Animation

  • Kung Fu Panda (2016) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    De nieuwe Kung Fu Panda 3 (2016) is deze week uit op DVD, Blu-ray en Blu-ray 3, ondertussen al 8 jaar geleden sinds de eerste Kung Fu Panda (2008).

    Kung Fu Panda,kung fu panda 2,Kung Fu Panda 3,Jack Black,Bryan Cranston,JK Simmons,Dustin Hoffman,Angelina Jolie,Jackie Chan,Seth Rogen,Kate Hudson,Lucy Liu,DreamWorks,Alessandro Carloni,Jennifer Yuh Nelson,Roel Vanderstukken,Pieter Embrechts,Ann Ceurvels

    Korte inhoud: Wanneer Po’s (Jack Black) lang verdwenen pandavader Li Shan (Bryan Cranston) plotseling opduikt, reist het herenigde duo af naar een geheim pandaparadijs om een heleboel hilarische nieuwe panda’s te ontmoeten. Maar wanneer de bovennatuurlijke slechterik Kai (J.K. Simmons) alle Kung Fu meesters begint uit te roeien, staat Po voor een schier onmogelijke taak – een heel dorp vol grappige maar onhandige broeders trainen om de ultieme bende van Kung Fu panda’s te worden.

    De boodschap van de 3 films luidt "Wees Jezelf". Het enige verschil met deze film en de twee vorige edities is dat ik de indruk had dat het verhaal iets minder uitgewerkt was en deze versie iets meer steunt op het succes van de vorige films. Het is hoe dan ook wel geen slechte film. Zowel kinderen als volwassenen kunnen hiervan genieten. De film zit boordevol leuke momenten en kleurrijke visuals, en is wel een mooie voortzetting van de franchise, ondanks dat er geen echte evolutie is bij de karakters zijn er ook geen verrassingen in de premisse.

    Er zit heel wat talent in deze prent, gaande van Dustin Hoffman tot Angelina Jolie, Jackie Chan, Seth Rogen, Kate Hudson en Lucy Liu. Ook al zijn de meeste van de figuren eigenlijk one-joke karakters, en krijg je het gevoel dat er teveel volk rondloopt en er geen tijd is om bepaalde figuren beter uit te werken. Het probleem die heel wat ensemble films hebben en dit is pas echt voelbaar wanneer de 'hoofdpersonages' teleurstellen. Maar DreamWorks zal wel tevreden zijn met de toevloed aan karakters, nu ze extra figuurtjes hebben om te verkopen.

    Kung Fu Panda 3 animated pictureKung Fu Panda 3 animated pictureKung Fu Panda 3 animated picture

    Net zoals zovele animatiefilms is ook deze in 3D, maar ik heb de 2D versie gezien en kan niet oordelen over de 3D. Toch, 3D is niet echt essentieel voor de filmervaring. Ik heb echter het gevoel dat de makers Alessandro Carloni en Jennifer Yuh Nelson niet verrassend genoeg uit de hoek zijn gekomen en ook box-office gewijs zijn de cijfers in dalende lijn. De eerste film bracht 632 miljoen dollar op, de sequel deed zelfs nog iets beter met 666 miljoen dollar, maar deze 3de film bleef stranden op 520 miljoen dollar. Het ziet er dus naar uit dat er waarschijnlijk geen 4de film zal komen, tenzij ze met een geniaal idee komen om deze franchise nieuw leven in te blazen.

    Kung Fu Panda 3 is vanaf 3 augustus verkrijgbaar op Blu-ray en DVD en nu al beschikbaar via Digital HD. In de Vlaamse versie van de film wordt de stem van Po ingesproken door Roel Vanderstukken, zanger en acteur en onder andere bekend van zijn rol in Familie. Hij vertolkte ook in de eerste twee delen van de Kung Fu Panda-reeks de rol van Po. Acteur en zanger Pieter Embrechts en actrice Ann Ceurvels zijn ook weer te horen in de nieuwe film. De 3D Blu-ray, Blu-ray en DVD van de film bevatten allen meer dan een uur aan extra’s. Ontdek de oorsprong van "Skadoosh" en leer knutselen voor een groot pandafeest!

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 6 augustus 2016

     

    *** Kung Fu Panda trailer #3 ***

  • Zootopia (2016) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Deze animatiefilm had niet zo'n enorme promo-machine achter zich dan pakweg Inside Out (2015), maar de Disney prent Zootopia (2016) moet zeker niet onderdoen voor zijn Pixar collega, want het is een voortreffelijke animatiefilm voor jong en oud.

    zootopia,disney,inside out,ginnifer goodwin,jk simmons,idris elba,Jason Bateman,Byron Howard,Rich Moore,Jared Bush,John Lasseter,Fantasia

    Korte inhoud: Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) is een konijntje met ambities. Zij wel de eerste politieagent worden onder de konijnen en Mayor Lionheart (J.K. Simmons) heeft daarvoor de deur opengezet door jongere zoogdieren toe te laten tot de ordediensten. Maar dat gaat niet zonder slag of stoot en Chief Bogo (Idris Elba) begrijpt niet meteen wat ze bij de politie komt zoeken en bant haar naar de parkingmeters. Maar daar krijgt Judy te horen van een vermist zoogdier en roept hiervoor de hulp in van het straatboefje, de vos Nick Wilde (Jason Bateman). De twee moeten een team vormen wanneer blijkt dat ze het doelwit zijn geworden van een samenzwering.

    Visueel ziet de film er puik uit met knappe texturen van dons tot haren, en leuk acteerwerk van de zoogdieren. Het meest aantrekkelijke van deze animatiefilm is echter het mysterieuze verhaaltje met een leuk antagonistisch duo; een onervaren, jonge, koppige flik en een sluwe streetsmart vos. Gaandeweg zien we dat er zowel respect als bewondering is voor mekaar. Het zijn niet meteen bijzonder originele wezens zoals in Inside Out maar het werkt. Het script heeft een dramatische wending genomen van een grappige Police Academy prent naar een neo noir thriller vol mysterie en intrige. De film werd geschreven en geregisseerd door Byron Howard, Rich Moore en Jared Bush. Ook al voelen we zeker ook wel de aanwezigheid van de uitvoerende producent John Lasseter. Want laten we niet vergeten dat deze bijna twee uur durende animatiefilm de tweede langste Disney animatiefilm is sinds Fantasia (1940).

    Thematisch gaan de animatiefilm opnieuw de moralistische toer op, maar deze keer wel iets verder dan de gemiddelde animatiefilm. In Zootopia worden maar al te drieste veralgemeningen op de korrel genomen en in het licht van het islam terrorisme en de groeiende haat tegenover moslims kan deze film wel voor de jongeren verhelderend werken. In de film zien we dat verschillende roofdieren zich agressief gaan opstellen, iets waar Judy dan onbezonnen aan koppelt dat roofdieren eigenlijk nog steeds in het bezit zijn van hun predatorische instincten. Eén stap verder en je krijgt dan ook de bewering dat roofdieren eigenlijk niet te betrouwen zijn, en hiermee worden meteen heel wat roofdieren met de vinger gewezen, alsook de vos Nick.

    Toch zit er een serieuze contradictie in de film, daar waar alle hoge functies eigenlijk worden bekleed door predatoren en je in dit geval niet echt kunt spreken van een onderdrukte minoriteit. De film probeert ook een argument te maken tegen biologische determinisme en haar betoog tegen sociaal geconstrueerde vooroordelen, terwijl heel wat dieren die worden opgevoerd exact handelen volgens hun biologische kenmerken: het konijn is snel, de luiaard is lui, ... Deze animatiefilm probeert een film te zijn waar de boodschap op de voorgrond komt, maar haalt uiteindelijk wel zijn kracht in de beschrijving van de stad Zootopia en zijn kleurrijke figuren. En toch zit er ook een boodschap in voor de vrouwen in een door mannen gedomineerde wereld.

    zootopia_2016_blu-ray_pic01.jpgzootopia_2016_blu-ray_pic02.jpgzootopia_2016_blu-ray_pic03.jpg
    zootopia_2016_blu-ray_pic04.jpgzootopia_2016_blu-ray_pic05.jpgzootopia_2016_blu-ray_pic06.jpg

    Zootopia heeft zijn zwaktes, en de Disney in-jokes of de al te evidente The Godfather referenties zijn niet altijd even geslaagd. Toch is de Zootopia wereld spannend en leuk om te verkennen; de personages zijn levendig, dynamisch, en hun onderlinge relatie is vaak bijzonder tederend en ontroerend. Het is een grappige, brave film, leuk om naar te kijken en gemakkelijk om te lachen. Zootopia is ondertussen uit op DVD, Blu-ray en Blu-ray 3D met een hele resem aan extraatjes, gaande van deleted scenes and characters, tot een blik achter de schermen tijdens de voorbereiding en de productie van deze animatiefilm. En van deleted scnes gesproken, wanneer je ze allemaal bekijkt was het duidelijk dat eigenlijk de vos en niet het konijn de hoofdrol had moeten spelen en dat we uiteindelijk een veel meer donkere film hadden gehad dan deze smilie versie. De film had ook een pop-idool aangetrokken voor deze prent, met name Shakira, en ook zij verschijnt als een wulps zingend zoogdier op het einde van de film. Let wel, de film heeft ook de alternatieve titel Zootropolis.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 25 juli 2016

     

    *** Zootopia trailer ***

  • The Good Dinosaur (2015) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    We hebben er lang op moeten wachten maar The Good Dinosaur (2015) komt binnenkort bij ons in de zalen. De nieuwe Pixar/Disney animatiefilm werd verschillende keren uitgesteld, de oorspronkelijke regisseur werd vervangen en kwam dan uiteindelijk een beetje in de schaduw van het superieure Inside Out (2015).

    the_good_dinosaur_2015_poster.jpg

    Korte inhoud: De makers hebben een nieuwe tijdlijn gemaakt door in het begin de asteroïde niet te laten inslaan op aarde. Daardoor zijn de dino's blijven leven - en hebben ze nieuwe skills geleerd; zoals het ploegen van de aarde en het oogsten ervan en het voederen van dieren. De mens is ook minder snel gaan evolueren en is blijven steken in een primitief stadium. Dino's spreken, mensen niet. En in deze wereld waar de dinosauriërs nooit zijn uitgestorven leeft Arlo (Raymond Ochoa), een 70 meter hoge tiener-Apatosaurus met een groot hart. Nadat een traumatische gebeurtenis onrust veroorzaakt in Arlo's rustige gemeenschap, gaat Arlo eropuit om de vrede te herstellen. Onderweg krijgt hij onverwachts gezelschap van een mens: het jongetje genaamd Spot.

    De film werd geregisseerd en geschreven door Peter Sohn, die met deze film zijn debuut maakt. En voor een eerste langspeelfilm is het een verdienstelijke animatiefilm die de allerjongsten onder ons wel zal kunnen bekoren. Maar in tegenstelling tot andere Pixar films is deze minder bestemd voor een iets ouder publiek. Er zitten wel een paar slimme knipoogjes in, maar niets vergeleken met de wit uit Ratatouille (2007) of The Incredibles (2004). Het verhaal komt wat traag op gang maar na de 40ste minuut krijgen we een ontmoeting tussen Arlo en het jongetje Spot. En Spot, een jongen die lijkt te zijn opgevoed door wolven, brengt leven in de brouwerij. Zijn

    Er zijn niet zo heel veel dialogen maar scenariste Meg LeFauve, die ook al haar stempel had gezet op Inside Out en ondertussen werkt aan het script van Captain Marvel (2019), heeft er toch het beste van gemaakt met een aantal leuke karakters. Te beginnen met de twee hoofdfiguren, Poppa (Jeffrey Wright) en Momma (Frances McDormand). Maar ook de T-Rex Butch vertolkt door niemand minder dan Sam Elliott, maar ook de figuren van Thunderclap (Steve Zahn) en Ramsey (Anna Paquin).

    the_good_dinosaur_2015_pic01.jpgthe_good_dinosaur_2015_pic02.jpgthe_good_dinosaur_2015_pic03.jpg
    the_good_dinosaur_2015_pic04.jpgthe_good_dinosaur_2015_pic05.jpgthe_good_dinosaur_2015_pic06.jpg

    The Good Dinosaur is geen slechte animatiefilm, maar net iets te goofy voor mijn smaak. Voor een doorsnee animatiebedrijf zou dit een knappe prent zijn, voor Pixar is dit toch teleurstellend. Het mocht voor mij allemaal iets minder gek zijn, iets slimmer en iets dramatischer of komischer. Ik denk ook niet dat het een grote box-office hit zal worden, want de marketing voor deze film is allesbehalve consistent - iets wat ongewoon is voor een Pixar film. Maar het heeft er alle schijn van dat ze al hun pijlen hebben willen richten op Inside Out, wat zoals ik al zei, een veel betere animatieprent is.

    The Good Dinosaur is ondertussen uitgekomen op DVD, Blu-ray en Blu-ray 3D. Op de Blu-ray schijf vinden jullie de korte bonusfilm Sanjay's Super Team (2015), maar ook heel wat making of filmpjes, deleted scenes en audio-commentaar met regisseur Peter Sohn en het filmteam.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 26 november 2015

     

    *** The Good Dinosaur trailer ***

  • Inside Out (2015) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Deze animatiefilm staat in onze Top 10 Beste Films van 2015. Het zal jullie dan ook niet verbazen dat we deze Inside Out (2015) veel beter vonden dan die andere Pixar/Disney film The Good Dinosaur (2015). Het leek tevens een pak meer op een Pixar film, en mikte ook wel op een iets ouder publiek.

    inside_out_2015_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Opgroeien gaat niet zonder vallen en opstaan, en dat geldt ook voor Riley (Kaitlyn Dias). Wanneer haar vader (Kyle MacLachlan) een nieuwe baan krijgt in San Francisco, moet ze haar leventje in het Midden-Westen van Amerika achter zich laten. Riley laat zich, net als iedereen, leiden door haar emoties: Joy (Amy Poehler), Fear (Bill Hader), Anger (Lewis Black), Disgust (Mindy Kaling) en Sadness (Phyllis Smith). De emoties wonen in het Hoofdkwartier, de commandoruimte in Riley’s hoofd, waar ze haar van advies voorzien bij de dagelijkse dingen. Riley en haar emoties hebben moeite om zich aan te passen aan het nieuwe leven in San Francisco, wat leidt tot opschudding in het Hoofdkwartier. Hoewel Joy, Riley's belangrijkste emotie, haar best doet om alles positief te houden, ruziën de emoties over hoe ze het beste kunnen omgaan met een nieuwe stad, een nieuw huis en een nieuwe school.

    Naast de al reeds vermelde acteurs hebben we ook nog de stem van de moeder vertolkt door Diane Lane en de stem van Joy's metgezel Bing Bong ingesproken door de overheerlijke Richard Kind. De regie van de film is in handen Pete Docter en Ronnie Del Carmen. En die twee houden de film fris en bijzonder origineel. In een film waar gedachten en emoties gematerialiseerd worden door glazen bollen - opgestapeld in een gigantisch bibliotheek-complex - is het leuke om van die kleine scènes te hebben waarin twee leden van het onderhoudspersoneel met een stofzuiger de oude herinneringen opzuigen. Of een herinnering van een oude commercial met een catchy tune die door een trechter naar boven wordt gestuurd en om dat het meisje te zien die zonder aanleiding de commercial begint te neuriën. Het zijn al die kleine scènes die deze animatie zo voortreffelijk maken. Hoe werkt ons brein? Hoe steken onze emoties in mekaar? Wel, deze Inside Out probeert hier een antwoord op te vinden.

    Op het einde van de film krijg je heel wat andere controlekamers te zien, zoals deze van een buschauffeur of van een kat. Het zijn knettergekke scènes die ons doen nadenken hoe ons controlekamertje er wel zou uitzien. De vorige film van Pete Docter, Up (2009), stond ook al in onze Top 10 Beste Film van 2009. Toch vond ik deze prent net iets grappiger en volmaakter dan Up. De film steekt bijzonder intelligent in mekaar met karakters die heel nauwkeurig zijn uitgewerkt. Sadness is bijvoorbeeld geen 'slecht' karakter. Het is bijna onbewust dat ze voor problemen zorgt, en dat is een beetje tegen haar wil in. Het knappe is als we ouder worden en het leven meer complicaties brengt, onze herinneringen ook gaan veranderen en emotioneel ingewikkelder worden. Het concept is niet alleen simpel maar tezelfdertijd diepgaand en inventief.

    inside_out_2015_pic01.jpginside_out_2015_pic02.jpginside_out_2015_pic03.jpg
    inside_out_2015_pic04.jpginside_out_2015_pic05.jpginside_out_2015_pic06.jpg

    Veel emotie in de film komt ook van een bizar figuurtje genaamd Bong Bong, een vergeten toy die verloren ronddwaalt in de herinneringen van Ripley. Hij is haar vergeten ingebeelde vriend, die een beetje doet denken aan het vergeten speelgoed in Toy Story. Veel van de intenties zijn interessant en introspectief, ook al vind ik die liefde voor nostalgie - en voor het oude speelgoed - bij momenten wat afgezaagd. Het leven zit al vol met verdriet en drama, als we ons nu ook nog eens moeten bekommeren over oud speelgoed, dan zal het voor veel van ons niet goed komen.

    Ik heb ook een beetje het gevoel dat deze film vooral bestemd is voor jonge ouders. De karakters in het hoofd van Ripley zijn zelfs een beetje haar surrogaat ouders. Ik vraag me in ieder geval af hoe deze film onthaald werd bij de kinderen zelf. De film krijgt veel goede kritieken, maar de meeste van deze kritieken zijn dan ook geschreven door 30'ers mét kinderen. De boodschap is tevens glashelder: het is goed om ook emotioneel te kunnen zijn en zelfs verdrietig. Al deze emoties zorgen ervoor dat we kunnen opgroeien tot een volwassen mens.

    Inside Out is ondertussen uit op Blu-ray (3D) en DVD met audio-commentaar van de filmmakers, maar ook heel wat leuke extraatjes en een kortfilm genaamd Lava. Binnenkort zijn er Oscar-nominaties, maar de kans is groot dat deze film de Oscar zal winnen voor beste animatiefilm, tenminste als deze niet gekaapt zal worden door net iets meer diverse animatiefilms zoals Song of the Sea (2014).

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 27 december 2015

     

    *** Inside Out trailer ***

  • Big Hero 6 (2014) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Disney staat nog altijd garant voor voortreffelijke familie entertainment, en dat is niet anders met Big Hero 6 (2014) van Don Hall en Chris Williams, een animatiefilm die ondertussen uit is op DVD, Blu-ray en Blu-ray 3D. Misschien niet even hoogstaand als de betere Pixar films of even complex in zijn karakter-ontwikkeling of plot, maar het is een mooie aanvulling op de huidige superhero comics.

    big_hero_6_2014_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Big Hero 6 speelt zich af in de futuristische metropool genaamd San Fransokyo en draait om Hiro Hamada (Ryan Potter), een 14-jarig wonderkind en robotica-expert. Hiro slijt zijn dagen vooral met deelnemen aan verboden robotgevechten, die hij dankzij zijn eigen gemaakte robot makkelijk wint. Hij raakt betrokken bij een crimineel plan dat de hectische, stad dreigt te verpulveren. Met de hulp van zijn beste vriend – de opblaasbare EHBO-robot Baymax (Scott Adsit) - een creatie van zijn broer Tadashi (Daniel Henney) - sluit Hiro zich aan bij een team van 4 onervaren misdaadbestrijders om de stad te redden; GoGo (Jamie Chung), Wasabi (Damon Wayans Jr.), Honey Lemon (Genesis Rodriguez), en Fred (T.J. Miller).

    De slechteriken zijn met de uitvinding van Hiro - de creatie van microbots die echter in enorme aantallen in recordtijd complexe constructies kunnen bouwen. - gaan lopen, en willen deze inzetten voor militaire doeleinden. Hiro’s uitvinding levert hem lof op van professor Robert Callaghan (James Cromwell), maar trekt ook de aandacht van zakenman Alistair Krei (Alan Tudyk), die de microbots meteen wou kopen.

    De scenaristen Jordan Roberts, Daniel Gerson en Robert L. Baird houden alles bijzonder hedendaags, zonder dat typisch Disney toontje, alsook hun morele waarden te verliezen. Ik had ook niet gevoel dat de makers op de rem gingen staan om alles zo kindvriendelijk mogelijk te maken. Dit is gebaseerd op een Marvel product en dat werd ook gerespecteerd. We zien er personages die te maken hebben met een verlies of verdriet en dit ook proberen te overwinnen. Sommige grappen zullen ook boven de hoofden van de allerjongsten vliegen. Maar de ultieme boodschap van deze film is om trouw te blijven aan jezelf, ook al is de weg daar naartoe niet altijd gemakkelijk. Een boodschap die iedereen kan begrijpen.

    big_hero_6_2014_blu-ray_pic01.jpgbig_hero_6_2014_blu-ray_pic02.jpgbig_hero_6_2014_blu-ray_pic03.jpg
    big_hero_6_2014_blu-ray_pic04.jpgbig_hero_6_2014_blu-ray_pic05.jpgbig_hero_6_2014_blu-ray_pic06.jpg

    Big Hero 6 is een geslaagde mix van visueel hoogstaande 3D-animatie en een klassiek Disney verhaaltje met de nodige heldhaftigheid en emotionaliteit. Het is de 54e film in de Walt Disney Animation Studios-reeks en het verhaal is gebaseerd op de gelijknamige Marvel comics van Duncan Rouleau en Steven T. Seagle. Big Hero 6 is de eerste samenwerking tussen Walt Disney Studios en Marvel Studios sinds Disney Marvel overnam in 2009.

    Op de Blu-ray staat spijtig genoeg geen audio-commentaar, maar wel een korte animatiefilm, een reportage over het oorspronkelijke verhaal en de personages en verwijderde scènes. Henry Jackman componeerde de muziek voor de film. De soundtrack bestaat voornamelijk uit instrumentale achtergrondmuziek, maar bevat ook 1 gezongen lied.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 23 juli 2015

     

    *** Big Hero 6 trailer ***

  • The Boxtrolls makers brengen 3 nieuwe stop-motion films uit

    Pin it!

    De nieuwe stop-motion film The Boxtrolls (2014), een beetje in de schaduw van de Disney's en de Pixar's, slaagt er toch in om zijn positie in de top 5 van de box-office te behouden, en dit met hun tweede week naast kleppers zoals de potentiële Oscar-film Gine Girl (2014) en The Conjuring spin-off Annabelle (2014). Het productiebudget van de film lag op 60 miljoen dollar en ondertussen zitten de makers nog in het rood, maar ze hebben er vertrouwen in dat ze nog een positieve beurt kunnen maken.

    the Boxtrolls poster animatie Laika

    The Boxtrolls komt van het Amerikaanse animatiehuis Laika die in samenwerking met Focus Features indruk maakten met Coraline (2006) en ParaNorman (2012). Nu kijken ze uit om hun samenwerking te verlengen voor drie nieuwe films.

    Korte inhoud: We bevinden ons in het Victoriaanse tijdperk in de stad Cheesebridge. Een stad waar de inwoners met de vrees leven van trollen die onder de straten van de stad wonen en 's nachts te voorschijn komen om kinderen en kaas te stelen. De twee zaken die ze het meest waardevol achten. De jonge weesjongen Eggs (Isaac Hempstead Wright), die opgevoed is door de ondergrondse trollen, probeert zijn vrienden te redden van de kwaadaardige verdelger Archibald Snatcher (Ben Kingsley).

    De film is gebaseerd op de roman 'Here Be Monsters' van Alan Snow en geregisseerd door Graham Annable en Anthony Stacchi. Wat mij zo aanspreekt bij deze Laika films is hun aandacht voor detail. Uiteraard zijn ze geen Disney of Pixar en werken ze niet met dezelfde budgetten en personeel, maar hun films zijn uiterst creatief en hebben een hart op de juiste plaats. Bij de stemmetjes zien we ondermeer Toni Collette, Elle Fanning, Simon Pegg en Tracy Morgan.

    Het is een streling voor het oog om geen afgelikte cgi vormen te zien. The Boxtrolls met hun vrolijke bewegingen en oneven kartonnen outfits zijn een plezier om naar te kijken. Maar ook de schots en scheve gebouwen van Cheesebridge, de potsierlijke kostuums van de menselijke personages, de technologische systemen die de Boxtrolls in elkaar flansen uit een boeltje gestolen troep, de grappige setdecoratie, en natuurlijk die zorgvuldig gemaakte kazen. Bekijk hier het making-off filmpje van deze prent.

    Laika's vorige film, het uitstekende ParaNorman van Chris Butler en Sam Fell heeft niet zoveel succes gekend aan de box-office, en hopelijk doen ze beter met The Boxtrolls, want het zou spijtig zijn dat deze studio de deuren zou moeten sluiten. De animatiefilm komt bij ons uit op 15 oktober 2014. Ga deze gaan bekijken en steun hiermee deze creatieve en talentvolle individuen !

    *** The Boxtrolls trailer B ***

  • The Lego Movie (2014) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Het was stormloop voor The Lego Movie (2014) in de States, de 3D-animatiefilm van het Australische Animal Logic (Walking with Dinosaurs 3D), in opdracht van Warner Bros en de Deense speelgoedfabrikant Lego System. Met een bescheiden productiebudget van 60 miljoen dollar haalde de film een slordige 463 miljoen dollar op. Het is dan ook niet verwonderlijk dat Warner nu al spreekt van The Lego Movie 2 (2017), ook al was het verhaal eigenlijk afgerond.

    The Lego Movie poster

    Korte inhoud: Emmet (Chris Pratt), een doodnormaal Lego-figuurtje, wordt ten onrechte aangezien als de meest bijzondere MasterBuilder, en degene die de sleutel is tot het redden van de wereld. Hij wordt meegezogen in een gemeenschap van eigenzinnige figuren op een epische zoektocht naar een wapen tegen een kwaadaardige tiran, Lord Business (Will Ferrell). Een reis waar Emmet totaal niet tegen opgewassen is, maar toch wordt bijgestaan door de mooie WyldStyle (Elizabeth Banks) die hem brengt naar de wijze Vitruvius (Morgan Freeman), astronaut Benny (Charlie Day) en WyldStyle's vriendje, Batman (Will Arnett)

    The Simpsons Movie (2007), The Incredibles (2004) en The Lorax (2012) hadden ook een uitstekend openingsweekeinde, maar niemand had verwacht dat deze Lego prent zo'n succes zou hebben. Bioscoopanalisten denken dat het overdonderende succes de filmmaatschappij in staat stelt nu ook zijn naam te vestigen als belangrijke speler in het animatiegenre. Het wordt in ieder geval uitkijken naar hun nieuwe animatiefilm.

    Er waren in het verleden al tal van direct-to-video Lego-filmpjes van Indiana Jones tot Star Wars en dus lag deze big budget langspeelfilm eigenlijk wel in het verschiet. Al van bij het begin van de film vuurt deze Lego Movie een onophoudelijk spervuur van jokes op de kijker, in een kleurrijke wereld met gekke personages. De Lego-figuutjes hebben bij ons niet alleen een nostalgische weerslag (ik beken dat ik er als puber ook mee aan het spelen was) maar het verhaal voert ook tal van film en comic iconen op, gaande van C-3PO (Anthony Daniels) tot Green Lantern (Jonah Hill) en er zijn ook nog een pak leuke stemmetjes door Will Ferrell, Dave Franco en Alison Brie.

    Toch lijkt het bij momenten op een product placement commercial, maar in tegenstelling tot The Internship (2013) wat een veel te lang spotje was voor Google, bezit The Lego Movie eigenlijk een hilarisch script die net als een Andy Warhol de popcultuur gebruikt als middel om een nieuw verhaal te vertellen. Uiteraard worden Lego blokjes gebruikt en zien we verschillende DC Comics/Warner figuurtjes opduiken in het verhaal, maar het is op zo'n flagrante manier dat je op geen enkel manier de makers ervan kan beschuldigen slechte bedoelingen te hebben. De makers hebben een passie voor de Lego-blokjes, hun glans, textuur, hun verschillende figuurtjes, hun bouw-methodes en hun verschillende werelden. En ook al hebben we hier te maken met 3D-animatie, heb je toch dat realisme van een stop-motion film.

     The Lego Movie animated picture The Lego Movie animated picture

    Ouders die zijn opgegroeid met Lego zullen vrijwel zeker geprikkeld worden met nostalgie, en op het einde van de film brengen de blokjes jongeren en ouderen op een plezante manier tezamen. Maar het is meer dan een Lego film; het is op zijn manier een ode aan de cinema en een ode aan de creativiteit en de verbeelding. De film werd geregisseerd en geschreven door Phil Lord en Christopher Miller (21 Jump Street, 22 Jump Street), twee kerels die weten wat humor is en een voortreffelijke timing hebben, met bijzonder veel referenties naar populaire iconen zoals Star Wars, The Matrix en The Lord of the Rings. Lord en Miller komen duidelijk van het sitcom milieu en zijn in de 3D verzeild geraakt via films als Cloudy with a Chance of Meatballs (2009) en de fictie met de reboot van 21 Jump Street (2012). Twee projecten waarvan niemand had verwacht dat het een succes zou worden, maar dat waren ze wel. Ik heb tevens ook plezier beleefd aan de sequel 22 Jump Street (2014), die ik hier binnenkort wel zal bespreken. Het Lord-Miller duo is een regisseurs duo om op de voet te volgen.

    De Blu-ray, Blu-ray 3D en DVD van The Lego Movie liggen volgendeweek woensdag op 18 juni 2014 in de winkelrekken. En de schijf gaat gepaard met een stortvloed aan bonusmateriaal gaande van making-off filmpjes, outtakes, deleted scenes en audio-commentaar. Het is zowat een antwoord op de Toy Story films van Pixar, maar dat met iets meer ballen. Het is in ieder geval een film die je een tweede visie moet gunnen, want de rijkdom die op het scherm wordt uitgesmeerd is uitermate gelaagd en de referenties naar onze pop-cultuur lijken gewoon eindeloos. Ik heb na deze film niet meteen mijn oude Lego doos bovengehaald, maar ik kan begrijpen dat velen dat wel zullen doen.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 15 juni 2014

     

    ***The Lego Movie trailer #2 ***

  • Frozen (2013) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Normaal ben ik niet zo verzot op animatiefilms waar om de haverklap wordt gezongen, maar Disney heeft met die zaken wel wat ervaring en klaren de klus als de beste. En zo is Frozen (2013) toch wel een sterke animatiefilm met prachtige vocals van Broadway ster Idina Menzel.

    frozen_2013_blu_ray_review_packshot.jpg

    De film is gebaseerd op het sprookje van de Ijskoningin van Hans Christian Andersen. De film werd geregisseerd door Jennifer Lee en Chris Buck (Tarzan, Surf's Up).

    Korte inhoud: Anna (Kristen Bell), een onverschrokken optimist, vertrekkend op een epische reis - samen met de ruige ijskapper Kristoff (Jonathan Groff) en zijn trouw rendier Sven - om haar zus Elsa (Idina Menzel) terug te vinden. Elsa is gevlucht ten gevolge van haar ijzige krachten waarmee ze het koninkrijk van Arendelle in een eewige winter heeft gestort. In een race om het koninkrijk te redden zetten Anna en Kristoff hun zoektocht verder in Everest-achtige omstandigheden en kruisen ze het pad met mystieke trollen en een hilarische sneeuwman genaamd Olaf (Josh Gad). Van de buitenkant ziet Anna's zus Elsa er vorstelijk en gereserveerd uit, maar in werkelijkheid leeft ze in angst omdat ze worstelt met een machtig geheim; ze werd geboren met de kracht om ijs en sneeuw te maken. Spijtig genoeg heeft ze zelf niet altijd controle over deze kracht. Een mooie gaf kan zich ook omvormen tot gevaarlijke plaag. Achtervolgd met de gedachte dat haar kracht bijna haar jongere zus Anna heeft vermoord, heeft Elsa zichzelf geïsoleerd, tot onbegrip van haar nietsvermoedende zus.

    Het project zelf heeft al vele malen op tafel gelegen, maar de uitwerking is er nooit gekomen tot een paar jaar geleden. Het was na het succes van Tangled (2010) dat de plannen pas echt concreet werden. Er zou ook geopteerd worden voor 3D animatie met 2D-elementen in plaats van de klassieke handgetekende full 2D animatievorm. En visueel ziet de film er verbluffend realistisch uit, met name alle sneeuw en ijs-effecten. De Sneeuw Koningin zou ook veranderen van een kwaadaardig personage, naar iemand met een goede inborst. Maar wees gerust, er zit meer dan één villain in de film die voor voldoende spanning en intrige kan zorgen.

    frozen,disney,hans christian andersen,jennifer lee,chris buck,kristen bell,jonathan groff,josh gad,idina menzel,tangled,ice agefrozen,disney,hans christian andersen,jennifer lee,chris buck,kristen bell,jonathan groff,josh gad,idina menzel,tangled,ice agefrozen,disney,hans christian andersen,jennifer lee,chris buck,kristen bell,jonathan groff,josh gad,idina menzel,tangled,ice age

    Frozen is leuk animatievertier voor alle leeftijden, met zo'n snelle vaart waarbij zelfs de muzikale intermezzo's het ritme niet uit het verhaal kunnen halen. Het is in tegenstelling tot de Pixar films echt wel een terugkeer naar de toon van de oude Disney tekenfilms, waar liedjes een belangrijk onderdeel vormden van het geheel. En tot ieders vreugde zijn de songs en de muziek ook wel van een hoog niveau, getuigt ook de Oscar voor Beste Originele Muziek. Er zit ook voldoende humor in de film, via een wel heel curieus wezentje genaamd Olaf, die een beetje de Sid uit Ice Age (2002). Niet alleen het visuele plaatje, maar ook de karakterisering en het geweldige voice-over werk maakt hier een heel memorabele film van.

    Frozen is vanaf 2 april 2014 beschikbaar op DVD, VOD, Blu-ray (3D) met heel wat making-off filmpjes, de originele trailer, niet gebruikte scènes en liedjes, en de muziekvideo van "Let It Go". We hebben de film niet gezien in 3D en kunnen niet oordelen over de kwaliteit ervan, maar op een gewone Blu-ray was het beeld in ieder geval al bijzonder genoeg.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 01 april 2014

     

    *** Frozen trailer ***

  • Al Pacino verlaat de productie van Despicable Me 2

    Pin it!

    Wanneer een regisseur of een acteur ontslagen wordt, of hij trap het zelf af omdat hij de gang van zaken compleet verwerpt, zal men spreken over "creatieve meningsverschillen" als reden voor het verlaten van de productie. Meestal komen we pas jaren later echt te weten wat er zich heeft afgespeeld achter de schermen, maar in het geval van Despicable Me 2 (2013) en het opstappen van Al Pacino, tasten we in het donker.

    Despicable Me 2,Despicable Me,al pacino,Steve Carell,Benjamin Bratt,Chris Renaud,Pierre Coffin,Kristen Wiig,Russell Brand,javier bardem

    Korte inhoud: Gru (Steve Carell), het duivelse meesterbrein, is terug en heeft zijn leven gebeterd en drie kinderen geadopteerd. Samen met zijn assistent en de kinderen beleven zij een nieuw avontuur, waarbij de Minions weer voor de nodige problemen zorgen. Een paar Minions zijn aan het lanterfanten wanneer ze een geluid horen buiten. In eerste instantie blijkt het een kat te zijn die ze bang maakt, maar vervolgens worden ze ontvoerd door een mysterieuze kracht.

    Pacino was al een paar jaar betrokken bij deze productie en hij zou de stem vertolken van de slechterik Eduardo. Deze rol wordt nu ingevuld door Benjamin Bratt. Het vreemde van die toestand is dat ik al heel wat promo-materiaal heb zien passeren over de sequel met de naam van Pacino op de affiche. Zo’n opstap doe je dus niet zomaar, want hier hangt een zwaar prijskaartje aan vast. Het moet ergens verkeerd zijn gelopen tussen de gevierde acteur en de twee Franse regisseurs Pierre Coffin en Chris Renaud , die ook al de eerste Despicable Me (2010) hebben gemaakt.

    Zo’n grote naam verliezen op twee maanden van de filmrelease moet niet leuk zijn voor de producers, maar het zij zo. Ook Javier Bardem is uitgevallen als villain. Maar er is in ieder geval nog altijd Steve Carell, alsook Kristen Wiig en Russell Brand. Ik vond de eerste film best wel aardig, dus hopelijk kunnen ze dit niveau evenaren. De film komt bij ons in de bioscoop vanaf 3 juli 2013.

    *** Despicable Me 2 trailer #3 ***

    ***Related Post***
    23/01/2011: Despicable Me review

  • Hotel Transylvania (2012) **½ recensie

    Pin it!

    In mei 2002 heeft Sony Pictures Entertainment het animatiehuis Sony Pictures Animation opgericht, zeker nadat de studio begon in te zien dat er heel veel geld verdiend kon worden met animatiefilms. Ze hebben echter op 10 jaar tijd slechts 7 films geproduceerd, waaronder ook de wat flauwe live-action film The Smurfs (2011). Nu pakken ze uit met Hotel Transylvania (2012) van Genndy Tartakovsky.

    hotel transylvania,sony pictures animation,genndy tartakovsky,adam sandler,adam samberg,selena gomez,todd durham,dan hageman,kevin hageman,peter baynham,robert smigel,despicable me,tangled,brave,hotel transylvania 2

    Korte inhoud: Welkom in Hotel Transylvania, Dracula's (Adam Sandler) luxueuze 'vijf-stakenresort', waar monsters en hun families zich kunnen uitleven, bevrijd van de bemoeienissen van de menselijke wereld. Maar hier is een weinig bekend feit over Dracula: hij is niet alleen prins van de duisternis, hij is ook vader. Overbeschermend voor zijn tienerdochter Mavis (Selena Gomez), fabriceert Dracula uitgebreide gevaren om haar avontuurlijke instelling te ontmoedigen. Als een haven voor Mavis opent hij Hotel Transylvania, waar zijn dochter en een aantal wereldberoemde monsters - Frankenstein en zijn bruid, de Mummie, de onzichtbare man, een familie weerwolven, en nog anderen - het rustig aan kunnen doen in veiligheid en rust. Voor Drac is het cateren voor deze legendarische monsters geen probleem, maar zijn wereld stort in elkaar als een gewone jongen, Jonathan (Adam Samberg), per ongeluk dit hotel ontdekt en verliefd wordt op Marvis...

    De film was duidelijk bedoeld voor de allerkleinsten, en als volwassene heb je hier veel minder aan dan van een doorsnee Pixar, Aardman of Disney animatiefilm. Het scenario werd geschreven door Todd Durham, Dan Hageman en Kevin Hageman, en dan nog eens in een scenario gegoten door Peter Baynham en Robert Smigel. Je zou denken dat al deze mensen wel met een sterk script voor de dag zouden komen, maar ik zat toch wel wat op mijn honger. Het uitgangspunt, een vampier die een hotel uitbaat voor monsters, is origineel, maar voor de rest moet de film het hebben van zijn 3D-effecten. Ik heb de 2D-blu-ray gezien en kan echter niet oordelen of het effectief een meerwaarde was. In 2D zag het er allemaal wel wat LAME uit. Maar je blijft toch verder kijken en de kwaliteit overstijgt toch de gemiddelde animatiefilm.

    Hotel Transylvania deed me wat denken aan Despicable Me (2010), met het wat bizarre en stoute hoofdpersonage. Ik had echt de indruk dat de makers zich hier echt op hebben gebaseerd, zelfs qua tekenstijl. Maar er zit véél minder humor in, of beter, de humor in de film komt niet altijd even goed aan. Ik ben ook geen grote fan van Adam Sandler en ze hadden hiervoor toch veel betere acteurs kunnen nemen. Sandler is goed wanneer hij “slecht” is, maar is gewoon niet geloofwaardig wanneer hij een emotionele en ontroerende scene moet spelen. Ook de regie van de film laat te wensen over, maar dit is niet allemaal de fout van Genndy Tartakovsky. Hij is maar een schakel in een lange rij van regisseurs en schrijvers die bij dit project betrokken waren. Misschien iets teveel volk, want dit had een wel erg leuke film kunnen worden.

    Hotel Transylvania review animated pictureHotel Transylvania review animated pictureHotel Transylvania review animated picture
    Hotel Transylvania review animated pictureHotel Transylvania review animated pictureHotel Transylvania review animated picture

    Wat betreft de dochter die zich wil onttrekken aan het ouderlijke gezag komt veel beter aan bod in bijvoorbeeld Tangled (2010) of Brave (2012). Hier hebben ze tevens heel veel thema’s die ze konden uitspitten, zoals de boodschap dat onwetendheid het meest schrikwekkende van al is, maar kiezen resoluut voor de voor de hand liggende slapstick en de rollercoaster effecten. Anderzijds heb je hier wel een animatiefilm die de allerkleinsten iets kan bijbrengen over de multiculturele samenleving en tevens een introductie geven over onze klassieke gotische monsters, naast gremlins, heksen, cyclopen, zelfs De klokkenluider van de Notre-Damme (die eigenlijk een mens was en geen monster, wat uiteraard wel wat wringt in het concept).

    Op de Blu-ray vinden jullie de audio-commentaar van de regisseur over de gehele film, alsook deleted gestoryboarde scenes. Er zit ook een animatie kortfilm bij van Tartakovsky. Ondertussen is er ook al sprake van de sequel Hotel Transylvania 2 (2015), die echter geregisseerd zal worden door iemand anders. Misschien geen slechte zaak.

    rating

    Beoordeling: 2,5 / 5
    Recensie door op 19 april 2013

     

    *** Hotel Transylvania trailer ***

  • Rise of the Guardians (2012) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    DreamWorks Animation heeft toch wat indruk gemaakt met zijn nieuwe Rise of the Guardians (2012) (De Vijf Legendes) van Peter Ramsey, die in een vorig leven een bekend storyboard artist was. Blijkbaar heeft hij ook talent om animatiefilms te regisseren. Anderzijds denk ik wel dat Guillermo del Toro, als uitvoerend producent van de film, ook wel zijn invloed heeft gehad op de regie.

    rise of the guardians,Peter Ramsey,jude law,isla fisher,alec baldwin,hugh jackman,chris pine,Axel Daeseleire,Sofie Van Moll,Jenne Decleir,Gene Bervoets,Sean DHont,dreamworks animation,pixar,The Croods,disney,Guillermo del Toro,David Lindsay-Abaire,William Joyce

    Korte inhoud: Wanneer Pitch (Jude Law), een gemene schurk met Boogeyman-trekjes, de wereld in pikzwarte duisternis wil onderdompelen, moeten de onsterfelijke Guardians voor het eerst hun bijzondere krachten bundelen om de hoop, het geloof en de verbeelding van alle kinderen te beschermen. Om de slechterik het hoofd te bieden, zullen bekende figuren zoals North (Alec Baldwin), Bunny (Hugh Jackman), Tooth (Isla Fisher), Sandy en Jack Frost (Chris Pine) samenwerken om het kwaad te overwinnen.

    De film heeft zowat 145 miljoen dollar gekost, maar leverde iets meer dan het dubbele op aan de box-office. Ook bij ons heeft de film een mooie release gehad, met een recette van iets meer dan 2 miljoen euro. De Vlaamse stemmen werden verzorgd door ondermeer Axel Daeseleire, Sofie Van Moll, Jenne Decleir, Gene Bervoets en Sean D’Hont. Gezien deze animatiefilms voornamelijk bestemd zijn voor een jonge generatie, heb ik niets tegen dubbing. Het zorgt tevens voor wat meer werkgelegenheid voor onze acteurs, en ze doen ook nog eens een uitstekende job. De stem van Alex werd trouwens ook gebruikt voor de Hollandse versie.

    Rise of the Guardians is gebaseerd op het boek van William Joyce en werd in scenario-vorm gegoten door David Lindsay-Abaire. Het is betreurenswaardig dat je meteen merkt dat ze visueel wel niet moeten onderdoen voor Pixar, maar op inhoudelijk vlak toch wel wat tekort schieten. Zo blijven de personages eigenlijk wel héél dunnetjes, zelfs voor een tiener publiek. Het hoofdpersonage is toch wat deprimerend en de feeën zijn echt wel vreemde snuiters, niet alleen met hun veel te lange neus maar ook nog eens met hun obsessie voor 'tanden'. Het leek bij momenten wel op een promofilmpje van de Liga van Tandartsen. Doe zoiets in kinderfilms maar hier toch niet. De 'kids' tegenwoordig zijn niet meer die naïeve teenagers van weleer. En zo waren er nog van die vreemde keuzes om alles iets dommer te maken, in de hoop hun target-publiek nog meer te behagen. Ze hebben er een bont kleurenpalet van gemaakt met een 'villain' die eigenlijk niet "stout" genoeg is en waar je zelfs medelijden voor voelt. Er zit dus zo goed als geen 'conflict' in deze prent. Ook de actie is vaak ook n'importe quoi. Ik kon me niet ontdoen van het idee dat de makers ons zoveel mogelijk op een rollercoaster wilden zetten, met non-stop actie, om zo de aandacht weg te halen van het filterdunne en vrijwel oninteressante verhaaltje en karakters.

     Rise of the Guardians animated picture  Rise of the Guardians animated picture

    Het positieve aan deze prent zijn de sterke stemvertolkingen. Ik heb niet de Vlaamse, dan wel de Amerikaanse versie gezien, en deze is in ieder geslaagd. Maar wat had je anders verwacht van dit uit de kluiten gewassen gezelschap van top-acteurs? Hugh Jackman verkoos om met een Australisch accent te werken, terwijl Baldwin er een Russisch tintje aan gaf. Maar zelf Isla Fisher, wiens stem niet meteen herkenbaar is, slaagt er in om een memorabele resonantie aan haar personage te geven met een aanstekelijk en bevlogen enthousiasme. Ik heb van de stemmen meer genoten dan van de rest.

    Kortom, de allerjongsten zullen hier wel plezier aan beleven aan deze ontspannende en vaak grappige animatiefilm, maar ik vond het wel spijtig dat de makers de ambitie niet hadden om zowel jong als oud te bekoren. Ik hoop dat DreamWorks niet de toer opgaat van Disney begin 2000, toen ze de beslissing namen om het accent meer te leggen op de pubers. Dit leverde heel wat zwakke animatiefilms op (remember The Emperor's New Groove), die ver onder het niveau van de Pixarfilms liggen, zowel qua inhoud als op vlak van hun box-office succes. Maar met het uitbrengen van The Croods (2013) begin ik toch mijn twijfels te hebben. Of hebben ze de strijd met Pixar opgegeven en gaan ze nu resoluut voor de allerkleinsten? Het is misschien een markt waar veel geld te rappen is, vraagt het maar aan Gert Verhulst, maar filmmakers moeten toch de lat hoger leggen. Zeker met de middelen die zij hebben en het publiek die ze bereiken.

    De Blu-ray van Rise of the Guardians ligt vanaf 27 maart 2013 in de winkelrekken. De versie is ook te verkrijgen in 3D, en net zoals bij vele animatiefilms brengt het de actie (letter en figuurlijk) nog een stuk dichter bij de kijker. Op de schijf vinden jullie ook de audio-commentaar van de makers en nog wat extra beeldmateriaal over de productie.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 26 maart 2013

     

    *** Rise of the Guardians trailer ***

  • SeaFood (2011) ½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    In Maleisië maken ze dus ook animatiefilms, en deze SeaFood (2011) (Nederlandse titel Haai Five en vreemd genoeg op bepaalde affiches correct gespeld als SeeFood en soms ook getiteld als Sea Level) van Aun Hoe Goh is het resultaat. Een tekenfilm voor het hele gezin. Zo wordt de film aangeprezen op de hoes met referenties naar Finding Nemo (2003) en Shark Tale (2004). Ik moet zeggen, voornoemde films heb ik niet gezien. Wat ik wel meteen zag is dat deze film niet van een bekende filmstudio is maar iets blijkt te zijn van Al Jazeera. En ook niet met bekende acteurs.

    seafood_2011_blu-ray.jpg

    Nu ja, tijdens een verloren doorregende avond in de Dardennen tussen twee kaartbeurten in, vond ik de tijd om samen met enkele chaletgenoten deze film op te zetten. God, wat een misbaksel van een tekenfilm. En ik heb het dan niet over de animatie die toch wel redelijk is, maar over het heel traag voortkabbelend verhaal zonder actie, zonder humor en met een saaie vertelstem daarbovenop.

    Korte Inhoud: Pub is een bamboehaaitje in een paradijselijk rif, hij is dikke vriendjes met een grote witte haai Julius. Iedereen is bang van Julius, maar Julius is niet zoals andere haaien, het is een beetje domme brute kracht met een hart van hout en hij eet enkel autobanden. Toch zijn bepaalde rifbewoners er niet gerust op. Zij willen van Julius af ofwel ontsnappen vooraleer ze op zijn bord terecht komen. Maar dat is niet het enige gevaar waar het rif onder lijdt. Er is de naderende duistere verwoesting en de vissende mensen. Wanneer mensen haaieneieren stelen, neemt Pub het heeft in handen en probeert hij zijn eieren terug te halen. De kleien held trekt dus op groot avontuur en zijn vriendjes die zullen hem ook proberen te redden. Dit zorgt voor confrontaties tussen de mensen en de andere landbewoners, een stel kippen.

    Voer voor actie en humor genoeg maar helaas. Ik moet hier echt geen woorden aan vuil maken. De gemiste kansen stapelen zich op. De persiflages naar bekende scènes of acteur sis ronduit mislukt of minstens niet grappig. De verhaal is beetje onsamenhangend. De schildpad die de vertelstem uitbeeldt is oud, maar moet daarom niet zo zagerig klagen de hele tijd. het begin van de film komt heel traag op gang zonder dat er iets gebeurt. En als er dan actie komt is deze dan nog een heel flauw afkooksel van andere films. O ja en grappige situaties? Helaas. Ik vraag me af of kleine kinderen hier eigenlijk iets aan hebben? Ook hun aandacht zal algauw verslappen vrees ik.

    Als ik dan iets positiefs mag zegen. Pub, het haaitje en Julius zijn nog de beste acteurs. De nutty professor-achtige octopus, de schildpad en de kippen daarentegen verbleken daarbij en werden helaas in de marge getekend rond die twee personages. De dreigende duisternis is misschien dan wel goed gevonden maar doet ook niets ter zake. Tenzij om trouw, loyauteit, vriendschap als waarden te versterken. Klassieke elementen van elke (teken)film, maar hier dus nogal flauw uitgevallen. Nee, blijf gerust bij de oude vertrouwde Disney en Pixar producties.

    rating

    Beoordeling: 0,5 / 5
    Recensie door op 18 november 2012

     

    *** SeaFood trailer ***

    Categories: Animation, Review 2 comments
  • Finding Nemo 2 in de maak

    Pin it!

    Ook al was John Carter (2012) een enorme teleurstelling, toch lijkt Pixar met regisseur Andrew Stanton te willen werken voor de opkomende Finding Nemo (2003) sequel, Finding Dory (2016). En dat is eigenlijk wel een logische keuze, gezien de man ook de regie op zich heeft genomen en het scenario schreef van de eerste film. En laten we niet vergeten dat Stanton ook Wall-E (2008) heeft ingeblikt en hij zichtbaar meer talent heeft om animatiefiguurtjes te regisseren dan acteurs.

    Maar blijkbaar zou er zo’n package deal zijn met de belofte dat Stanton nog een andere live-action film mocht maken naast deze sequel. Vreemde toestand als je het mij vraagt. Het zijn de mensen van MovieWeb die in ieder geval met het nieuws uitpakten.

    pixar,finding nemo,finding nemo 2,andrew stanton,albert brooks,ellen degeneres,alexander gould,willem dafoe,victoria strause,john carter,disney
    Finding NemoFinding NemoFinding Nemo

    It is believed that part of the filmmaker's deal was the promise that he would get to direct another live-action feature, despite the box office failure of John Carter. No story details have been released for this animated follow-up. It isn’t known if Finding Nemo stars Albert Brooks, Ellen DeGeneres, Alexander Gould, Willem Dafoe will reprise their roles.

    Newcomer Victoria Strause is writing the screenplay, with Lindsey Collins on board as a producer. It isn’t known when production will begin.

    Zat er iemand te wachten op een Finding Nemo 2? Ik denk al evenmin als iemand stond te wachten op Cars 2 (2011). Maar met Disney aan tafel zal er wel regelmatig over geld gediscussieerd worden. Anderzijds blijft Finding Nemo wel één van de beste Pixar films ooit. Het is een hartverwarmend en dramatisch vader-zoon verhaaltje met heel veel spanning en humor. Een film zowel bestemd voor jongeren als volwassenen. Het is een film die zeker in de Top 10 van de Beste Animatiefilms mag staan. Uiteraard ben je dan benieuwd hoe ze hier een vervolg zullen aan breien.

  • Puss in Boots (2011) ** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Na Shrek Forever After lijkt de filmcarrière van de groene Ogre afgelopen te zijn. Maar geen nood, want er lopen nog genoeg interessante nevenpersonages rond die de franchise nog wel even kunnen rekken. Het is de Spaanse kater Puss in Boots (2011) die als eerste zijn eigen spin-off krijgt. En is de gelaarsde kat als sidekick naast Shrek een grappig en boeiend personage, als volwaardig hoofdpersonage weegt Puss toch een beetje te licht uit. Maar daar zullen het flauwe verhaal en de minder geslaagde nevenpersonages waarschijnlijk ook wel voor iets tussen zitten.

    puss in boots,shrek,antonio banderas,salma hayek,zach galifianakis,amy sedaris,billy bob thornton,chris miller

    Korte inhoud: Puss in Boots (Antonio Banderas) is een outlaw die dringend op zoek is naar een manier om zijn naam te zuiveren. In een bar hoort hij de stamgasten praten over het criminele duo Jack en Jill (Billy Bob Thornton en Amy Sedaris) die in het bezit zouden zijn van een paar magische bonen die de weg leiden naar de gans met gouden eieren. Puss aanhoort het verhaal met grote belangstelling: de magische bonen zullen hem redden en hem weer aanzien bezorgen. Tijdens zijn zoektocht komt hij de straatkat Kitty Softpaws (Salma Hayek) tegen die eveneens op zoek is naar de bonen.

    Kitty blijkt uiteindelijk te werken voor Humpty Dumpty (Zach Galifianakis), een sprekend ei waarmee Puss nog een verleden heeft. Puss en Humpty waren immers de beste vrienden in het weeshuis tot het heel erg misliep tussen de twee en Puss zich genoodzaakt ziet om uit hun dorp San Ricardo te vertrekken. Maar met de lokroep van de gouden eieren in gedachten, besluiten Puss en Humpty hun vete toch bij te legen en samen op zoek te gaan naar de magische bonen.

    Grafisch ziet Puss in Boots er heel goed uit, er werd duidelijk veel aandacht besteed aan de details, zoals bijvoorbeeld de pels van de katten. Helaas werd er iets minder aandacht besteed aan het scenario dat een beetje een rommeltje is. Dreamworks kan hier nog wel iets leren van Pixar waar de scripts altijd tot in de puntjes zijn uitgebalanceerd en uitgewerkt. Werd er misschien iets minder aan het scenario gewerkt omdat er oorspronkelijk geen bioscooprelease was voorzien?

    Grofweg gezegd is het verhaal van Puss in Boots dat van Jaak en de bonenstaak, de jongen die in ruil voor een koe magische bonen krijgt die de toegang blijken te zijn tot een andere wereld. Verder vinden we natuurlijk ook de gelaarsde kat en moeder de gans terug en zitten er meerdere verwijzingen naar Zorro in de film. Het personage Humpty Dumpty is in onze contreien misschien niet zo bekend, maar in de Angelsaksische wereld is zijn naambekendheid even groot als een Kortjakje bij ons.

    Helaas is deze Humpty Dumpty bij momenten ronduit irritant en loopt het ei vooral in de weg. Hoezeer Zach Galifianakis ook probeert om toch enige sympathie voor Humpty op te wekken, je zit eigenlijk toch stiekem te hopen dat iemand het ei uiteindelijk frontaal tegen een muur gooit… Ook slechteriken Jack en Jill zijn trouwens niet meteen de meest boeiende personages, maar hun aandeel in het verhaal blijft nog redelijk beperkt. Het lijkt wel of de makers opzettelijk zulke vervelende nevenpersonages hebben gebruikt dat er zeker geen spin-offs van zullen worden gemaakt.

    Gelukkig is Antonio Banderas perfect gecast als de stem van het titelpersonage. De Spaanse acteur geeft blijk van een uitstekende komische timing en weet de charme van de rosse kater heel goed uit te drukken met zijn stem. De scènes waarin enkel Puss centraal staat, zijn dan ook de beste uit de film. Leuk is dat Banderas als tegenspeelster zijn co-ster uit Desperado krijgt, namelijk Salma Hayek die de stem van Kitty inspreekt.

    puss in boots,shrek,antonio banderas,salma hayek,zach galifianakis,amy sedaris,billy bob thornton,chris millerpuss in boots,shrek,antonio banderas,salma hayek,zach galifianakis,amy sedaris,billy bob thornton,chris miller

    In tegenstelling tot de Shrek-films ligt de focus hier meer op een jonger publiek. Dat betekent dat ook de humor vooral gericht is op kinderen, en de subtiele taalgrapjes uit Shrek in Puss in Boots amper aanwezig zijn. En voor diegenen die wachten op een cameo van Shrek of Donkey: Puss in Boots is een prequel en speelt zich af in een wereld zonder groene ogres en pratende ezels.

    Puss in Boots is een leuk tussendoortje op een regenachtige zondagnamiddag, maar blijft niet erg lang hangen. Beetje vreemd dat de film genomineerd werd voor een Oscar als beste animatiefilm, daarvoor is hij toch niet sterk genoeg.

    Bij de blu-ray van de film krijg je ook een dvd-schijfje en verder vind je zoals bij de meeste animatiefilms ook een hele hoop extra’s. Zo vind het nieuwe verhaal ‘The Three Diablos’ waarin Puss in Boots een gestolen robijn moet terugvinden met als tegenstander drie ogenschijnlijk schattige kittens. Verder vind je nog interviews met makers, animatoren, cast en crew, een trivia track, deleted scenes, easter eggs, previews en nog wat interactieve spelletjes.

    rating

    Beoordeling: 2 / 5
    Recensie door op 7 juni 2012

     

    *** Puss in Boots trailer ***

  • Pixar maakt indruk met nieuwe animatiefilm Brave

    Pin it!

    Er is een nieuwe spectaculaire trailer verschenen voor de Pixar en Walt Disney animatiefilm Brave (2012). Deze 3D film is geregisseerd door Mark Andrews (One Man Band, Violet) en Brenda Chapman (The Prince of Egypt).

    brave,pixar,disney,billy connolly,emma thompson,kelly macdonald,mark andrews,brenda chapman,reese witherspoon,boardwalk empire,julie fowlis,patrick doyle,sprookje

    Korte inhoud: Merida (Kelly Macdonald) is een gepassioneerde prinses, die niets liever wil dan een geweldige boogschutter worden. Wanneer Merida tijdens een meningsverschil met haar moeder Elinor (Emma Thompson) een roekeloze beslissing neemt, brengt ze het koninkrijk van haar vader Fergus (Billy Connolly) en het leven van haar moeder in groot gevaar. Merida doet er alles aan om dit alles terug te draaien en krijgt daarbij te maken met onvoorspelbare natuurkrachten, magie en een duistere, eeuwenoude vloek...

    Bij mijn weten is dat de eerste Pixar film in het sprookjes-genre, en bij het zien van de trailer heb je meteen de indruk dat het meer een Pixar film is dan een Disney prent. Het ziet er donkerder uit en meer volwassen. We bevinden ons in een sprookjeswereld die ons doet denken aan de verhalen van Christian Andersen en de gebroeders Grimm. Tevens ook een unicum bij Pixar is een vrouw als regisseur. Dit zal zonder twijfel een impact hebben op het verhaal, karakterontwikkeling en de beeldvoering. Daarnaast is dat tevens ook de eerste Pixar film met een vrouwelijke hoofdrol. Een rol die eerst had moeten gaan naar Reese Witherspoon die wegens conflicten met haar planning uiteindelijk is gegaan naar de Boardwalk Empire actrice Kelly Macdonald.

    De muziek in de animatiefilm komt van Patrick Doyle die zich voor de film heeft geïnspireerd van de Schotse landschappen. "I want to make it accessible but to honour the Celtic traditions if I can. It’s a real fable set in Scotland. I could possibly use the bagpipes as a drone or something that gives atmosphere, but I will resist instantly using them until I see what’s going on... they are extremely loud.". In de film is er tevens plaats voor Celtische zangpartijen, verzorgd door Julie Fowlis. Pixar is back ! Brave komt bij ons uit op 1 augustus 2012.

    *** Brave trailer ***

  • The Adventures of Tintin (2011) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    België kwam vorig jaar in de kijker met twee comic-verfilmingen, enerzijds had je voor de allerkleinsten The Smurfs (2011) (productiebudget: $ 110 miljoen – box-office: $ 564 miljoen) en voor de iets meer volwassen bioscoopbezoeker was er The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn (2011) (productiebudget: $ 130 miljoen – box-office: $ 374 miljoen). En ook al deed deze laatste het beduidend minder goed aan de kassa, was hij wel stukken beter dan die smurfenprent. Dat de Tintin-film werd geregisseerd door Steven Spielberg zal daar wel iets te maken mee hebben.

    The Adventures of Tintin,tintin,steven spielberg,The Secret of the Unicorn,peter jackson,Jamie Bell,daniel craig,andy serkis,nick frost,simon pegg,Steven Moffat,Edgar Wright,Joe Cornish,the smurfs,herge,Beowulf

    Korte inhoud: De nieuwsgierige reporter Kuifje (Jamie Bell) en zijn trouwe hondje Bobbie ontdekken dat een model van het prachtige oude zeilschip 'De Eenhoorn' een geheim met zich meedraagt. Meegevoerd in een eeuwenoud mysterie, krijgt hij het aan de stok met de boosaardige Sakharine (Daniel Craig), die weet dat Kuifje een belangrijke aanwijzing bezit naar een grote schat. Geholpen door de moedige Bobbie, de onstuimige kapitein Haddock (Andy Serkis) en de stuntelige detectives Thomson (Nick Frost) en Thompson (Simon Pegg), reist Kuifje de halve wereld af, constant op de hielen gezeten door de vijand. Hij moet slimmer en sneller zijn dan de rest om het Geheim van de Eenhoorn te ontrafelen...

    De film deed het voornamelijk slecht in de States, waar hij niet hoger kwam dan 77 miljoen dollar, ruim onder het productiebudget. Bijgevolg zal de sequel, die door Peter Jackson moet gemaakt worden, misschien langer op zich laten wachten. En nochtans vond ik het een ijzersterke film. Het leek bij momenten wel op een Europese Indiana Jones film. De lezers van de Kuifje albums zullen wel gemerkt hebben dat de scenaristen Steven Moffat, Edgar Wright en Joe Cornish heel wat vrijheden hebben genomen met de albums van Hergé.

    Enerzijds kent Tintin in de film Haddock nog niet, terwijl hij in het album een maquette voor hem koopt. Ook professor Zonnebloem is niet van de partij en dus zien we de onderzeeër in haaienvorm zoals in het album. Ook het einde van het verhaal is niet zoals in het album, maar wie zal erom malen wanneer je de finale te zien krijgt die Spielberg voor ons in elkaar heeft geknutseld. En om eerlijk te zijn komen al deze wijzigingen enkel maar de film ten goede. Het resultaat is een spannend avontuur die geen moment verveelt, en ook de ontmoeting met de opvliegende dronkaard Haddock is bijzonder wel uitgewerkt en het hondje Milou onderscheidt zich als een essentiële metgezel in hun speurtocht. Wie had tevens ooit kunnen denken dat iemand deze strip kon omtoveren tot een blockbuster actieprent?

    the adventures of tintin,tintin,steven spielberg,the secret of the unicorn,peter jackson,jamie bell,daniel craig,andy serkis,nick frost,simon pegg,steven moffat,edgar wright,joe cornish,the smurfs,herge,beowulfthe adventures of tintin,tintin,steven spielberg,the secret of the unicorn,peter jackson,jamie bell,daniel craig,andy serkis,nick frost,simon pegg,steven moffat,edgar wright,joe cornish,the smurfs,herge,beowulfthe adventures of tintin,tintin,steven spielberg,the secret of the unicorn,peter jackson,jamie bell,daniel craig,andy serkis,nick frost,simon pegg,steven moffat,edgar wright,joe cornish,the smurfs,herge,beowulf
    the adventures of tintin,tintin,steven spielberg,the secret of the unicorn,peter jackson,jamie bell,daniel craig,andy serkis,nick frost,simon pegg,steven moffat,edgar wright,joe cornish,the smurfs,herge,beowulfthe adventures of tintin,tintin,steven spielberg,the secret of the unicorn,peter jackson,jamie bell,daniel craig,andy serkis,nick frost,simon pegg,steven moffat,edgar wright,joe cornish,the smurfs,herge,beowulfthe adventures of tintin,tintin,steven spielberg,the secret of the unicorn,peter jackson,jamie bell,daniel craig,andy serkis,nick frost,simon pegg,steven moffat,edgar wright,joe cornish,the smurfs,herge,beowulf

    Ik was in het begin wel wat sceptisch over de animatie-techniek, na een aantal vorige pogingen die niet meteen konden overtuigen, zoals Beowulf (2007), maar de techniek brengt ons in een indrukwekkende nieuwe wereld. Veel van de shots in deze prent zouden met bestaande filmcamera’s en green key veel te duur zijn om te maken of zelfs onmogelijk. En het visueel vertier begint al bij de begingeneriek met een samenvatting van alle avonturen van onze reporter. Spielberg bewijst met deze film dat hij nog steeds de meester is van de mainstream entertainment. En na het zien van deze film ben je gewoon benieuwd naar de versie van Peter Jackson.

    Ik heb op dit ogenblik nog niet de 3D versie van de film kunnen beoordelen, maar hopelijk kan ik spoedig deze film nog in de bus krijgen. Op de DVD vinden jullie in ieder geval 50 minuten aan extra’s die iedereen wel zal kunnen waarderen. Enkel de audio-commentaar van Spielberg ontbrak, maar misschien komt deze nog wel uit op een andere schijf.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 12 maart 2012

    ***Related Posts***
    22/06/2011: Brussel mag de wereldpremière van Kuifje organiseren
    17/05/2011: The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn posters en trailer
    20/09/2008: Kuifje is voor Universal te duur
    12/03/2007: Spielberg heeft interesse in Kuifje

     

    *** The Adventures of Tintin trailer #2 ***

  • Ice Age 4: Continental Drift met Jennifer Lopez

    Pin it!

    Ook al is het ijs overal aan het smelten is ondertussen bekend geworden dat er een Ice Age 4: Continental Drift (2012) op komst is. Je zou denken dat ze na Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs (2009) er definitief de brui zouden aan geven, maar niets is dus minder waar. Wat kan het de mensen van 20th Century Fox Animation schelen dat ze met hun laatste animatiefilm GEEN pre-historische come-back hadden gemaakt. De creativiteit was al na de eerste film compleet weggesmolten en nu moesten we het stellen met onnozele 3D-effecten en vervelende nevenplots.

    ice age,ice age 4,Continental Drift,20th century fox,Dawn of the Dinosaurs,Michael Berg,Mike Thurmeier,Steve Martino,Jason Fuchs,Mike Reiss,Ray Romano,Queen Latifah,Denis Leary,John Leguizamo,Chris Wedge,Josh Peck,Jennifer Lopez,Jeremy Renner,Seann William Scott,Scrats Continental Crack-Up

    Maar het is de box-office die de enige maatstaf is in Hollywood, en als de vorige film wereldwijd een slordige 886 miljoen dollar heeft opgebracht (met een productiebudget van 90 miljoen), dan weet je dat de franchise nog niet dood is. Het was tevens de grootste box-office recette van de franchise. De eerste film bracht 383 miljoen op en de sequel 655 miljoen. Het moet tevens één van de meest succesvolle animatie-franchises zijn, en dit met karakters die eigenlijk niet zo héél bijzonder zijn. Maar anderzijds zijn de films wel visueel indrukwekkend.

    De regisseurs van dienst zijn Steve Martino en Mike Thurmeier. Het scenario is dan weer geschreven door Michael Berg, Jason Fuchs en Mike Reiss. Naast de bekende stemmen van Manny (Ray Romano), Ellie (Queen Latifah), Diego (Denis Leary), Sid (John Leguizamo), Scrat (Chris Wedge) en Eddie (Josh Peck), zullen we ook de stem horen van Jennifer Lopez, Jeremy Renner en Seann William Scott.

    En bij wijze van aankondiging vinden jullie hieronder Scrat's Continental Crack-Up (2010), het kortfilmpje die de 'Continental Drift' een beetje moet gaan verklaren op Scrat's wijze. Enjoy !

    *** Scrat's Continental Crack-Up short ***

    ***Related Posts***
    11/06/2009: Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs trailer
    18/01/2007: Top 10 meest succesvolle films van 2006
    15/01/2006: Ice Age 2: The Meltdown
    19/03/2005: Fox Animation maakt zich klaar voor Ice Age sequel

  • The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn posters+teaser

    Pin it!

    We hebben twee nieuwe posters van de opkomende The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn (2011), in beeld gezet door Steven Spielberg met de hulp van Peter Jackson als executive producer.

    Het zal met zijn productiebudget van 135 miljoen niet de duurste film worden, maar wel een kostelijke. De duurste film ooit zal die andere film zijn van Peter Jackson, met name The Hobbit 1&2 (2012-) die met zijn 500 miljoen dollar ($360M productiebudget + $140M marketing) de James Cameron film Avatar (2009) ($237M productiebudget + $223M marketing) zal onttronen.

    tintin,The Adventures of Tintin,The Secret of the Unicorn,Steven Spielberg,Peter Jackson,the hobbit,avatar,Jamie Bell,Andy Serkis,motion-capture,The Polar Express,Janusz Kaminski,john williams,Daniel Craig,simon pegg,Nick Frosttintin,The Adventures of Tintin,The Secret of the Unicorn,Steven Spielberg,Peter Jackson,the hobbit,avatar,Jamie Bell,Andy Serkis,motion-capture,The Polar Express,Janusz Kaminski,john williams,Daniel Craig,simon pegg,Nick Frost

    Korte inhoud: De jonge verslaggever en avonturier Tintin (Jamie Bell) ontmoet voor het eerst kapitein Haddock (Andy Serkis). Ze gaan samen op zoek naar de schat van Haddocks voorvader, Francis Haddock. Maar zij zijn niet de enigen die de schat willen vinden. Ze zullen daarom eerst een groot aantal tegenstanders en struikelblokken moeten overwinnen, voordat ze de schat zullen vinden én het geheim van de eenhoorn kunnen ontrafelen...

    De Tintin film wordt een 3D motion capture animatiefilm gebaseerd op het werk van de Belg, Hergé. De look van de film zal fotorealistisch zijn en niets vergeleken met The Polar Express (2004). Het scenario van de film werd geschreven door Steven Moffat, Edgar Wright en Joe Cornish, die hun script baseerden op The Crab with the Golden Claws, The Secret of the Unicorn en Red Rackham's Treasure. Spielberg had de filmrechten al gekocht in 1983 na de dood van de auteur. De digitale effecten worden verzorgd door Weta Digital, het digitale broertje van de Weta Workshop, die voor de belichting aanwijzingen kregen van Janusz Kaminski. De muziek is dan weer van John Williams.

    In de andere hoofdrollen zien we ondermeer Daniel Craig als de piraat Red Rackham en de twee detectives Simon Pegg als Inspector Thompson en Nick Frost als Thomson. De film zou op 23 december 2011 in de zalen moeten draaien. De vraag aan ieders lippen is nu waar de wereldpremière zal doorgaan… in België?

    *** teaser trailer ***

    ***Related Posts***
    20/09/2008: Tintin wordt te duur voor Universal
    12/03/2007: Spielberg heeft interesse in Kuifje

  • Coraline (2009) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    De blu-ray heeft een tijdje op zich laten wachten maar volgende week zou het exemplaar van Coraline (2009) in de winkel moeten liggen, een uitstekende en eigenzinnige stop-motion animatiefilm van Henry Selick (The Nightmare Before Christmas), gemaakt door het Amerikaanse animatiehuis Laika.

    stop-motion,coraline,The Nightmare Before Christmas,corpse bride,Henry Selick,teri hatcher,Dakota Fanning

    De film kreeg heel wat erkenning in diverse filmfestivals, alsook een Oscar-nominatie. Met zijn 96 minuten is het meteen ook de langste stop-motion film, op de voet gevolg door Corpse Bride (2005).

    Korte inhoud: Coraline Jones (Dakota Fanning) verveelt zich stierlijk tot ze op een geheime deur stuit en aan de andere kant een alternatieve, betere versie van haar eigen leven ontdekt. In dit ogenschijnlijk volmaakte wereldje is lang niet alles wat het lijkt. Haar Andere Ouders – en met name haar Andere Moeder (Teri Hatcher) – willen haar nooit meer laten gaan. De pientere Coraline moet al haar moed bijeenschrapen om aan deze gevaarlijke plek te ontsnappen en haar enige echte familie te redden. Met behulp van spectaculaire stopmotiontechnieken toverde Henry Selick de bestseller van Neil Gaiman om tot een heerlijk griezelig tekenfilmavontuur!

    Nope, dit is geen animatiefilmpje voor de allerjongsten. Het is best wel creepy. Maar er zitten zowel elementen in voor jongeren als voor volwassenen, en dat is ook de kracht van de betere animatiefilms. Goede acteurs maken de helft uit van de kwaliteit van een fictie film, maar voor animatiefilms ligt dat enigszins anders. De kwaliteit van het scenario en de karakter-uitwerking zijn hier van essentieel belang. En dat is hier zeker wel het geval. Komt daar nog bij dat er uitstekende acteurs werden gevonden voor de stem-vertolking.

    Het zal jullie niet verbazen dat het een heus karwei is om een dergelijke prent in te blikken. Er waren zo’n 130 sets en voor één poppetje waren er 10 mensen aan het werk gedurende de 3 maanden. Op een gegeven moment heeft Coraline zelfs 16 verschillende expressies in 35 seconden. In totaal waren er zo’n 207’336 verschillende gezichtsuitdrukkingen. De shoot zelf duurde 18 maanden en er ging al een pre-productie vooraf van 2 jaar. Het heeft dus veel zweet en tranen gekost om deze film te maken, en het resultaat mag gezien zijn.

    stop-motion,coraline,the nightmare before christmas,corpse bride,henry selick,teri hatcher,dakota fanningstop-motion,coraline,the nightmare before christmas,corpse bride,henry selick,teri hatcher,dakota fanningstop-motion,coraline,the nightmare before christmas,corpse bride,henry selick,teri hatcher,dakota fanning
    stop-motion,coraline,the nightmare before christmas,corpse bride,henry selick,teri hatcher,dakota fanningstop-motion,coraline,the nightmare before christmas,corpse bride,henry selick,teri hatcher,dakota fanningstop-motion,coraline,the nightmare before christmas,corpse bride,henry selick,teri hatcher,dakota fanning

    Op de blu-ray vinden jullie een pak deleted scenes, een uitgebreide making of en filmcommentaar van regisseur Henry Selick en componist Bruno Coulais. Zeker een aanrader.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 15 mei 2011

    ***Related Posts***
    16/10/2009: Stop-motion Corpse Bride van Tim Burton
    12/06/2009: Coraline met Teri Hatcher

     

    *** Coraline trailer ***

  • Tangled (2010) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Een paar maand geleden heeft Joris de Disneyfilm Rapunzel / Tangled (2011) al besproken, maar bij het uitkomen van de blu-ray zal ik deze toch wel knappe animatiefilm van regisseurs Nathan Greno en Byron Howard zelf nog eens bespreken. Het verhaaltje komt van de gebroeders Grimm.

    tangled,rapunzel,byron howard,nathan greno,disney,the princess and the frog,ron perlman,mandy moore,jeffrey tambor,toy story 3,richard kiel,zachary levi

    Korte inhoud: nadat de hoogzwangere koningin zwaar ziek wordt brengen paleiswachters soelaas door het toedienen van een drankje, onttrokken uit een magische bloem die enkel te vinden is aan de rand van het koninkrijk waardoor de koningin op miraculeuze wijze geneest en een klein prinsesje ter wereld kan brengen: Rapunzel (Mandy Moore). De magische krachten van de bloem zitten nu verweven in het alsmaar langer wordende goudblond haar van de prinses.

    Je zou het op het eerste gezicht niet zeggen, maar deze animatiefilm heeft zowat 260 miljoen dollar gekost. Ik heb zelf geen idee waar al dat geld naar toe ging, maar ik heb zo’n voorgevoel dat het niet allemaal werd besteed aan deze cgi-beeldvoering, waarmee ze graag uitpakken in hun promo. Pakweg Toy Story 3 (2010) heeft maar 200 miljoen dollar gekost en dat was dan nog 3D-animatie die eveneens een 3D-projectie had. Maar goed, visueel ziet het er allemaal wel knap uit. Wat ik me dan afvraag is of deze prent wel uit haar kosten zal komen. Wat als 260 miljoen gebruikt wordt voor de productie, hoeveel geld wordt er dan niet uitgegeven voor de distributie en promotie van de film. Gelukkig heeft Disney de creatieven van Pixar binnengehaald, die wel voldoende opbrengsten kunnen genereren om het huis recht te houden.

    Rapunzel of Tangled of hoe ze die film ook mogen noemen is in ieder geval stukken beter dan hun vorige The Princess And The Frog (2009) film. Toen ik voor het eerst de trailer zag was ik wat teleurgesteld, maar het is uiteindelijk beter uitgevallen dan verwacht. Het is niet alleen visueel een streling voor het oog, maar heeft ook nog eens een plot die de moeite is om verteld te worden, kleurrijke personages en buitengewoon grappige dialogen.

    Ik begreep niet waarom Disney met twee verschillende titels naar buiten kwam, maar na wat opzoekingswerk ben ik te weten gekomen dat Disney bang was dat de 'jongens' afgeschrikt zouden worden door de film en het enkel maar 'meisjes' zou aanspreken. Iets wat uiteraard flauwekul is. Mensen die 'Rapunzel' niet kennen, kunnen niet weten dat het om een sprookje gaat, en zij die het wel kennen zullen meteen ook weten dat het verhaal eigenlijk gaat over een coole kerel die een meisje met lang haar het hof maakt - iets wat jongens toch zou moeten aanspreken. Met twee titels zorg je er gewoon voor dat er verwarring ontstaat. Het lijkt wel of Disney onzeker is over hun eigen product. Pixar daarentegen heeft een veel betere strategie: Ratatouille (2007) blijft Ratatouille, zelfs voor een Nederlandstalig publiek.

    Het moet gezegd worden, dit is misschien de eerste overtuigende Disney animatie uit de laatste 10 jaar, die indruk kan maken zonder de steun van Pixar. Je zou zelfs kunnen zeggen dat Disney met deze film terug naar zijn roots is gekeerd, en met succes. Qua bekende stem-acteurs zien we ondermeer Ron Perlman en Jeffrey Tambor. Het mannelijk hoofdpersonage wordt ingesproken door de nog niet zo bekende Zachary Levi. Er is zelfs een rol weggelegd voor Richard Kiel, die het personage van Jaws vertolkte in de Roger Moore 007 films.

    Disney heeft een combopack uitgebracht (met zowel een dvd schijf als een blu-ray) met heel wat extra beeldmateriaal, reportages, uitgebreide muzieknummers, maar bovenal een haarscherp beeld die nog maar eens de visuele kwaliteiten van deze prent in de verf zet. Een animatiefilm voor jong en oud.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 19 april 2011

    ***Related Post***
    18/12/2010: Tangled review

     

    *** Tangled / Rapunzel trailer ***

  • Puss in Boots dan toch in de cinema

    Pin it!

    We hebben er lang moeten op wachten, maar Puss in Boots (2011), een spin-off van de Shrek films, heeft uiteindelijk de weg gevonden naar de bioscoop. Antonio Banderas zal de de stem vertolken van de gelaarsde kat in regie van Chris Miller, die zelf de regie heeft verzorgd van Shrek the Third (2007). Hij heeft tevens ook geholpen met de dialogen in de eerste twee Shrek films.

    shrek,puss in boots,dreamworks animation,antonio banderas,salma hayek,zach galifianakis,The Legend of Zorro,the mask of zorro,Shrek Forever After,Chris Miller,Shrek the Third

    Korte inhoud: Puss in Boots, één van de meest geliefde personages uit het Shrek-universum, gaat over de hilarische en moedige avonturen van Puss (Antonio Banderas) wanneer hij samen met het meesterbrein Humpty Dumpty (Zach Galifianakis) en de straatkat Kitty (Salma Hayek) op zoek gaat naar de befaamde Gans met de Gouden Eieren.

    Ook al is het een klein katje, het is geen poesje om zonder handschoenen aan te pakken. Puss heeft voldoende temperament en is tevens een beduchte zwaardvechter. Hij schrikt er niet voor terug om het op zijn eentje op te nemen tegen een volledig bataljon van aanvallers. Hij is gewoon te snel voor zijn tegenstanders en danst er zelfs omheen. Met zijn grote kijkers en zijn onschuldig en hulpeloos voorkomen brengt hij zijn tegenstanders op het verkeerde pad, of weet hij anderen te overtuigen om iets te doen voor hem. In Shrek Forever After (2010) heeft hij tevens wat kilo’s bijgekomen, maar voor deze nieuwe film heeft hij zijn nieuwe vorm teruggevonden.

    En wie beter dan Banderas om deze rol te vertolken, gezien Puss eigenlijk voor een groot stuk is gebaseerd op het personage van Zorro, en dan meer bepaald de Zorro die de acteur heeft vertolkt in The Mask of Zorro en The Legend of Zorro, met zijn Spaanse accent, zijn vechtstijl, zijn kleding en masker. In de animatiefilms zien we hem trouwens een ‘P’ schrijven met de punt van zijn zwaard, als een knipoog naar de ‘Z’ van Zorro. Het personage is op zijn beurt ook wel geïnspireerd op het Franse sprookje Le Chat Botté, een kat die haar tegenstanders op de tuin leidde om zo macht, geld en de hand van de prinses te verkrijgen.

    Het is wederom DreamWorks Animation die de animatie op zich zal nemen. Oorspronkelijk was de film gepland om meteen op dvd uit te komen, maar na wat re-writes en wat meer geld, zal de film uiteindelijk wel op het witte doek vertoond worden. Of deze al even succesvol zal zijn als Shrek valt nog af te wachten. De trailer is in ieder geval veelbelovend. De film komt in onze zalen vanaf 7 december 2011.

    *** Puss in Boots trailer ***

    ***Related Posts***
    25/05/2010: Ontgoocheling voor Shrek Forever After
    17/03/2010: Shrek Forever After wordt de laatste Shrek-film
    20/01/2009: Planet 51 heeft veel weg van Shrek
    29/01/2007: Shrek the Third trailer
    03/04/2006: Puss in Boots: The Story of an Ogre Killer
    23/03/2006: Shrek the Third in de maak
    26/02/2005: Shrek sidekick krijgt zijn eigen film

  • Despicable Me (2010) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Ik liep in het begin niet echt warm van deze animatiefilm van Universal, maar na het zien ervan in de bioscoop was ik er wel door gecharmeerd. Despicable Me (2010) van Pierre Coffin en Chris Renaud heeft trouwens mijn Top 10 Beste Films van 2010 lijstje gehaald.

    despicable_me.jpg

    Korte inhoud: Gru (Steve Carell) is een duivels meesterbrein dat geniet van alles wat slecht is en van plan is om de maan te stelen. Hij verslaat iedereen die hem in de weg zit met zijn wapenverzameling van krimp- en vriesstralen en zijn gevechtsklare land- en luchtvoertuigen. Maar dan ontmoet hij op een dag drie kleine eigenwijze weesmeisjes die naar hem kijken en iets in hem zien wat nog nooit iemand heeft gezien: een mogelijke papa. ’s Werelds grootste schurk heeft zojuist zijn grootste uitdaging gevonden: drie kleine meisjes die Margo (Miranda Cosgrove), Edith (Dana Gaier) en Agnes (Elsie Fisher) heten.

    Deze animatie van Universal is een soort mengeling tussen de Pixar-tekenstijl en de Looney Tunes van Warner Bros. Toen je de eerste trailers zag van de film wist je niet goed wat je moest verwachten; een soort onnozele animatieprent met kleine gele mannetjes of eerder een soort familie-tekenfilm. Wel, Dispicable Me vaart zijn eigen koers en mengt met succes verschillende genres. Het is wel even wennen in het begin; want het is een vreemde film. Ook het hoofdpersonage is een vreemde snuiter met een accent die lijkt te komen van het Oostblok. De stem van Steve Carell is nauwelijks herkenbaar met zijn Bela Lugosi stemmetje. Hij is tot op de graat slecht, maar heeft toch een hart op de juiste plaats. Enkel weet hij er het bestaan niet van. Gru lijkt bij momenten op Dr. Evil uit Austin Powers en Ernst Stavro Blofeld uit de James Bond films. Hij heeft plannen om de grootste slechterik te worden en zet hiervoor een leger gele minions in.

    Het jaar 2010 was niet meteen een groot filmjaar, maar daarentegen was het wel een jaar van heel wat straffe animatiefilms. Er waren enerzijds de Dreamwork films How to Train Your Dragon (2010) en Shrek Forever After (2010), maar uiteraard ook Toy Story 3 (2010) van Pixar. Despicable Me is een beetje het buitenbeentje. De animatie is niet zo afgelikt als die andere films, maar het slimme en knotsgekke scenario moet er zeker niet voor onderdoen. Het is tevens de enige animatiefilms waar de 3D echt wel een meerwaarde biedt.

    despicable me,universal,chris renaud,pierre coffin,miranda cosgrove,dana gaier,elsie fisher,steve carell,pixar,shrek forever after,how to train your dragon,toy story 3,hans zimmer,illumination entertainment,dreamworks animation,disney

    Maar desondanks de wat vreemde animatiefilm zitten er heel wat vertrouwde elementen in deze prent: de slapstick humor, de side-kicks, het goede vs het kwade (in dit geval het kwade tegen het valse), humor voor volwassenen (met knipoogjes naar de Lehman Brothers bank) en voldoende vertederende scènes. En het verhaal verveelt voor geen minuut, en dat dankzij de onvoorspelbare wendingen, de toch wel indrukwekkende shots en het hoofdpersonage dat op een gegeven moment danst op een nummer van de BeeGees (schit-ter-end!).

    Kortom, het is een leuke, innoverende, ontspannende, snuggere en opwindende tekenfilm die een mooie balans weet te vinden tussen suspense, humor en 3 dimensionale actie. Tezamen met de muziekscore van Hans Zimmer en de bizarre stem van Steve Carell, is dit een voltreffer. Tevens één van die weinige Amerikaanse films geregisseerd door een Franse cineast dat de moeite is om te zien. Met deze film heeft Universal’s Illumination Entertainment zich in ieder geval een plaatsje kunnen maken tussen de vaste waarden (Pixar, Disney, DreamWorks Animation,…). Ik ben in ieder geval benieuwd naar het volgende avontuur. Op de blu-ray van Despicable Me, die tevens vergezeld is van een gewone DVD-schijf, vinden jullie ondermeer het audio-commentaar van de twee regisseurs, alsook een pak mini-filmpjes over de film.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 28 januari 2011

     

    *** Despicable Me trailer ***

  • Megamind van DreamWorks

    Pin it!

    Een film die verondersteld is om een karrenvracht aan bezoekers naar duizenden bioscopen te lokken is de animatiefilm en potentiële crowd-pleaser Megamind (2010) van DreamWorks in regie van Tom McGrath (Madagascar 1 & 2). De premisse van de film was de volgende: "Wat als Lex Luthor Superman had verslagen?"

    Korte inhoud: Megamind (Will Ferrell) en diens aartsvijand Metro Man (Brad Pitt) zijn aliens die tijdens een crisis hun planeten moeten verlaten. Megamind, een echte superschurk, probeert op allerlei manieren de macht in Metro City over te nemen. Maar elke poging faalt dankzij Metro Man, die een volksheld wordt. Het lijkt erop dat aan de strijd tussen de twee nooit een eind zal komen, totdat Megamind zijn vijand plotseling vermoordt. Hij doodt Metro Man bij een van zijn vele pogingen om verslaggever Roxanne Ritchi (Tina Fey) te gijzelen. Bevrijd van zijn rivaal neemt Megamind de macht over in Metro City. Langzaam maar zeker begint hij zich echter te realiseren dat hij zonder vijand geen levensdoel meer heeft. Om een depressie tegen te gaan, besluit hij van Roxanne's eenzame cameraman Hal (Jonah Hill) een nieuwe superheld te maken, Titan. Maar helaas, Titan keert zich tegen de mensheid uit wraak voor zijn vroegere leven dat hij heeft moeten leiden als verschoppeling. Hierdoor is Megamind - tegen de verwachting in - genoodzaakt de heldenrol op zich te nemen. Samen met Minion (David Cross), die al sinds zijn jeugdjaren zijn vaste sidekick is, trekt Megamind ten strijde tegen Titan, die een spoor van vernieling achterlaat.

    megamind01.jpgmegamind03.jpgmegamind02.jpgmegamind04.jpg

    Megamind is de tweede animatiefilm van DreamWorks dit jaar, na de niet onaardige How to Train Your Dragon (2010) die een behoorlijke recette maakte zowel in binnen- als buitenland. Het verhaal is geïnspireerd op de Superman mythologie , maar in plaats dat er maar één kind wordt gered van de planeet die in stukken barst, zij het er deze keer twee (Metro-Man en Megamind). Het Lois Lane karakter wordt vertolkt door Roxanne, gespeeld door Tina Fey.

    In de trailer krijgen we een introductie van de karakters, maar of de film de moeite zal worden valt nog te bezien. In de twee laatste trailers hebben de makers wel veel plotpunten weggegeven. Maar uiteindelijk is het duidelijk dat het een familiefilm zal worden. Toch zou ik de marketeers aanraden om iets minder van hun plot te onthullen in hun trailers, zeker wanneer je te maken hebt met een verhaal vol met plottwists. Hieronder vinden jullie de trailer, maar weet dat het misschien beter is om deze niet te bekijken en gewoon te wachten op de release. De film komt bij ons uit op 15 december 2010, uiteraard in 3D.

    *** Megamind trailer ***

    ***Related Post***
    15/10/2010: De eerste 5 minuten van Megamind

  • Barbie & Ken in Toy Story 3

    Pin it!

    Binnenkort pakt Pixar en Disney uit met hun nieuwe Toy Story 3 (2010) film van Lee Unkrich, jullie zullen het al zien aankomen, het zal in 3D zijn. De personages waren gemaakt door Pixar, door ondermeer John Lasseter, maar de rechten werden nadien verkocht aan Disney.

    Toy Story 3

    Maar het zijn wel de mensen van Pixar die dit 3de deel wel hebben vorm gegeven. Wel grappig dat er op de poster het volgende staat: "From the creators of Finding Nemo and Up". Waarom niet gewoon: "From the creators from Toy Story 1 & 2"?

    Korte inhoud: Omdat Andy (John Morris) naar een universiteit vertrekt besluit hij om zijn speelgoed af te staan aan een opvangcentrum. Slecht nieuws voor Woody (Tom Hanks), Buzz (Tim Allen) en de rest van hun speelgoedvrienden; al snel blijkt dat de kinderen op de dagopvang het hun aardig moeilijk weten te maken.

    Ik vind de karakters wel leuk genoeg om ze voor een derde keertje te zien in actie, en bij het bekijken van de trailer merk je meteen op dat de animaties er opnieuw te gek uitzien. Ook al is deze animatiefilm bestemd voor 6-jarige pubers, ik ben zeker ook wel te vinden voor dat Pixar speelgoed. De eerste Toy Story (1995) viel best mee, het sequel Toy Story 2 (1999), had zichtbaar geleerd uit zijn schoonheidsfoutjes en was zelfs een verbetering op de oorspronkelijke versie (zo zie je nog maar eens dat sequels niet altijd zwakker zijn dat het origineel). De verhaallijn was niet alleen beter uitgewerkt, maar het spannings-niveau lag ook stukken hoger en de karakters kwamen beter uit de verf. Bovendien waren de animaties op 4 jaar tijd in positieve zin geëvolueerd. De bewegingen en mimieken waren veel vloeiender en qua scenario waren de grappen ook leuker.

    Het scenario voor deze Toy Story 3 is van Michael Arndt, die eerder al succes boekte met zijn Little Miss Sunshine (2006). Regisseur Lee Unkrich is dan weer co-regisseur geweest op Toy Story 2, Monsters inc, en Finding Nemo. Op het vlak van de stemmen horen we ondermeer Timothy Dalton, Joan Cusack, Whoopi Goldberg en de onvervangbare sergeant R. Lee Ermey. Maar de highlight van deze threequel zal zeker wel de intrede van Barbie (Jodi Benson) en Ken (Michael Keaton) zijn. Op 28 juli 2010 kunnen we deze prent verwachten in onze zalen.

    *** Toy Story 3 trailer ***

    ***Related Posts***
    13/05/2006: Toy Story 3 in de maak
    24/01/2006: Disney koopt Pixar
    27/09/2004: Trilogies aan de kassa

  • Shrek Forever After wordt de laatste Shrek-film

    Pin it!

    Het succesverhaal van DreamWorks Animation kent een nieuw vervolg, Shrek Forever After (2010) van Mike Mitchell, het vierde deel uit de franchise. En in tegenstelling tot vele andere animatiereeksen blijft dit groene mannetje horden bezoekers naar de bioscoop trekken. De formule is simpel, het is trouwens de formule van Pixar, het zijn visueel boeiende animatiefilms die zowel bestemd zijn voor een jonger als voor een ouder publiek, met een goede mix tussen avontuur en humor. En wanneer je er de cijfers bij haalt lag een mogelijk 4de deel al een tijde in het vooruitzicht. Hoewel, volgens de makers zou dit ook het laatste deel zijn van de saga… ook al duiken er af en toe berichten op van een mogelijke prequel.

    TitelproductiekostBO in de StatesBO wereldwijd
    Shrek (2001) $ 60'000'000 $ 268'000'000 $ 484'000'000
    Shrek 2 (2004) $ 150'000'000 $ 441'000'000 $ 920'000'000
    Shrek the Third (2007) $ 160'000'000 $ 323'000'000 $ 799'000'000

    Ik snap zelf niet waarom ze een 4de film willen maken. Shrek the Third (2007) was voor mij het bewijs dat ze op het einde van hun latijn waren en geen inspiratie meer hadden om de franchise te vernieuwen. Er zullen na deze zwakke derde film ook heel wat mensen afhaken. Het productiebudget van de 4de film is 160 miljoen dollar, en dat blijft een pak geld. Maar DreamWorks Animation gelooft er in ieder geval in weet de juiste mensen aan te trekken, zowel op vlak van regie en op het vlak van het scenario. Vergelijk dit even met de halve rip-off Planet 51 (2009), wat een oersaaie film was. En dat was toch bizar gezien co-scenarist Joe Stillman het scenario had geschreven van de eerste twee Shrek films (vandaar ook de kruisbestuiving). De pogingen van dit Madrileense animatiehuis Ilion Animation Studios om het succesverhaal van Shrek te herhalen viel een beetje in het water. Het visuele aspect was behoorlijk goed, maar de humor in de film was niet grappig, het verhaal is allesbehalve interessant, de aaneenschakeling van idiote achtervolging-sequenties werkt op de zenuwen, de pop-cultuur referenties komen geforceerd over en de dialogen zijn ronduit slecht. Planet 51 is enkel maar bestemd voor 6-jaar oude pubers, niet meteen een publiek die tegenwoordig in de rij staan voor de bioscoop. En dat vertaalde zich ook in de cijfers, want de prent met zijn productiebudget van 70 miljoen dollar bracht slechts 100 miljoen dollar op wereldwijd.

    Shrek 01Shrek 02Shrek 03shrek_4

    Voor deze prent zijn de oude bekenden opnieuw van dienst, Cameron Diaz als Princess Fiona, Antonio Banderas als Puss in Boots, Eddie Murphy als Donkey, Justin Timberlake als Artie en uiteraard Mike Myers als Shrek. Daarnaast zien we wederom Megan Fox opduiken als Princess in the Tower én Larry King als Doris the Ugly Stepsister. En ja, jullie raden het, de film is in 3D. Alsof het tegenwoordig niet meer anders kan. Ik vraag me af wanneer die gimmick, die al werd gebruikt in de jaren 90, opnieuw zal afgevoerd worden. Voor Avatar zag ik nog enigszins de relevantie, maar om deze techniek nu toe te passen op elke blockbuster film vind ik een beetje van het goede teveel. Trouwens, wat is er met Puss gebeurd? Die heeft plots veel weg van Garfield!?

    *** Shrek Forever After trailer ***

    ***Related Posts***
    20/01/2009: Planet 51 heeft veel weg van Shrek
    29/01/2007: Shrek the Third trailer
    03/04/2006: Puss in Boots: The Story of an Ogre Killer
    23/03/2006: Shrek the Third in de maak

  • Disney sluit animatiestudio van Robert Zemeckis

    Pin it!

    Niet alleen George Lucas (Industrial Light & Magic), Steven Spielberg (DreamWorks Animation), Peter Jackson (Weta Workshop) en Michael Bay (Digital Domain) hebben hun eigen animatie studio, maar ook Robert Zemeckis heeft zijn studio, met name ImageMovers Digital. De studio heeft ondermeer Cast Away, What Lies Beneath, The Polar Express en Beowulf (2007) gemaakt, en specialiseerde zich de laatste jaren in de motion capture techniek. De studio werd in 2007 opgekocht door Disney.

    En de eerste Disney productie die van de band rolde was A Christmas Carol (2009), in regie van Robert Zemeckis naar een verhaal van Charles Dickens met Jim Carrey in de geanimeerde hoofdrol. Maar het werd een gigantische flop. De film had een productiekost van 200 miljoen dollar, maar bracht ondanks zijn ruime release in de States slechts 137 miljoen dollar in het laatje. Maar om eerlijk te zijn, los van het feit dat niemand stond te wachten op een 3D versie van dit verhaal, was deze animatiefilm ook niet bijzonder geslaagd. Het was voornamelijk een demonstratiefilm van wat de studio met motion capture allemaal kan doen, maar er was zo goed als geen interessante uitwerking van het verhaal. Je had geen 3D bril nodig om te zien dat deze prent nergens op sloeg.

    beowulf_pic christmas_carol_pic polar_express pic

    En wat blijkt nu, vandaag heeft Disney beslist om IMD op te doeken, nadat hun laatste film Mars Needs Moms! (2010) volledig is afgerond. Een woordvoerder van Disney Alan Bergman zei: "given today's economic realities, we need to find alternative ways to bring creative content to audiences and IMD no longer fits into our business model." Ongeveer 450 mensen zullen vanaf 2011 een nieuwe baan mogen zoeken, waarschijnlijk in kleinere productiestudio’s.

    En het is trouwens niet de eerste keer dat Disney een succesvolle concurrent opkoopt, om deze na wat knabbelwerk uit te spuwen en voor dood achter te laten. In 1996 had Walt Disney Studio nog Dream Quest Images opgekocht die sinds 1982 indruk maakte met heel wat projecten gaande van Total Recall, The Abyss, Gremlins, Blade Runner tot zelfs The Mask, Waterworld en The Rock. Met Disney aan boord kwamen heel wat derderangs projecten in de pijplijn, zoals Bicentennial Man, Inspector Gadget, Stigmata en Planet of the Apes. Uiteraard bleef het publiek weg. En 2 jaar later werd het gehele zootje door Disney opgedoekt. En dat was het einde van een succesvolle studio. Ook de makers van de Lilo & Stitch film werden opgeslorpt door Disney om nadien weer uitgebraakt te worden op de straatstenen. Gelukkig konden deze mensen nog werk vinden bij DreamWorks Animation. Maar goed, het zijn de wetten van de vrije markt, en dit komt de kwaliteit zeker niet altijd ten goede. Zoveel is duidelijk.

    ***Related Posts***
    31/10/2012: Disney koopt Lucas Films voor 3,5 miljard euro
    10/10/2012: Stan Lee Media eist 3,9 miljard euro van Disney
    02/09/2009: Disney koopt Marvel Entertainment
    24/01/2006: Disney koopt Pixar Animation Studios

  • Metropia (2009) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Terwijl we om de oren worden geslagen met 3D-animatiefilms, en Pixar elk jaar opnieuw de grenzen verlegt, komt deze verrassende Metropia (2009) van de Egyptisch-Zweedse Tarik Saleh. Ik wist dat het een animatiefilm was, meer niet. En ik was echt wel onder de indruk, niet alleen van de animatie-techniek waarbij gephotoshopte foto’s van acteurs geanimeerd worden, maar tevens ook van dit duistere Kafkaiaanse Big-Brother-is-Watching-You verhaaltje. De Zweedse animariefilm-sector heeft zich meteen op de kaart gezet, en neen, het is niet meteen voor kinderen.

    metropia_2009_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Metropia speelt zich af In een Europa over niet al te lange tijd. De wereld zit zonder olie en de metrolijnen van Europa zijn met elkaar verbonden, waardoor een groot ondergronds web is ontstaan. Roger (Vincent Gallo), een onopvallende en saaie call-center medewerker, probeert weg te blijven uit The Metro, het ondergrondse netwerk van Trexx van Ivan Bahn (Udo Kier). Hij heeft een stagnerend seksleven met Anna (Sofia Helin), en rijdt geregeld met zijn fiets bovengronds in het verlaten terrein. Hij vindt het vervelend en hoort soms stemmen in zijn hoofd. Op een dag ontdekt Roger dat zijn leven tot in de kleinste details gecontroleerd wordt en hij probeert te ontsnappen uit dit systeem. Daarvoor krijgt hij de hulp van supermodel Nina (Juliette Lewis).

    Over prachtige vertolkingen kan je hier niet spreken, maar de acteurs zijn wel degelijk present met hun stem en de emotie zit hem volledig in de After Effects geanimeerde oogbollen en het blanke gelaat. Het is zo fascinerend om die karakters te zien. De gezichten zijn iets groter dan hun lichaam en tevens ook scherpen zodat je bijna de acteurs niet meer herkent. En dat zorgt meteen ook dat je volledig gaat meeleven met die "poppetjes" die veel weg hebben van actrice Tila Nguyen. Het deed me even denken aan die geanimeerde Duitse taalprogramma’s voor kinderen van zoveel jaar geleden, waar figuurtjes met grote platte gezichtjes in verschenen. Maar dit moet de eerste keer zijn dat deze techniek op een filmische manier tot in de perfectie wordt uitgewerkt en heel doeltreffend blijkt te zijn.

    Metropia is uiteindelijk een soort neo-noir-science-fiction-thriller, met een buitengewoon verleidelijke femme fatale en donkere schaduwscènes waar bij momenten we enkel nog maar delen van het gezicht zien. Ook de slechteriken zijn heel knap uitgewerkt, de casting van Udo Kier heeft met zijn Duitse tongval meteen dictatoriale trekjes en zijn veiligheidsadviseur, Ralph Parker (Stellan Skarsgård), is buitengewoon angstwekkend met zijn grote gestalte, kale kop, en zijn ongemakkelijke rustige stem. Eén van de betere scènes uit de film is een scène waarin Ralph informatie wil hebben van Stefan (Alexander Skarsgård), de stem van Roger. Dit gebeurt in een leeg en bedreigend metrostation. De dreiging die van de veiligheids-expert uitgaat is tastbaar maar tevens onvoorspelbaar. De man heeft een ongedwongen gesprek en rookt rustig zijn sigaretje.

    Met een duurtijd van 86 minuten is het heel moeilijk om in de diepte te werken. Het verhaal mist her en der nog wat spanning en de climax naar het einde toe mocht iets grootser hebben uitgepakt – of wel net heel kort en krachtig, maar nu is het een beetje van een teleurstelling. Maar dat heb ik wel vaker bij films, en beschouw dit zeker niet meer als determinerende waarde-factor. Het zijn keuzes die een regisseur maakt en die keuzes komen nu eenmaal niet altijd overeen met je eigen keuzes. Maar de regisseur is hier wel in geslaagd mij op het puntje van mijn stoel te brengen. Zeker met een scène naar het einde toe waar ons hoofdpersonage op Hitchcockiaanse wijze ziet hoe zijn meisje verkracht zal worden en hier niets kan aan doen. De scène wordt zelfs nog beter wanneer hij noodgedwongen de ogen moet sluiten. Ik blijf hier wat cryptisch, om niet teveel te spoilen, maar zij die de film zullen zien, weten meteen waarover ik het heb. Dit zijn meesterlijke scènes.

    metropia 001 metropia 002

    Mocht Franz Kafka een filmregisseur zijn, dan had hij waarschijnlijk deze animatieprent gemaakt. Het zit vol met surreële, absurde scènes en het hoofdpersonage lijkt spreken op een personage uit zijn romans. He verhaal van Frederik Edin schetst op treffende wijze de onderdrukking van de consumerende mens en roept echo’s op van het deprimerende, dystopische toekomstbeeld van Ray Bradbury, Philip K. Dick, George Orwell en Aldous Huxley. En dat laat je uiteraard niet geheel onberoerd. Metropia past trouwens volledig in het kader van het nieuwe post-apocalyptische genre die zich al sinds een paar jaartjes manifesteert in het filmlandschap. Het zijn films die een aannemelijk visioen voorleggen van een onverbiddelijke toekomst waar de macht bij de corporaties ligt. Deze film zullen jullie binnenkort kunnen bewonderen op het filmfestival van de Fantastische Film in Brussel (Bifff) van 8 tot 20 maart 2010.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 6 maart 2010

     

    *** Metropia trailer ***

  • DreamWorks wil Ghost in the Shell verfilmen

    Pin it!

    Eén van de betere mangafilms uit de recente geschiedenis blijft voor mij Ghost in the Shell (1995) van de Japanse Mamoru Oshii, die later ook indruk maakte met het visueel interessante Avalon (2001). De sequel op Ghost in the Shell, Ghost in a Shell 2: Innocence (2004), was echter een beetje van een teleurstelling. Maar nu blijkt dat DreamWorks van plan is om de oorspronkelijke manga om te zetten in een live-action film. Spielberg graait hiermee het project weg voor de neus van Sony en Universal die ook al plannen hadden om de anime te verfilmen.

    Het zijn de mensen van Variety die het nieuws breken.

    ghost_in_the_shell-001 ghost_in_the_shell-002

    DreamWorks has acquired rights to the Japanese manga Ghost in the Shell with plans to adapt the futuristic police thriller as a 3-D live-action feature. Avi Arad, Ari Arad and Steven Paul of Seaside Entertainment are attached to produce and brought the project to the studio. The rights deal was brokered in Japan by Filosphia's Tetsu Fujimora. He will exec produce with Mistuhisa Ishikawa. Jamie Moss has been tapped to pen the adaptation.

    Diegene die de science-fiction anime hebben gezien zullen weten dat de visuele rijkdom in de film echt wel verbluffend is. En dat brengt ons meteen naar het mogelijke prijskaartje van de productie indien men deze wereld wil verfilmen. Ik denk zelfs dat de kostprijs duurder zal uitvallen dat James Cameron’s Avatar (2009). Het zal dus geen gemakkelijke taak zijn om het geld terug te winnen, wetende dat de animatiefilm geen echte doorbraak kende in de States.

    Maar ik kijk hoe dan ook uit naar deze prent. Spielberg heeft wat financieel verlies goed te maken en zal niets aan het toeval overlaten. Nu afwachten wie de film zal regisseren en laten we allemaal hopen dat het NIET Karyn Kusama wordt. Ik heb in ieder geval geen zin in een Aeon Flux–achtige prent.

    ***Related Post***
    06/08/2004: Ghost in the Shell sequel

  • Corpse Bride (2005) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Als jullie op zoek zijn naar een aantal fijne Blu-rays moeten jullie zeker uitkijken naar Warner Bros Essentials. Onder dit kwaliteitslabel treffen jullie een waaier van films aan, waar je simpelweg niet omheen kan. Maar liefst 42 titels kwamen op 15 september in de rekken, telkens voor een bijzonder gunstige prijs. In het najaar zal dit aanbod verder worden uitgebreid. De films krijgen een adviesprijs mee van 17,50 euro. Zoals de naam het al liet verstaan, zijn het 'essentiële' schijven die niet mogen ontbreken aan jullie collectie. Onder dit label vinden jullie o.a. Corpse Bride (2005).

    johnny depp,tim burton,helena bonham carter,warner bros essentials,dvd,blu-ray,corpse bride,stop-motion,emily watson,coraline,animatie

    Ik ben altijd al een grote fan geweest van Tim Burton, ook al is hij volledig verantwoordelijk voor de zwakke Planet of the Apes remake. Het is een regisseur met een grote persoonlijkheid en een uitgesproken filmstijl die heel wat filmmakers heeft geïnspireerd.

    Ik kan geen andere regisseur benoemen die zoveel uiteenlopende films kan maken zoals het surreële, fantastische en komische Edward Scissorhands, Beetle Juice, Charlie and the Chocolate Factory, de sprookjesachtige griezelfilms Sleepy Hollow, Sweeney Todd, de populaire Hollywood films Planet of the Apes, Batman, het portret van Ed Wood, animatiefilms zoals Nightmare Before Christmas, en nog steeds zijn stempel kan zetten met een visuele en thematische toon. En elk project waar deze man mee bezig is, kan mij telkens boeien. Ook het animatie project, Corpse Bride wist me te boeien.

    Korte inhoud: We bevinden ons in een 19e eeuws dorpje. De verlegen Victor (Johnny Depp) is nerveus voor zijn huwelijk met Victoria (Emily Watson). Hij besluit de huwelijksbeloften te oefenen op een uit de grond stekende tak. Tot zijn schrik verrijst uit de grond The Corpse Bride (Helena Bonham Carter) die claimt dat het huwelijk gegrond is. Victor belandt in 'The Land Of The Dead' terwijl Victoria nog altijd op hem wacht in The Land Of The Living. Vindt Victor nog wel zijn ware liefde als deze twee werelden met elkaar in aanraking komen?

    Het verhaal is geïnspireerd op een 19de eeuws sprookje over een man die per vergissing in het huwelijk treed met een lijk. Victor is naar de onderwereld gebracht voor de akelige huwelijksceremonie met The Corpse Bride, en dit allemaal terwijl zijn levende bruid Victoria op hem zit te wachten in 'de wereld van de levenden'. Desondanks de morbide toestanden valt Victor voor de charmes van die onderwereld, maar hunkert toch naar de echte wereld en vooral ook naar zijn ware liefde. En ook al lijken de drie hoofdpersonages niet meteen romantische zielen te zijn gezien hun omgeving en de streng Victoriaanse mores van hun tijd, beschikken ze toch over voldoende passie en hartstocht die deze macabere animatiefilm omtovert in iets romantisch. Het zijn op de eerste plaats vertederende personages die zich voortbewegen in een uitbundige visuele en muzikale stijl. Dit alles maakt van Corpse Bride zo'n verrukkelijke stop-frame animatiefilm.

    Op de Blu-ray vinden liefhebbers van animatie heel wat interessante documentaires en making-off's. Ook componist Danny Elfman doet er zijn verhaal over de aanpak van dit griezelig, romantisch verhaaltje die zich afspeelt in twee werelden. De film is niet alleen een aanraden voor animatie-liefhebbers of voor Tim Burton fans of amateurs van necrofilie, maar zeker ook voor het gehele gezin. En als jullie verzot zijn op de animatie-techniek moeten jullie zeker ook uitkijken naar Coraline (2009).

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 16 oktober 2009

     

    *** Corpse Bride trailer ***

  • Delgo makers overwegen klacht tegen Cameron's Avatar

    Pin it!

    Hoe geraak je uit de schulden nadat je film een zware flop werd aan de box-office? Doe het op zijn Amerikaans en probeer je gelijk te halen met een proces. Dit was althans het idee van de makers van Delgo (2008), een animatiefilm die één van de zwaarste flops uit 2008 werd. Delgo had een productiebudget van 40 miljoen dollar en werd in de States in niet minder dat 2160 bioscoopzalen uitgebracht, maar tot grote verrassing van de makers bracht de film slechts een schamele 700’000 dollar op.

    Delgo poster Avatar poster

    Maar een paar dagen na de release van de eerste beelden circuleerden heel wat geruchten dat de langverwachte James Cameron film Avatar (2009) wel veel weg had van Delgo. Bij de producenten van de geflopte prent ging meteen een lichtje branden en zij overwegen nu om een klacht in te dienen tegen de makers van Avatar. De mensen van Guardian schreven het volgende:

    "From what we have seen, we are amazed by the visual similarities between the two films," Atlanta-based Fathom Studios said in a statement. "We are considering what legal options may be available to us."

    Avatar director Cameron has claimed that his film has been in the planning stages since the late 90s, although production did not officially begin until 2006. However, the creators of Delgo reportedly posted "proof-of-concept" imagery on their dedicated website, Delgo.com, as far back as 1998.

    Delgo-and-Avatar-001

    Following last week's screening of 15-minutes of Avatar footage, parallels between the two films were noted by pundits on USA Today, NY Magazine and the Huffington Post. According to online movie critic JoBlo, the similarities between Delgo and Avatar are "pretty damn conclusive and practically warrant a likeness lawsuit from the lowest-grossing movie ever to be filed against the director of the highest-grossing movie ever".

    Ik kan er zelf niet over oordelen want ik heb maar 15 minuten van Avatar gezien. Dat de karakters en de sfeer wel gelijkenissen vertoont kan je niet ontkennen, maar of hier werkelijk sprake is van 'plagiaat', lijkt me toch een beetje ver gezocht. Ik denk dat heel wat alien-karakters wel iets weg hebben van elkaar (vergelijk Star Wars en Star Trek) en dit heeft vaak te maken met het feit dat animatoren steeds terugvallen op ‘menselijke trekken’. Met alle respect voor de makers van Delgo maar dit heeft voor mij veel weg van die bespottelijke twist bij ons van de waal Salvatore Acquaviva uit Moeskroen die claimde dat Madonna met haar Frozen zijn melodietje had geplagieerd. Vier maten van het liedje Ma Vie Fout l'camp waren identiek en dat volstond voor de rechter uit Bergen om Frozen in België letterlijk te bevriezen. De rechter besloot dat alle nog beschikbare cd's teruggehaald moesten worden en dat het lied niet langer gedraaid mocht worden op de Belgische TV en radio. Ook al stonk het origineel en was de versie van Madonna een beter muziekstuk, een rechter kan altijd van oordeel zijn dat er van plagiaat gesproken kan worden. Warner is toen in beroep gegaan maar ik denk niet dat ze uiteindelijk hun gelijk hebben gehaald.

    Wat betreft Delgo en Avatar, wordt zeker vervolgd. Benieuwd of David (de makers van Delgo) opnieuw zal winnen tegen Goliath (het bataljon advocaten van Warner en Fox).

    *** Avatar teaser trailer ***

    ***Related Post***
    15/04/2008: 3D animatiefilms in opmars
    07/07/2006: James Cameron heeft plannen voor 2 trilogieën