen de vele Meg Ryan films), maar slechts een uitstekend regisseur weet de twee in balans te brengen. De romantiek mag geen domper worden op de humor en omgekeerd, je mag niet beginnen lachen bij een romantisch moment. En Madden slaagt hier goed in en voelt de relatie niet te artificieel aan. Het is wel iets van een gehaaste romance, maar dit zit dan weer geheel binnen de stijl van de film, iets wat je gemakkelijk aanvaard met zo’n intelligent script. Maar uiteindelijk heeft de komedie toch wel de bovenhand op de romantiek. Shakespeare in Love kreeg 13 Oscar-nominaties en won er 7, waaronder Beste Originele Script. De regisseur kreeg echter geen Oscar voor Beste Regie. Maar de concurrentie was groot (cf. Steven Spielberg met Saving Private Ryan). Of de Oscars verdiend worden - wat mij betreft helemaal niet - daar kan over gediscussieerd worden.

    shakespeare_in_love_03.jpgshakespeare_in_love_04.jpg

    Toch heeft deze prent veel verdiensten. Twee zaken die ik nog wel onderstrepen, enerzijds de prachtige kostuums van Sandy Powell, en in het bijzonder de kleding voor de vrouwelijke personages, alsook de emotionele en dramatische muziek van Stephen Warbeck. Twee zaken die pas goed op hun recht komen op een groot wit doek in de bioscoop, of op een breedbeeld televisie in High Def. Mijn kritiek is dat de film zich iets teveel afspeelt op dezelfde plaatsen en iets te weinig openbreekt. Het acteerwerk was vaak beschamend "theatraal" (cf. Joseph Fiennes) en de decors zagen er troosteloos uit. Het is een leutige prent, maar het verdampt sneller dan een druppel water op een hete plaat. Maar laat het duidelijk zijn, ik heb bij momenten genoten van Shakespeare in Lovemet een vrij intelligent script en de soms leuke vertolkingen (cf. Geoffrey Rush), maar het was helemaal niet dé beste film van het jaar.

    rating

    Beoordeling: 2,5 / 5
    Recensie door op 23 november 2010

     

    *** Shakespeare in Love trailer ***

  • Depp krijgt "slechts" 35 miljoen voor On Stranger Tides

    Pin it!

    Dat Johnny Depp een slordige 35 miljoen dollar zal krijgen voor zijn vertolking in Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides (2011), de 4de Pirates film, is uiteraard schandalig veel, maar het had zelf een jaar geleden nog hoger geweest (geschat op 56 miljoen dollar). Maar uiteindelijk liever een acteur als Depp dan een derderangs-acteur als Chris Tucker die 25 miljoen vroeg voor Rush Hour 3. Die 35 miljoen is overigens niets meer dan een startpremie. Indien de film een hit wordt, wat heel waarschijnlijk is, krijgt Depp ook een deel van de opbrengsten. Daarmee wordt hij Hollywoods best betaalde acteur en geeft hij Tom Cruise, Mel Gibson en Tom Hanks het nakijken.

    Het toch wel hoge bedrag is een beetje logisch gezien Depp voor Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006) al 17 miljoen dollar kreeg en voorAt World's End trouwens de duurste film is ooit met een productiebudget van een slordige 300 miljoen dollar. Het zou me verwonderen mocht hij op deze film al geen 25 miljoen dollar hebben gekregen. De Disneybazen kwamen waarschijnlijk met de enorme som op de proppen nadat de andere sterren uit de vorige drie films, Keira Knightley en Orlando Bloom, weigerden nog eens in hun piratenpak te kruipen.

    Geoffrey Rush speelt opnieuw kapitein Barbossa en Penelope Cruz zal vermoedelijk de vrouwelijke hoofdrol spelen. De regisseur van dienst is niet langer Gore Verbinski, maar wel Rob Marshall die we nog kennen van het oersaaie Memoirs of Geisha (2005) en het oerdomme Chicago (2002)…dat belooft.

    Big, Bigger, Biggest, wordt deze film dan Most Biggest? Wel, volgens Disney zal dit niet het geval zijn. Waarschijnlijk met de economische crisis in het achterhoofd hebben ze gekozen om resoluut te kiezen voor verhaal en karakters in plaats van groots opgezette actie-sequenties. Ze hebben met de vorige film een plafond bereikt en willen nu met deze film terugkeren naar de roots van de franchise, en daarom ook waarschijnlijk de vermindering in gage voor Depp van 56 naar 35 miljoen dollar. Een terugkeer naar de roots is in ieder geval iets wat ik alleen maar kan toejuichen. Ik had liever een andere regisseur gezien aan het roer maar we zullen zien.

    ***Related Post***
    07/10/2008: Depp zou 56 miljoen krijgen voor nieuwe Pirates-film

  • Pirates of the Caribbean: At World's End (2007) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006) was vorig jaar duidelijk een overgangsfilm tussen Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl (2003) en deze Pirates of the Caribbean: At World's End (2007) van regisseur Gore Verbinski. De film eindigde met een kanjer van een cliffhanger en heel veel onbeantwoorde vragen. In deel drie zouden al deze kwesties opgelost worden. De grootste vraag was natuurlijk hoe de scenaristen Jack Sparrow op een geloofwaardige manier weer uit het dodenrijk lieten opstaan. En dat is vrij aardig gelukt, Jack blijkt zich in een soort alternatieve wereld tussen de wereld der levenden en het dodenrijk te bevinden. Niet levend, maar ook niet dood, zodat een terugkeer naar de 'echte' wereld erin zit.

    pirates_of_the_caribbean_at_worlds_end_2007_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Elizabeth Swann (Keira Knightley), Will Turner (Orlando Bloom) en kapitein Barbasso (Geoffrey Rush) slaan de handen in elkaar om kapitein Jack Sparrow (Johnny Depp) te redden uit een soort parallelle dimensie waarin hij zich bevindt na deel 2 Dead Man’s Chest. Nadat Jack weer bij de levenden hoort, nemen ze het samen op tegen Davy Jones (Bill Nighy) en Lord Beckett (Tom Hollander) die het hart van Jones in zijn bezit heeft en dus de controle heeft over zijn schip The Flying Dutchman en zijn bemanning. Beckett en Jones vormen een alliantie om over de zee te heersen en de laatste piraten voorgoed uit te roeien. Om Jones en Beckett te stoppen, reizen Elizabeth, Will en Barbossa naar Singapore waar ze de hulp inroepen van de Aziatische piraat Sao Feng (Yun-Fat Chow). Ondertussen wordt ook de geheime raad van de negen machtigste piratenleiders samengeroepen waar zal worden beslist welke actie de piraten zullen ondernemen om hun geliefde zeeën veilig te stellen.

    Hoewel hij ontegensprekelijk de hoofdfiguur is van de hele Pirates of the Caribbean franchise, wordt Jack Sparrow in deel 3 pas geïntroduceerd na een half uur. Daarvoor komt het gewicht van de film te liggen op de schouders van kapitein Barbossa, Will Turner en Elizabeth Swann. Vooral Keira Knightley krijgt als Elizabeth Swann een aanzienlijk grotere rol dan in de eerste twee delen. Het personage van Swann maakt dan ook de grootste evolutie door in de hele trilogie, van rijkeluisdochter naar koningin van de hele piratenwereld. Maar Knightley speelt het allemaal even geloofwaardig en daarvoor kon ze putten uit eigen ervaring, want bij het filmen van The Curse of the Black Pearl was Knightley een nobele onbekende terwijl ze momenteel één van de hipste actrices is (én reeds mocht proeven van een Oscarnominatie).

    Maar vanaf dat Johnny Depp als Jack Sparrow in beeld verschijnt, wordt alle aandacht naar hem toegezogen. De rol van Sparrow is Depp duidelijk op het lijf gegoten en de acteur beleeft overduidelijk enorm veel lol aan deze rol. Zo veel, dat hij een vierde Piratesfilm niet bij voorbaat uitsluit. Ook Orlando Bloom en Geoffrey Rush krijgen meer screentime en de cameo van Keith Richards als pa Sparrow werkt perfect. Richards moet eigenlijk niet meer doen dan op een gitaar tokkelen, maar je gelooft echt dat hij de vader van Jack is.

    De komische interventies komen opnieuw van het duo Pintel (Lee Arenberg) en Ragetti (Mackenzie Crook), de twee atypische piraten die liever veilig uit de actie blijven. Ook het aapje van Barbossa moet voor enkele lachbuien zorgen en slaagt daar wel in. Maar bovenal blijft Jack Sparrow met zijn verwijfde loopje, halfdronken roes en gevatte oneliners en last-minute beslissingen, de komische ster van de trilogie. De grappen in Pirates 3 zijn niet nieuw, maar ze werken nog steeds.

    pirates_of_the_caribbean_at_worlds_end_2007_pic06.jpgpirates_of_the_caribbean_at_worlds_end_2007_pic05.jpgpirates_of_the_caribbean_at_worlds_end_2007_pic04.jpg
    pirates_of_the_caribbean_at_worlds_end_2007_pic01.jpgpirates_of_the_caribbean_at_worlds_end_2007_pic03.jpgpirates_of_the_caribbean_at_worlds_end_2007_pic02.jpg
    © Walt Disney Pictures

    Net als in Dead Man’s Chest is het scenario af en toe een beetje rommelig en moeilijk om volgen. De verschillende personages varen aanhoudend een andere koers en verraden elkaar haast continu. Daardoor is het soms moeilijk te volgen wie nu eigenlijk aan welke kant staat, maar uiteindelijk komt alles weer op zijn pootjes terecht. Maar dat het filmen van At World’s End begon zonder dat het definitieve script klaar was, is dus helaas te merken.

    Met 170 minuten is At World’s End een lange zit, maar vervelen doe je je nooit. De special effects zijn, net als in de vorige films, weer uitmuntend en het wordt steeds moeilijker om het onderscheid te maken tussen de ‘echte’ beelden en de computergegenereerde effecten. Hoogtepunt van alle visueel geweld is de strijd tussen The Black Pearl en The Flying Dutchman die elkaar midden op zee in een gigantische draaikolk bekampen.

    Met deze Pirates of the Caribbean: At World's End is het niet zozeer de vraag of dit een goede film is, maar of hij de meest winstgevende film uit de filmgeschiedenis zal worden. Het antwoord zou wel eens ja kunnen zijn (op beide vragen) want met 963 miljoen dollar heeft At Worl’s End toch wel een fameuze box-office recette opgehaald wereldwijd. Maar om Titanic (1997) en Avatar (2009) te kloppen, moet er toch minstens een dik miljardje bij komen. Blijf overigens zitten tot na de (lange) eindcredits want nadien volgt er nog een scène met Elizabeth Swann en Will Turner. Kortom, wie The Curse of the Black Pearl en Dead Man’s Chest kon smaken, zal ook genieten van deze At World’s End, die meer is van hetzelfde. Maar dat hoeft niet altijd een negatieve zaak te zijn.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 3 juni 2008

     

    *** Pirates of the Caribbean: At World's End trailer ***

  • Munich (2005) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Steven Spielberg en ‘controversieel zijn’ lijken op het eerste gezicht niet meteen samen te gaan. We hebben het hier immers over één van de meest geliefde en gekende regisseurs die ons eerder al trakteerde op luchtige blockbusters zoals Indiana Jones, Jurassic Park, Jaws, ET, Catch me if you can, … Anderzijds heeft de man van één van de meest rakende Holocaust-films ooit gemaakt, waarvoor hij dan ook volledig terecht een Oscar kreeg. Schindler’s List blijft echter veilig politiek correct. Ieder rationeel mens is het er mee eens dat de massale Jodenvervolging onder geen enkel beding goed te praten is.

    Munich poster

    Bij Munich (2005) lijkt die partijdigheid verdwenen te zijn. Dagelijks worden we op het nieuws geconfronteerd met het blijkbaar eindeloze geweld tussen Joden en Palestijnen. In dit conflict kies je niet zo maar partij voor de ene of voor de andere. Misschien wel omdat het één van de meest complexe conflicten is. Beide volkeren hebben hun eigen redenen om hun plek aan de Jordaan op te eisen. Ook Spielberg, zelf een praktiserende Jood, blijft opvallend onpartijdig. Hij observeert, als een wetenschapper die zo objectief mogelijk de verschillende stadia van een escalerend proces wil beschrijven. In de taal van film laat hij zien hoe terrorisme en bloedvergieten alleen maar meer terrorisme en bloedvergieten oproepen. Er is geen typische overduidelijke moraalles, geen wijzende vinger; er zijn enkel de feiten die het publiek zelf moet plaatsen en interpreteren. Het feit dat de Joden de film als pro-Palestijns, en de Palestijnen de film als pro-Israëlitisch bestempelen, zegt al genoeg.

    Korte inhoud: München, 1972. In de nacht van 5 september verschaft een commando van de Palestijnse organisatie Zwarte September zich toegang tot het Olympisch dorp, dringt binnen in het Israëlische paviljoen, doodt twee van zijn bewoners en neemt de negen anderen in gijzeling. 21 uur later zijn ze allemaal dood en 900 miljoen televisiekijkers hebben live het nieuwe gezicht van terrorisme leren kennen. Nadat ze elk compromis met de gijzelaars geweigerd hebben, start de regering van Golda Meir een ongekend harde represaillecampagne. Avner, een jonge Mossad - agent, staat aan het hoofd van een vierkoppig team dat belast wordt met het opsporen van de verantwoordelijken voor de terreurdaad...

    Spielberg is ongetwijfeld een goed, of zelfs een zeer goed, regisseur, maar lang niet al zijn films zijn hoogvliegers? Munich is een beklemmende-prent en mag zeker gerekend worden tot één van zijn betere werken. In elke scène, in elke shot voel je het vakmanschap. De film staat nooit stil. Als het niet de personages zijn die bewegen, dan is het hun omgeving zoals flikkerende of kruipende schaduwen, donkerder kleurgebruik die je, net als bij Avner, naarmate de film verder gaat, minder en minder gemoedsrust gunnen. Paranoia en vermoeidheid beginnen toe te slaan. Nooit verliest deze prent haar vaart. Spielberg’s steeds bewegende regie laat dat simpelweg niet toe, en wordt hierin ook geholpen door de wederom prachtige fotografie van Janusz Kaminski.

    001002
    © DreamWorks & Universal Pictures

    Allemaal goed en wel natuurlijk, maar als je als publiek niet kunt meeleven met de personages of de gebeurtenissen, kan zelfs voortstuwende regie de boel niet redden. Deze betrokkenheid hangt natuurlijk ook veel af van de acteursprestaties en het script. Eric Bana is erg overtuigend als Avner. Zijn overgang van gezonde en gelukkige Mossad-agent naar getormenteerd en emotioneel "wrak" is zeer indrukwekkend. Je ziet het licht uit zijn ogen verdwijnen; in de plaats verschijnt holle, lege vervolgingswaanzin. Geoffrey Rush en Ciarán Hinds zijn zoals altijd hun degelijke zelf en ook Daniel Craig en Matthieu Kassovitz ('Nino' uit Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain) laten zich niet van het scherm spelen. Mathieu Amalric, in de rol van Louis en Michael Lonsdale die zijn vader speelt, zetten ook voortreffelijke rollen neer.

    Voor het script hebben Tony Kushner (jullie misschien bekend van het beklijvende Angels in America) en Eric Roth schitterend werk geleverd. Het objectieve karakter van de film staat enkele erg emotionele momenten niet in de weg, die doorheen de film steeds verder worden opgebouwd: van 'Avner' die een onschuldig praatje laat met de man die hij moet en gaat vermoorden tot een gesprek over het belang van culturele identiteit en het hebben van een thuisland met een PLO-terrorist (de tegenpartij!) Ironisch genoeg leeft 'Avner' op het einde zelf als uitwijkeling in de USA. Goed en kwaad worden nog verder verstrengeld wanneer ‘Avner’ en zijn team uiteindelijk zelf ook vergeldingsacties op poten zetten. Spijt of berouw komt, als het al komt, altijd te laat. Het benadrukt nog meer dat alles enorm snel uit de hand kan lopen. Dat lijkt ook de eindshot van die twee beroemde torens in New York te willen zeggen.

    003004
    © DreamWorks & Universal Pictures

    Had een andere regisseur over zo een explosief onderwerp een film durven/kunnen brengen? Zou het resultaat echter even genuanceerd zijn zonder hierbij de minste betrokkenheid van de kijker te verliezen? We betwijfelen het. Munich werd genomineerd voor 5 oscars (Beste Film, Beste Regie, Beste Script, Beste Montage en Beste Muziek) maar won geen enkele. Een spijtige zaak want de film verdiende minstens één beeldje, maar met films als Crash en Brokeback Mountain (2005) was de concurrentie groot.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 9 december 2007

     

    *** Munich trailer ***

  • Elizabeth: The Golden Age trailer

    Pin it!

    We hebben zowat tien jaar moeten wachten op het vervolg op Elizabeth (1998), en hier is ie dan: Elizabeth: The Golden Age (2007) uit.

    Elizabeth the Golden Age

    De film gaat verder waar Elizabeth afsloot. Als Mary Stuart samenspant met de Spanjaarden om Elizabeth van de troon te stoten wordt Elizabeth gedwongen om zich voor te bereiden op een oorlog. De combinatie van haar privéleven met haar Koninklijke verplichtingen maakt het er niet altijd even gemakkelijk op.

    Korte inhoud: Het verhaal van de kruistocht van een vrouw om liefde, het verslaan van vijanden en het behouden van haar positie in de de westelijke wereld. Wanneer Mary Stuart (Samantha Morton), de nicht van koningin Elizabeth I (Cate Blanchett) een band schept met Phillip van Spanje (Jordi Molla) voor een hogere positie op de troon, is het Sir Francis Walsingham (Geoffrey Rush) die de koningin tegen Mary Stuart moet beschermen in een machtsstrijd. Elizabeth moet sterk in haar schoenen staan. Ze heeft echter ook grote moeite een balans te vinden tussen haar koninklijke plichten en onverwachte kwetsbaarheid door haar aantrekkingskracht tot Sir Walter Raleigh (Clive Owen). Hier vinden jullie de trailer.

    Cate Blanchett en Geoffrey Rush zijn opnieuw van de partij, en deze keer worden ze vergezeld door Clive Owen, die de rol van Sir Walter Rayleigh zal vertolken. Elizabeth was de film die in 1998 de doorbraak betekende voor actrice Cate Blanchett, zeker nadat ze er een Oscarnominatie voor kreeg. En net als Elizabeth wordt Elizabeth: The Golden Age geregisseerd door Shekhar Kapur, de in India geboren regisseur die zijn carrière begon in Bollywood. Volgens het dagboek dat de regisseur zelf op zijn internetsite heeft bijgehouden, zou Elizabeth: The Golden Age deel twee van een trilogie moeten worden. Daar waar Elizabeth over macht ging, gaat Elizabeth: The Golden Age over onsterfelijkheid. De film gaat volgens Kapur over absolute macht en het streven naar goddelijkheid en daarmee onsterfelijkheid. Elizabeth is in deze prent klaar om de goddelijke troon te beklimmen.

    Kapur hoopt een derde film te kunnen maken waarin sterfelijkheid het thema zal zijn. Hoe ga je met sterfelijkheid om als je bijna goddelijk bent? Of deze film er overigens ooit zal komen is op dit moment nog onduidelijk. Het zal waarschijnlijk afhangen van het resultaat die deze sequel zal leveren aan de Amerikaanse box-office, en of de film zoals zijn voorganger ook in de prijzen zal vallen. De film komt bij ons uit op 12 december 2007.

  • At Worlds End breekt toch niet alle records

    Pin it!

    Het was te verwachten dat Pirates of the Caribbean: At Worlds End (2007) de box-office zou veroveren, maar het weekend openingsdrecord blijft op naam van Spider-Man 3 (2007). De film die geraamd is op 200 miljoen dollar heeft in zijn eerste weekendronde 83 miljoen opgebracht in de States en 401 miljoen wereldwijd. Behoorlijk wat. Blijkbaar zijn de mensen nog niet uitgekeken op Jack Sparrow, ook na het “ietwat zwakkere” tweede deel. MoviesOnline schrijft het volgende:

    Walt Disney Pictures' epic adventure Pirates of the Caribbean: At World’s End, from Jerry Bruckheimer Films, landed in the global box office record books and laid claim to the biggest opening in industry history, with an unprecedented gross of $401,000,000 in its first six days of release, it was announced today by Mark Zoradi, president of Walt Disney Studios Motion Picture Marketing and Distribution. Pirates continues to please audiences around the world with exceptionally strong exit polls.

    Chow Yun-Fat 01Orlando Bloom 02Keira Knightley 04Geoffrey Rush 03
    © Walt Disney Pictures

    Domestically, Pirates of the Caribbean: At World’s End raised its weekend estimate to $156 million (including Thursday night showings). The film set a new record for the four-day Memorial Day Weekend with its gross of $142 million (including Monday estimates), the film surpassed the previous high of $122.8 million set by X-Men: The Last Stand (2006) in 2006.

    Het blijft voor mij één groot mysterie waarom die films zoveel geld opbrengen. Ik ken in mijn entourage van filmfreaks en mensen uit de filmsector zelfs weinig mensen die de Pirates of the Caribbean lusten en ik moet bekennen dat ik er ook niet stapel van ben. Ik kijk liever uit naar de nieuwe Christopher Nolan prent, dan voor een derde keer Jack Sparrow (Johnny Depp) de focus zien weg te trekken van het verhaal. Maar goed, we weten ondertussen dat een grote recette niets vertelt over de kwaliteit van de film, dan wel over de aard van het beestje. Familiefilms domineren nog steeds de box-office. Het doelpubliek van de bioscoop blijft liggen tussen 12 en 18 jaar en de gezinnetjes met kinderen.

    Pirates 01Pirates 02Pirates 03
    © Walt Disney Pictures

    Maar ik heb respect voor de makers want zij hebben kunnen presteren wat niemand had verwacht. Piratenfilms waren nu eenmaal gedoemd om te mislukken, zeker na films als Cutthroat Island (1995). Ik ben toch benieuwd of Transformers (2007) nog beter zal doen in de States.

    Komt er een vervolg? De tijd zal het uitwijzen, maar Jerry Bruckheimer heeft in ieder geval bekend gemaakt op Imdb dat niets vast staat. Ook voor Keira Knightley is het welletjes geweest.

    Pirates 04Pirates 05Pirates 06
    © Walt Disney Pictures

    Although most analysts were quick to predict that the success of Pirates of the Caribbean: At World's End virtually guarantees a fourth installment -- and star Johnny Depp has indicated that he would be willing to sign on so that he can explore the character of Jack Sparrow further -- producer Jerry Bruckheimer sounded noncommittal when asked about expanding the franchise. "We've been working on this trilogy for 5 1/2 years, and the latest one was just a monster," he told today's (Tuesday) Los Angeles Times. "It's always about making sure you have a great story with interesting plots, themes and characters. There is a possibility-- we'll see what happens."

    De eerste Pirates had nochtans heel veel uitwegen om hiervan een Harry Potter-achtige filmserie te maken, maar gezien Johnny Depp het personage van Orlando Bloom teveel naar de achtergrond drong en de producer de focus van de films wou verleggen op Jack Sparrow, had je niet echt veel verhaal en karakter-ontwikkeling meer over. Je kunt de 3 films eigenlijk gemakkelijk samenvatten op een bierviltje. Een vervolg zonder Johnny Depp is in dit stadium ondenkbaar – gezien hij de ster is en ook de enige die alvast wil terugkeren - maar nochtans zou hierin een oplossing liggen voor het verdere verloop van de piratenfilms.

    ***Related Posts***
    07/10/2008: Depp krijgt $75M voor Pirates of the Caribbean 4
    18/06/2007: Chinese censuur knipt Chow Yun-Fat uit At World's End
    20/03/2007: Pirates of the Caribbean: At Worlds End trailer
    13/01/2007: Pirates of the Caribbean: At Worlds End posters
    12/11/2006: Keira Knightley geen zin in vierde deel