Lijstjes - Page 3

  • Top 10 Meest Verontrustende Films

    Pin it!

    Niet om de feestvreugde van het eindejaar geheel om zeep te helpen, maar deze top 10 lijst moest al enige tijd on-line komen. Iedereen heeft wel eens een film gezien waarvan de maaginhoud spontaan tot aan de lippen komt, maar wat zijn volgens ons de tien meest weerzinwekkende films uit de filmgeschiedenis. De selectie was niet eenvoudig gezien er een stortvloed van exploitation en gore films zijn die in aanmerking komen. Maar deze 10 hebben ook wel een zekere notoriteit en zijn dus geen amateurfilms of obscure en ordinaire B-films die het vermelden nauwelijks waard zijn. Deze Top 10 bestaat stuk voor stuk uit films die we niet snel zullen vergeten en die we misschien wel liever NIET hadden gezien, en kan niet verward worden met degelijke horrorfilms waarvan onze All Time Top 10 Horror Movies al een tijdje on-line staat.

    Top 10 Meest Verontrustende Films

    10. The Human Centipide II (2011) Tom Six
    In de eerste film zagen we een gekke wetenschapper die een trio van toeristen ontvoert en verminkt om van hen een nieuwe "huisdier" te maken, met name een menselijke duizendpoot, en dit door hun mond te verbinden met elkaars rectum. Alleen het plot was al voldoende om de neus op te halen, maar het is eveneens een film die iedereen gezien wil hebben, al was het maar om zichzelf te testen in hoeverre we bestand zijn tegen dergelijke gruwel. De Hollandse cineast Tom Six haalde waarschijnlijk zijn inspiratie eerder bij de Saw films dan bij Cronenbergs Naked Lunch (1991), maar het resultaat is in ieder geval iets wat je nog nooit eerder hebt moeten aanschouwen. Met The Human Centipide II ging hij zelfs nog een stapje verder met een langere sliert en een sterk laxeermiddel. Maar uiteindelijk staat hij nog laag in deze lijst omdat het allemaal qua gore-gehalte nog meevalt. Het is bij momenten zelfs iets Monty Python achtig.

    The Human Centipide,Tom Six,posterThe Human Centipide,Tom Six,picture

    9. Cannibal Holocaust (1980) Ruggero Deodato
    Dat Cannibal Holocaust gezien wordt als een cultfilm is te begrijpen, zeker gezien zijn jarenlange verbanning uit heel wat landen. Maar ook omdat het de eerste found footage film is die indruk heeft gemaakt en heel wat navolgers kende in komende jaren met films als The Blair Witch Project (1999) , [Rec] (2012) en V/H/S (2012) . Een professor aan de universiteit van New York komt terug van een reddingsoperatie in het Amazone regenwoud met filmbeelden die gedraaid werden door een vermist team van documentairemakers die een film aan het maken waren over lokale kannibaal stammen. Cannibal Holocaust is zeker onaangenaam, ongemakkelijk, zelfs gênant om naar te kijken, maar tevens compromisloos trouw aan het genre, en niet zonder enige intellectuele benadering.

    Cannibal Holocaust,Ruggero Deodato posterCannibal Holocaust,Ruggero Deodato picture

    8. Martyrs (2008) Pascal Laugier
    De wraak van een jonge vrouw tegen de mensen die haar ontvoerd en gefolterd hebben als kind leidt haar en een vriendin, die ook een slachtoffer werd van kindermisbruik, op een angstaanjagende reis naar de onderbuik van de hel. Martyrs is zeker niet voor gevoelige kijkers. Het daagt het publiek uit om vreselijke gruweldaden te verduren en getuige te zijn van wat een mens in staat is om te doen aan anderen. Een hallucinant portret van degradatie en manipulatie, die het fenomeen van torture porn weer actueel maakte en Eli Roth op ideeën bracht.

    Martyrs,Pascal Laugier posterMartyrs,Pascal Laugier picture

    7. Grotesque (2009) Kôji Shiraishi
    Deze Japanse horrorprent Grotesque (Gurotesuku) heeft eigenlijk niet veel van een verhaal, maar is een oefening in gore zoals je nog nooit eerder hebt kunnen aanschouwen. Een geflipte dokter ontvoert een jong verliefd koppeltje en leeft er zich volledig op uit met kettingzagen en messen. Niet alleen is het walgelijk om naar te kijken, maar de vernedering die deze twee mensen doormaken is wat in ons hoofd blijft steken lag nadat we de film gezien hebben. Hier is in ieder geval geen gebrek aan emmers bloed vermengd met vlees en ingewanden, en als je op het einde van de rit niet spontaan moet kokhalzen dan heb je waarschijnlijk behoorlijk veel weggekeken. Een meer gepaste titel voor deze prent kon je in ieder geval niet bedenken.

    Grotesque,Koji Shiraishi posterGrotesque,Koji Shiraishi picture

    6. Ichi the Killer (2001) Takashi Miike
    Ook al uit Japan vond ik deze Ichi the Killer (Koroshiya 1) toch stukken beter dan Grotesque, al was het maar dat het veel beter werd geregisseerd door het genie achter de uitstekende horrorprent Audition (1999). Wanneer een gangsterbaas wordt vermoord, krijgt diens sadistische rechterhand Kakihara opdracht de dader op te sporen. Door getuigen aan vreselijke martelingen te onderwerpen, ontdekt Kakihara dat zijn baas werd vermoord door Ichi, een geheimzinnige jongeman die zijn tegenstanders met vlijmscherpe messen aan reepjes snijdt. Een pijnlijke film die je moet gezien hebben.

    Ichi the Killer,Takashi Miike posterIchi the Killer,Takashi Miike picture

    5. A l'Intérieur (2007) Alexandre Bustillo & Julien Maury
    Vier maanden na de dood van haar man, wordt een zwangere vrouw de stuipen op het lijf gejaagd door een vreemde vrouw die haar ongeboren baby wil. Het plot van A l'Intérieur lijkt in ieder geval minder gory dan de film in kwestie. Maar de filmmakers hebben zich niet veel aangetrokken van mogelijke censuur en gingen voluit voor de mensonterende gruwel en actrice Béatrice Dalle zet hier een wel uitzonderlijk gemene rol neer. Ook de regisseur heeft puik werk geleverd met een geslaagde mix van gore, zwarte humor en vlijmscherpe suspens. In vergelijking met deze prent is Suspiria (1977) van Dario Argento een aangename komedie.

    inside,a linterieur,Julien Maury,Alexandre Bustillo posterinside,a linterieur,Julien Maury,Alexandre Bustillo poster

    4. Salo (1975) Pier Paolo Pasolini
    Niet Caligula (1979) van softcore porno regisseur Tinto Brass maar wel Salo (The 120 Days of Sodom) van Pier Paolo Pasolini is de betere Italiaanse gruwel ooit gemaakt. In 1944 in een nazi-gecontroleerd gebied van Italië ronselen vier fascistische libertijnen 16 jongeren op en onderwerpen hen aan 120 dagen van lichamelijke, geestelijke en seksuele marteling. Een portret die de gruwel van de 20ste eeuw op zijn manier blootlegt en ons misselijk maakt. Pasolini illustreert met deze film zijn overtuiging dat de maatschappij mensen dwingt om zich te conformeren, dat de slachtoffers zich tegenover elkaar keren en wij bestempeld worden als ordinaire medeplichtige voyeurs.

    Pier Paolo Pasolini,salo posterPier Paolo Pasolini,salo picture

    3. Taxidermia (2005) György Pálfi
    Een film waar ik zelf misselijk van werd is deze Hongaarse Taxidermia. Je zou denken dat landen waar het fascisme hoogdagen kende (Italië, Japan, Hongarije, Servië) met uitzondering van Duitsland, geen moeite hebben om de meest groteske films te maken. Het vertelt het verhaal van 3 generaties van mensen; zwaarlijvige snelheid eters, een balsemer van gigantische katten, en een man die vuur uit zijn penis schiet. Persoonlijk vind ik het body horror tot de meest walgelijke gore films, en deze prent spant echt wel de kroon. Zwarte humor is zelden zo zwart geweest. En in tegenstelling tot het torture porn genre liggen de cinematografische ambities iets hoger. Dit hebben gezegd bekijk je deze prent liever niet met een volle maag.

    Taxidermia,gyorgy palfi posterTaxidermia,gyorgy palfi picture

    2. Irréversible (2002) Gaspar Noé
    Na een woordenwisseling met haar vriend (Vincent Cassel) beslist een jonge vrouw (Monica Bellucci) het feestje vroegtijdig te verlaten. Op haar weg huiswaarts aangerand door een pooier die de vrouw brutaal verkracht en haar achtereenvolgens in een verminkende coma slaat. Wanneer de vriend het nieuws te weten komt is hij in alle staten en wil kost wat kost die pooier vinden in de onderbuik van het Parijse nachtleven. Irréversible is niet alleen ondraaglijk omwille van zijn compromisloos brutaal geweld, maar ook omwille van zijn cinematografische kwaliteiten. De film werd gemonteerd van achteren naar voor alsof alles in één take (lang uitgerekte plan-de-sequence) werd opgenomen met een misselijke geluidsband. Het knappe regie- en acteur werkt zorgt ervoor dat deze prent het niveau van de doorsnee Death Wish film ver overstijgt, ook al is het verre van een film die je een tweede keer wil ondergaan.

    irreversible,gaspar noe posterirreversible,gaspar noe picture

    1. A Serbian Film (2010) Srdjan Spasojevic
    Maar het meest misselijke in zijn soort is toch wel A Serbian Film die geen enkel taboe omzeilt en voluit gaat voor het mensonterende, brutale geweld. Een ex-pornoster in geldnood gaat akkoord om deel te nemen aan een "artistieke film" om zo een breuk te maken met zijn vorige leven, alleen om te ontdekken dat hij is opgeroepen om deel te nemen aan een walgelijke snuff film. Het hoofdpersonage wordt in een maelstrom van ongelooflijke wreedheid en chaos getrokken met een regisseur die voor niets zou wijken om zijn visie te voltooien. Om te ontsnappen aan deze filmische hel moet hij alles opofferen, zijn trots, zijn moraal, zijn geestelijke gezondheid, en misschien zelfs zijn eigen leven. Een testament van een brutale geschiedenis het land te verduren kreeg, maar de film is zo ondragelijk grafisch dat de intentie van de film aan velen verloren zal gaan. Maar het meest gedurfde aspect is misschien wel het zielsonderzoek die elke toeschouwer zal moeten ondergaan na het zien van deze prent.

    A Serbian Film,Srdjan Spasojevic posterA Serbian Film,Srdjan Spasojevic picture

    ***Related Posts***
    07/07/2008: Top 10 Best Monster Movies
    24/09/2007: Top 10 Killer Babes
    05/04/2007: Top 10 Best Torture Scenes
    27/08/2006: Top 10 Best Snakes in Movies
    11/10/2005: All Time Top 10 Horror Movies
    30/09/2005: Top 50 Movie Villains

  • Top 10 Beste en Slechtste Films van 2013

    Pin it!

    Zoals gewoonlijk zit het beste van het jaar alweer in de staart, zo is er de hilarische Wall Street prent The Wolf of Wall Street (2013) van Martin Scorsese, die reeds in persvisie was maar pas voor het publiek te zien is vanaf 8 januari 2014, maar ook American Hustle (2013) van David O. Russell, die opnieuw indruk weet te maken met zijn overheerlijke karakters. Maar zeker ook 12 Years a Slave (2013), de nieuwe film van Steve McQueen (Hunger, Shame) zal binnenkort heel wat awards in de wacht slepen. Drie Oscar-waardige films die spijtig genoeg gezien hun late release net uit de boot vallen voor de Top 10 lijst, maar grote kandidaten zijn voor 2014.

    Het was Iron Man 3 (2013) van Shane Black die de grootste box-office recette op zijn naam kan zetten, met iets meer dan 1,2 miljard dollar wereldwijd, en hiermee The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013) van Peter Jackson ver weg achter zich zal laten, ook al moet deze laatste nog een tijdje in de bioscoop draaien. Aan de andere kant van het spectrum stond de Johnny Depp film The Lone Ranger (2013) met een put van meer dan 150 miljoen dollar.

    Als films die net uit de Top 10 vielen maar zeker het vermelden waard zijn, moet ik zeker Wadjda (2012) vermelden, de Saoedisch-Arabische film van Haifaa Al-Mansour. Een regisseuse die vanuit een ingepakt tentje deze film moest regisseren, maar een onthutsend en eerlijk beeld schetste van een meisje die opgroeit in een vrouwonvriendelijk regime. Anderzijds was er La Grande Bellezza (2013) die Italiaanse cinema uit de periode van Fellini opnieuw op de kaart heeft gezet. En uiteraard ook de Chinese Drug War (2012), een zeer intelligente, spannende en uitermate ontspannende misdaad thriller voor volwassenen, die bij ons zijn bioscoop-release heeft gemist.

    The Best Movies of 2012

    10. Captain Phillips (2013) Paul Greengrass

    Dat Tom Hanks een briljant acteur is, dat wist iedereen al. Maar in Captain Phillips ontbloot hij een nieuw facet van zijn acterend vermogen. Zelfs de leider van de piraten, Barkhad Abdi, die hier zijn filmdebuut maakt, zet een indrukwekkende vertolking neer. We komen amper tot adem en de spanning is vaak ondraaglijk en dat is uiteraard ook deels te danken aan de slimme aanpak van de regisseur, die geheel in docu-stijl deze productie heeft aangepakt met handheld-camera.

    Captain Phillips

    9. La Vie d'Adèle (2013) Abdellatif Kechiche

    Wat mij betreft de beste Franstalige film van het jaar was deze La Vie d'Adèle (Blue is the Warmest Color) van de Tunesische regisseur Abdellatif Kechiche. Het is een intimistisch en complex liefdesverhaal. Een ode aan de grillen van het hart met explosies van lust, verdriet, woede en hoop, briljant gespeeld door Léa Seydoux en Adèle Exarchopoulos. Er was heel wat om te doen rond deze prent, maar de controverse zal nooit de menselijke integriteit van deze prent kunnen aantasten.

    La Vie d'Adèle

    8. The Conjuring (2013) James Wan

    The Conjuring is een old-school-haunted-house horrorfilm die in schril contrast staat met die stortvloed aan goedkope gore horrors die ons de laatste jaren hadden overstelpt. Met een sterke cast en een beangstigende sfeer dat ondanks de catalogus van onmiddellijk herkenbare scare tactics, er in slaagt meer te zijn dan zijn individuele spook-in-de-kast-en-in-de-spiegel-momenten. Misschien niet meteen bestemd aan die hard horrorfans, maar in ieder geval voor een publiek die de meer subtiele horrorfilms kan smaken.

    The Conjuring

    7. The World's End (2013) Edgar Wright

    Het duo Edgar Wright en Simon Pegg zijn weer samen en hebben met The World's End dé komediefilm van 2013 in elkaar gestoken van hetzelfde niveau als hun overheerlijke Shaun of the Dead (2004). Het is meteen ook één van de meest inventieve komedies van het jaar, gekruid met zalige actie-scènes en als kers op de taart een bijzonder slim uitgewerkt science-fiction verhaal.

    The World's End

    6. The Broken Circle Breakdown (2013) Felix Van Groeningen

    Om eerlijk te zijn was ik geen al te grote fan van het verhaal en vond ik het einde van The Broken Circle Breakdown wat voorspelbaar, maar de acteurs in deze prent sleuren je mee in het verhaal en alle krediet moet gaan naar scenarist en acteur Johan Heldenbergh en actrice Veerle Baetens, naast uiteraard de muziek die hier ook wel op de voorgrond treedt. Het is misschien ook wel de meest Amerikaanse film van Felix, ook al is dit wel een heel vertrouwelijk verhaal uit eigen bodem. Je wordt er niet vrolijk van, maar het is een drama die blijft plakken en je niet zo snel zal vergeten.

    The Broken Circle Breakdown

    5. Before Midnight (2013) Richard Linklater

    Na Before Sunrise en Before Sunset is dit derde deel uit de trilogie misschien wel het beste. Het probleem met die eerste twee films lag bij hun vederlichte scenario's ... Hier worden de zaken op een veel sappigere manier uitgewerkt met thema's als ontrouw, echtscheiding, wrok en alle andere ziel-ontmoedigende dingen waarmee we als 40'er geconfronteerd worden. Een andere reden waarom Before Midnight zo genietbaar is, is omwille van de vlotte dialogen tussen Ethan Hawke en Julie Delpy.

    Before Midnight

    4. The Master (2013) Paul Thomas Anderson

    Voor wie er mocht aan twijfelen, Amerikaanse filmmakers zijn zeker in staat zijn te schilderen met nuances? En het mooiste voorbeeld hiervan is The Master, een psychologisch diepgaand portret van een man die in een crisis verzeilt nadat hij geconfronteerd wordt met zijn eigen tekortkomingen. Het is de innerlijke kracht en de schoonheid van het verhaal die hier van tel zijn. De film is een onthutsende en fragiele zoektocht naar het lot van een man, een onzekere lot, maar wel een vrij lot, briljant geacteerd door een Joaquin Phoenix en meesterlijk in beeld gezet door Paul Thomas Anderson.

    The Master

    3. Lore (2013) Cate Shortland

    Toch weer geen nazi-film? Jazeker, maar Lore is nu één die verteld wordt via het standpunt van een Duits meisje die met haar nazi-gezin na de oorlog op de vlucht is, en dit alles op briljante en aangrijpende manier verfilmd door de Australische cineaste Cate Shortland. Actrice Saskia Rosendahl brengt hier een indrukwekkend vertolking, gespleten tussen de intentie om haar overgebleven familieleden te beschermen en haar groeiende afkeer voor waar haar ouders voor staan. Het is geen gemakkelijk onderwerp, maar de filmmakers hebben dit project met bijzonder veel gevoel voor nuance en authenticiteit in elkaar gestoken en is wat mij betreft één van de meest opmerkelijke films van 2013.

    Lore

    2. Inside Llewyn Davis (2013) Ethan Coen & Joel Coen

    Ik blijf een grote fan van het werk van de Coen Brothers en ook deze Inside Llewyn Davis is alweer een serieus schot in de roos. Veel films voeren artiesten op, maar weinige prenten handelen over artiesten die hebben gefaald. Het is uiteindelijk een scherpzinnige en intieme karakterstudie die meerdere viewings nodig heeft om ten volle gewaardeerd te worden. De film had in ieder geval niet zo knap geweest zonder de opmerkelijke vertolking van Oscar Isaac als een dwalende folkzanger.

    Inside Llewyn Davis

    1. Gravity (2013) Alfonso Cuarón

    Dat Alfonso Cuarón een regisseur is om te volgen, was al duidelijk na zijn Children of Men (2006). Met Gravity bevestigt hij zijn status als één van de meest talentvolle cineasten in Hollywood. Zeldzaam zijn de films die een perfect evenwicht vinden tussen computer-animaties en emotionaliteit. Het acteerwerk van George Clooney, maar vooral van Sandra Bullock zorgt ervoor dat we met hen meeleven, op het puntje van onze stoel, van begin tot eind. En dat allemaal met een plot die op een bierkaartje geschreven kan worden en met een minimum aan acteurs en locaties, én zonder ook maar één alien of vuurwapen.

    Gravity

    The Worst Movies of 2013

    10. The Counselor (2013) Ridley Scott

    Een film waar ik naar uitkeek was The Counselor, zeker met zijn overweldigende cast (Bardem, Pitt, Diaz, Cruz en Fassbender), zijn talentvolle regisseur en zijn talentvolle scenarist, Cormac McCarthy. Maar het resultaat was behoorlijk teleurstellend, tot zelfs ronduit bespottelijk. En gezien het aanwezige talent, was er geen enkel excuus om deze prent niet in de bottom 10 te zetten. De op tilt geslagen scenarist was zo verliefd op zijn eigen dialogen dat hij vergeten was om een coherent of zelfs nog maar een boeiende verhaal te vertellen. Ik heb een flauw vermoeden dat de cast en crew overtuigd waren aan een verheven intellectuele prent te werken, zo overtuigd dat ze het script nauwelijks in vraag durfden stellen. Gelukkig was er nog Cameron Diaz die nog maar eens over de motorkap van een voertuig mocht kronkelen.

    The Counselor

    9. The Family (2013) Luc Besson

    Ik moet toegeven, op de casting van The Family kan je niet veel op aanmerken. Zelfs de 27 jarige Dianna Agron leek perfect gecast als de high school girl met een femme fatale temperament. Maar het script van Besson slaat nergens op en blinkt uit in clichés en luiheid. De film is voor geen seconde geloofwaardig, de personages zijn lachwekkend en de brutaliteit van de geweldscènes zijn erover. The Family vermomt zich als een lichtvoetige zwarte komedie, maar wil al zo brutaal zijn als Taken (2008) en zo geslepen als Goodfellas (1990). Het wil zowel inspelen op de binnenlandse markt als op de Amerikaanse markt. Maar uiteindelijk is het een platte wegwerp-sitcom die snel vergeten zal worden.

    The Family

    8. The Internship (2013) Shawn Levy

    Normaal hadden The Hangover part III en Kick-Ass 2 hier moeten staan, maar toen kwamen er films als The Internship en dat bracht de lat nog een stuk lager. Wat een soort Google Crasher (cf. Wedding Crashers) had moeten zijn werd een zeemzoet en humorloze reclamespotje voor Google, met wat gratuite blote borsten-scènes en karakters met het intellectueel niveau van een kikkervisje. Het bedrijf zou zich zelfs schuldig moeten voelen dat mensen hier nog voor moeten betalen.

    The Internship

    7. G.I. Joe: Retaliation (2013) Jon M. Chu

    Ik heb geen flauw idee wat ik zonet heb gezien. Op de cover stond G.I. Joe: Retaliation, ik heb wat heen en weer geschiet gezien, een paar ninja shurikens, ook Bruce Willis stak even zijn kale knikker in beeld, maar voor de rest ben ik waarschijnlijk ingedommeld door het geluid van zinderende onzin. Ik had echt de indruk dat de lat niet hoger kwam dan de leeftijd van 8 tot 10 jarigen, hoewel ik vermoed dat de verhaaltjes die zij in gedachten hadden terwijl ze met hun G.I. Joe toys speelden van een iets hoger niveau waren. Misschien hadden de scenaristen zich beter hierop gebaseerd. Alles was beter dan wat ze hier bijeen hebben geschreven.

    G.I. Joe: Retaliation

    6. After Earth (2013) M. Night Shyamalan

    De regisseur, die ooit werd omschreven als de nieuwe Spielberg met films als Unbreakable, The Sixth Sense, Signs, is nog maar een schim van wat hij ooit geweest zou kunnen zijn. Tegenwoordig weet hij niet meer hoe hij een verhaal moet vertellen. Zelfs de karakters uit After Earth (2012) zijn levenloze figuren waar we als toeschouwer nauwelijks om geven. De structuur van de film is zo’n een puinhoop dan je op een gegeven moment zelfs verlangt naar een onnozele M. Night Shyamalan twist om alles wat leven in te blazen. Dat papa Smith de carrière van zoontje Smith wil lanceren is overduidelijk. Hopelijk heeft hij het met deze film niet voor eens en altijd bezegeld.

    After Earth

    5. Olympus Has Fallen / White House Down (2013) Antoine Fuqua / Roland Emmerich

    De ene is al dommer dan de andere maar zowel White House Down als Olympus Has Fallen zijn twee schijtfilms die ons doen verlangen naar de goede oude tijd van pretentieloze, geslaagde actievehikels als Die Hard, Point Break of Lethal Weapon. Beide films zijn veel luidruchtiger dan de geciteerde voorbeelden, maar omwille van hun getelefoneerde formule-script zijn ze al zo saai als slechte horrorfilms waar de slachtoffers er alles aan doen om zichzelf in gevaar te brengen. Je hebt zelfs de indruk dat de acteurs hun scènes niet au serieus nemen. Echte spanning resulteert uit een geloofwaardige opzet met sterke karakters, in plaats van een absurd spektakel waarbij de visuele effecten de karakterloze pulp moeten maskeren.

    White House Down & Olympus Has Fallen

    4. A Good Day to Die Hard (2013) John Moore

    En wanneer je dacht dat het niet slechter kon, zien we een films als A Good Day to Die Hard verschijnen. In een ver verleden nog een steengoeie actiefilm is doorheen de verschillende sequels verwaterd tot de meest platvloerse parodie, en bij deze misschien wel de laatste nagel in de kist van John McClane die nu echt wel DOOD is. De film heeft zelfs niets meer te maken met datgene wat de franchise zo knap maakte. Het kon evengoed een soort straight-to-dvd B-film zijn met Steven Seagal in de hoofdrol. Ondanks zijn productiebudget van bijna 100 miljoen dollar ziet de film er spuuglelijk uit en is het script niet meer dan een aaneenschakeling van slecht geregisseerde actiescènes om schaamrode wangen van te krijgen, om nog maar te zwijgen van plaatsvervangende schaamte voor de mensen die hier aan hebben meegewerkt.

    A Good Day to Die Hard

    3. Grown Ups 2 (2013) Dennis Dugan

    De eerste Grow Ups fim zat al in onze Top 10 Worst Movies of 2010 en ook deze Grown Ups 2 mag hier niet ontbreken. Adam Sandler is tevens een vaste waarde in dergelijke lijstjes. De film vervalt van de ene groteske scène naar de andere, zonder zich ook maar te bekommeren over enige logica of continuïteit. Bij momenten had je de indruk dat de film compleet geïmproviseerd werd op het moment zelf, en als ze geen flauwe grappen meer hadden, gewoon naar een andere locatie trokken. Ik heb geen idee voor wie deze film uiteindelijk bestemd is, maar in ieder geval niet voor mensen die beschikken over 'hersenen', laat staan 'smaak'.

    Grown Ups 2

    2. Texas Chainsaw (2013) John Luessenhop

    Er is geen enkele bestaansreden voor Texas Chainsaw 3D, los van de onwetende bezoekers 12 euro af te persen voor een flauw excuus van een TCM sequel. Dommer dan deze komen ze niet en het is een aanfluiting voor de originele cultfilm waarop deze franchise is gebaseerd. Al de beste zaken zaken in deze Texas Chainsaw komen uit de originele film van Tobe Hooper, de rest is zelfs een ordinaire tv-film onwaardig. Dit hadden ze beter Texas Roadkill genoemd. Niets in deze prent maakt zin, tot zelfs de 3D die los van een idioot kettingzaag shot geen enkele toegevoegde waarde heeft. Het enige positieve aan deze bespottelijk slechte 3D misschien zal meehelpen om 3D volledig te bannen uit de bioscoop. Leatherface is hier zelfs een loser, how fucked-up is that?!

    Texas Chainsaw

    1. Movie 43 (2013) Peter Farrelly en co.

    Het absolute dieptepunt van 2013 werd toch bereikt door Movie 43, een samenraapsel van de meest platte vulgariteiten wat een mensenbrein kan bedenken. En of een scrotum als strottenhoofd of strontseks nog niet plat genoeg was, zouden de makers een scène met necrofilie hebben geknipt uit de finale versie. Je vraagt je af waarom ze niet de volledige film hebben geknipt. Ik denk dat een 12-jarige hier nog wel plezier aan kan beleven, of iemand onder invloed van alcohol.

    Movie 43

    ***Related Posts***
    17/12/2012: Top 10 Best & Worst Movies of 2012
    29/12/2011: Top 10 Best & Worst Movies of 2011
    30/08/2011: Top 10 Worst Movies of 2010
    29/12/2010: Top 10 Best Movies of 2010 (Karen)
    23/12/2010: Top 10 Best Movies of 2010
    06/01/2010: Top 10 Best & Worst Movies of 2009
    26/12/2008: Top 10 Best & Worst Movies of 2008
    22/12/2007: Top 10 Best & Worst Movies of 2007
    16/12/2006: Top 10 Best & Worst Movies of 2006
    23/12/2005: Top 10 Best & Worst Movies of 2005

  • Top 10 ruzies tussen acteurs op de filmset

    Pin it!

    Dat het niet altijd dikke leute is op een filmset hebben we hier al geregeld bewezen op De FilmBlog, onlangs nog met een clash tussen regisseur en acteur op de set van de laatste Fabrice du Welz film, of de Kevin Smith / Bruce Willis clash. Maar tussen acteurs kan het ook wel eens fout lopen. En hieronder hebben we een top 10 van de meest heftige ruzies tussen acteurs tijdens een filmshoot. Mochten er nog voorbeelden zijn kunnen jullie deze altijd in de reacties kwijt.

    Top 10 opstootjes tussen acteurs op de set

    10. Harrison Ford vs. Josh Hartnett in Hollywood Homicide (2003)

    Acteur Harrison Ford is geen gemakkelijke figuur om mee te werken. Zo was er de fenomenale clash met regisseur Ridley Scott tijdens het filmen van Blade Runner (1982). Na de actie-thriller Air Force One leek het er wel op dat de acteur op zoek was naar grote paycheques in plaats van deftige filmscripts. En zo stapelde hij films op als Sabrina, Firewall, Random Hearts en die Indianes Jones and the Last Christal Skullf#ck of Doom. Dit zou meteen ook kunnen verklaren waarom hij er steeds "grumpier" begon uit te zien. En toen hij het gezicht van Josh Hartnett zag, sloegen de stoppen door. Naar verluidt zou hij de jonge snuit aangesproken hebben met woorden als "punk", die op zijn beurt riposteerde met "you old fart". Dit resulteerde in een koude oorlog waarbij de acteurs nauwelijks een blik met elkaar wisselenden, samen uren in een auto zaten zonder een woord te zeggen tot zelfs naar elkaar uit te halen in persconferenties. En om alles nog erger te maken flopte de film ook aan de box-office met een put van 100 miljoen dollar.

    Hollywood Homicide,Harrison Ford,Josh Hartnett

    9. Patrick Swayze vs. Jennifer Grey in Dirty Dancing (1987)

    Naar verluidt zouden Patrick Swayze en Jennifer Grey niet meteen 'the time of their lifes' gehad hebben op de set. En blijkbaar zou de ruzie tussen beiden begonnen zijn op de set van Red Dawn (1984), en drie jaar later zou het stof nog niet gaan liggen zijn. Zo zou Swayze zich ergeren aan Jennifer's "kinderachtig" gedrag. Zo zou ze regelmatig in lachbuien uitstorten tijdens een scene wat resulteerde in onnoemlijk veel takes. En als ze al eens een opmerking kreeg zou ze snel in tranen uitbarsten. Maar kan je het haar kwalijk nemen? Haar personage heette dan ook ‘Baby’. Maar voor Swayze was het vaak teveel want hij was niet alleen urenlang bezig met rewrites van zijn teksten, maar had ook dansrepetities tot in de vroege uurtjes.

    patrick swayze,jennifer grey,dirty dancing

    8. Val Kilmer vs. Tom Sizemore in Red Planet (2000)

    Ook die twee hadden het moeilijk met mekaar, en het begon allemaal toen Tom Sizemore een duur fitness-toestel wou hebben die de productie moest overbrengen van Engeland naar de set in Australië. En van een kleine vonk kwam een groot vuur. Val Kilmer zou naar verluidt zelfs niet uit zijn trailer willen komen als Tom op de set was. Veel van hun scènes samen werden ook over-shoulder gefilmd met een dubbelganger. Het werd zo erg dat Kilmer zelfs de naam van het personage dat Sizemore speelde niet in zijn mond wou nemen en in de plaats hem aansprak met "Hey you!" En ook deze film flopte aan de box-office en sloeg een enorm gat in de kassa van de studio van een slordige 125 miljoen dollar.

    val kilmer,tom sizemore,red planet

    7. Claire Danes vs. Leonardo DiCaprio in Romeo + Juliet (1996)

    Een film die het dan wel goed deed aan de box-office was deze Baz Luhrmann film, ondanks het feit dat de twee hoofdacteurs elkaar eigenlijk moeilijk konden uitstaan. Claire Danes had een hekel aan het onvolwassen gedrag van haar tegenspeler, iets wat we ook al hadden opgevangen van Kate Winslet op de set van Titanic (1997) en Virginie Ledoyen op de set van The Beach (2000). Blijkbaar zou Leonardo DiCaprio geregeld grapjes uithalen, naast het occasionele zwijn uit te hangen met scheten en boeren. Het vreemde was dat Claire nog op school zat tijdens de shoot en zij pas op de set kwam tijdens de middag en veel tijd stak in het leren van haar Shakespeare-tekst (waar ze niet mocht van afwijken), naast haar andere schoolvakken. Om dan rekening te moeten houden met een DiCaprio die als Chinees vuurwerk non-stop knettert op de set, kan een helse klus zijn. DiCaprio zelf had hier geen oog voor en verweet Claire zelfs dat ze te stil zou zijn.

    Claire Danes,Leonardo DiCaprio,romeo and juliet

    6. Robert Shaw vs. Richard Dreyfuss in Jaws (1975)

    De reputatie van Robert Shaw als een onverbeterlijke dronkaard was al gekend en bijgevolg was hij ook de perfecte man om de rol te spelen van een roekeloze visser. Het steekspel tussen het personage van Shaw en het personage van Richard Dreyfuss was op het scherp van de snee. En wat weinig mensen weten was dat deze vertolking zo sterk was omdat het er in het echt op de set ook zo aan toe ging tussen die twee. Dreyfuss zei letterlijk dat Shaw hem de stuipen op het lijf jaagde. Shaw verklaarde: "Robert totally intimidated me. I knew that on the first day I met him. He was a great gentleman, but he was also a terrible bully and he was really big." Tijdens het fameuse USS Indianapolis verhaal zou Shaw zelfs compleet zat zijn geweest, dat Spielberg de opnames vroegtijdig moest eindigen omdat Shaw gewoon een black-out kreeg.

    Robert Shaw,Richard Dreyfuss,jaws

    5. Rip Torn vs. Norman Mailer in Maidstone (1970)

    En hier is wat kan gebeuren wanneer twee acteurs tegenover elkaar staan in een avant-garde film waarbij improvisatie en drugs de motors van een scene worden. Acteur Rip Torn, die ook al een opstootje had met Dennis Hopper tijdens de voorbereiding van Easy Rider (1969), ging zijn tegenspeler en regisseur te lijf met een kleine hamer (al dan niet een speelgoed hamer), om vervolgens gebeten te worden in het oor door het slachtoffer Norman Mailer. In het script stond dat het personage van Norman, die in de running was voor president, vermoord zou worden. Maar die laatste scene werd niet gedraaid en toen besliste Torn om die scène maar te improviseren. Wat volgde was een onstuimige vechtpartij waarin Torn zijn tegenspeler naar de keel greep terwijl de camera’s, geheel in cinema vérité stijl alles registreerden zonder in te grijpen en de kinderen van Norman achter de camera in paniek stonden te huilen terwijl ze hun moeder zagen die haar man te hulp kwam. In het begin zag het er naar uit dat Mailer eigenlijk Rip Torn aan het uitdagen was om iets te doen, maar zo heftig had hij het blijkbaar niet verwacht. Verbazend is dat de acteur blijft acteren terwijl Mailer, die een vermaard auteur was en tevens regisseur van deze film, eigenlijk compleet teruggetrokken is en nauwelijks iets weet terug te zeggen. Bijgevolg valt hij compleet uit zijn eigen personage. Dit had onversneden real cinema kunnen zijn, maar de regisseur bleek een lichtgewicht te zijn. Desalniettemin steekt de scene in de film en moeten we even over het feit heen kijken dat de echte namen worden gebruikt in plaats van de namen van hun personages. Op het einde zegt Mailer nog iets van: Stop de camera’s maar want hij is zo saai dat hij zal blijven praten zolang de camera’s draaien, gevolg door een "Ooooooo" reactie van Torn die hem klaarblijkelijk aanziet als één grote hypocriet. Spijtig dat hij de klus niet klaren zoals het script omschreef. Bekijk hier de video.

    Rip Torn,Norman Mailer,Maidstone

    4. Bill Murray vs. Lucy Liu in Charlie's Angels (2000)

    Acteur Bill Murray zou nog zo een moeilijk mens zijn op de set en Lucy Liu mocht dat aan de lijve ondervinden. Het verhaal is dat Murray een scène stopte, en naar Drew Barrymore, Cameron Diaz en Liu wees, en in volgorde zei, "Ik snap waarom jij hier bent. En jij hebt talent. Maar wat in godsnaam doe jij hier? Jij kan niet acteren." Wat de Kill Bill actrice meteen in kill-mode dreef en met vuistslagen naar Murray vloog. Het was dan ook niet verbazingwekkend dat Murray niet in de sequel tezien was, en dat bleek uiteindelijk ook een goede beslissing te zijn.

    charlies angels,Bill Murray,Lucy Liu

    3. Val Kilmer vs. Marlon Brando in The Island Of Dr Moreau (1996)

    Een andere film waarin Val Kilmer het aan de stok kreeg met zijn medespeler was dat vreselijke gedrocht, The Island Of Dr Moreau. Brando zou op een gegeven moment zijn uitgevlogen met de niet mis te verstane woorden: "You're confusing your talents with the size of your paycheque." In verdediging van Val moet ik bekennen dat Brando tijdens zijn laatste jaren van zijn carrière ook al een vreselijk iemand was om mee te werken. Op de set deed hij zelfs al de moeite niet meer op zijn tekst te leren en moesten er overal spiekbriefjes liggen. Ook op vlak van acteren was er niet al teveel te rapen en sleepte de acteur gewoon zijn gewicht door de sets heen.

    val kilmer,marlon brando,The Island Of Dr Moreau

    2. Colin Farrell vs. Jamie Foxx in Miami Vice (2006)

    Er valt hier weinig over te lezen maar blijkbaar zouden Colin Farrell en Jamie Foxx het niet met elkaar kunnen vinden. En dit is misschien meteen ook een reden waarom de sequel maar niet van de grond komt. Als we de geruchten mogen geloven zou Foxx primadonna kuren hebben vertoond en was hij dus dringend aan een Snickers toe, en dat allemaal nadat hij de Oscar kreeg voor Ray. Het werd zelfs zo erg dat Michael Mann zijn eindscene helemaal moest aanpassen en enkel Colin Farrell in het laatste shot had, en dit omdat Foxx zich onveilig voelde op de Dominicaanse Republiek.

    Colin Farrell,Jamie Foxx,miami vice

    1. Ryan Reynolds vs. Wesley Snipes in Blade Trinity (2004)

    Dat er heel wat misliep op de set van Blade Trinity was al duidelijk en alles wees erop dat Wesley Snipes aan de bron zat van elk conflict. Net zoals Foxx zou hij te kampen hebben met diva-karaktertrekjes. Het zou zelfs zo ver gaan dat hij met de regisseur communiceerde via briefjes getekend met ‘Blade’. Dat het ook niet goed verliep met Ryan Reynolds lag in de sterren geschreven. Wesley moest de enige ster van de franchise zijn en de up-and-coming Reynolds was een doorn in zijn oog. Zo zou hij ook geen zin hebben om veel met hem op de set te staan en moest Reynolds zich maar behelpen met dubbelgangers. Snipes zou enkel maar uit zijn trailer komen voor de close-up shots. Maar Reynolds ging niet in een hoekje zitten mopperen, maar begon de film naar zich toe te trekken en bracht wat veranderingen aan, die uiteraard niet werden gesmaakt door de Blade.

    Ryan Reynolds,Wesley Snipes,Blade Trinity

  • Top 10 box-office flops van 2012

    Pin it!

    De tijd is rijp voor een nieuwe Top 10 lijst met de grootste box-office flops van 2012. Gezien we enkel weet hebben van de productiekost van de films, zullen we ook op basis van deze cijfers en de bioscoop-recette wereldwijd, een rekensom maken. Maar weet dat als een film 100 miljoen kost, deze ook bijna 50 tot 100 miljoen aan distributie en promotiekosten opstapelt. Met andere woorden zou de productie in principe de 150 tot 200% moeten overschrijden om winst te maken. Uiteraard, het is effectief zo dat een film zijn grootste recette maakt tijdens zijn bioscoop-release, maar de inkomsten van DVD, Blu-ray en Video On Demand (VOD) mogen zeker niet onderschat worden en kan oplopen in de grootte van de totale promotie en distributiekost.

    Al bij al bleven de flops in 2012 nog beperkt en hebben de studio's gouden zaken gedaan, met films als The Avengers (2012), The Dark Knight Rises (2012), The Hobbit: An Unexpected Journey (2012) en uiteraard Skyfall (2012). Deze 4 films brachten samen zomaar eventjes 4,7 miljard dollar op. Drie studio schieten daarbij in het oog: Warner Bros, Sony en Disney. Universal Pictures deed ook wel goede zaken, met bijvoorbeeld een film als Ted (2012), die met zijn productiebudget van 50 miljoen zo’n tienvoud opbracht aan de box-office wereldwijd (en dit voor een R-rated film, wat echt wel een uitzondering is), maar Universal leverde niet meteen de grootste kleppers.

    Maar genoeg over de succesverhalen, die we al in geuren en kleuren hebben bewierookt hier op De FilmBlog. Laten we eens kijken naar de grootste teleurstellingen. In 2012 waren er heel wat independent films die geen bioscopen konden overtuigen hun films te draaien? Een film als The Babymakers (2012) met Olivia Munn, met een budget van iets meer dan 12 miljoen dollar, bracht nog geen 8'000 dollar op, maar gezien de film maar in 11 zalen speelde kon je ook geen megaboom verwachten. Ook de promotie voor deze film bleef enorm beperkt, maar bijgevolg valt de schade nog wel mee. Desalniettemin, was er ook wel geen stormloop voor deze komedie. Maar hieronder zijn de vehikels die diep in het rood zijn blijven steken.

    Top 10 Box-Office Flop van 2012

    10. That's My Boy (2012) Sean Anders
    Production cost: $70 million - Worldwide Gross: $57,7 million (Sony/Columbia)

    that's my boy 2012 flop

    Ok, een Adam Sandler film moet het niet hebben van een talentvolle cast, een uit de kluiten gewassen plot of de kwaliteit van zijn dialogen, maar wel van zijn grappen. Spijtig genoeg blijft het bij sporadische momenten van luid gegrinnik, die achteraf met een licht gevoel van schaamte opzadelt. Dit is tevens niet de eerste Adam Sandler flop (zo hadden we al Little Nicky, Funny People en Spanglish), en het zal niet de laatste zijn. That's My Boy is wel één van zijn zwakste box-office recettes. Hopelijk zet deze trend zich verder en komt er een einde aan die flauwe adolescenten humor van deze 47-jarige worst actor.

    9. Wanderlust (2012) David Wain
    Production cost: $35million - Worldwide Gross: $21,6 million (Universal)

    wanderlust 2012 flop

    Wanderlust is één van die films die een deel van het publiek wou bekoren met de belofte van een Jennifer Aniston die uit de kleren gaat. Een marketingtruuk die ze al hadden toegepast voor The Break-Up (2006), Horrible Bosses (2011) en nu met We're the Millers (2013). Uiteraard blijft alles heel proper en dat heeft het publiek ook wel door dat ze gemanipuleerd worden. Maar achter al deze trukendoos zit een wel heel banale en onnozele film die al even vluchtig is als de walm van een geluidloze scheet.

    8. Dredd (2012) Pete Travis
    Production cost: $50 million - Worldwide Gross: $35,6 million (Lionsgate)

    dredd 2012 flop

    Acteur Karl Urban heeft net te weinig charisma om een film volledig te dragen, en dat wordt pijnlijk duidelijk met deze comic-adaptatie Dredd. En dit is trouwens ook de reden waarom The Loft (2013) zoveel moeite heeft om een releasedatum te krijgen; de remake van Erik Van Looy bezit geen echte filmsterren. Anders is Dredd eigenlijk nog zo geen slechte prent. Regisseur Pete Travis heeft heel wat risico's durven nemen en het resultaat mag er best wezen. Met een andere hoofdacteur had dit misschien wel een hit kunnen worden bij het grote publiek.

    7. Rock of Ages (2012) Adam Shankman
    Production cost: $75 million - Worldwide Gross: $59,4 million (Warner Bros)

    rock of ages 2012 flop

    Rock of Ages is geregisseerd door een choreograaf die geen verstand heeft van hoe je een film op narratief vlak in elkaar moet steken. Er zitten wel wat grappige scènes in, maar alles werd aan elkaar geplakt alsof de film gemonteerd werd met behulp van een hakbijl. Het overheersende gevoel is toch wel dat van plaatsvervangende schaamte. De makers hadden gerekend op een gelijkaardig succes als bij Hairspray (2007) (recette van 202 miljoen dollar), maar het pakte enigszins anders uit. Hopelijk zetten ze nu wel een punt achter deze flauwe Glee-achtige musicals.

    6. The Oogieloves in the Big Balloon Adventure (2012) Matthew Diamond
    Production cost: $20 million - Worldwide Gross: $1 million (Kenn Viselman)

    The Oogieloves in the Big Balloon Adventure 2012 flop

    OMG! Where to start. Zou ik beginnen met die belachelijke titel The Oogieloves in the Big Balloon Adventure, de oetlelijke filmposter of die vreselijke trailer met die amateuristische freakshow beelden? En hoe heeft dit in hemelsnaam 20 miljoen gekost? Ik ken studentenfilms gemaakt met een budget van 50'000 euro die er beter uitzien dan deze troep. Kinderen zouden in ieder geval niet aan deze hersenloze pulp blootgesteld mogen worden. Wie is het doelpubliek trouwens? Embryo's? En wat doet Christopher Lloyd in deze drek?! En hoe hebben ze in hemelsnaam hiermee nog een recette van 1 miljoen kunnen halen? Waarschijnlijk te wijten aan een toevalstreffer ten gevolge van de release in 2160 zalen. Hier moet de Ludovico Techniek van toepassing zijn geweest.

    5. Red Dawn (2012) Dan Bradley
    Production cost: $65 million - Worldwide Gross: $48 million (IFC)

    red dawn 2012 flop

    Waar is het fout gelopen met Red Dawn. Het moest een bloedstollende thriller worden met een groep scholieren die tijdens de 3de wereldoorlog verplicht werden om een guerrillaleger te vormen. Het is geen slechte film, maar is ook geen schot in de roos. Chris Hemsworth kan op zich wel een film dragen, maar het is het onbeschrijfelijk sucky script van Carl Ellsworth en Jeremy Passmore die deze prent de grond in boort. Dit, met een weinig overtuigende promo-campagne.

    4. A Thousand Words (2012) Brian Robbins
    Production cost: $40 million - Worldwide Gross: $20,5 million (Paramount/DreamWorks)

    A Thousand Words 2012 flop

    Het zou geen flop-lijstje zijn zonder een Eddie Murphy film, en hier is dan ook A Thousand Words. Een formule komedie die er al even gerecycleerd uitziet als goedkoop wc-papier. De reputatie van Murphy, in een ver verleden nog een box office-magneet, staat al langer dan vandaag op losse schroeven. Ik vraag me zelfs af of er nog schroeven zijn. Hopelijk kan hij meer indruk maken met Triplets (201?), het vervolg op Twins (1988). En ja, Arnold Schwarzenegger en Danny DeVito zullen ook van de partij zijn. Ik heb A Thousand Words nog niet gezien, maar wie wel? Ik denk dat zelfs mijn kat dit niet wil zien, mocht ik haar willen sturen naar de persvisie.

    3. Stolen (2012) Simon West
    Production cost: $35 million - Worldwide Gross: $2 million (Millennium Entertainment)

    stolen 2012 flop

    Ook Nicolas Cage is een vaste waarde in de flop-lijst. En hier pronkt hij met Stolen (2012), een fletse, geheel van spanning verstoken actiethriller die van Taken (2008) een Oscar-film maakt. Ook deze prent - met acteurs als Malin Akerman, Danny Huston en Josh Lucas – heeft een wel heel slechte promo-campagne die op zich ook wel heeft geholpen dit miserabel box-office resultaat neer te zetten.

    2. W.E. (2012) Madonna
    Production cost: $30 million - Worldwide Gross: $0,8 million (Weinstein)

    we 2012 flop

    Na haar debuutfilm Filth and Wisdom (2008) heb je er het raden naar waarom iemand het een goed idee vond om 30 miljoen te pompen in een film van Madonna, gemaakt door haar productiehuis Semtex Girls. Wel, dom zijn kan geld kosten en hier ligt het bewijs. Deze 2 uur durende W.E. hangt met haken en ogen aan elkaar en lijkt bij momenten op een veel te lange reclamespot. Bij momenten een streling voor het oog en oor, maar de twee vrouwenverhalen die Madonna zonodig aan elkaar wil koppelen komt heel geforceerd over en de intrigerende relatie tussen Wallis en Edward is geheel ondergeschikt aan de showreel die Madonna hier in elkaar wil steken.

    1. John Carter (2012) Andrew Stanton
    Production cost: $250 million - Worldwide Gross: $282,7 million (Buena Vista/Walt Disney)

    john carter 2012 flop

    Ook al heeft John Carter zijn productiebudget gerecupereerd met zijn box-office recette, blijft het in diep rode cijfers als je weet dat zowat 100 miljoen werd gespendeerd aan de promotie van deze prent. Net zoals Dredd had de film te lijden onder het gebrek aan star-power (Taylor Kitschgive me a break), was weinig origineel en had nooit zoveel mogen kosten. De flop heeft er voor gezorgd dat Rich Ross, het hoofd van Disney, gedwongen werd tot ontslag. Niet alleen voor deze film, maar ook voor de grootste box-office flop van 2011, Mars Needs Moms (2011).

    ***Related Posts***
    18/02/2015: Top Flop 2014
    25/03/2014: Top Flop 2013
    16/08/2012: Top Flop 2011
    17/08/2011: Top Flop 2010
    08/08/2011: Top Flop 2009
    21/04/2009: Top Flop 2008
    07/04/2009: Top Flop 2007
    27/12/2006: Top Flop 2006

  • Top 10 Movie Plot Holes

    Pin it!

    Dit is wel een leuk lijstje, die eigenlijk oneindig lang kan zijn. Een lijstje met Top 10 Plot Holes is behoorlijk subjectief en kan zeker aangevuld worden met andere en misschien nog betere voorbeelden, maar deze 10 films bleven ons toch wel bij. Maar er zullen nog wel Plot Hole lijstjes volgen. Wat is een plot hole? Letterlijk een gat in het verhaal, een soort inconsistentie die tegen de logica van het verhaal/plot ingaat. Het kan gaan om een fout of een soort tegenstrijdigheid binnen de structuur van het verhaal of de motivatie en handelingen van de personages.

    Een sigaret die plots langer wordt naarmate de conversatie vordert is geen plot hole, maar een continuïteitsfout. De journalisten die het hebben over het laatste woord van Charles Foster Kane op zijn sterfbed in het meesterwerk Citizen Kane (1941) is wel een plot hole, want op het moment dat Kane sterft is hij moederziel alleen en fluistert hij het woordje "Rosebud". Had zijn butler het gehoord dan had hij naast het bed moeten staan en dus in het shot. Hieronder zijn 10 plot holes bij films die de moeite zijn om te gaan analyseren. Ik zal er maar bij vertellen dat er ook heel wat spoiler alerts zijn (duh!)

    Top 10 Movie Plot Holes

    1. Ocean's Eleven (2001) Steven Soderbergh
    Ocean's Eleven is een slimme heistfilm met een ingenieuze bankroof in een casino. Alles lijkt waterdicht op één puntje na, van waar komen de flyers die naar buiten worden gedragen in de camionette? Flyers zijn niet meteen iets wat je gaat vinden in een beveiligde bankkluis. De Aziatische acrobaat kon ze niet meebrengen in zijn kleine kist en ook Danny (George Clooney) en Linus (Matt Damon) konden de flyers niet hebben meegebracht. Zelfs regisseur Soderbergh heeft in de audio-commentaar toe dat hij geen idee heeft van waar de flyers komen.

    plot hole,citizen kane,Oceans Eleven,Batman Begins,steven soderbergh,Christopher Nolan,Richard Donner,Man of Steel,Back to the Future 3,back to the future,Robert Zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,Andy Wachowski,Lana Wachowski,Planet of the Apes,Franklin J Schaffner,Inside Man,spike lee,the hangover,Todd Phillips,Minority Report,Steven Spielberg,Philip K Dickplot hole,citizen kane,Oceans Eleven,Batman Begins,steven soderbergh,Christopher Nolan,Richard Donner,Man of Steel,Back to the Future 3,back to the future,Robert Zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,Andy Wachowski,Lana Wachowski,Planet of the Apes,Franklin J Schaffner,Inside Man,spike lee,the hangover,Todd Phillips,Minority Report,Steven Spielberg,Philip K Dick

    2. Batman Begins (2005) Christopher Nolan
    Ik ben fan van de Nolan Batman films, en ik neem de foutjes in Batman Begin er met liefde bij, maar er zit toch wel een reukje aan hun Microwave Conundrum. De Doomsday Machine die Ducard en Scarecrow hebben ingezet om de bevolking van Gotham te infecteren met een toxische hallucinogene stof. Het plan lijkt behoorlijk vernuftig: het water wordt geïnfecteerd en met een soort microwave systeem zal al het water verdampen, met als gevolg dat de bevolking de stof zal inademen. Enig probleempje bij dat plan is dat het menselijk lichaam hoofdzakelijk bestaat uit water en zou dus aan het koken gaan wanneer het systeem in werking zou treden. Dat zou de infectie alsvolgt onmogelijk maken en tevens compleet overbodig.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    3. Superman (1978) Richard Donner
    Superman blijft nog steeds een referentie, ook na de nieuwe Man of Steel (2013). Maar toch zijn er heel wat rare wendingen in de film. Zo is het me helemaal niet duidelijk hoe Lex Luthor met zijn idee komt opdraven om Superman bloot te stellen aan een Krypton brokstuk. (1) Wat is de kans dat een brokstuk van Krypton op aarde zou zijn geland? 1 op 1 triljard ? Kans is in ieder geval groter om de Lotto te winnen dan een brokstuk van Krypton op aarde aan te treffen. (2) In de film hebben ze dan wonder boven wonder een brokstuk ontdekt op Addis Abeba in Ethiopië, maar hoe weet Luthor met zekerheid dat het van Krypton afkomstig is? (3) En hoe leidt hij af dat een Krypton brokstuk radioactief zou kunnen zijn voor inwoners van Krypton? (4) Maar het wordt pas echt onnozel wanneer Lex met het plan komt opdraven om twee raketten af te vuren in twee verschillende richtingen om zo te vermijden dat Superman die dingen allebei onschadelijk kan maken. Hij zou volgens Lex een keuze moeten maken tussen één van beide raketten. Vreemd want een paar minuten daarna zien we hem toertjes rondvliegen rond de aardbol in nano-seconden. Het lijkt wel zo snel als de trip die Lex heeft genomen van Metropolis naar Addis Abeba, en nadien naar Colorado om uiteindelijk te eindigen in Metropolis, en dat alles op nog geen dag tijd.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    4. Back to the Future 3 (1990) Robert Zemeckis
    Back to the Future zijn leuke films, maar je mag niet al te diep beginnen nadenken over het tijdrijzen. In Back to the Future 2 komt Doc zijn maatje Marty en Jennifer halen opdat ze gevaar lopen in de toekomst. Dit moet zowat het domste zijn wat ooit in scenario-vorm werd gegoten, want wat je ook mag veranderen in de toekomst, eenmaal je terug reist naar het heden blijft alles toch weer bij het oude. Enkel manipulaties in het verleden hebben een impact op de toekomst. Maar wat ik zelf heel grappig vond was de aandrijving van de Delorian. In de eerste film wordt er heel wat energie gestoken in het moeilijk te bekomen Plutonium, een bliksem-inslag of een futuristische food processor om de Delorean op snelheid te laten komen. Maar in het derde deel volstaat het een trein aan te drijven met stoom gezien het systeem om 1.21 Gwatt te bekomen aanwezig is uit de toekomst. Maar dan zouden er in principe twee voertuigen moeten zijn (die van Marty en deze waarmee Doc naar het verleden is gegaan), met als volgt dat de kapotte carburator en het gebrek aan gas waarschijnlijk wel opgelost kan worden met het voertuig waarmee Doc is gekomen. Waarom weet ik dat er nog benzine is én dat er geen andere schade is aan het voertuig buiten de time circuits? Wel, anders zou Doc dat in zijn brief hebben gemeld.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    5. Star Trek: Into Darkness (2013) J.J. Abrams
    J.J. Abrams zorgt met zijn Star Trek: Into Darkness (2013) dat we van de eerste minuut tot de laatste overdonderd zijn door de actie, in de hoop dat we ons niet al teveel vragen zullen stellen over het plot, zoals bijvoorbeeld die scène met Scotty die zomaar eventjes ongezien in de Dreadnaught van Admiral Marcus vliegt (ook al vloegt hij zich toe aan in een lijn van klaarblijkelijk stekeblinde piloten), ontgedetecteerd een radio-communicatie kan maken met Kirk, laat staan te knoeien met hun systeem. Zelfs een klaarblijkelijk achterlijk security-bemanningslid, op een schip met een beperkte crew, heeft niet meteen door dat Scotty een indringer is. Je zou je zelfs kunnen afvragen waarom er een gevecht moet plaatsvinden tussen Spock en Khan op een vliegende schotel omdat Khan in bezit zou zijn van superbloed die Kirk zou kunnen redden. Bones had toch gewoon het bloed kunnen nemen van die 72 (!!!) andere super-wezens in cryo-slaap aan boord van het schip. Mar het leukste vond ik nog de jaartelling. We bevinden ons in 2260. Mooi. Khan zou 300 jaar geleden ingevroren zijn op aarde. Mooi…eu… dat zou ons terugbrengen naar 1960. Wat zou deze kerel dan afweten van spaceships en teletransport beams en wat nog allemaal. In die tijd konden we met moeite nog maar een bemande raket naar de maan sturen. En ja, het zou me verbazen dat de cryo-technologie ook nog in de kinderschoenen stond, gezien je zelfs nog met moeite ijscream voor meer dan 3 dagen kon bewaren in de frigo.

    star trek,star trek into darkness,jj abrams,damon lindelof,Benedict Cumberbatch,Bruce Greenwood,Chris Pine,peter weller,Simon Pegg,Zachary Quinto,karl urban,zoe saldana,Alex Kurtzman,Roberto Orci,Leonard Nimoy,Anton Yelchin,Alice Eveplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    6. The Matrix (1999) Andy Wachowski & Lana Wachowski
    The Matrix blijft voor mij één van de meest gewaagde science-fiction concepten uit de filmgeschiedenis. En hier kunnen we misschien niet meteen over een plot hole spreken, dan wel over een onlogische redenering. Als de computerwereld er in slaagt om een dergelijk systeem op de been te brengen met mensen als levende batterijen, waarom geef je hen dan de mogelijkheid tot 'vrij denken'? Waarom zorgen ze er niet voor, gezien ze toch alles kunnen controleren, dat de mensen hun eigen bestaan niet in vraag kunnen stellen. Dit had er meteen voor gezorgd dat er geen hackers zijn. En van hackers gesproken, waarom bestaan er computers in deze virtuele wereld? Geen computers = geen hackers = geen Neo. Waarom geen middeleeuwse samenleving creëren? Het systeem zou toch stukken eenvoudiger zijn om te beheren. Scrap that, waarom hebben die machines niet gewoon koeien genomen?! Die geven ook warmte en je hebt zelfs geen complex droom-systeem nodig. They don't give a rats ass, they are cows!

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    7. Planet of the Apes (2001) Tim Burton
    Een andere confronterende science-fiction prent is Planet of the Apes (1968) van Franklin J. Schaffner. Wat als we in een toekomst zouden leven waarin de apen het voor het zeggen hebben en de mensen de huisdieren worden. Met een beetje spielerei hebben de scenaristen een min of meer plausibel verhaal kunnen opbouwen. Maar Tim Burton moest er zijn eigen sausje aan toevoegen met zijn Planet of the Apes (2001) remake, en ging zelfs nog een beetje verder met het in beeld brengen van een centrum waar apen worden opgeleid. Tot hier toe alles in orde, maar dan landen ze niet op Aarde zoals in de originele film, maar wel op een andere planeet. De twee manen in de hemel wijzen daar trouwens op. Allemaal goed en wel, maar één ding hebben ze over het hoofd gezien: "van waar komen die paarden dan?!" Tenzij die paarden met een ruimtetuig op dezelfde manier op de planeet zijn geland als de astronauten en de apen, heb ik geen idee hoe die daar terecht zijn gekomen. In de originele film zijn er ook paarden, maar die zijn op Aarde gebleven, en je zou er vanuit kunnen gaan dat ze de apocalypse hebben overleefd! Maar als men spreekt van een compleet andere planeet, wie heeft die paarden dan met een ruimteschip overgebracht?!

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick,tim burtonplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick,tim burton

    8. Inside Man (2006) Spike Lee
    Ik heb genoten van Inside Man en net daarom kan ik mij soms zo druk maken over bepaalde onlogische plotwendingen. En in Inside Man zijn er heel veel zaken waar je de wenkbrauwen van gaat fronsen. Zo is het mij niet helemaal duidelijk hoe het personage van Clive Owen één week ongezien in de bank kan vertoeven en dat geen enkele bankbediende heeft opgemerkt dat hun bergruimte plots met 6 m² is ingekort. Laat staan dat de bank niet plots bedwelmd werd met de geur van een opengebroken riolering (hij had misschien beter zijn behoefte gedaan in een onnozele emmer met deksel). Maar het punt waar ik maar niet kan vatten is waarom het personage van Christopher Plummer dergelijke incriminerende papieren zou achterlaten in een bank, laat staan dat hij dit bewijs niet al jaren geleden zou hebben vernietigd. Wat ontbrak was een motivatie. Als hij dit daar hield om ooit in het reine te komen met zichzelf, dan had hij zich toch alle moeite gespaard om de documenten en de diamanten terug op te eisen.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    9. The Hangover (2009) Todd Phillips
    The Hangover was een grappige prent, de sequels waren uiteindelijk het bekijken nauwelijks waard en dus geen echte uitdaging om plot holes te vinden. Maar in de eerste film zit toch wel iets van een gapende plot hole. Waar is Doug (Justin Bartha)? Wel zijn vrienden hebben hem achtergelaten op het dak van een hotel voor 2 dagen. En wij moeten geloven dat hij daar gewoon zat te wachten? James Franco’s personage zat met zijn arm vast onder een rotsblok in 127 Hours (2010), en als je ziet tot wat hij allemaal in staat was om vrij te komen, dan heb je geen idee waarom Doug nog steeds op het dak zat. De enige reden die ik me voor de geest kan halen is dat hij uiteindelijk toch niet in het huwelijksbootje wou stappen.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

    10. Minority Report (2002) Steven Spielberg
    Ik had Prometheus (2012) kunnen nemen als laatste film, maar ik heb hier al genoeg over geleuterd dat ik voor mijn laatste film Minority Report uitkoos. Auteur Philip K. Dick is een genie, dus een plot hole vinden is zijn werk is net dat stukje interessanter. Er zijn natuurlijk die kleine schoonheidsfoutjes zoals het oog van het personage van Tom Cruise die nog steeds toegang biedt tot het gebouw, terwijl zowat iedereen naar hem op zoek is. Of het feit dat hij te weten kwam dat hij iemand zou vermoorden, er toch alles aan doet om de "echte moordenaar" op te zoeken, en bij gevolg het risico vergroot dat hij niet alleen gevat zou worden, maar ook nog eens de moord zou begaan. Al wat hij moest doen was zich ergens gaan verschuilen in een andere stad om nadien te bewijzen dat het systeem niet deugt. Maar waar ik mij nog meer aan stoorde was dat er nooit een bal was met de naam van Lamar Burguess. Lamar droeg iemand op om een vrouw te vermoorden om nadien de moord op net dezelfde manier uit te voeren. Inderdaad, de Precogs zullen de twee scènes door elkaar halen, maar dat sluit niet uit dat er wel een bal moet zijn met de naam van Lamar.

    plot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dickplot hole,citizen kane,oceans eleven,batman begins,steven soderbergh,christopher nolan,richard donner,man of steel,back to the future 3,back to the future,robert zemeckis,star trek into darkness,jj abrams,the matrix,andy wachowski,lana wachowski,planet of the apes,franklin j schaffner,inside man,spike lee,the hangover,todd phillips,minority report,steven spielberg,philip k dick

  • De 10 grootste missers van de Oscarnominaties van 2013

    Pin it!

    De Oscar Nominaties zijn binnen en we kunnen weer vloeken en juichen (proficiat bij deze aan Tom Van Avermaet en Ellen De Waele voor hun nominatie voor Beste Kortfilm voor Dood van een Schaduw!) over de keuzes die werden gemaakt. En zoals elk jaar staan er weer veel films is die we nog niet hebben gezien (Lincoln, The Master, Silver Linings Playbook, The Impossible, Zero Dark Thirty). Normaal waren de SAG awards een goede aanwijzing voor de mogelijke kandidaten, maar hier denkt The Academy er toch anders over. En opnieuw zijn er heel wat pijnlijke films en acteurs die compleet over het hoofd werden gezien. Een kort overzicht.

    Top 10 Biggest 2013 Oscar Snubs

    1. Leonardo DiCaprio (Django Unchained)
    Laten we beginnen met de grootste uitglijder, met name het uitblijven van een nominatie voor Leonardo DiCaprio voor Django Unchained (2012). DiCaprio is één van de meest veelzijdige acteurs van de jonge generatie die ons elk jaar opnieuw verrast met uitstekende vertolkingen (Inception, Shutter Island, Revolutionary Road, Body of Lies, The Departed, The Aviator, J. Edgar, Catch Me If You Can). Het is stuitend dat hij tot op vandaag nog nooit een Osacar heeft gewonnen. Wat moet die kerel nog bewijzen? Met zijn laatste vertolking in Django speelt hij tot het bloed letterlijk uit zijn hand stort wanneer hij keihard op de tafel slaat en de scherven van een glas zijn vuist doorboren. Maar in plaats van de scène te beëindigen incorporeert hij het in zijn spel, zoals Martin Sheen hem dat voordeed in Apocalypse Now (1979). En met alle respect voor Christoph Waltz die wel een nominatie kreeg voor Django als Beste Acteur in een Bijrol, maar hij speelde eigenlijk een beetje dezelfde rol als die van in Inglourious Basterds (2009).

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    2. Ben Affleck (Argo)
    Wacht, Ben Affleck heeft geen oscarnominatie voor Beste Regisseur voor Argo (2012). WTF?! Michael Haneke zal deze Oscar met beide vingers in de neus winnen, maar Ben Affleck verdiende hier op z’n minst een nominatie. Argo is de perfecte film, en het ontbreken van zijn naam als beste regisseur is een vergissing.

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    3. Kathryn Bigelow (Zero Dark Thirty)
    En hij staat niet alleen. Ook Kathryn Bigelow grijpt naast de nominatie voor Beste Regisseur voor haar Zero Dark Thirty (2012).

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    4. The Master
    Normaal gezien zet The Academy 10 films in de kijker voor Beste film, deze keer slechts 9. Ik vraag me af of het een beetje onder druk was van Scientology dat The Master (2012) van Paul Thomas Anderson op het laatste moment uit de lijst werd geschrapt. De film wint overal prijzen, en alle drie hoofdacteurs hebben een nominatie gekregen (Beste Acteur, Beste Acteur in een Bijrol en Beste Actrice). Hier zit een reukje aan.

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    5. The Dark Knight Rises
    Ik weet dat de film niet perfect is en dat de meningen nogal verschillen, maar The Dark Knight Rises (2012) verdiende een plaats in de lijst van Beste Film, net zoals The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) die heeft gekregen voor zijn uitstekende trilogie. De Nolan Batmans zullen verdwijnen in de Batcave zonder ook maar één nominatie voor Beste Film. How fuck-up is that!

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    6. Cabin in the Woods
    Maar ik ben ervan bewust dat er nog steeds een soort stigma rust op comic-book films, alsook op horrorfilms. Neem nu Cabin in the Woods (2012). Deze film had voor mij gerust een nominatie mogen krijgen voor Beste Originele Scenario. Origineler kan een horrorfilm niet zijn.

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    7. Jean-Louis Trintignant (Amour)
    Ik heb Amour (2012) onlangs gezien en vind het eigenaardig dat acteur Jean-Louis Trintignant over het hoofd werd gezien voor de Oscar van Beste Acteur. Toen ik de film zag dacht ik dat hij een grote kanshebber was om de Oscar voor Beste Acteur te winnen, nu blijkt dat hij zelfs geen nominatie heeft. Vreemde toestand.

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    8. Berberian Sound Studio
    Deze wist ik zelf niet maar een vriend van mij wees me erop. De film Berberian Sound Studio (2012) is een film waar klankmontage een personage op zich vormt. Toch opmerkelijk dat deze film zelfs geen nominatie kreeg voor Beste Klankmontage. Ik heb de film zelf nog niet gezien, maar dit moet toch wel een dikke streep door de rekening zijn van regisseur Peter Strickland die met zijn film toch wel de British Independent Film Award won voor Beste Regisseur.

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    9. Holy Motors
    Hoe je Holy Motors (2012) kan vergeten in de lijst van Beste Buitenlandse Films is mij een groot raadsel. Maar deze fout berust niet op de schouders van The Academy, maar wel degelijk op die van Frankrijk, die besloot om de komedie Intouchables (2011) in te zenden in plaats van het geslaagde poëtische Holy Motors. Je kunt hierover discussiëren maar Holy Motors zat zelfs in mijn Top 10 lijst voor Top 10 Beste Films van 2012.

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter

    10. The Imposter
    En laat ik het lijstje afsluiten bij de Beste Documentaires, met name het ontbreken van de onthutsende docu The Imposter (2012). De manier hoe alles verteld werd is nog meer aangrijpend dan een gewone fictie thriller. Vele filmkenners hadden deze film als een kandidaat winnaar gezien van de Oscars, maar daarvoor moest hij wel eerst een nominatie kregen.

    the academy awards,the master,holy motors,leonardo dicaprio,ben affleck,amour,argo,Kathryn Bigelow,zero dark thirty,django unchained,the dark knight rises,Cabin in the Woods,Berberian Sound Studio,Peter Strickland,Intouchables,The Imposter