De FilmBlog

  • It Comes at Night jaagt ons de stuipen op het lijf

    Pin it!

    Eén van de meest creepy trailers van het moment is deze van It Comes at Night (2017), de tweede film van Trey Edward Shults, die tevens het scenario heeft geschreven.

    it comes at night,trey edward shults,joel edgerton,kelvin harrison jr,carmen ejogo,christopher abbott,riley keough

    Korte inhoud: Wanneer een onnatuurlijke dreiging de wereld terroriseert heeft een man samen met zijn vrouw en zoon zijn toevlucht gezocht in een verlaten woning. Hun leven wordt echter verstoord door de komst van een wanhopige jonge familie die op de vlucht is. Ondanks de beste bedoelingen van beide families beginnen paranoia en wantrouwen de overhand te krijgen als de verschrikkingen buiten steeds dichterbij komen.

    Zeldzaam zijn de filmtrailers die weinig laten zien en toch voldoende om ons verlangen aan te wakkeren. Soms spoilen trailers dat het een lieve lust is of wijken ze compleet af van het verhaal om de film toch maar te verkopen. Heel af en toe krijgen we ook eens een pareltje te zien die duidelijk maakt dat een goede trailer ook een kunst kan zijn. En niet alleen is de montage heel doeltreffend maar ook de klank-montage werkt wonderwel op de beelden. En ik heb het nog niet gehad over die minimalistische posters van deze prent! Zo knap en intrigerend. En gezien deze film afkomstig is van A12 denk ik wel dat we met een kwaliteit horror te maken hebben. Enkel spijtig dat de film niet te zien was op het Filmfestival van de Fantastische Film in Brussel.

    In de cast zien we ondermeer Joel Edgerton, Kelvin Harrison Jr., Carmen Ejogo, Christopher Abbott en Riley Keough. Deze film is gemaakt met een minimum aan middelen maar gigantisch veel mensen zullen deze film willen zien. Ik was verkocht voor deze prent na 15 seconden in deze trailer.

     

    *** It Comes at Night trailer ***

  • Incarnate (2016) *½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    'From the producers of Insidious and The Purge' staat er te lezen op het doosje van Incarnate (2016). Ok, Insidious en The Purge waren bij de meest originele horrorfilms van de laatste jaren, maar sinds wanneer is het de naam van de producent die het product moet verkopen? Hadden de marketingjongens echt niks anders om Incarnate aan de man te brengen? Echt niet dus, want Incarnate blijkt een behoorlijk flauwe poging om een nieuwe draai te geven aan het gegeven van bezeten kinderen.

    incarnate_2016_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: In New York leeft Cameron (David Mazouz) samen met zijn Nederlandse moeder Lindsey (Carice van Houten) die gescheiden is van zijn aan alcoholverslaafde vader Dan (Matt Nable). Op een nacht hoort Cameron in de keuken een raar geluid. Wanneer hij gaat kijken wordt hij aangevallen door een dakloze inbreker. Cameron doodt de man maar niet nadat een vreemde entiteit zich in hem nestelt.

    Lindsey schakelt een duivelsuitdrijver van het Vaticaan in, Camilla (Catalina Sandino Moreno), maar ook zij kan de jongen niet bevrijden. Ten einde raad roept Camilla de hulp in van Dr. Ember (Aaron Eckhart), die bekendstaat om zijn omstreden werkwijze. Ember heeft de gave om in de geest van bezeten mensen te kruipen en hen terug te brengen. Deze procedure is echter niet zonder risico’s voor zowel het slachtoffer als Ember zelf en dus laat Ember zich bijstaan door zijn twee assistenten Oliver (Keir O’Donnell) en Riley (Emily Jackson).

    Tijdens eens van de ‘bezoeken’ in het hoofd van Cameron ontdekt Ember dat de jongen bezeten wordt door de demon Maggie die eerder verantwoordelijk was voor de dood van Embers vrouw en kind. Het wordt dus persoonlijk voor Ember, maar tegelijkertijd wordt Maggie ook de zwaarste tegenstander die hij ooit getroffen heeft en zij wil zich niet zonder slag of stoot overgeven.

    Jep, weer eens bezeten kinderen. Van veel originaliteit kan je de makers van Incarnate niet beschuldigen. De film lijkt een redelijk flauw afkooksel van The Exorcist meets Inception. Het scenario van Ronnie Christensen biedt weinig nieuws en verrassends en dit ligt volledig in lijn met zijn vorige films, zoals Passengers, Locked In of Dark Tide. Het blijft allemaal netjes binnen de lijntjes van de gangbare conventies in het genre en getuigt van weinig originaliteit en inspiratie.

    Ook de regie van Brad Peyton blijft vrij braaf en weinig opvallend, en ook dat vormt geen grote stijlbreuk met zijn vorige film San Andreas. Peyton heeft niet altijd een goed oog voor storytelling waardoor het verhaal soms niet logisch lijkt. Zo blijft de politie vreemd genoeg helemaal op de achtergrond hoewel er nochtans doden vallen.

    incarnate_2016_pic01.jpgincarnate_2016_pic02.jpgincarnate_2016_pic03.jpg
    © 2016 Dutch Filmworks

    En als zelfs de acteurs hun automatische piloot aanzetten bij zo’n inspiratieloos gebeuren, dan wordt het helemaal moeilijk om deze film boven de middelmaat te tillen. Aaron Eckhart en Carice Van Houten zijn nochtans acteurs die wel iets in hun mars hebben, maar veel moeite lijken ze niet te doen en het meest opvallende is Van Houtens Nederlandse accent. In een van de bijrollen zien we Catalina Sandino Moreno die in een ver verleden uitblonk in Maria Full of Grace, maar nu via een hoop televisieseries verzeild lijkt geraakt in b-films.

    Een absolute ramp is deze Incarnate echter ook niet, maar als je weet dat de opnames reeds in 2013 plaatsvonden en deze film waarschijnlijk tot treurens toe gehermonteerd werd, biedt hij veel te weinig. Inmiddels ligt de Blu-ray in de winkelrekken. Daarop geen extra’s, maar dat is in dit geval misschien niet eens zo’n slechte zaak.

    rating

    Beoordeling: 1,5 / 5
    Recensie door op 23 april 2017

     

    *** Incarnate trailer ***

  • Fox heeft een 11de seizoen van The X-Files besteld

    Pin it!

    Geloof het of niet maar The Truth is Still Out There want Fox heeft deze week een 11de seizoen besteld van de SF-serie "The X-Files" nadat seizoen 10 toch niet meteen een super seizoen was.

    the_x-files_season_11.jpg

    Hoofdrolspelers David Duchovny en Gillian Anderson keren in ieder geval terug in hun rollen van FBI-agenten Fox Mulder en Dana Scully, een duet die ze al van 1993 tot 2002 hebben gespeeld. In januari 2016 keerde de show na 14 jaar terug op televisie in de vorm van een miniserie met zes afleveringen. Volgens IMDB zou het nieuwe nieuwe seizoen tien afleveringen tellen. De opnamen voor het nieuwe seizoen van The X-Files staan gepland te beginnen in de zomer.

    Het meest ontgoochelende van dit nieuws is dat Chris Carter. Ik heb dit in vorige berichten ook al gezegd, elke serie heeft op een bepaald moment nood aan nieuw bloed aan de schrijftafel, en ook al zijn er telkens nieuwe scenaristen die schrijven aand e verschillende episodes, ze werken onder het toezicht van de 'creator'. Soms is dat geen slechte zaak, denk maar aan Desperate Housewives en de inbreng van Marc Cherry. Maar soms voel je dat de serie zichzelf net iets teveel aan het herhalen is (24, The Mentalist, Dexter, ...) Seizoen 10 was toch wel een beetje van een mislukking, zeker de eerste en de laatste episode. Het seizoen eindigde wel met een frustrerende cliffhanger dus wil je wel zien hoe het verder loopt.

    De 'chemistry' tussen Duchovny en Anderson was het enige positieve van het vorige seizoen, dus mochten ze een creatief idee hebben voor het 11de seizoen zal ik wel aan boord zijn. Maar nu zit ik er toch niet geheel op te wachten. Toch valt het me op dat er vroeger een pak meer episodes waren per seizoen (een stuk of 24) en de kwaliteit van elke aflevering was ook wel van een hoog niveau. Als ze dit niveau niet meer kunnen halen zouden ze er beter aan doen de franchise met rust laten.

  • Jason Momoa als kannibaal in The Bad Batch

    Pin it!

    De meest bizarre trailer van het moment is deze van The Bad Batch (2016) van Ana Lily Amirpour, de regisseuse die we nog kennen van de verrassende vampierenfilm A Girl Walks Home Alone at Night (2014). Steeds meer vrouwen zien we opduiken achter de camera en dat zorgt alleen maar voor meer diverse films...een beetje zoals deze.

    Korte inhoud: Het verhaal speelt zich af in een post-apocalyptisch woestijnlandschap in Texas waar een gemeenschap van kannibalen woont. Onder hen bevindt zich een forse kannibaal die een belangrijke regel overtreedt: speel niet met je eten! Vervolgens ontvouwt er zich een liefdesverhaal.

    the_bad_batch_jason_momoa_suki_waterhouse.jpg
    © Vice Films

    Het eerste wat opvalt in deze vrij onbegrijpelijke trailer is het aanwezige acteertalent. Vooreest krijgen we een dominate rol voor Jason Momoa die blijkbaar Justice League heeft kunnen afwisselen met deze low budget film. De acteur is tevens enorm in trek in Hollywood, want hij zou ook opduiken als Eric Draven in The Crow (201?), nadat Boardwalk Empire acteur Jack Huston de reboot verliet. Jason zou ook in aanmerking komen voor de game-verfilming Just Cause (201?).

    Daarnaast zien we ook Keanu Reeves, die zich helemaal relevant heeft gemaakt met zijn John Wick (2014) en John Wick 2 (2017), maar ook met zijn kleinere films waar hij in opduikt, zoals Knock Knock (2015). Daarnaast is er ook nog Jim Carrey en Giovanni Ribisi, die het lijstje van bekende koppen aanvult.

    Bij de minder bekende koppen zien we de Engelse Suki Waterhouse die we vorig jaar nog hebben gezien in Pride and Prejudice and Zombies (2016). De actrice heeft ondertussen ook al heel wat projecten in het vooruitschiet. Andere nieuwkomers zijn Emily O'Brien en Alina Aliluykina. Ook de zwarte actrice Yolonda Ross heeft haar plaats veroverd in deze excentrieke exploitation prent. The Bad Batch komt deze zomer uit in de States en hopelijk nadien ook bij ons.

     

    *** The Bad Batch trailer ***

  • Why Him? (2016) ** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Why Him? (2016) ... eigenlijk had deze film "Why was this film ever made?" moeten heten, want tot op vandaag heb ik geen idee hoe John Hamburg zijn script heeft kunnen verfilmen.

    why_him_2016_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Tijdens de vakantie bezoekt de overbezorgde, maar liefhebbende vader Ned Fleming (Bryan Cranston) en vrouw Barb (Megan Mullally), hun dochter Stephanie (Zoey Deutch) in Stanford. Daar ontmoet hij zijn grootste nachtmerrie, namelijk de lompe, maar goedhartige dot com miljonair Laird Mayhew (James Franco). Ned is ervan overtuigd dat de grofgebekte Laird absoluut geen match is voor zijn dochter. De eenzijdige rivaliteit en stress neemt toe wanneer Ned erachter komt dat Laird haar ten huwelijk wil vragen.

    De regisseur is wel geen nobele onbekende. De man heeft zijn pluimen verdiend met het script van Meet the Parents en heeft ook de degelijke Ben Stiller komedie Along Came Polly (2004) geregisseerd. Deze film heeft trouwens heel veel weg van Meet the Parents, in die zin dat het nu 'the parents' zijn die de toekomstige schoonzoon komen ontmoeten en dat zij "de normale mensen" zijn. Maar in principe hebben we hier te maken met een gelijkaardige formule. Spijtig genoeg, James Franco is Ben Stiller en Bryan Cranston is Robert De Niro niet en de humor is niet altijd van de partij.

    James Franco is geen slecht acteur en ik vond hem schitterend in de komedie The Interview (2014), maar hier biedt het script net te weinig materiaal om compleet van de grond te komen. Het weerwerk tussen de kalme Bryan Cranston en de over-the-top spelende Franco had voldoende munitie moeten bieden voor een spervuur aan grappen, maar ik heb in die 111 minuten hoogstens drie keer moeten lachen en ik kan me niet meer herinneren waarom. Bryan Cranston en de jonge Griffin Gluck hadden nog de beste lijnen, en waren betrokken bij de grappigste momenten. James Franco moet tevens eens gaan beseffen dat hij niet elke komische rol kan spelen als zijn personage in Pineapple Express (2008). Het personage mocht excentriek zijn, daarom was het niet nodig om hem ook dom en vulgair te maken. Hij blinkt uit in grof taalgebruik en onvolwassenheid.

    why_him_2016_pic01.jpgwhy_him_2016_pic02.jpgwhy_him_2016_pic03.jpg
    why_him_2016_pic04.jpgwhy_him_2016_pic05.jpgwhy_him_2016_pic06.jpg
    © 2016 Twentieth Century Fox Home Entertainment, LLC

    De premisse is op zich interessant voor een komedie. Bryan Cranston is altijd geweldig en Griffin Gluck was de ontdekking van deze prent. Why Him? heeft dus zeker zijn momenten, maar elke keer als je denkt dat ze goed bezig zijn, verschijnt Franco om alles naar beneden te halen. Het grootste probleem is echter het script die met zijn seks en pipi-kaka humor eigenlijk zijn lat wel heel laag had gelegd. En veel van het verhaal is vulsel om te komen tot een deftige duurtijd.

    Er zit ook een vette knipoog in naar Pink Panther waarin Franco op bepaalde momenten wordt aangevallen door zijn hulpje, die uiteraard verwijst naar Inspecteur Jacques Clouseau en zijn hulpje Cato. Vreemd genoeg heeft deze computer-nerd en zijn hulp Gustav (Keegan-Michael Key) nog nooit gehoord van Pink Panther. En om het geheel nog wat op te fleuren werden ook de bandleden van KISS opgevoerd (Gene Simmons en Paul Stanley) in een optreden waar je plaatsvervangende schaamte voor krijgt.

    why_him_2016_pic04.jpgwhy_him_2016_pic05.jpgwhy_him_2016_pic06.jpg
    © 2016 Twentieth Century Fox Home Entertainment, LLC

    De Blu-ray van Why Him? komt uit op 10 mei 2017 en bevat bijna een uur aan extra's waaronder hilarische bloopers, verwijderde scènes en audiocommentaar van regisseur en schrijver John Hamburg, schrijver Ian Helfer en editor William Kerr. Hieronder vinden jullie de trailer met zowat alle beste momenten van de film.

    rating

    Beoordeling: 2 / 5
    Recensie door op 20 april 2017

     

    *** Why Him? trailer ***

  • Nieuwe Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales posters

    Pin it!

    Op 24 mei 2017 komt Disney uit met zijn andere blockbuster-kannon Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales (2017) van de Noorse regisseurs Joachim Rønning en Espen Sandberg (Kon-Tiki, Bandidas). Er is al een eerste screening geweest voor een select publiek maar er zijn nog geen reviews gepubliceerd, maar deze film zou beter zijn dan de vorige Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides (2011) van Rob Marshall... ook al is dit op zich geen prestatie.

    Korte inhoud: De onfortuinlijke Jack Sparrow (Johnny Depp) ziet het somber in wanneer de spook-piraten onder leiding van zijn oude aartsvijand, de angstaanjagende Kapitein Salazar (Javier Bardem), ontsnappen aan de Devil's Triangle. Salazar en zijn crew is vastbesloten om elke piraat op zee met inbegrip van Jack te doden. Jack's enige hoop op overleving ligt in het zoeken naar de legendarische Trident of Poseidon, een krachtig artefact dat zijn bezitter de totale controle over de zee geeft.

    pirates_of_the_caribbean_dead_men_tell_no_tales_2017_poster01.jpgpirates_of_the_caribbean_dead_men_tell_no_tales_2017_poster02.jpgpirates_of_the_caribbean_dead_men_tell_no_tales_2017_poster03.jpgpirates_of_the_caribbean_dead_men_tell_no_tales_2017_poster04.jpgpirates_of_the_caribbean_dead_men_tell_no_tales_2017_poster05.jpg
    © created by wearebond.com

    Deze week zijn een reeks nieuwe posters verschenen en het is duidelijk dat ze niets aan het toeval willen overlaten. Mijn probleem met de franchise is dat ik sinds de derde film een beetje ben afgehaakt. Ik ben de herhaling beu. Maar deze 3de film lijkt iets meer naar de roots terug te gaan. Ik ga niet zeggen dat ik compleet verkocht ben door de trailer, maar toch wat opgelucht. De cgi-versie van Jack Sparrow waarop hij er uitziet als jonge twintiger, ziet er heel overtuigend uit. Ik ben wel geen fan van de over-the-top actie-sequenties, ook al is dat een beetje een onderdeel van de franchise geworden.

    Als de geruchten kloppen zou het productiebudget van deze film rond de 320 miljoen dollar liggen. Dat is een pak geld. Reken daarbij nog distributie en marketing kosten bij en deze film moet 600 miljoen opbrengen om nog maar break-even te zijn. Iets wat deze film wel zal bereiken ook al mocht de film op niet veel trekken. Zeker wanneer we weten dat Orlando Bloom terugkeert als William "Will" Turner, maar het wordt vooral ook uitkijken naar Kaya Scodelario, Brenton Thwaites, David Wenham en Geoffrey Rush.

    ***Related Posts***
    06/02/2017: Eerste Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales trailer
    31/05/2013: Pirates of the Caribbean 5 in handen van 2 Noorse regisseurs

     

    *** Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales trailer #2 ***

  • The Fate of the Furious breekt alle records

    Pin it!

    Het stond al een beetje in de sterren geschreven maar het is nu ook uitgekomen. The Fate of the Furious (2017) heeft dit weekend de box-office veroverd. Niet allen dit, maar ze hebben ook nog eens alle records verbroken met een wereldwijde recette van 532 miljoen dollar, waarmee het zowel Jurassic World (2015) als Star Wars: The Force Awakens (2015) voorbij steekt.

    the_fate_of_the_furious_2017_poster.jpg

    Korte inhoud: Nu Dom (Vin Diesel) en Letty (Michelle Rodriguez) op huwelijksreis zijn, Brian (Paul Walker) en Mia (Jordana Brewster) met vervroegd pensioen zijn gegaan en de rest van de crew vrijgesproken is, lijken de leden van het team normale levens te leiden. Maar als een mysterieuze vrouw (Charlize Theron) Dom verleidt om terug te keren naar het misdaadleven en hij degenen om zich heen bedriegt, wordt de hechte vriendschap van de groep op de proef gesteld. Van de kust van Cuba, langs de straten van New York City, en de ijsvlaktes van de Arctische Barentszee, moet onze elite-eenheid wederom plankgas de wereld rond om een anarchist te belemmeren in het ontketenen van wereldwijde chaos... En om de man die hen tot een familie maakte thuis te brengen.

    De film deed wereldwijd een kleine 140 miljoen meer dan de vorige editie Fast & Furious 7 (2015), en deze film is de 6de meest succesvolle film aller tijden. Dus dat belooft voor Furious 8. In de States deed had deel 8 weliswaar minder geld opgebracht in zijn openingsweekend. Furious 8 heeft 98,8 miljoen dollar opgebracht in de States, daar waar Furious 7 zomaar eventjes 174 miljoen heeft opgebracht en dit met een productiebudget van 190 miljoen dollar. Star Wars: The Force Awakens staat wel nog steeds op 1 met een recette van 248 miljoen dollar openingsweekend in de States.

    Ik laat ook even optekenen dat Furious 8 zijn grootste succes heeft geboekt in China, waar de film 192 miljoen heeft binnengehaald. Net zoals Transformers lijkt deze franchise een echte box-office magneet te zijn, los van de uiteindelijke kwaliteit van de film.

    the_fate_of_the_furious_2017_pic.jpg
    © Universal Pictures International

    Ook in België maakt Furious 8 brokken met een record-openingsweekend. De film opende woensdag 12 april en de teller stond gisteravond, amper 5 dagen later, al op 250.000 toeschouwers. Hiermee is de film alvast recordhouder voor 2017 en doet hij het dubbel zo goed als Beauty and the Beast (2017). Furious 8 komt hiermee in de top 5 van films met het beste openingsweekend aller tijden in België. We moeten tot december 2015 teruggaan om vergelijkbare cijfers te zien Star Wars: the Force Awakens.

    ***Related Posts***
    13/04/2017: The Fate of the Furious filmbespreking
    25/04/2015: Er komen nog 3 Fast & Furious films

     

    *** The Fate of the Furious trailer ***

  • Star Wars: The Last Jedi teaser trailer !

    Pin it!

    De torenhoge verwachtingen voor de nieuwe Star Wars: The Last Jedi (2017) zullen binnenkort allemaal weer ingelost worden. De eerste teaser trailer is ondertussen vrijgegeven en ik heb nu echt wel zin om meer te zien. Wij moeten nog wachten tot 15 december 2017 alvorens deze prent in de bioscoop is.

    star_wars_the_last_jedi_2017_poster.jpg

    We hebben op dit ogenblik nog geen korte inhoud, maar de teaser trailer laat vermoeden dat we naar een heftige oorlog gaan tussen de heersende krachten. Star Wars: The Force Awakens (2015) eindigde met Rey (Daisy Ridley) die Luke Skywalker (Mark Hamill) had gevonden. In de teaser trailer is het meteen duidelijk dat ze wordt klaargestoomd voor de finale confrontatie. Wat hier ook bevestigd wordt is dat Luke de spilfiguur zal worden van episode VIII.

    Maar we krijgen ook nog heel wat andere informatie te zien, zoals een soort Temple van de Jedi waar het boek te zien is van de orde. We krijgen ook Kylo Ren (Adam Driver) te zien die deze keer de strijd aanbindt zonder helm en Poe Dameron (Oscar Isaac) en Finn (John Boyega) die te midden van een heftige oorlog zitten met The First Order. We zullen in deze film ook dieper ingaan op het verhaal van Rey en wie weet zullen we te weten komen of we te maken hebben met een Rey Skywalker of een Rey Kenobi...

    J.J. Abrams heeft de regie van deze prent overgelaten aan Rian Johnson, de regisseur van Looper (2012) die hier wel de film van zijn leven heeft gemaakt en ook al ziet deze prent er "anders" uit dan de JJ-film, ben ik hoe dan ook onder de indruk van de beelden. De eerste beelden zien er geweldig uit. En ja, er is heel wat kritiek op deze teaser trailer omdat hij heel veel laat zien maar uiteindelijk heel weinig verteld. Dit is echter een teaser en de trailer zal deze zomer wel online komen.

    Een paar karakters krijgen we nog niet te zien, zoals Benicio Del Toro die de rol van een villain zou spelen. Hij had in de prequels Darth Maul moeten spelen, maar gezien George Lucas heel wat van zijn screentime had gereduceerd in het script vond Benicio de rol niet meer interessant genoeg en verliet het project. Dat zal uiteindelijk de juiste beslissing zijn gebleken. We zien ook de rug van Princess Leia, vertolkt door Carrie Fisher, die hier haar laatste rol zal vertolken. Tot op heden is nog niet duidelijk of er een terugkeer komt van Obi-Wan Kenobi gespeeld door Ewan McGregor. Ik twijfel er in ieder geval voor geen seconde aan dat hij zijn terugkeer zal maken. Geniet ondertussen van de onderstaande teaser !

     

    *** Star Wars: The Last Jedi teaser trailer ***

  • The Void (2016) *** recensie

    Pin it!

    Het BIFFF is sterk van start gegaan met een paar kleppers, maar we zien de eindmeet in zicht en de teleurstellingen stapelen zich op. Het zijn geen slechte films, maar ik verveel me soms rot bij bepaalde filmproducties (zoals gisteren met The White King en The Limehouse Golem). Ik had echter veel verwacht van de horrorprent The Void (2016) van Jeremy Gillespie en Steven Kostanski, wat iets van een terugkeer moest zijn naar de 70-80'ties exploitation tv-horrorfilm. En na de vele teleurstellingen was deze toch weer net iets leuker om te zien.

    Korte inhoud: Politieagent Daniel Carter (Aaron Poole) komt op een verlaten weg in een woestijn een mysterieus persoon tegen. Het blijkt te gaan om een jongeman die nat is van het bloed. Daarnaast loopt hij mank. Daniel brengt hem naar een afgelegen ziekenhuis in de omgeving. Na een tijdje doet Daniel de ontdekking dat de patiënten en het personeel van het ziekenhuis langzaam transformeren in iets onmenselijks. Daniel neemt de taak op zich enkele andere overlevenden veilig het ziekenhuis uit te gidsen en de nachtmerrie te beëindigen voordat het te laat is, maar buiten wacht een misschien nog grotere dreiging.

    the_void_2016_poster01.jpgthe_void_2016_poster06.jpgthe_void_2016_poster02.jpgthe_void_2016_poster03.jpg

    In deze film zijn het niet zozeer de serial killers of de monsters die ons de stuipen op het lijf jagen, wel de beeltenis van een occulte triangel, en ik heb het niet over het muziekinstrument ook al bespeelt het ons gemoed met brio. De triangel staat op de Ku Klux Klan gewaden van de 'invaders' en op de deur die leidt naar de hell. En de marketing-campagne heeft zich volledig uitgeleefd in het ontwerpen van geniale filmposters met deze fameuze driehoek. Het moet gezegd worden, de posters (van Gary Pullin, Graham Humphreys, Phantom City Creative, Gravillis Inc. en Akiko Stehrenberger) zijn geweldig! Spijtig genoeg was ik minder onder de indruk van de film. Maar laten we mild zijn in ons oordeel wat deze 90 minuten durende horrorprent werd gemaakt met het strikte minimum aan middelen, integraal samen gesprokkeld via crowdfunding! Het zal dus geen evidente klus worden om distributeurs te vinden voor bioscoop-releases.

    In The Void zien we een bont gezelschap, gaande van een junkie, twee misantropische burgerwachten, een een stagiaire, een verpleegster, een flik, een grijze dierenarts, een zwanger meisje, haar grootvader en een gestoorde oude dokter, die zich verschansen in een hospitaal. De vraag die iedereen zich stelt is wie de avond zal overleven. Maar we blijven niet alleen in het hospitaal, maar nemen ook een hallucinatoire trip in de ruimte. Het ziet er bij momenten zo hemeltergend fake uit, maar net dit is de grootste charme van deze Void. Het zet met succes in op onze nostalgie, een beetje zoals It Follows (2014) dat eerder deed, maar deze prent is iets meer gory en heeft vreemd genoeg iets meer stijl in zijn aanpak en berust minder op horror-clichés.

    the_void_2016_poster05.jpgthe_void_2016_poster04.jpgthe_void_2016_poster07.jpgthe_void_2016_poster08.jpg

    Eigenlijk is The Void het soort film waarvan je eigenlijk niet zo heel veel over moet lezen, maar gewoon gaan beleven. Het is niet dat er grote Shyamalan-plottwisten zijn, gezien het verhaal op zich niet zo heel veel voorstelt en volledig aansluit bij het principe van zijn titel (The Void ~ de leegte), maar het is werkelijk het soort film dat je moet meemaken. En ofwel zal je er verzot op zijn (~ voornamelijk mensen die ouder zijn dan 35) ofwel vind je het maar niets (~ teenagers). De grootste inspiratiebron van deze filmmakers is de cult-regisseur John Carpenter en zijn invloed is voelbaar. Het concept van de film doet tevens wat denken aan Assault on Precinct 13 (1976) en The Thing (1982), maar dan met een vleugje H.P. Lovecraft. Kostanski is ook een veteraan in het departement van de visuele effecten, en het is eraan te zien.

    Kortom, er is voldoende spanning en dreiging in The Void, die horror-fans wel zal kunnen bekoren en dan in het bijzonder de filmgeeks. Het verhaal mocht een beetje meer uitgewerkt zijn wat mij betreft. De grote vraag van 'het waarom van alles' wordt hier niet beantwoord, en gezien de zichtbare kwaliteiten had dit toch wel een plus geweest. Gelukkig is het acteerwerk dan weer van een degelijk niveau. Al bij al heb ik er nog wel van genoten, ook al zal het mij allemaal niet lang bijblijven.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 14 april 2017

     

    *** The Void trailer ***

  • The Fate of the Furious (2017) *** recensie

    Pin it!

    En hier is dan uiteindelijk de review van The Fate of the Furious (2017), de 8ste Fast & Furious prent die zoals verwacht opnieuw de box-office zal domineren. Deze keer zonder Paul Walker, maar wel met de rest van de crew. De film zou wel gemaakt worden in respect met de wensen van de overleden acteur.

    the_fate_of_the_furious_2018_poster.jpg

    De reden van deze late review is te wijten aan het feit dat er een embargo was tot net voor de première van de film. En na het zien van de film had ik meteen ook begrepen waarom er een embargo was. De film valt toch wat tegen en deze prent moet gigantisch veel geld opbrengen om nog maar break-even te zijn. Deze grens zal deze prent wel ruimschoots overschrijden, maar de filmmakers wilden het zekere voor het onzekere nemen.

    Korte inhoud: Nu Dom (Vin Diesel) en Letty (Michelle Rodriguez) op huwelijksreis zijn, Brian (Paul Walker) en Mia (Jordana Brewster) met vervroegd pensioen zijn gegaan en de rest van de crew vrijgesproken is, lijken de leden van het team normale levens te leiden. Maar als een mysterieuze vrouw (Charlize Theron) Dom verleidt om terug te keren naar het misdaadleven en hij degenen om zich heen bedriegt, wordt de hechte vriendschap van de groep op de proef gesteld. Van de kust van Cuba, langs de straten van New York City, en de ijsvlaktes van de Arctische Barentszee, moet onze elite-eenheid wederom plankgas de wereld rond om een anarchist te belemmeren in het ontketenen van wereldwijde chaos... En om de man die hen tot een familie maakte thuis te brengen.

    De film is geregisseerd door F. Gary Gray (A Man Apart, The Italian Job, Law Abiding Citizen, Straight Outta Compton) die toch al wat ervaring heeft opgebouwd en zeker wel een interessante kandidaat was voor deze franchise. Ook al is dit eigenlijk een Vin Diesel film en wijkt deze niet zo zot af van de vorige edities. De vervanger voor Paul Walker leek de zoon van Clint te worden maar niet dus. Scott Eastwood speelde een man in een pak die de crew al snel op de zenuwen begon te werken. Naast de bovenvermelde acteurs krijgen we ook een terugkeer van de moordmachine Deckard Shaw (Jason Statham) die *** spoiler*** voor deze aflevering aan de kant staat van Hobbs (Dwayne Johnson) en zijn handlangers *** end spoiler ***. We krijgen ook een terugkeer van Mr. Nobody (Kurt Russell) en Elena (Elsa Pataky). Zelfs Helen Mirren en Game of Thrones acteurs Nathalie Emmanuel en Kristofer Hivju zijn van de partij.

    Ik was ook benieuwd of we iets van de animositeit zullen zien tussen Vin Diesel en Dwayne Johnson, nadat deze twee heren op de set toch een opstootje hadden. Naar verluidt zou Diesel een aantal scènes geschrapt hebben met Dwayne Johnson en dat vond deze laatste niet zo leuk. Hij schreef dan maar een uitbundige Instagram tekst die niemand is ontgaan:

    "This is my final week of shooting #FastAndFurious8. There's no other franchise that gets my blood boiling more than this one. An incredible hard working crew. Universal has been great partners as well. My female co-stars are always amazing and I love 'em. My male co-stars however are a different story. Some conduct themselves as stand up men and true professionals, while others don't. The ones that don't are too chicken shit to do anything about it anyway. Candy asses. When you watch this movie next April and it seems like I'm not acting in some of these scenes and my blood is legit boiling - you're right. Bottom line is it'll play great for the movie and fits this Hobbs character that's embedded in my DNA extremely well. The producer in me is happy about this part. Final week on Fast 8 and I'll finish strong. ;/ #IcemanCometh #F8 #ZeroToleranceForCandyAsses"

    the_fate_of_the_furious_2018_pic01.jpgthe_fate_of_the_furious_2018_pic03.jpgthe_fate_of_the_furious_2018_pic02.jpg
    the_fate_of_the_furious_2018_pic04.jpgthe_fate_of_the_furious_2018_pic05.jpgthe_fate_of_the_furious_2018_pic06.jpg
    © Universal Pictures International

    En blijkbaar zouden de twee spierbundels elkaar hebben ontmoet een week voor het einde van de shoot voor een babbel. Naar verluidt werden de plooien niet gladgestreken, maar Diesel zei recent nog dat daar niks van aan was en dat hij nog steeds Dwayne beschouwd als een goede vriend. Hij voegde er nog aan toe dat slechte publiciteit ook publiciteit is. En dat moeten we hem toch gunnen, hij weet een film te verkopen als geen ander.

    Qua pluspunten hebben we een film met Charlize Theron als vrouwelijke villain en zij is geknipt voor dergelijke rollen (ook al ligt er geen beetje diepgang in haar vertolking). Daarnaast zijn er ook een paar leuke actie-sequenties in de straten van Cuba en op een Russische ijsvlakte met een duikpoot. De beste scène speelt zich af in New York waarbij hackers auto's van op afstand gaan bedienen om een gouvernementele escorte klem te rijden.

    De negatieve punten is dat er slijt begint te komen op de franchise en draait alles iets te nadrukkelijk op platvloers volksvertier dat geld in het laatje moet brengen. Het verhaal is al zo doorzichtig als iets en de plot is eigenlijk te krankzinnig om na te vertellen. De villains zijn zelfs zo vernuftig in hun werkmethodes dat je je eigenlijk afvraagt wat het masterplan is. Ze kunnen alles bekomen wat ze willen, waarom moeten ze dan al die moeite doen *** spoiler *** om een nucleaire duikboot te stelen. *** end spoiler *** De franchise leek in het begin nog iets te zijn voor carfreaks, maar met deze laatste editie lijkt het steeds meer op een franchise voor teenagers die zich niet afvragen of een Lamborghini wel het meest geschikte voertuig is op een ijslandschap of nog dat het voertuig voldoende tractie zou hebben. En ik heb het dan nog niet over de scene waarin Vin Diesel met een wagen rijdt waarvan de motor in brand staat. Er zit ook een actie-scène in met een baby die meer zou passen in een komedie dan in een Fast & Furious film. En mijn laatste puntje van kritiek ... ik mis de bro-mance uit de vorige films en er blijkt geen vervanger voor Paul Walker. En toch zitter er nog een paar Furious films aan te komen, hopelijk beter dan deze versie.

    De film duurt 136 minuten lang , wat toch wel heel lang is voor een actiefilm. Er mocht heus wel een half uur vanaf. Het is uiteindelijk geen slechte film in die zin dat deze nooit echt verveelt, maar de kwaliteit zit met deze editie in reverse.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 13 april 2017

     

    *** The Fate of the Furious trailer ***

  • Ouija: Origin of Evil (2016) ***½ Blu-ray

    Pin it!

    De eerste Ouija (2014) was een horrorfilm met een leuk idee maar een vreselijk zwakke uitwerking. Het was duidelijk dat niemand echt stond te wachten op een sequel van een slechte film - of in dit geval een prequel -, maar deze is er nu dan toch gekomen met Ouija 2: Origin of Evil (2016) en het is een schot in de roos. Horrorfilms, ook al zijn ze slecht, blijven een goede investering. Ze kosten weinig geld en brengen meestal wel voldoende op, en als deze films ook nog eens goed ontvangen worden door het publiek is het alleen maar een plus.

    ouija_2_origin_of_evil_2016_poster.jpg

    Alles zal opnieuw draaien rond het Ouija-bord, waarmee getracht wordt om contact te maken met de doden, en hierdoor ook de deur open zetten voor kwade geesten. De eerste film had een productiebudget van 5 miljoen dollar en bracht 103 miljoen op. De prequel heeft dubbel zoveel gekost, maar bracht slechts 83 miljoen dollar op. Het valt nu af te wachten of de franchise nog wordt verder gezet. De film heeft wel degelijk winst gemaakt, maar veel minder dan verwacht.

    Korte inhoud: De film keert terug naar 1960, waar we de weduwe Alice Zander (Elizabeth Reaser) zien met twee dochters, Lina (Annalise Basso) en Doris (Lulu Wilson), die zich voordoet als spiritualist om zo mensen op te lichten. Maar ze nodigt hierbij onbewust een authentieke kwaadaardige geest uit in haar huis. Wanneer de jongste dochter bezeten is door de genadeloze geest, moet het gezin hun angsten overwinnen om hun dochter te redden en het kwaad terug de andere kant op te sturen.

    Wat begon als een onschuldig spel van een gezin, draait uit tot een soort The Omen (2006) film waarbij het jongste meisje beheerst wordt door een kwaadaardige geest. De retro-look van de film heeft ook wel iets weg van The Conjuring (2013).

    Ouija: Origin of Evil is een verbetering op alle mogelijke manieren van zijn voorganger. Ik heb het zowat gehad met die goedkope en gerecycleerde 'jump-scares' in 90% van de gemaakte horrorfilms. Deze prent kon me hoe dan ook bekoren. Veel is in ieder geval te danken aan scenarist en regisseur Mike Flanagan, die de job overnam van visuele effectenmaker en wannabe-regisseur Stiles White die we na zijn wanprestatie waarschijnlijk nooit meer achter de camera zullen zien. En het gebeurt niet vaak dat een sequel uiteindelijk beter wordt dan het origineel. Deze film deed wat Fast Five (2011) klaar speelde voor de Fast & Furious franchise. De film verjongt de franchise en maakt het allemaal iets meer relevant.

    ouija_origin_of_evil_2016_blu-ray_pic01.jpgouija_origin_of_evil_2016_blu-ray_pic03.jpgouija_origin_of_evil_2016_blu-ray_pic02.jpg
    © 2016 Universal Pictures

    De eerste helft van de film baarde me toch wat zorgen, omdat veel stijlfiguren van zijn voorganger hergebruikt werden. Het voelde bij momenten bijna aan als een soort remake met veel betere cinematografie, een klassieke uitstraling, en significant betere acteerprestaties en beduidend meer emotioneel gewicht. Tot mijn grote verbazing werd alles alleen maar beter en de horror-sensatie is in de derde act echt wel om van te rillen. Ik zou niet willen spreken van een "vernieuwende prent", gezien we als publiek vertrouwd zijn met heel wat van de aanwezige 'scares' (kinderen of monstertjes die op de muren klauteren en dergelijke). Toch wordt het op een dermate efficiënte manier gebracht dat je er opnieuw van kunt genieten.

    Ouija 2: Origin of Evil komt volgende week uit op DVD en Blu-ray, alsook een 'double box' met de twee films. Op de Blu-ray vinden jullie deleted scenes (de film was oorspronkelijk 140 minuten maar werd ingekort tot 99 minuten), making of filmpjes én de audio-commentaar van de regisseur. Het is tevens nog één van die weinige films die op pellicule werd gedraaid met een antiek lenzen-pakket, in plaats van met de performante digitale camera's met steadycam's. De bedoeling was om het retro-effect te gaan versterken. Zelfs het oude Universal Pictures logo werd gebruikt om de film mee te openen.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 12 april 2017

     

    *** Ouija 2: Origin of Evil trailer ***

  • Jack Reacher: Never Go Back (2016) **½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    We hebben het hier nog niet gehad over Jack Reacher: Never Go Back (2016), die volgende week uitkomt op DVD en Blu-ray. De eerste Jack Reacher (2012) werd geregisseerd door Christopher McQuarrie, maar de sequel was nu in handen van Edward Zwick met wie Tom Cruise al heeft samengewerkt op The Last Samurai (2003). Spijtig genoeg is de magie een beetje weg, en er was al niet veel magie in de eerste film.

    jack_reacher_never_go_back_2016_poster.jpg

    Korte inhoud: Jack Reacher (Tom Cruise) vertrekt naar zijn vroegere militaire basis in Virginia, waar hij heeft afgesproken met Major Susan Turner (Cobie Smulders). De ontmoeting wordt uitgesteld wanneer blijkt dat Turner is gearresteerd. Er is wel een andere officier die Reacher beschuldigt van een misdaad waarvan hij zich niets kan herinneren. Reacher moet vervolgens op zoek naar Turner zodat hij zijn naam kan zuiveren voordat het leger, de FBI en een aantal criminelen hem weten te achterhalen.

    De film is gebaseerd op het 18de boek van Lee Child's Jack Reacher series. De eerste film was gebaseerd op het 9de boek, dus zou men kunnen afleiden dat het geen rechtstreekse sequel is. Zelf was ik niet helemaal in de wolken van de eerste film, zeker wanneer je al Tom Cruise hebt in een beetje van een gelijkaardige rol als Ethan Hunt in de veel betere Mission: Impossible films. Ook al is Jack Reacher eigenlijk een leuker personage dan Ethan Hunt; hij is gemener en zelfs meer bad-ass. Spijtig genoeg vertaalt datgene wat werkt in het boek niet zo goed op film, ondanks het hoge gehalte aan actie. De scenarist van Jack Reacher 2 is Richard Wenk, die onlangs nog het script van The Equalizer (2014) schreef, maar dit leek mij een in-between-script. Zijn manier om het hoofdpersonage meer "hart" te geven door de introductie van een tiener dochter, werkte in ieder geval voor geen meter.

    Eén van de grote verschillen met Mission: Impossible is dat we hier geen ingewikkelde stunts hebben of exotische buitenlandse locaties, slimme gadgets en vermommingen. In plaats daarvan brengen we het merendeel van de film door in grimmige motelkamers, afbrokkelende magazijnen, en op een volkomen onrealistische vliegtuigset. Ook de gehele scène met een vlucht van DC naar New Orleans is zo belachelijk.

    jack_reacher_never_go_back_blu-ray_pic01.jpgjack_reacher_never_go_back_blu-ray_pic02.jpgjack_reacher_never_go_back_blu-ray_pic03.jpg
    © 2016 Paramount Pictures and Skydance Productions

    Tom Cruise zelf komt altijd met veel bagage, maar als hij in een goede film zit merk je wel dat die kerel acteertalent heeft en begrijp je waarom hij een blockbuster ster is. Meestal is hij op zijn best wanneer hij is een combinatie zit van heroïsche momenten gepaard gaande met het occasionele gestuntel. Denk maar aan de onderwater-scene in Mission Impossible 5: Rogue Nation (2015), dit is vintage-Cruise. Hij is verwikkeld in een levensgevaarlijke missie in een watertank en dat gaat het nog mis omdat hij door gestuntel zijn kaart verliest en zelfs niet meer weet welke de juiste kaart is. Er zijn bijna geen vintage Cruise scènes in deze Jack Reacher 2. Hij is hier behoorlijk stoïcijns en had evengoed vervangen kunnen worden door een Terminator.

    Promotiegewijs kende deze prent wel een valse start nadat ze hun ziel hadden verkocht aan het entertainment magazine Entertainment Tonight, die de trailer in twee stukken hadden geknipt om zo even plaats te maken voor wat nodeloos commentaar op de beelden. Omwille van deze reden hebben we ook nagelaten de trailer te publiceren. De nieuwe trailer zag er in ieder geval veel beter uit. Jack Reacher: Never Go Back komt op 22 april 2017 uit op DVD, Blu-ray en 4k Ultra HD. Alsook een box met de twee films. Op de Blu-ray staat geen audio-commentaar maar er zijn wel heel wat making-of filmpjes.

    rating

    Beoordeling: 2,5 / 5
    Recensie door op 11 april 2017

    ***Related Post***
    08/05/2013: Jack Reacher filmbespreking

     

    *** Jack Reacher: Never Go Back trailer ***

  • Controverse rond de komedie A Bras Ouverts

    Pin it!

    Een Franse komedie die heel wat deining teweeg brengt is loopt momenteel bij ons in de zalen. Het gaat om A Bras Ouverts (2017) van Philippe de Chauveron, een film over een rijke links-denkende intellectueel die het woord bij de daad moet voegen na een tv-programma en de deur van zijn huis open zetten voor armen. Een wel heel actueel thema waarover bij mijn weten nog niet gelachen werd.

    a_bras_ouverts_2017_poster.jpg

    Korte inhoud: Jean-Etienne Fougerole (Christian Clavier) is een Franse mediafiguur uit de literaire scene. Hij is getrouwd met een rijke erfgename, die alle voeling met de realiteit verloren heeft. Tijdens een televisiedebat promoot hij z'n nieuwe roman “A bras ouverts”, waarin hij alle welgestelden oproept om armen op te vangen bij hun thuis’. Zijn tegenstander daagt hem uit om de daad bij het woord te voegen. De zwaar gepikeerde Fougerole voelt zich in het nauw gedreven en gaat in op diens uitdaging om geen gezichtsverlies te lijden, een beetje tot de verbazing van zijn vrouw Daphné (Elsa Zylberstein). Diezelfde avond gaat de bel in zijn poepchique villa te Marnes-la-Coquette. De overtuigingen van Fougerole zullen zwaar op proef gesteld worden…

    De reden van de commotie is dat de film aanzien wordt als stigmatiserend ten opzichte van de Roma, en een beetje in de kaart speelt van extreem rechts en dit op de vooravond van de verkiezingen. Toch heeft de regisseur van de film geen partijkaart van de FN, hij maakt publieksfilms. Meestal komedies met delicate thema. Zijn vorige film Qu'est-ce qu'on a fait au Bon Dieu? (2014) trok dan weer meer de linkse kaart met 4 dochters die respectievelijk wilden trouwen met een jood, moslim, een zwarte man en een Aziaat.

    Vanwaar komt de kritiek dan? Wel, enerzijds van de gemeenschap van de Roma die de film zien als een samenraapsel van clichés over deze bevolkingsgroep, maar anderzijds ook van een deel van de links-weldenkende-pers. En linkse intellectuelen zijn hier ironisch genoeg waarschijnlijk wel het mikpunt van de spot en niet zozeer de Roma zelf. En bij die links pers kunnen we ook heel wat filmcritici vinden en bijgevolg zijn de meeste Franse reviews ook barslecht. Dat de distributeur ervoor koos om geen persvisies te organiseren voor deze prent, heeft de zaak uiteraard ook niet geholpen.

    a_bras_ouverts_2017_pic03.jpga_bras_ouverts_2017_pic02.jpga_bras_ouverts_2017_pic04.jpg
    a_bras_ouverts_2017_pic01.jpga_bras_ouverts_2017_pic05.jpga_bras_ouverts_2017_pic06.jpg
    © 2017 Belga Films

    Wat het ook moge zijn, na het zien van de trailer heb ik meteen een idee naar waar deze film naar toe wil. Het is humor, die de draak steekt met 'iedereen'. Van de vrijpostige Roma tot de pseudo-intellectuele en wereldvreemde bourgeois. Iedereen gaat voor de bijl en zolang je kan lachen met de groteske humor, zie ik niet in waar het probleem ligt. Soms door een cliché in de verf te zetten in een dergelijke komedie, ga je net het cliché voor een stuk gaan ontkrachten. Wij hebben hier de film nog niet gezien maar zullen dat wel doen nadat het BIFFF achter de rug is.

     

    *** A Bras Ouverts trailer ***

  • The Eyes of My Mother (2016) ***½ recensie

    Pin it!

    Hoeveel diepgang kan je steken in een film van 76 minuten lang? Deze vraag vroeg ik mezelf af bij aanvang van The Eyes of My Mother (2016), een creepy zwart wit horror prent die je toch even met een ongemakkelijk gevoel de zaal uitstuurt.

    the_eyes_of_my_mother_2016_poster.jpg

    Korte inhoud: Francisca (Olivia Bond) woont met haar ouders op een afgelegen boerderij. Wanneer de vader een namiddag afwezig is, worden moeder en dochter bezocht door een vreemde waardoor hun idyllisch leven helemaal verstoord wordt. Francisca geraakt diep getraumatiseerd, maar die namiddag doet tevens curiositeiten in haar ontwaken, en als jonge vrouw (Kika Magalhães) bekijk ze de wereld op een compleet andere manier.

    Het is de debuutfilm van Nicolas Pesce die hier toch wel een schrikwekkend portret maakt van een getraumatiseerd meisje die geen weg weet met het verlies van haar ouders. Het deed me wat denken aan Excision (2012) ook al is deze prent net dat tikkeltje meer geraffineerd in zijn benadering.

    Het is tevens een fascinerende psychologische benadering van een meisje die is afgezonderd van de buitenwereld en haar ouders op vrij jonge leeftijd verliest. Haar sociaal contact is uiterst beperkt tot bijna onbestaand en wanneer haar moeder vermoord wordt door een gek en haar vader de moordenaar opsluit in zijn schuur, weet de kleine Francisca niets beters om voor de man te zorgen alsof het een diertje was. Het beeldje van de maagd Marie duikt soms ook op in de achtergrond wat ook zou kunnen wijzen op een religieuze context. In het begin van de film vertelt de moeder het verhaal van de Heilige Franciscus van Assisi en hoe hij in de wildernis leefde en stigmata verkreeg. Maar voegt ze er aan toe, hij stierf aan de gevolgen van een oogziekte, wat ook de oorzaak was van zijn psychose. Haar conclusie luidt dan ook: "Eenzaamheid kan gekke dingen doen met de geest." Wanneer haar dochtertje, die de naam overigens draagt van de heilige, haar prikt aan de doornkroon van het beeld van Franciscus in de tuin, dan weet je genoeg.

    De enige leerschool die Francisca heeft gekregen is de dissectie van dieren en meer bepaald het verwijderen van ogen. En dit is een horrorfilm dus hoef ik er geen tekening bij te maken van wat er komen zal. Gezien de zwart-wit fotografie zien we geen bloed, maar net zoals Psycho (1960), heb je geen bloed nodig om gruwel in beeld te brengen. Komt daar nog bij dat alles heel esthetisch in beeld is gebracht. Het enige onlogische aan deze prent is dat het meisje over een wel heel verbazingwekkende fysieke kracht moet beschikken om zo met lichamen te zeulen. Daarnaast duurt de film ook veel te kort om echt het personage van Francisca te doorgronden of nog maar te weten waarom ze bepaalde acties doet. Is het een verwerkingsproces na een trauma of scheelt er echt iets met haar ... of beide. The Eyes of My Mother was te zien op het BIFFF en hopelijk binnenkort bij ons uitgebracht op Blu-ray.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 9 april 2017

     

    *** The Eyes of My Mother trailer ***

  • Het 5de en laatste seizoen van Person of Interest op Blu-ray

    Pin it!

    Je zal het niet kunnen geloven maar ze zullen eindelijk eens een punt zetten achter "Person of Interest", nadat ze er al 4 seizoenen uit hebben geperst. Het 5de en laatste seizoen is deze week ook uitgebracht op DVD en Blu-ray.

    the_person_of_interest_season_5_blu-ray.jpg

    Het was een mooie rit geweest voor bedenker Jonathan Nolan, en dit laatste seizoen serveert ons ook datgene wat we van deze serie gewend zijn. Elk seizoen telde steeds verschrikkelijk veel afleveringen en in tegenstelling tot de 23 afleveringen in seizoen 4 hebben ze het aantal nu teruggedrongen tot 13. Een dergelijke ingreep zie je wel vaker (cf. Game of Thrones), en zorgt er voor dat er meer budget vrijkomt voor elke aflevering, en dat was er ook wel een beetje aan te zien.

    Doorheen het seizoen krijgen we opnieuw de sterke band te zien tussen de teamgenoten, maar het is de relatie tussen Finch en de Machine die de meeste aandacht trekt. Een groot deel van de spanning van de eerste aflevering draait rond de inspanningen om een stervende Machine te doen herleven. Het dilemma blijft echter bestaan of het wel ethisch is om zo'n krachtig instrument in stand te houden, of nog dat het een risico vormt wanneer het in de verkeerde handen zou geraken.

    Anderzijds zien we ook dat Fusco (Kevin Chapman) gelinkt wordt aan de moord op Elias en Dominic, en moet de machine ook hier redding bieden. Maar de besluitvorming blijft moeilijk, vooral wanneer de toekomst op het spel staat. Er is geen manier om te weten wat de gevolgen zijn van de beslissingen van Finch. De speciale band tussen Root (Amy Acker) en Finch (Michael Emerson) wordt versterkt als ze zijn beslissing ondersteunt om de machine te doen herleven. De Samaritaan hardware is wel een stapje voor en is al even krachtig als de Machine. Het wordt tevens geïnstalleerd in persoonlijke apparaten van burgers (een knipoog naar het Europees programma van The Internet of Things).

    Uiteraard is er ook nog John Reese Jim Caviezel en Sameen Shaw (Sarah Shahi) die voor de nodige combat-situaties zorgen. Op de Blu-ray vinden jullie nog een aantal making of ilmpjes alsook het Comic-Con panel interview uit 2015.

     

    *** Person of Interest trailer ***

  • Speelt Tom Cruise Count Dracula of Van Helsing in The Mummy?

    Pin it!

    En we hebben ondertussen al een nieuwe trailer van The Mummy (2017) van Alex Kurtzman en geschreven door Christopher McQuarrie. Ik begin er stilaan meer en meer interesse in te krijgen. Het is enerzijds een reboot van The Mummy franchise maar tevens het begin van een Universal monster saga, met Dracula, The Wolf Man, Frankenstein en waarschijnlijk nog een pak meer lugubere figuren.

    the_mummy_2017_poster02.jpg

    Korte inhoud: Een eeuwenoude koningin (Sofie Boutella uit Kingsman: The Secret Service en Star Trek Beyond) ligt veilig begraven in een crypte diep onder de meedogenloze woestijn. Haar lot was ooit ten onrechte van haar afgenomen. In de huidige tijd ontwaakt ze. Doordat haar kwaadwilligheid eeuwenlang is gegroeid stort ze haar verschrikkingen, die het menselijke bevattingsvermogen overschrijden, over de wereld uit.

    En de vraag aan ieders lippen is welk personage Tom Cruise op het einde van deze film zal spelen. Want ja, Cruise maakt onderdeel uit van de nieuwe Universal Monsters franchise, dus zou het me wel verbazen dat hij GEEN monster zal vertolken. De naam van Nick Morton zal wel een schuilnaam zijn. Ik verwacht niet dat hij zal opduiken als weerwolf, maar het zou mij niet verbazen mocht hij terugkeren in de rol van vampier, na zijn geslaagde vertolking in Interview with the Vampire (1994). Het zou natuurlijk ook kunnen dat hij zich ontpopt tot vampieren-verdelger en een nieuw soort Abraham van Helsing zal worden. Gezien 'de mummie' in deze film een vrouw is, denk ik dat de makers geen schrik hebben om wat af te wijken van de traditionele looks.

    In de andere rollen zien we nog Russell Crowe (zijn eerste samenwerking met Cruise overigens) in de rol van Dr. Henry Jekyll en Annabelle Wallis als de waarschijnlijke romantic interest van Cruise. Ik hoop alleen dat de regie op iets zal trekken, want Alex Kurtzman heeft eigenlijk niet zo zot veel ervaring achter de camera en met trailers moet je opletten. Het is niet de eerste keer dat het Rolling Stones nummer 'Tainted Black' gebruikt wordt voor een trailer of een filmscène, en we zien vooral heel veel cgi en bitter weinig dialogen. We zullen moeten afwachten. The Mummy komt in de bioscoop vanaf 7 juni 2017.

    ***Related Post***
    07/12/2016: De eerste trailer van The Mummy

     

    *** The Mummy trailer #2 ***

  • Free Fire (2016) **** recensie

    Pin it!

    Het Brussels International Fantastic Film Festival (BIFFF) kan niet meer stuk voor mij. Na de geslaagde zombie-prent The Girl with All the Gifts (2016) heb ik gisteren genoten van Free Fire (2016), de nieuwe film van Ben Wheatley (High Rise). Het is een overheerlijke Reservoir Dogs-achtig shootfest geworden om je vingers van af te likken.

    free_fire_2016_poster.jpg

    Korte inhoud: Boston, 1978. Justine (Brie Larson) heeft een bijeenkomst opgezet in een verlaten pakhuis tussen twee Ieren (Cillian Murphy, Michael Smiley) en een bende onder leiding van Vernon (Sharlto Copley) en Ord (Armie Hammer) die hen een voorraad wapens wil verkopen. Maar wanneer twee handlangers, Stevo (Sam Riley) en Harry (Jack Reynor), tot een handgemeen komen ontploft het kruidvat en probeert iedereen deze hel te overleven.

    Het is niet geheel verbazingwekkend dat Martin Scorsese actief was als uitvoerend producent. Maar het is vooral de slimme regie van Wheatley en zijn te gekke script die hij schreef met Amy Jump (tevens de monteuze van de film), die van deze R-rated prent een instant classic hebben gemaakt. Het lijkt op het eerste gezicht op een stijloefening, met een conflict op één locatie met een minimum aan middelen (10 miljoen dollar), maar het is uitgedraaid tot een heerlijk stukje cinema. De plot is zo simpel dat je het gemakkelijk in enkele woorden kan navertellen, maar de uitwerking ervan is briljant. We krijgen een tiental schutters te zien die proberen te overleven, en geregisseerd door een minder talentvolle regisseur had dit een wel heel verwarrende en vervelende prent geweest. Wheatley mag in ieder geval dankbaar zijn voor zijn talentvolle director of photography Laurie Rose die hier echt wel deze mexican standoff naar een hoger niveau tilt en het overzicht volledig bewaard.

    Maar naast de regie en het script zijn de vertolkingen overheerlijk. Vooral Sharlto Copley (Elysium, District 9) zet hier een uniek personage neer met een dik accent. Maar ook Armie Hammer en Brie Larson brengen enerzijds wat menselijkheid binnen deze geschifte boel, maar ook de stoner gespeeld door Sam Riley brengt een hilarisch personage en Michael Smiley zet ook een schitterende rol neer. In tegenstelling tot Quentin Tarantino's Reservoir Dogs voelen we dat deze prent van Britse makelij is, met iets meer 'in your face' vertolkingen en minder fake bloed.

    free_fire_2016_pic01.jpgfree_fire_2016_pic02.jpgfree_fire_2016_pic03.jpg
    free_fire_2016_pic04.jpgfree_fire_2016_pic05.jpgfree_fire_2016_pic06.jpg
    © A24 & Splendid Film

    Meestal zijn films van 90 minuten nauwelijks de moeite waard om te zien, maar deze zwarte komedie is hiervan een uitzondering. Had de film langer geduurd was er misschien verveling opgetreden, ook al had ik wel zin naar meer. De spetterende vuurgevechten en de onophoudelijke humor blijven komen. En ondertussen legt Weatley interessante klemtonen in dit schietschouwspel. Zo zijn er de kleine karaktertrekjes van de personages en het feit dat personages 'pijn' hebben; van splinters tot de psychologische pijn van een schampschot, en dit allemaal terwijl de kogels letterlijk in het rond vliegen. Free Fire heeft nog geen releasedatum bij ons, maar hopelijk komt hierin verandering.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 6 april 2017

     

    *** Free Fire trailer ***

  • From a House on Willow Street (2016) *½ recensie

    Pin it!

    Soms is de trailer beter dan de film en dat kan wel gezegd worden van deze From a House on Willow Street (2016). De film werd geregisseerd door de Zuid-Afrikaan Alastair Orr, die hiervoor zijn inspiratie heeft gezocht in The Thing (1982), The Exorcist (1973) en nog een hele boel andere haunted house films.

    from_a_house_on_willow_street_2016_poster.jpg

    Korte inhoud: Een groepje criminelen kidnapt in Kaapstad de dochter van een welgestelde diamanthandelaar. Ze sluiten haar op in hun schuilplaats en bedenken hoe ze de ontvoering gaan afhandelen. Al snel doen de ontvoerders de verschrikkelijke ontdekking dat de vrouw bezeten is door een zeer krachtige demon.

    De film kan je een beetje gaan vergelijken met Don't Breathe (2016). Hier gaan boeven ook inbreken in het verkeerde huis, ook al hebben we hier toch twee totaal verschillende kalibers van horrorfilms. From a House on Willow Street heeft geen eigen filmstijl of een interessante narratieve insteek. Het is een horror die werd geschreven door iemand die veel films en tv-series heeft gezien en er zowat een Jackson-Pollock-mengelmoes van heeft gemaakt, ook al blijft er niets steken. Tot overmaat van ramp zijn de dialogen van Catherine Blackman en Jonathan Jordaan ronduit lamentabel te noemen en heb je tevens geen enkele voeling met de karakters. Het zijn stuk voor stuk randdebielen en hun daden zijn verstandelijk niet te vatten.

    In de hoofdrol zien we de Home and Away actrice Sharni Vinson, die hier geen onaardige vertolking neerzet. Het meisje dat ontvoerd wordt, is dan weer gespeeld door Carlyn Burchell, die eerder al een kleine rol had in RoboCop (2014). Daarnaast zien we nog Zino Ventura en Steven John Ward met een toch wel heel bizar blond kapsel.

    Al bij al duurt deze prent maar 90 minuten en is de ellende snel voorbij. Vreemd genoeg vond ik het einde nog zo slecht niet, maar mijn verwachtingen lagen ondertussen wel heel laag na de overdosis aan clichés. Ik heb het zowat gehad met horrorfilms waar de lichten uitgaan om dan weer aan te springen en plots duikt er iets of iemand op in de achtergrond. Het is een beetje als de kast die met een ruk open gaat en wij als kijker weten dat er niets in de kast zit, wel achter de deur wanneer deze terug gesloten wordt. Ik mis daarom wel een beetje Wes Craven en zijn Scream films die het publiek altijd wel een stap voor waren.

    Willen jullie deze echter nog een kans geven, dan spelen ze From a House on Willow Street donderdag 6 april 2017 op het BIFFF om 14u in Cine 2 Bozar.

    rating

    Beoordeling: 1,5 / 5
    Recensie door op 5 april 2017

     

    *** From a House on Willow Street trailer ***

  • The Girl with All the Gifts (2016) **** recensie

    Pin it!

    zonet ging het BIFFF (Brussels International Fantastic Film Festival) van start in Bozar met als openingsfilm The Girl with All the Gifts (2016) van Colm McCarthy, een zombiefilm geschreven door Mike Carey. Het was meteen een schot in de roos en hopelijk zet deze film de toon voor alle films.

    the girl with all the gifts,colm mccarthy,gemma arterton,sennia nanua,the last of us,28 weeks later,glenn close,anamaria marinca,paddy considine,lobna futers

    Korte inhoud: In een zwaar bewaakt complex wordt een kleine groep kinderen bestudeerd om een remedie te vinden tegen een virus dat de hele wereld heeft verwoest. Ze zijn de laatste hoop voor de mensheid. De tienjarige Melanie (Sennia Nanua) gaat elke dag naar school. Zoals elk normaal meisje heeft ze een favoriete lerares, Helen Justineau (Gemma Arterton), en een favoriet vak. Ze wordt echter naar school gebracht in een soort dwangbuis met Hannibal-Lecter-maskertjes en wanneer ze haar komen halen is het steeds met getrokken wapens... en met een goede reden, want Melanie en haar klasgenootjes zijn zombies die bij mensengeur compleet beserk gaan.

    Op het eerste gezicht zag het eruit als een Brits postapocalyptisch drama, maar hier hebben we effectief te maken met zombies die in toom worden gehouden in hun rolstoel. De mensengeur wordt ook gecamoufleerd met een gel. Voor de wetenschappers die hen bestuderen, kunnen deze 'afwijkingen' (zombies die terug mens worden) de oplossing zijn om de wereld te redden. De film deed in ieder geval fel denken aan "The Last of Us" (2013) waarvan de filmversie maar op zich laat wachten. Intussentijd worden de scenes en locaties uit de game in allerhande zombie-films gebruikt.

    Ik dacht na het zien van de trailer dat deze prent iets minder character-based zou zijn maar niets is minder waar. Er zitten zelfs meer interessante karakters in dan pakweg 28 Weeks Later (2007). Het helpt ook dat de rollen vertolkt worden door allerhande acteertalenten zoals Glenn Close, die zowat de tweede surrogaatmoeder zal spelen van Melanie. Daarnaast zien ook nog Dominique Tipper, Anamaria Marinca, Paddy Considine en Lobna Futers. De film was gemaakt met het minuscuul budget van 4 miljoen pond en werd deels gedraaid in het afgelegen gebied van Chernobyl, alsook op de RAF base in Bedfordshire. Deze The Girl with All the Gifts voelt wel niet aan als een low budget film. Er steken zelfs indrukwekkende-cgi scènes in het verhaal! Gelukkig lag het accent wel op de karakters en in het bijzonder de kleine Melanie, de debuutrol van Sennia Nanua die hier echt wel indruk maakt.

    the_girl_with_all_the_gifts_2016_pic01.jpgthe_girl_with_all_the_gifts_2016_pic02.jpgthe_girl_with_all_the_gifts_2016_pic03.jpg
    the_girl_with_all_the_gifts_2016_pic04.jpgthe_girl_with_all_the_gifts_2016_pic05.jpgthe_girl_with_all_the_gifts_2016_pic06.jpg
    © 2016 Altitude Film Entertainment

    Wij hebben zelf het boek niet gelezen maar blijkbaar zouden er wat kleur-wijzigingen geweest en zo is Melanie niet meer het blonde meisje met blauwe ogen, maar wel een zwart meisje. Daarnaast is de lerares niet meer zwart in haar 40ste maar wel een blanke dertiger. Voor de rest zal het wachten worden op de Blu-ray release.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 4 april 2017

     

    *** The Girl with All the Gifts trailer ***

  • Before I Wake (2016) *** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Hoewel de opnames van deze Before I Wake (2016) reeds in 2013 afgerond werden, duurde het door financiële problemen van maatschappij Relativity Studios tot vorig jaar eer de film uitkwam. Meevaller voor de makers van Before I Wake is dat de jonge hoofdrolspeler Jacob Tremblay ondertussen bekendheid verwierf door zijn vertolking in de verfilming van Emma Donoghues bestseller Room. Before I Wake is een atypische horrorfilm die vooral mikt op het verhaal, de sfeer en de vertolkingen en zich daardoor positief onderscheidt.

    before_i_wake_2016_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Na de tragische dood van hun zoontje Tate (Hunter Wenzel) die in bad verdronken is, proberen Jessie (Kate Bosworth) en Mark (Thomas Jane) verder te gaan met hun leven. Om de plots ontstane leegte in hun leven op te vullen, besluiten ze een kind te adopteren. Dit wordt Cody (Jacob Tremblay), een jongen die al enkele pleegouders heeft gehad en nadat zijn vorige pleegvader in de psychiatrie is beland, op zoek is naar een nieuwe thuis.

    Reeds de eerste dagen dat Cody bij Mark en Jessie is, gebeuren er vreemde dingen. Wanneer Cody slaapt, zien Mark en Jessie Tate verschijnen, die plots weer verdwijnt wanneer Cody wakker wordt. De ouders zijn door sociaal werkster Nathalie (Annabeth Gish) gewaarschuwd dat Cody lijdt aan een ernstige vorm van insomnia, maar er lijkt toch veel meer aan de hand.

    Mark en Jessie beseffen dat Cody’s dromen echt gebeuren wanneer hij slaapt. Zijn vredige dromen waarin zijn verbeelding zich manifesteert, maar dus ook zijn nachtmerries waarin zijn diepste angsten naar de oppervlakte komen. Met gevaar op eigen leven proberen Mark en Jessie Cody’s dromen te stoppen.

    Qua thematiek biedt Before I Wake niets nieuws toe aan het genre. Naast het bezeten huis, moet de creepy kid een van de dankbaarste onderwerpen in de horrorfilm zijn. Want dat er iets aan de hand is met Cody is al duidelijk van bij de beginscène waarin zijn toenmalige pleegvader een pistool op de jongen zijn hoofd richt. Even snel wordt duidelijk dat er iets gebeurd is in het verleden van de jongen waardoor hij getraumatiseerd is geraakt.

    Before I Wake onderscheidt zich van andere horrorfilms door de uitwerking. Er wordt niet gewerkt met enkel gratuite schrikscènes, maar de makers hebben ook aandacht voor de uitwerking van de personages en het scenario. Mark en Jessie worden voorgesteld als een koppel dat een tragische gebeurtenis heeft moeten verwerken, maar na een periode van rouw vastbesloten zijn om nog iets van hun leven te maken, elk op hun eigen manier.

    before_i_wake_2016_pic01.jpgbefore_i_wake_2016_pic02.jpgbefore_i_wake_2016_pic03.jpg
    © 2016 Remain in Light

    De voorgeschiedenis van Cody blijft lange tijd onbekend en wordt met mondjesmaat prijsgegeven waardoor het ongemakkelijke gevoel dat je krijgt bij Cody zo lang mogelijk wordt gerekt. Toch een pluim voor de jonge Jacob Tremblay die Cody op een bijzonder effectieve manier speelt. Je weet dat er iets mis is met de jongen, maar Tremblay houdt het personage van Cody sympathiek.

    Kate Bosworth en Thomas Jane spelen ingetogen en je voelt hun verdriet na de dood van hun zoon Tate, maar tegelijkertijd ook de vastberadenheid om een pleegkind nog een fijne toekomst te bieden. Bosworth en Jane zijn misschien niet de bekendste acteurs maar dit komt de film enkel ten goede en houdt de focus op het verhaal. In Before I Wake wordt veel beter geacteerd dan in de meeste films in dit genre.

    Regisseur is Mike Flanagan die met Hush, Oculus en Absentia behoorlijk wat ervaring heeft in het horrorgenre. Flanagan schreef samen met Jeff Howard ook het scenario. Flanagan biedt de trouwe horrorfan de obligate schrikscènes maar naast de vorm waakt hij ook over de inhoud. Before I Wake is een vrij trage horrorfilm die zijn tijd neemt om de situatie te ontplooien, maar dat maakt de film net zo interessant. Daardoor kan je de film misschien wel beter bestempelen als een bovennatuurlijk drama dan als een pure horrorfilm.

    Before I Wake is inmiddels verkrijgbaar op dvd en blu-ray. Helaas staan er geen extra’s op het schijfje.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 4 april 2017

     

    *** Before I Wake trailer ***

  • Surf's Up 2: WaveMania (2017) *½ DVD recensie

    Pin it!

    Dat er tien jaar liggen tussen Surf's Up (2007) en deze sequel is al een eerste voorteken. Dat er van de originele stemmencast maar weinig overblijft, is een tweede aanwijzing. Rechtstreeks op DVD verschijnen is meestal ook een teken aan de wand. Was de eerste kennismaking met de surfende pinguïns van Pen Gu Island nog een redelijk amusante film, dan mist Surf’s Up 2: WaveMania (2017) originaliteit, inspiratie en vooral humor.

    surfs_up_2016_dvd.jpg

    Korte inhoud: Nadat Cody Maverick (Jeremy Shada) in Surf’s Up tweede is geworden in de Big Z Memorial had hij zich de rest van zijn leven wel anders voorgesteld. In plaats van een wereldberoemde surfcarrière, baat hij tien jaar later een surfschool uit met Lani (Melissa Sturm). Hier leert hij jonge pinguïns de woeste golven te beheersen op hun surfplank, een bezigheid waar hij voldoening uithaalt, maar Cody heeft spijt van zijn gemiste carrière in de spotlights.

    Dan doet Chicken Joe (Jon Heder), de winnaar van de Big Z Memorial, het veel beter. Chicken Joe heeft de sponsorcontracten voor het uitzoeken en rijgt de successen aan elkaar. Tussen enkele wereldtournees door, maakt Chicken Joe de tijd om zijn oude vrienden op te zoeken. Daarbij vermeldt hij dat de Hang 5 op bezoek komen, een wereldberoemd surfcollectief die de spectaculairste stunts uithalen.

    Cody is altijd een grote fan geweest van de Hang 5 en ziet zijn kans schoon in zich in de gunst van de surfgoden te knokken. Want wanneer Mr. McMahon aankondigt dat hij op pensioen wil gaan, zien Cody, Lani, Chicken Joe maar ook Cody’s rivaal Tank ‘The Shredder’ Evans (Diedrich Bader) hun kans schoon om zich bij de Hang 5 te voegen. Een reis naar het gevaarlijke Slaughter Island waar de meest perfecte golven zijn, wordt hun test.

    Deze Surf’s Up 2: WaveMania lijkt wel een langgerekte reclamespot voor het WWE-worstelen. De stemmen van de leden van de Hang 5 zijn immers allemaal professionele worstelaars, zoals Undertaker, Vince ‘Mr.’ McMahon, Saraya-Jade ‘Paige’ Bevis, Paul ‘Triple H’ Levesque en John ‘J.C.’ Cena). Dat de personages ook de naam van de echte atleten dragen, versterkt alleen dit gevoel van serieus product placement.

    Fans van het WWE-circuit zouden verschillende inside jokes over het worstelen kunnen ontdekken maar als worstelleek zijn deze volledig aan mij ontgaan. Hoewel de worstelaars zich niet slecht van hun stemmenwerk kwijten, doet het wel wenkbrauwen fronsen in welke mate deze WWE-inbreng bijdraagt tot de kwaliteit van de film.

    Surf’s Up 2 is namelijk een nogal heel flauw afkooksel van de eerste film. Was het idee van surfende pinguïns in de eerste film nog origineel en op zich al grappig, dan moest er voor de sequel uit een ander vaatje getapt worden en dit vaatje is echt niet gevonden. De humor in Surf’s Up 2 is flauw, voorspelbaar en barst van de clichés.

    Ook het verhaal waarin de jonge helden zich met elkaar moeten meten in de hoop een plekje bij de Hang 5 te bemachtigen is haastig bandwerk zonder enige blijk van originaliteit of humor. Als klap op de vuurpijl is Cody blijkbaar ook het lesje van de eerste film vergeten – winnen is niet het belangrijkste in het leven – waardoor hij in de sequel opnieuw deze les moet leren. Nu staan pinguïns misschien niet meteen bekend om hun langetermijngeheugen, helaas voor de makers recensenten en kijkers wel.

    Gelukkig mikken de makers duidelijk niet op volwassenen en de voorspelbare humor en simpele verhaal zijn wel gesneden koek voor jonge kinderen. Misschien daarom dat deze sequel een flauw doorslagje is van de eerste film: de kinderen die de eerste film hebben gezien zijn nu te oud geworden voor deze flauwe film.

    De dvd en blu-ray van Surf’s Up 2: WaveMania zijn verschenen. Op de schijfjes vind je bloopers, een extra over het inspreken van een animatiefilm, een feature over de muziek, hoe je een animatiepersonage tekent en een rondleiding van Chicken Joe op Slaughter Island.

    rating

    Beoordeling: 1,5 / 5
    Recensie door op 4 april 2017

     

    *** Surf's Up 2: WaveMania trailer ***

  • Vaiana (2016) **** Blu-ray recensie

    Pin it!

    Ik heb nooit begrepen waarom twee verschillende titels circuleren van dezelfde film. De heldin van deze Disney animatiefilm heet Moana, maar bij ons heet ze Vaiana, en dat is meteen ook de titel van de film. Vaiana (2016) had hierover gelukkig niet te lijden bij zijn publiek, want deze productie sloeg de box-office aan diggelen. Toch is er een logische verklaring voor de dubbele titel. Moana betekent 'oceaan' in de Maori-taal. Dat woord was echter in verschillende Europese landen gepatenteerd. Bijgevolg werd in deze landen 'Vaiana' gebruikt, het Tahitische woord voor 'water',

    vaiana_moana_2016_blu-ray.jpg

    En gezien we hier met een titel-personage te maken hebben, mochten de stem-acteurs ook twee versies opnemen (een Engelse versie voor de States en een Engelse versie voor bij ons) en moesten er ook twee posters gemaakt worden. Waarom dan niet kiezen voor Vaiana als de enige titel van de film? En als je weet dat het hoofdpersonage in Italia Oceania heet, kan je vermoeden hoe zot het marketing-team werd met al die versies. De reden waarom ze in Italië niet voor Moana kozen had alles te maken met een populaire x-actrice genaamd Moana Pozz. Nu ja, "Vaiana" trekt op zich ook wel heel fel op het Engels voor "vagina" en zo is het toch altijd wat.

    Korte inhoud: We bevinden ons op de Polynesische eilanden. Vaiana (Auli'i Cravalho) heeft één grote missie: de oceaan over zeilen om de eeuwenoude tradities van haar voorouders te herstellen. Op deze spannende ontdekkingsreus moet ze de halfgod, Maui (Dwayne Johnson), zien te bereiken. Hij is verantwoordelijk voor heel wat ellende nadat hij een magische steen had gestolen en Vaiana wil zijn hulp om te schade te herstellen. Samen zeilen zij de oceaan over op een waanzinnig avontuur. Onderweg nemen zij het op tegen vreselijke monsters die hun missie proberen te dwarsbomen en ontdekt Vaiana iets waar zij altijd naar heeft gezocht: haar identiteit.

    Het is het verhaal geworden van een jong meisje die haar lot wil realiseren door zich los te rukken van de strikte grenzen van haar samenleving. Een vertrouwde premisse die we wel vaker hebben gezien in Disney animatiefilms. We zijn niet zo heel ver verwijderd van The Little Mermaid, Mulan en nog een karrenvracht andere creaties. Dus ja, het voelt heel vertrouwd aan, misschien een tikkeltje teveel. Ook al behoor ik zelf niet meer tot het doelpubliek, hou ik er wel van dat een animatiefilm mij op narratief vlak nog kan verrassen. Het verhaal dompelt ons wel nog onder in een andere cultuur met hun eigen rituelen, dansen en kunst. En voor de verandering hadden we een meisje zonder Barbie-benen.

    vaiana_moana_2016_pic01.jpgvaiana_moana_2016_pic02.jpgvaiana_moana_2016_pic03.jpg
    vaiana_moana_2016_pic04.jpgvaiana_moana_2016_pic05.jpgvaiana_moana_2016_pic06.jpg
    © 2016 Disney Enterprises inc. All Rights Reserved

    Daarentegen was ik wel onder de indruk van het visuele plaatje, en het is tevens één van die zeldzame films waar 3D nog net dat extraatje weet te brengen. De animatie is over het algemeen levendig en aantrekkelijk, en de evocatie van het paradijs is overweldigend mooi. Er wordt in deze animatieprent ook heel wat afgezongen, maar de songs zijn - naar goede gewoonte - van een zeer hoog niveau.

    Er waren twee leuke side-kicks in het verhaal die wat mij betreft zelfs leuker waren dan het karakter van Maui. Het varken en de haan, die verantwoordelijk waren voor de broodnodige comic relief. Vaiana is ook een prachtige verschijning, en haar enthousiasme zorgt er voor dat we meteen met haar de gevaarlijke toch willen ondernemen. En dan heb ik het nog niet gehad van het snoezige leger kokosnoot krijgers. Je hebt het allemaal en nog veel meer en het steekt vakkundig in mekaar in een visueel bijzonder aantrekkelijke omgeving.

    De film werd geschreven door Jared Bush en maar liefst geregisseerd door 4 cineasten (Ron Clements, Don Hall, John Musker en Chris Williams). Vaiana is ondertussen beschikbaar op DVD, Blu-Ray, 3D Blu-Ray en op aanvraag bij Telenet en Proximus vanaf 5 april, naast uiteraard iTunes, Google Play en Microsoft Store. Op de Blu-ray staan tevens nog een boel extraatjes zoals audio-commentaar op de film, niet-gebruikte sequenties en making-of filmpjes.

    rating

    Beoordeling: 4 / 5
    Recensie door op 2 april 2017

     

    *** Vaiana trailer ***

  • Nieuwe War for the Planet of the Apes trailer

    Pin it!

    Met die toevloed aan trailers voorbije week zouden we de nieuwe trailer van War for the Planet of the Apes (2017) nog vergeten. De film werd geregisseerd door Matt Reeves die met succes de vorige Dawn of the Planet of the Apes (2014) had gemaakt. Rupert Wyatt, de regisseur van de eerste film, heeft ondertussen wat zitten klooien met de tv-serie The Exorcist waar niemand op zat te wachten en is bezig met een alien-film Captive State (2018).

    war_for_the_planet_of_the_apes_2017_poster.jpg

    Korte inhoud: Ondanks al zijn inspanningen om een oorlog te vermijden, is Caesar (Andy Serkis) alsnog in een onvermijdelijke strijd geraakt met de mensen. Caesar moet tot het uiterste gaan terwijl hij geplaagd wordt door herinneringen aan zijn voormalige vriend en verrader Koba (Toby Kebbell). Kan Caesar zijn volk leiden tijdens deze moeilijke tijden?

    Het leuke aan deze franchise, los van de verkwikkende actie-sequenties en de overtuigende cgi, is dat de filmreeks meestal met een slim script komt aandraven met dank aan scenarist Mark Bomback. Deze keer ligt het voortbestaan van de mensheid op het spel. Aan het hoofd van het leger staat de kaalgeschoren Colonel (Woody Harrelson) die net zoals Samuel L. Jackson in Kong: Skull Island (2017) zich volledig in de strijd wil werpen, deze keer niet tegen één reuze aap maar tegen een goed georganiseerde en intelligente apenkolonie.

    En gezien het succes van de franchise ziet het er nog niet meteen uit dat dit de laatste film zal worden, maar er zou wel eens een nieuwe trilogie kunnen volgen indien deze prent zijn financiële quota haalt. Rise of the Planet of the Apes (2011) bracht 480 miljoen op wereldwijd met een kleine 100 miljoen productiebudget. De sequel Dawn deed beter met 710 miljoen dollar met een productiebudget van 170 miljoen dollar. Deze film zou de kaap van 700 miljoen moeten overschrijden en dat zit er wel in.

    De bedoeling van Matt Reeves was om van deze film een soort western te maken met Caesar die op zijn paar rijdt als een Clint Eastwood en het zal moeten opnemen tegen een wreedaardige bruut. Hij keek hiervoor naar heel wat westerns gaande van Bridge on the River Kwai en Lawrence of Arabia. In de cast treffen we ook nog Judy Greer aan, Steve Zahn en Sara Canning aan. Deze War for the Planet of the Apes komt bij ons in de bioscoop op 12 juli 2017.

     

    *** War for the Planet of the Apes trailer ***

  • Nieuwe Game of Thrones seizoen 7 teaser trailer

    Pin it!

    Direct nadat het zesde seizoen van Game of Thrones afliep in juni 2016, vragen fans van de serie zich af hoe het verder zal gaan in de fictieve wereld Westeros. Hun geduld wordt op de proef gesteld, want tv-zender HBO maakt geen haast met seizoen zeven. Maar deze zomer zal dan toch het voorlaatste seizoen van "Game of Thrones" verschijnen, en HBO heeft gisteren een nieuwe teaser trailer online gezwierd.

    game_of_thrones_season_7_poster.jpg

    Het marketing departement was op het lumineuze idee gekomen om de releasedatum in te vriezen en de ijsblok met snijbranders live te laten smelten. Wat ze niet hadden voorzien was dat je zo een blok ijs niet snel tot smelten krijgt. Het duurde minuten lang en de video werd onderbroken. Nadien kwamen extra snijbranders aan te pas maar duur het toch nog steeds 43 minuten alvorens we de uiteindelijke releasedatum konden lezen, met name 16 juli 2017.

    Op 16 juli 2017 is bijvoorbeeld Telenet een van de aanbieders van de serie. Op internet gonst het van de wilde speculaties over wat er allemaal zal gebeuren en hoe de plot verder zal lopen met een onvermijdelijke confrontatie tussen de verschillende rijken. Tot nu toe moesten fans het doen met een verwarrende trailer voor het aanstaande seizoen. De video bevat een hoop dialogen uit de vorige seizoenen. In de trailer zien we Daenerys (Emilia Clarke) praten over het falen van haar gestoorde vader, terwijl actrice Cersei Lannister (Lena Headey) zich ontwikkelt tot een van de meest gemene karakters in de show. Game of Thrones moet het hebben van politieke intriges en schrijnend drama en juist daarom is het onmogelijk om te voorzien hoe het verhaal zal aflopen.

    De trailer voor het zevende seizoen vat gebeurtenissen uit het verleden samen, maar het is ook de moeite waard om een avondje vrij te nemen en het zesde seizoen nogmaals te bekijken. Dat gaat je dan wel meer dan tien uur kosten. Dus is het geen slecht idee bij het binge-watchen om een lekkere maaltijd te laten bezorgen via Deliveroo (of een andere aanbieder) en met een paar flessen Cola alles herop te frissen. Het nieuwe seizoen zal wel een stuk korter zijn met slechts 7 afleveringen. Het laatste seizoen zal nog maar 6 afleveringen tellen. De reden waarom de seizoenen korter zijn heeft vooral te maken met het productiebudget. Elk seizoen heeft zijn budget en hoe minder episodes, hoe meer geld er gepompt kan worden in de individuele episodes.

    Het zevende seizoen is gefilmd op uiteenlopende locaties zoals IJsland, Spanje en Noord-Ierland. De opnamen voor het slotseizoen moeten nog beginnen. Het ziet er naar uit dat de scheppers van de serie, David Benioff en D.B. Weiss, de enige twee zijn die het einde van het epos kennen. In de tv-serie is het verhaal namelijk verder gegaan dan in de boeken waarop het is gebaseerd, te weten Song of Ice en Fire, geschreven door George R. R. Martin, die op een laag tempo schreef.

    De auteur heeft momenteel zijn handen vol aan andere projecten en legt de laatste hand aan zijn langverwachte reeks Wind of Winter. Toch hopen fans dat Martin HBO zal helpen met het bedenken van een slot dat zich kan meten met de meest dramatische momenten in de tv-geschiedenis. We weten dus nog niet wie de IJzeren Troon gaat veroveren. Maar één ding is zeker, de draken zullen alleen maar groter worden!

     

    *** Game of Thrones season 7 teaser trailer ***

  • Bekijk de schrikwekkende trailer van Stephen King's It

    Pin it!

    En hier is dan uiteindelijk de langverwachte trailer van It (2017) naar het akelige boek van Stephen King. En we hebben er lang op moeten wachten. Het is 27 jaar geleden dat It (1990) was uitgekomen in een 3 uur lange versie, en naar verluidt zou deze film ook uitkomen in 2 delen (normaal gezien het eerste deel wanneer ze jong zijn en het tweede deel als volwassenen).

    it_2017_poster.jpg

    Korte inhoud: It volgt een groep kinderen, beter bekend als de 'Losers club', in het kleine stadje Derry, Maine. Op een dag wordt het stadje geterroriseerd door het bloeddorstigste monster It dat het op de kinderen gemikt heeft. Dit monster, dat de vorm van een clown genaamd Pennywise aanneemt, komt lijnrecht tegenover het groepje kinderen te staan dat er alles aan zal moeten doen om hem te verdrijven.

    De regie is in handen van Andrés Muschietti, die eerder de horror Mama (2013) had gemaakt. Dit zal zijn tweede film worden in 18 jaar tijd, dus laten we hopen dat hij al die tijd heeft gebruikt om op deze remake te werken. Veel ervaring heeft de man niet maar New Line Cinema had blijkbaar vertrouwen in deze Argentijn. De regisseur heeft laten optekenen dat deze versie R-rated zal zijn met meer gruwel en gore in tegenstelling tot de tv-versie, en dus dichter bij het boek staan van King.

    In de hoofdrol zien we Bill Skarsgård in de rol van de clown. Bill is de 27-jarige broer van Alexander. Deze acteur maakt hier niet zijn debuut en heeft al in heel wat films gespeeld, zoals onlangs in Allegiant (2016). Daarnaast zien we heel wat nieuwe gezichtjes, zoals Finn Wolfhard, Javier Botet, Nicholas Hamilton, Megan Charpentier, Jaeden Lieberher, Sophia Lillis, Steven Williams, Owen Teague en Wyatt Oleff. De ideale film om zich te kunnen bewijzen.

    Ik ben in ieder geval onder de indruk van de trailer. Ik had er eigenlijk niet zo heel veel van verwacht maar ben echt wel onder de indruk van het creepy sfeertje. Ook de poster is een klein meesterwerkje en misschien wel één van de betere filmposters van de laatste paar maand. Op de instagram van de regisseur hebben we al heel wat afbeeldingen kunnen zien van de productie, voor de film moeten we nog wachten tot september van 2017.

     

    *** It trailer ***

  • Sully (2016) ***½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Volgende week is het zover en komt de film van Clint Eastwood uit op DVD en Blu-ray. Sully (2016) vertelt het waar gebeurde verhaal van piloot Chesley 'Sully' Sullenberger. Een relaas die wat doet denken aan het fictieve Flight (2012), over een piloot die een gewaagde en noodzakelijke stunt maakt om zijn vliegtuig alsnog veilig te landen en achteraf in het oog van de storm terecht komt. Deze piloot heeft wel geen alcohol probleem maar wordt wel op de hielen gezeten door verzekeraars die alles zullen uitspitten om de schuld in zijn schoenen te schuiven.

    sully_2016_poster.jpg

    Korte inhoud: Film over het leven van de Amerikaanse piloot Chesley 'Sully' Sullenberger (Tom Hanks). Sully werd wereldberoemd nadat hij met een passagiersvliegtuig een noodlanding maakte op de New Yorkse Hudson River, waarmee de levens van 155 mensen aan boord gered werden. Echter, waar Sully door het publiek en de media geprezen werd om zijn prestatie, ontvouwde zich op de achtergrond een onderzoek dat zijn reputatie en carrière dreigde te verwoesten.

    Een film van Eastwood met Tom Hanks in de hoofdrol - tevens de eerste keer dat deze twee filmiconen samen werken - kan uiteindelijk niet echt fout lopen. Het acteerwerk is van hoog niveau en Eastwood verliest nauwelijks zijn focus, en dat op 86 jarige leeftijd. Een inspiratiebron voor heel wat filmmakers en daar staan wij als maatschappij dan met een pensioenleeftijd van 65 en bruggepensioneerden van 57. Maar we zullen hier niet aan politiek doen ook al is en blijft deze situatie toch heel wat vragen oproepen.

    Het script is wel niet geschreven door een zwaargewicht, maar komt van Todd Komarnicki (Perfect Stranger, Elf). En ik moet toegeven dat los van een aantal quotes er geen echt memorabele dialoog-scenes in de film zitten. Eigenlijk hebben we hier een vrij droge film met personages die buiten hun krachttoer met het vliegtuig niet echt buiten de lijntjes tekenen. En zelfs de vliegtuigstunt waarbij een airliner op de Hudson River wordt geland is eigenlijk minder spectaculair dan verwacht. En dus bedacht Eastwood (of de scenarist) om Tom Hanks te laten dromen van een crash - die dan op spectaculaire manier in beeld gezet kan worden. De film is gebaseerd op de autobiografie van Chesley Sullenberger genaamd 'Highest Duty', over het incident dat zich afspeelde op 15 januari 2009 nadat zijn vliegtuig een motor verloor nadat het was gevlogen in een groep ganzen. En deze film blijft bijzonder trouw aan de feiten.

    De film werd gedraaid met de nieuwe Alexa Imax 62mm camera. Neen dit is geen filmpellicule camera maar wel degelijk een digitale camera, ook al is Eastwood net zoals Quentin Tarantino, Steven Spielberg of Darren Aronofsky, een grote voorstander voor het behoud van pellicule. Maar Eastwoord heeft ook al laten optekenen dat hij bewust is dat de toekomst digitaal zou zijn. Deze film is zijn derde digitale na Jersey Boys en American Sniper (2014), maar toch wel zijn eerste op Imax formaat. Andere films die ook met de Alexa Imax draaien of hebben gedraaid zijn : Assassin's Creed (2016), Doctor Strange (2016), The Great Wall (2016) en Rogue One: A Star Wars Story (2016).

    Naast de hoofdrol zien we ook nog Anna Gunn (Breaking Bad) als iemand van de luchtvaartmaatschappij die het ongeval wil onderzoeken, Laura Linney als de vrouw van Sully en Aaron Eckhart, de co-piloot van Sully. Beide mannen hebben snorren en daarmee heb ik toch twee keer mee moeten lachen. Zal deze prent een kaskraker worden? Ik betwijfel het. Het verhaal is niet meteen iets wereldschokkend, en speelt zich grotendeels af in vergaderruimtes waar ze discussiëren of dit nu een crash is of een waterlanding, en of het vliegtuig toch de tijd had om te landen op een andere luchthaven.

    sully_2016_pic01.jpgsully_2016_pic02.jpgsully_2016_pic03.jpg
    sully_2016_pic04.jpgsully_2016_pic05.jpgsully_2016_pic06.jpg
    © 2016 Warner Bros. Entertainment Inc. All rights reserved.

    Anderzijds zitten er wel een aantal diepmenselijke situaties in waarbij de piloot plots begint te twijfelen aan zichzelf - en hier zit misschien een kleine *** spoiler *** - , nadat hij een rapport hoort dat de test-capsules allemaal hadden bewezen dat er effectief tijd genoeg was voor een landing op een andere luchthaven. Maar deze test hadden blijkbaar iets over het hoofd gezien, met name: 'the human factor'. Het feit dat wanneer motors plots uitvallen, de piloten even de tijd moeten hebben om te beseffen wat er is gebeurd en nadien te kijken waar te landen *** einde spoiler ***. Daarnaast zien we ook een aloud thema van de gewone man (in dat geval de piloot) die geconfronteerd wordt met bedrijfsheren die los van alle menselijkheid kijken naar de kost en winst van alles.

    Sully is vanaf 5 april 2017 beschikbaar op Blu-ray, 4K UHD, DVD en Video on Demand. Op de Blu-ray staan overigens een pak extraatjes met interviews van de filmmakers, een gesprek met Clint Eastwood en de piloot van het vliegtuig. De film werd genomineerd voor een Oscar voor Beste klankmontage.

    rating

    Beoordeling: 3,5 / 5
    Recensie door op 29 maart 2017

     

    *** Sully trailer ***

  • Inferno (2016) **½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Na The Da Vinci Code (2006) en Angels & Demons (2009) was de vraag niet of maar wanneer de volgende film rond professor kunstgeschiedenis Robert Langdon in de bioscoopzalen zou verschijnen. Bleek het vierde boek ‘The Lost Symbol’ een te moeilijke productiegeschiedenis te hebben, dan schreef Dan Brown met Inferno weer een ouderwetse Langdon die na het tegenvallende Angels & Demons weer wat meer pit krijgt waardoor Inferno (2016) een actiefilm wordt die brengt wat hij belooft.

    inferno_2016_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Robert Langdon (Tom Hanks) wordt wakker in een Italiaans ziekenhuis in Firenze. Hij weet niet wie hij is, laat staan waar hij is of wat er is gebeurd. Feit is wel dat Langdon iets moet weten aangezien hij verschillende keren ondervraagd wordt over wat er gebeurd is. Verpleegster Sienna Brooks (Felicity Jones) kan alleen vertellen dat Langdon beschoten is. Nadat een schietgrage Italiaanse agente bij Langdon op bezoek komt, neemt hij samen met Brooks de benen.

    De twee ontdekken dat de excentrieke miljardair Bernard Zobrist (Ben Foster) een gevaarlijk virus wil loslaten op de mensheid om het probleem van overbevolking op te lossen. Zobrist heeft een ondergrondse firma ingehuurd die zijn plan in werking zet wanneer hem iets overkomt. Langdon en Brooks zijn de enigen die het krankzinnige idee van Zobrist kunnen stoppen. Daarbij worden ze achterna gezeten door allerhande instanties en ongure types. Een race tegen de tijd begint.

    Waarom een succesformule veranderen als het werkt? Dat moet ook Columbia Pictures gedacht hebben voor dit derde deel in de filmreeks rond Robert Langdon. Naast Tom Hanks staat ook regisseur Ron Howard weer aan het roer. Langdon krijgt ook in Inferno het gezelschap van een bevallige jonge dame die hem bij staat om allerhande puzzels en codes in beroemde (kunst)geschiedenis te kraken. Deze keer staat het gelijknamige boek van de bekende kunstenaar Dante Alighieri centraal.

    En bleek Angels & Demons na het succes van The Da Vinci Code een tegenvaller, dan knoopt Inferno terug aan met het spannend speurwerk uit de eerste film. Inferno biedt een boeiende zoektocht om het plan van een meestercrimineel tijdig te stoppen. Hier en daar vervalt het scenario van ervaren rot David Koepp (Indiana Jones) in onwaarschijnlijkheden en toevalligheden maar als je hier niet te veel bij stil staat, zal je je niet vervelen.

    Tom Hanks kruipt weer in de rol van de geleerde professor Langdon, een autoriteit in het vakgebied van de symboliek. De ervaren professional Hanks kwijt zich uitstekend van zijn taak, maar soms overvalt je wel de vraag of Hanks niet te oud aan het worden is voor dergelijke actierollen. Jeugdig tegengewicht krijgt hij van de Britse Felicity Jones die na haar rol in Rogue One definitief aan het doorbreken lijkt.

    inferno_2016_blu-ray_pic03.jpginferno_2016_blu-ray_pic01.jpginferno_2016_blu-ray_pic02.jpg
    © 2016 Columbia Pictures Industries, Inc. and LSC Film Corporation. All Rights Reserved.

    Zoals gezegd mag je je niet al te veel focussen op het verhaal dat bol staat van de onwaarschijnlijkheden, toevalligheden en losse eindjes. Zo vraagt de figuur van Bertrand Zobrist alleen al één grote suspension of disbelief van de kijker. Jammer is ook dat hoewel het verhaal zich afspeelt in Firenze we weinig meekrijgen over de boeiende geschiedenis van deze stad. Hier had iets meer mee gedaan kunnen worden.

    Wat mij nog bijblijft na het lezen van het boek is de slotscène in de catacomben van een cultureel centrum. Ik heb me altijd afgevraagd hoe deze scène zich naar het witte doek zou vertalen en ik moet zeggen dat deze scène visueel helemaal is geworden hoe ik het me had voorgesteld. Op dat vlak stelt Inferno niet teleur en visueel is deze scène me zeker bijgebleven.

    Inferno is een film die aflevert wat hij belooft en waarvoor hij gemaakt is: spectaculaire actiescènes afgewisseld met boeiend denk- en speurwerk met een historische inslag. Niet meer maar ook niet minder. De dvd en blu ray van Inferno zijn inmiddels beschikbaar. Daarop verwijderde scènes en extra over o.a. regisseur Ron Howard en personages Robert Langdon, Sienna Brooks en Bertrand Zobrist.

    rating

    Beoordeling: 2,5 / 5
    Recensie door op 28 maart 2017

    ***Related Posts***
    28/12/2016: Top 10 Beste en Slechtste Films van 2016
    10/05/2016: Tom Hanks in Inferno
    06/01/2010: Top 10 Best & Worst Movies of 2009
    14/05/2009: Angels & Demons filmbespreking
    22/04/2009: Na Angels & Demons komt The Lost Symbol
    02/11/2008: Eerste beelden Angels & Demons
    18/01/2007: Na Angels & Demons komt The Lost Symbol
    22/04/2007: Top 10 box-office succes van 2006
    30/11/2006: Angels & Demons, The Da Vinci Code sequel
    18/05/2006: The Da Vinci Code filmbespreking
    17/12/2005: Eerste beelden The Da Vinci Code
    18/03/2005: Een promotiestunt van The Da Vinci Code?

     

    *** Inferno trailer ***

  • The Girl on the Train (2016) **½ Blu-ray recensie

    Pin it!

    Laat ik maar meteen met de deur in huis vallen: ik ben geen al te grote fan van Het meisje op de trein, het boek van Paula Hawkins waarop The Girl on the Train (2016) is gebaseerd. Het is zeker geen slecht boek, maar wat mij betreft iets te veel opgehemeld als dé beste thriller van het jaar 2015, terwijl er thrillers zijn die veel beter geschreven zijn en met een veel spannendere plot. Toch wou ik graag de filmversie zien, en helaas lijdt de film een beetje aan hetzelfde manco als het boek.

    the_girl_on_the_train_2016_blu-ray.jpg

    Korte inhoud: Rachel Watson (Emily Blunt) spoort elke dag naar haar werk in Manhattan. Op een dag ziet ze hoe in een van de huizen langs haar route een misdaad wordt gepleegd. Rachel is geschokt want ze beschouwde het echtpaar Megan (Haley Bennett) en Scott (Luke Evans) dat er woont als het perfecte paar. Het is immers niet de eerste keer dat Rachel het koppel ziet. Door werken aan het spoor mindert haar trein elke dag vaart ter hoogte van hun huis.

    Het dagelijkse fantaseren over dit schijnbaar perfecte paar houdt Rachel op de been na haar scheiding van Tom (Justin Theroux). Tom woont nu samen met zijn nieuwe vriendin Anna (Rebecca Ferguson) enkele huizen verder van het perfecte paar. Na de scheiding heeft Rachel zich in de drank gestort wat haar haar baan kostte. Toch blijft ze elke dag naar New York sporen waar ze rondhangt in de bibliotheek en in parkjes gin tonic binnen giet.

    Wanneer Megan verdwijnt en bovendien Toms babysit blijkt te zijn is Rachels nieuwsgierigheid gewekt en trekt ze op onderzoek naar wat er precies aan de hand is in het huis en bij uitbreiding de straat. Met een paar leugentjes om bestwil dringt ze het leven van de bewoners binnen en begint ze zich met vanalles en nog wat te bemoeien. Met alle gevolgen vandien.

    Het meisje op de trein werd in 2015 dus een bestseller in de boekenlijsten. De filmrechten werden al snel verkocht en met Emily Blunt in de hoofdrol hoopten de makers het succes van het boek te evenaren. Dat lukte aardig want met 70 miljoen dollar opbrengst wist de film zijn budget van 45 miljoen terug te verdienen en ook bij ons liep de film meerdere weken in de bioscoopzalen.

    the_girl_on_the_train_2016_pic01.jpgthe_girl_on_the_train_2016_pic02.jpgthe_girl_on_the_train_2016_pic03.jpg
    © 2016 eOne Benelux

    Maar dat alles maakt nog geen goede film en de bedenkingen die ik had na het lezen van Het meisje in de trein gelden helaas ook voor de film. Het verhaal wordt verteld vanuit het standpunt van drie vrouwen (Rachel, Megan en Anna) waardoor het verhaal constant switcht van vertelperspectief en je je aandacht bij het verhaal moet houden. Dit schept onnodige verwarring.

    De hoofdpersonages komen niet bijster sympathiek over waardoor het moeilijk is om met hen mee te leven. Rachel is verslaafd aan alcohol en vertelt niet altijd de waarheid waardoor ze een onbetrouwbare verteller is en constant in het midden gelaten wordt wat de waarheid is. Een cruciale scène in het verhaal is Rachel door haar drankgebruik grotendeels vergeten wat haar geloofwaardigheid niet bevordert.

    Emily Blunt is wel uitstekend gecast als Rachel Watson. Blunt is een actrice die niet vaak gecast wordt als vrolijke spring in’t veld en haar ietwat serieuzere uitstraling maken dat ze een geschikte Rachel Watson is. Op overtuigende wijze weet Blunt de wanhoop en depressiviteit van Rachel weer te geven. De actrice weet ook Rachels alcoholprobleem overtuigend te brengen waardoor haar oprechtheid als verteller en observator meermaals in twijfel wordt getrokken.

    the_girl_on_the_train_2016_blu-ray_pic01.jpgthe_girl_on_the_train_2016_blu-ray_pic02.jpgthe_girl_on_the_train_2016_blu-ray_pic03.jpg
    © 2016 eOne Benelux

    Verder in de cast zien we bekende namen als Justin Theroux, Allison Janney, Lisa Kudrow, Laura Prepon en Luke Evans. Helaas zijn hun personages veel te eendimensionaal waardoor hun talent er nooit echt uitkomt. Scenariste Erin Cressida Wilson (Secretary, Chloe) geeft de film dezelfde vaart als het boek wat maakt dat het verhaal langzaam op gang komt en pas in het laatste deel snelheid krijgt. Doorwinterde thrillerfans zullen ook niet verrast zijn van de grote plottwist.

    Regisseur van dienst is Tate Taylor die in 2012 een nominatie voor de Oscar voor beste film kreeg voor The Help. Op Taylors regie valt weinig af te dingen en met zijn donkere beelden weet de Amerikaan het geheimzinnige sfeertje in The Girl on the Train goed vast te leggen. Dit alles maakt van The Girl on the Train geen slechte film, maar al bij al kan het verhaal toch niet overtuigen om van deze film een echte topper te maken.

    The Girl on the Train is inmiddels verkrijgbaar op Blu-ray. Daarop een audiocommentaar van regisseur Tate Taylor, gewiste en enkele extra scènes en twee specials achter de schermen.

    rating

    Beoordeling: 2,5 / 5
    Recensie door op 27 maart 2017

    ***Related Post***
    12/10/2016: The Girl on the Train filmbespreking (Dave)

     

    *** The Girl on the Train trailer ***

  • Nieuwe Justice League trailer lijkt van koers te wijzigen

    Pin it!

    Het is duidelijk dat Warner Bros. Pictures en DC Entertainment een andere koers willen varen met hun nieuwe trailer van Justice League (2017). Het ziet er behoorlijk minder grimmig uit dat wat we van heel wat DC comic adaptaties gewend zijn. En het zou me niet verbazen dat het teleurstellende onthaal van het donkere Suicide Squad (2017) hiermee iets te maken heeft.

    justice_league_2017_poster.jpg

    Deze zomer wordt het voor DC uitkijken naar de prestaties van Wonder Woman (2017) en laten we de vingers kruisen voor de Justice League. Op zijn minst weten we dat regisseur Zack Snyder in staat is om visueel knappe scènes voor te schotelen en in tegenstelling tot die andere "beeldjes-maker" Michael Bay heeft hij bewezen dat hij ook wel een verhaal kan vertellen... los van de kwakkel Batman v Superman: Dawn of Justice (2016).

    Korte inhoud: Geholpen door zijn hernieuwde geloof in de mensheid en geïnspireerd door de onzelfzuchtige Superman, werft Bruce Wayne/Batman (Ben Affleck) zijn nieuwe kompaan Diana Prince/Wonder Woman (Gal Gadot) om een nog grotere vijand onder ogen te komen. Batman en Wonder Woman werken snel samen om meer rekruten te krijgen voor deze strijd. Maar ondanks deze helden - Batman, Wonder Woman, Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) en The Flash (Ezra Miller) - is het misschien al te laat om de aarde te redden van een grootse aanval.

    Zal deze groep evengoed samen klitten als The Avengers, het valt nog te bezien. In ieder geval moeten de DC karakters niet onderdoen voor deze van Marvel. Bruce Wayne heeft trouwens veel weg van Tony Stark. Het personage is iets meer getormenteerd maar heeft in wezen ook geen superkrachten, gewoon stinkend rijk. En deze twee personages zijn wel leidersfiguren die kunnen zorgen voor de cohesie binnen de groep.

    justice_league_2017_poster_aquaman.jpgjustice_league_2017_poster_wonder_woman.jpgjustice_league_2017_poster_batman.jpgjustice_league_2017_poster_flash.jpgjustice_league_2017_poster_cyborg.jpg
    © 2017 Warner Bros.

    Anderzijds ben ik niet overtuigd van de nieuwe trailer. Ik denk dat DC met zijn meer serieuze toon wel een eigen wereld aan het schapen was. Het probleem met Suicide Squad én Batman v Superman was niet de serieuze toon, dan wel het compleet gebrek aan een goed verhaal en de krankzinnige motivaties van bepaalde karakters (denk maar aan het bespottelijke 'Martha-verhaal' bij Lex Luthor). Als DC gewoon een copy paste wil maken van wat Marvel met succes aan doen is, dan verliezen ze elke geloofwaardigheid. De nieuwe trailer is ook een cgi-fest met een opeenstapeling van actie-sequenties en ja zoiets baart mij zorgen. Last but not least; sommige visuele effecten zien er behoorlijk fake uit. Neem nu het karakter van Cyborg. Zijn kop lijkt er wel ingezet met een gratis programmaatje die gebruikt wordt door de mensen van De Ideale Wereld. Scenarist Chris Terrio had geen gemakkelijke taak, ik begrijp dat volledig. Ik hoop alleen op iets meer verhaal en iets minder stoere one-liners in de tweede trailer.

    ***Related Posts***
    03/03/2017: The Batman zal geregisseerd worden door Matt Reeves
    11/01/2017: Justice League teaser trailer
    28/11/2016: Suicide Squad filmbespreking
    14/08/2016: Wonder Woman film is geen puinhoop
    29/07/2016: Batman v Superman filmbespreking

     

    *** Justice League trailer ***

  • Life (2017) *** recensie

    Pin it!

    Vandaag komt de science-fiction thriller Life (2017) uit in de States, het Belgische publiek moet spijtig genoeg wachten tot 19 april. Wij konden echter niet wachten om deze al in de aandacht te brengen. De film werd geregisseerd door de Zweedse regisseur Daniel Espinosa (Child 44, Safe House).

    life_2017_poster.jpg

    Korte inhoud: LIFE is een angstaanjagende sci-fi thriller over 6 wetenschappers aan boord van het Internationaal Ruimtestation. Nadat ze een succesvolle poging hebben ondernomen om een defecte space probe afkomstig van Mars te vangen, ontdekken ze een ééncellig organisme die in een een soort winterslaap verkeert. Hugh Derry (Ariyon Bakare) besluit om de experimenten te starten en door toevoer van zuurtof lijkt het organisme enorm snel te evolueren tot een inktvis-achtig wezentje die de naam van Calvin krijgt. Maar na een ongeval in het lab draait alles verkeerd uit en vecht het organisme, die waarschijnlijk verantwoordelijk is voor de extinctie op Mars, voor zijn voortbestaan. Wanneer Sho Murakami (Hiroyuki Sanada), Rory Adams (Ryan Reynolds), Miranda North (Rebecca Ferguson), David Jordan (Jake Gyllenhaal) en Ekaterina Golovkina (Olga Dihovichnaya) zien wat het organisme doet met Hugh, besluiten ze er alles aan te doen om het buitenaardse wezen te doden, en zo voorkomen dat de alien aarde bereikt.

    Het is een vlot gemaakte sci-fi thriller die spijtig genoeg al zo voorspelbaar is als een misviering. Scenaristen Rhett Reese en Paul Wernick, het duo achter films als Deadpool en Zombieland, leken met hun vorige werk wel iets meer creativiteit aan de dag te leggen. Niets in deze film zie je niet mijlenver aankomen. Het lijkt bij momenten op een soort opwarmertje voor Ridley Scott's Alien: Covenant (2017), die hopelijk iets slimmer in mekaar steekt en geen dialogen bevat die exact beschrijven wat we zien.

    De casting was veelbelovend, ook al zijn in deze prent geen rollen die op één of andere manier onze aandacht of onze sympathie kunnen opwekken. Enkel Ariyon Bakare lijkt het meest interessante personage te zijn. Voor de rest hebben ze Hiroyuki Sanada geplukt uit Sunshine (2007) en Ryan Reynolds lijkt nog in zijn personage van Deadpool te zitten. Geen enkel karakter kennen we echt op het einde van de film en het maakt ons in wezen zelfs niet zo heel veel uit of ze al dan niet ten prooi vallen aan de alien.

    life_rebecca_ferguson.jpglife_ariyon_bakare.jpglife_ryan_reynolds.jpg
    © 2017 Sony Pictures Releasing Belgium

    ***spoiler*** In tegenstelling tot het parasitair buitenaards wezen uit Alien (1979) ziet deze alien, die een soort spier-oog-brain organisme blijkt te zijn - er eigenlijk niet zo dreigend uit. Het lijkt echt wel op een doorzichtige inktvis met bovennatuurlijke krachten, dat tevens heel intelligent is. Toch zou je verwachten dat het niet meteen voor de aanval zou kiezen in een nieuwe biotoop alvorens eerst op ontdekking te gaan. Op het einde van de film krijgen we wel iets meer dreiging van het wezen die ook een akelig gezicht krijgt. De regisseur probeert dan weer op zijn beurt het cliché te doorbreken door geen voorspelbare opvolging van slachtoffers te ensceneren. *** end spoiler***

    De astronauten blinken niet meteen uit in scherpzinnigheid en het leidt nooit echt tot een intelligent kan-en-muis spel. Het wezen heeft ook alleen maar interesse te hebben om zich vast te klampen aan benen. De crew is ook onderling vervangbaar, dit in tegenstelling tot bijvoorbeeld een B-film als Sphere (1998) waar elk personage een duidelijk omschreven taak en competentie had.

    Al bij al gaat de film aan een razendsnel tempo. Nu en dan wil de regisseur ietwat geforceerd wat backstory door onze strot jagen, ook al is dat buitenaards wezen het enige wat blijft steken (letterlijk dan). Er zitten wel wat knappe scènes in met zero gravity stuff, maar niets wat we al niet 100 keer hebben gezien in andere sci-fi films. Hier zat veel meer in, ook al is Life ideaal voor een verstand op nul weekend ervaring.

    rating

    Beoordeling: 3 / 5
    Recensie door op 24 maart 2017

     

    *** Life trailer #2 ***